Грузинский головной убор мужской: Грузинские национальные головные уборы

Содержание

как называется, грузинская шапка, предназначение, кто носит в соверенности

У народов Кавказа есть поговорка: «Если тебе не с кем посоветоваться, советуйся с папахой». Почему головному убору придаётся такое большое значение, и чем он является в жизни горского мужчины, мы расскажем в этой статье.

Мужская кавказская шапка из овчины

Речь пойдёт о папахе.

Справка! Слово пришло из тюркских наречий, «папах» (правильный вариант названия) означает «шапка». Иногда её называют трухменкой.

Из статьи в Большой Советской энциклопедии можно почерпнуть сведения об истории этого самобытного головного убора:

  • долгое время шапки у кавказских народов шились из ткани, войлока, меха;
  • в XVIII веке папаху носили не только мужчины, она была и в женском гардеробе;
  • с начала XIX века военные, базировавшиеся на Северном Кавказе, ввели её в состав своего обмундирования;
  • с середины XIX века высокая меховая шапка официально становится зимним головным убором в казачьих войсках;
  • перед Великой Отечественной войной привилегия носить каракулевую папаху отдавалась высшему офицерскому составу Красной Армии, начиная с генерал-майора и выше;
  • во время войны к этому списку были добавлены полковники всех родов войск.

Грузинская шапка из овчины

Кавказский мужчина, уважавший себя, всегда носил головной убор. Чаще всего им являлась папаха. Мужчина в ней всегда выглядел гордо и благородно.

Важно! Эта шапка универсальна: в ней летом не жарко, а зимой не холодно. Она покроена таким образом, что прямо-таки заставляет держать спину прямо.

Сырьём для изготовления служит шерсть барана, овцы или козы. Особые экземпляры шились из шкуры ягнят.

Трухменки подразделяются на следующие виды:

  • Каракулевые – самые качественные и дорогие. Шьются из каракульчи, меха не родившихся ягнят, и каракуля, меха новорождённых барашков. Это самый желанный подарок для любого кавказца. Он обозначает статусность и уважение окружающих.
  • Чабанские – распространённый кавказский головной убор, называемый иногда «народной шапкой». Он пошит из косматой овчины, завитки её могут спускаться на лоб и скрывать глаза. Удобен на выпасе (не холодно и не жарко) и в случае необходимости справится с ролью подушки.
  • Казачьи – донышко имеет тканевую основу, красную или синюю, с белым крестом, символизирующим православие. Готовясь к бою, воины вкладывали в карман донца стальную пластину — тумак, который защищал от сабельного удара. Популярны среди кубанских и терских казаков.

Предназначение

Головной убор для мужчины всегда являлся особой гордостью. В гардеробе кавказцев может быть не одна трухменка. Хранились меховые шапки бережно обёрнутыми чистой тканью и передавались от поколения к поколению. Обычно для каждого мероприятия была своя:

  • на каждый день — тёмная или бурая;
  • для свадебного торжества и праздников — белая;
  • для похоронного обряда — чёрная.

Несколько интересных фактов о традициях кавказских народов, связанных с папахой.

  • Выйти из дома без головного убора считалось недопустимым, а появление на свадьбе с непокрытой головой являлось высшим неуважением к молодожёнам и всем присутствующим.
  • Молодые люди часто оригинальным образом делали предложения девушкам: они забрасывали шапку в открытое окно. Если папаха возвращалась, это означало отказ.
  • Головной убор не должен был покидать голову, пока она цела. Об этом есть народные поговорки и пословицы.
  • Трухменка не снималась даже просителем, кроме случаев просьбы прекращения кровной мести или войны.
  • Кинутая в пылу спора, она означала последний аргумент – хозяин был уверен в своей правоте.

Важно! Говорят, что папаха служит сейфом. Не стоит проверять – сбитый головной убор считается у кавказцев оскорблением.

Папаха в современности

Сейчас на все вопросы мы ищем ответ в интернете. Попробуйте забить в гугл «папаха» — вы увидите множество предложений о продаже этого головного убора. Им наполнены несколько интернет-магазинов, предлагающих меховые шапки чёрного, белого, коричневого, серого цветов. Как известно, спрос рождает предложение. Раз есть такое щедрое предложение, значит, в наше время папахи тоже пользуются популярностью.

Кто же покупает такие шапки и для кого кавказские мастера шьют головные уборы, каждый из которых является эксклюзивным?

  • Прежде всего, это актёры национальных песенных и танцевальных коллективов.
  • Мужчины из горских селений, до сих пор поддерживающие традиции предков, тоже покупают и носят папахи.
  • Генералы и полковники российской армии продолжают носить папахи из разных видов каракуля.

Некоторые известные кавказцы тоже занимаются популяризацией национального головного убора.

  • Махмуд Эсамбаев, танцовщик, солист Большого театра, Народный артист СССР, до конца своих дней не снимал каракулевую трухменку, находясь в ней даже на заседаниях Верховного Совета. Исключение делал только для театральных постановок.
  • Хабиб Нурмагомедов, российский борец, который является действующим чемпионом UFC, много лет подряд на публичных мероприятиях показывается в папахе. Даже на ринг он поднимается в национальном головном уборе, пренебрегая просьбами спортивных корпораций о рекламе их продукции. Хабиб гордо отвечает, что перед боем будет носить шапку своих предков. После одной из его громких побед в октябре 2016 года спрос на них поднялся в 16 раз.

Модные женские шапки из песца, чернобурки или другого меха с высокой тульей и плоским круглым дном называются кубанки, что является вариантом трухменки и скроено по её подобию. Кубанка также время от времени появляется и в мужском гардеробе. Одно из модных поветрий – светлая каракулевая шапка. Вязальщицы имитируют фасон плотной фактурной вязкой.

Мужчины и женщины смотрятся в папахах очень интересно и современно. Эта шапка на все времена – придавая рост и формируя гордую осанку, она всегда будет оставаться в моде.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:

Грузинский национальный костюм

Костюмы разных стран всегда связаны с историей и легендами. Они несут в себе богатство традиций и память о давно ушедших в небытие временах. Грузинский национальный костюм не ограничивается определенными критериями. Ведь в разных регионах Грузии есть свои особенности и нюансы, применяемые к одежде. Есть повседневные и праздничные, женские, мужские и детские наряды.

Женщины

Грузинский женский костюм отличается особой женственностью и грациозностью, уникальными деталями. Грузинские платья длинные, нарочито подчеркивающие талию, руками мастериц были отделаны золотистой тесьмой, бисером, жемчугом, вышивкой. Лиф плотно облегал. А неизменный атрибут – пояс выполнялся из бархата или шелка, концы вышивались золотом и легкими лентами ниспадали по всей длине юбки.

На фото древних времен в Тбилиси радужных расцветок не рассмотришь. Но на самом деле они были разными. От скромных и вполне классических белого и черного, до ярких – синего, зеленого, желтого, красного. Верхняя одежда грузинских женщин – катиби шилась из шелка или бархата. А подкладку из войлока утепляли стеганой ватой или мехом.

Мужчины

Любой человек, даже не имеющий понятия о культуре Грузии и Кавказа ассоциирует этот народ с черкеской, еще она носит название грузинская чоха. В классических нарядах черного цвета часто выступают участники народных грузинских ансамблей. Танец непревзойденно демонстрирует всю красоту и княжеское величие убранства.


Это приталенный, верхний элемент одежды со свободным подолом. Не в пол, а чуть ниже колена. Сверху, до талии он плотно застегивается. Костюм грузина декорируется на груди вставками – газырницами, специальными отделениями для газырей (пороховых зарядов).

Воротник в основном отсутствует. Но некоторые модели могут быть с аккуратной стойкой. Тбилисские князья украшали чоху вышитым фамильным гербом и могли в них даже танцевать.

На кожаном поясе верхней одежды обязательно должен быть булат для кинжала или сабли и серебряные украшения. Женщины также могут иметь в гардеробе такое одеяние как чоха. Даже сегодня в нее облачаются на свадьбу или для официальных мероприятий.

Еще одна разновидность верхней одежды, для которой использовали бархат и украшали мехом называется куладжа. Ее надевали представители знатных родов для особых случаев. С ней гармонично сочеталась папаха на голову. В холода грузины одевали шубу, вышитую золотом либо серебром ее называют пабади или курка.

Грузинский мужской национальный костюм представляет собой ансамбль из нескольких элементов. На верхнюю часть тела мужчины руками надевали нижнюю рубаху из ситца, холста. Далее – нижние и верхние штаны (шарвали), которые обычно шились из сукна. Часто вся одежда отшивалась из прочных материалов, что позволяло носить ее годами. А она на протяжении долгого срока эксплуатации не теряла свой внешний вид и практичность.

Сверху одеваются архалук, а затем уже черкеска или другое верхнее платье. Грузинские дворяне носили шелковую кабу. Отличительной чертой которой является украшение черным шнурком из шелка. Из него же делались пуговицы на манжеты и грудь.

Воинственный гордый народ был обязан носить при себе оружие дабы суметь в любой момент защитить честь и достоинство. Даже небогатые старались приобрести кинжал, который был гордостью грузина. Более знатные дворяне в особенных случаях надевали на пояс саблю и пистолет.

Когда девочке исполнялось семь лет, у нее уже должен был быть грузинский костюм для девочки. Он походил на женский наряд, украшался орнаментом и вышивками. Но без чрезмерной пышности. С учетом активной подвижности детей, платье приобретает укороченную длину, что делает его удобнее. Рукава открывают ладони. Выполнялось оно в красочных цветах, чем более целомудренные платья для взрослых.

Головные уборы

Самый известный головной убор Кавказа – это папаха – объемная шапка из шерсти каракуля или овчины. Придает образу мужчины гордость и честь, никогда не позволит опустить головы. Ее положено было снимать лишь в отдельных случаях. Ни в коем случае не позволялось терять ее. Говорили, что если потерять папаху, значит вместе с головой. В них часто носили драгоценности и золото.

В Грузии костюмы и аксессуары в разных краях носят отличные от других. Головной убор имеет разное предназначение, орнамент, форму, цвет. Самые распространенные из них:

  • Хевсурская шапка. Вяжется из полушерстяной пряжи. Украшается вышивкой с крестами.
  • Сванская шапка. Делается из войлока и обшивается тесьмой. Зимой греет, а летом защищает от палящего солнца.
  • Кабалахи. Особый мегрельский головной убор. Он выполняется в форме конуса из тонкой шерсти с длинными концами, которые прикрывают шею. Отличается кистью на капюшоне.
  • Папанаки. Носят имеретинцы. Войлочная шапка может быть круглой или четырехугольной формы. Декорируется тесьмой или вышивкой.
  • Кахури. Кахетинская шапка из шерсти белого либо черного цвета.
  • Чихтикопи. Женская шапочка-ободок расшивалась бисером и украшалась фатой или вуалью. Из-под легкой материи обязательно должны быть видны косы.

Вуаль называется лечаки. Специальным ободком копи она крепилась на голове, а поверх одеваются темные косынки багдади либо чадри, которые прикрывали лицо, оставляя открытыми лишь глаза.

Одежда Грузии выглядит элегантно, подчеркивая широкие плечи грузинского мужчины. Интересен и рационален аджарский костюм. В нем нет лишних деталей, он не сковывает движений и очень практичен. Он состоит из рубахи, уникально скроенных штанов.

Узкий низ брюк и широкий верх способствовал спокойному и уверенному ходу. На рубаху надевали однотонную с штанами жилетку, а потом чоху. В финале подпоясывались кушаком. Надевали шапочку из овчины или другого материала, соответствующую народному стилю.

Женщины наряжались в длинную, почти в пол красную или синюю рубаху и шаровары. Сверху надевалось оранжевое ситцевое платье. Которое при грациозных движениях распахивалось. А спереди завязывался передник из шерсти. Голова украшалась ситцевым платком, угол которого прикрывал шею. Начиная с двенадцати лет девочка надевала белую чадру, что прикрывала лицо.

Свадебный наряд

Грузинская национальная одежда для торжества в мужском варианте представляет собой белую льняную рубашку, брюки и черкеску. На рубаху надевался расшитый золотом плащ. Штаны отшивались из кашемира или дубль-сатина. Черкеска делалась из приборного сукна или шерсти. Пояс украшался серебром и обязательным кольцом для кинжала. А рукоятка оружия была отделана под слоновую кость. Данный акцент подчеркивает особую мужественность грузина.

Женское платье для бракосочетания шилось из шёлка или атласа. Сейчас цветовая палитра не ограничивается белым цветом, в отличие от древних времен. Популярные расцветки широкого спектра, но мягких тонов – голубых или розовых. Рукава широкие, двойные. Данный элемент мог подчеркнуть плавность движений главной героини праздника.

На талию грузинки шился роскошный пояс с рисунком, орнаментом, но обязательно однотонный с платьем. Нижние рукава и грудь вышивались шелком, бисером и золотом. Открытые рукава и концы пояса отделывали серебром.

По крою свадебные платья были многим похожи на повседневные. Богатое убранство и отделка, вот то, что отличало праздничный наряд. Фата у кавказских девушек необычная. На голову невесты надевали бархатную шапочку, а под низ легкий ажурный платок, который прикрывал лицо. Он обрамлялся изящным кружевом. Ободок расшивали мелким жемчугом, шелком, золотом.

Свадебный танец искусно подчеркивал тонкость линий фигуры невесты, оправдывая самую дорогую покупку. Ведь даже не богатые семьи старались выдавать замуж дочерей в сказочно красивых платьях.

Обувь

Каламани – комфортные, кожаные, но довольно простые лапти, для небогатых девушек. В них было удобно даже танцевать. Они отличались прочностью, их надевали с толстыми носками из войлока. Более богатые женщины в Тбилиси носили на ногах остроносые туфли с загнутыми носками и без задников коши.

Сапоги из мягкой кожи, украшенные драгоценностями подходили и для мужчин. Каблук – неизменный атрибут зажиточного рода.

Грузинский стиль сочетает в себе строгую эстетику и достоинство. Отличительные черты: практичность, изящество, лаконичность. Традиционное одеяние многослойное, состоит из отдельных элементов, имеющих особое предназначение и всегда выполнено со вкусом. Некоторые части наряда изначально кажутся незаметными.

Но остановив на них взор становится понятно, что в каждую деталь туалета вложено немало труда и смысла. Особо приятно, что в городах и деревнях в последнее время все чаще обращаются к народным традициям и воссоздают фольклорные костюмы для особых торжеств и памятных фото.

Грузинский национальный костюм, женские и мужские наряды

На чтение 9 мин Просмотров 11.8к.

Традиционная одежда отражает особенности культуры и обычаи народности. Не является исключением грузинский национальный костюм, который был распространен на территории страны до начала XX века. Его отличает строгость и элегантность. Этот костюм – культурное наследие государства, поэтому грузины почитают его и надевают до сих пор на праздники или другие национальные торжественные мероприятия.

Особенности и характерные черты

В грузинском национальном костюме отражается характер, сословная принадлежность и этнические нормы представителей этого народа. Одежда была разной в зависимости от климата, социального статуса, особенностей быта. Различались также повседневные и праздничные наряды, детские, женские и мужские.

Основные черты национального костюма грузин появились еще в IX веке. Тогда его отличала скромность и строгость. Он подчеркивал особенности характера представителей народа, их гордость, силу и стойкость духа. Изначально такие особенности в одежде проявились на Южном Кавказе. Там стали носить особый наряд, который назвали «чоха». Это универсальный предмет гардероба мужчин и женщин, который надевали везде. Сначала традиционная одежда была изысканной, но постепенно становилась более строгой, закрытой. Удлинялись рукава, использовалось меньше украшений. Строгость и простота кроя делали костюмы удобными. Только на свадьбу старались надевать более нарядную одежду.

Для богатых костюмы шили из дорогих материалов – шелка, атласа, бархата, меха. В качестве отделки использовали золотую нить и жемчуг. Украшениями на одежде служили вышивка, галуны, пуговицы, перевитые шнуры, нашивки, накладные карманы. Обязательным для мужчин и женщин был пояс. Одежда простых людей была из более дешевых материалов – сукна, сатина, льна или холста.

Черный и белый – это традиционные цвета грузинских костюмов. Они использовались в любом сословии, для праздников, в обычной жизни. Для отделки применялся бордовый или серый. Для богатых людей делали одежду синего, зеленого или красного цвета. Женщины в праздничные дни могли использовать более яркие расцветки.

Мужской

Мужской грузинский костюм был многослойным. Особенно делался акцент на широких плечах мужчины. Состояла одежда из нескольких элементов:

  1. Нижняя рубаха перанга обычно была белого цвета.
  2. Надевались двое штанов. Нижние – шендиши, а верхние – шарвали. Они были свободными.
  3. Обязательным элементом костюма была чоха (черкеска). Традиционно она была черного, серого или бурого цвета. Праздничные чохи могли быть белыми или синими. Подпоясывались они кожаным ремнем, на котором крепился кинжал. Длина чохи – ниже колен.
  4. Дворяне на праздники носили куладжу. Это подобие короткого платья из бархата, которое надевают поверх одежды.
  5. К традиционной одежде относились короткие архалуки – это сорочка со стоячим воротником.
  6. Особенностью кабы был разрезной рукав. Он открывал руку от плеча до локтя, а у запястья сужался, закрывая пальцы.
  7. Зимой теплая одежда делалась из меха. Мужчины носили шубу, куртку или плащ без рукавов из сукна падиби.

Чоха – это обязательный элемент мужского костюма. Считалось неприличным выходить на улицу без него даже летом в жару.

Женский

Женский национальный костюм отличается нежностью и красочностью. Он призван подчеркивать красоту фигуры, поэтому создавался с облегающим лифом и четко выраженной талией. Обязательным элементом был длинный широкий пояс, украшенный традиционным орнаментом. Женская одежда была многослойной, что не лишало ее элегантности.

Традиционный грузинский костюм для женщин имел несколько обязательных элементов:

  1. Верхняя одежда называлась катиби. Она шилась из бархата или шерсти, имела меховую подкладку или простегивалась ватой. Рукава были разрезными, а на талии была элегантная застежка.
  2. Длинные платья назывались картули, их носили все женщины. С помощью шнуровки их делали сильно облегающими. Спереди был глубокий вырез, который закрывался вставкой контрастного цвета. Лиф платья украшали тесьмой, жемчугом, расшивали бисером или золотой нитью.
  3. Под платье обязательно надевалась нательная одежда: сорочка перанги и штаны.
  4. Голову и лицо женщины прикрывали косынкой багдади или тюлевой вуалью лечаки.

В отличие от повседневной одежды, свадебный наряд невесты был полностью белого цвета. Его украшали вышивкой золотом или серебром. Он выглядел богато даже у простых крестьян.

Отличался немного от традиционного аджарский костюм. Женщины этой народности носили шаровары и длинную рубаху красного или синего цвета. Поверх надевали яркое платье простого кроя и шерстяной передник. Лицо обязательно прикрывала чадра.

Детский

Традиционно народные костюмы для детей были похожи на взрослые, но делали их более простыми, без обилия украшений и декоративных элементов. Дети более подвижные, активные, поэтому одежда у них была короче и не такой многослойной. Кроме того, допускались более яркие расцветки.

Девочки ходили в традиционных платьях, но без роскоши. Вышивка и украшения делались своими руками, уже с 5 лет они занимались рукоделием. До 13 лет юбки могли быть короткими, до середины голени, а рукава открывали запястья. У мальчиков одежда повторяла мужской костюм, но тоже без обилия украшений. Чоху для удобства делали выше колен.

Головные уборы

Головной убор является обязательной составляющей грузинского костюма. Самая известная мужская шапка – это папаха. Она делалась из овчины или каракуля. Часто в ней прятали драгоценности. Папаха была тяжелой, что не позволяло мужчине наклонять голову. Ее нельзя было снимать, а особенно позорным было потерять.

В зависимости от сословия и местности, существовали и другие головные уборы:

  1. Наиболее распространенными были куди – небольшие шапочки-тюбетейки, которые украшали национальным орнаментом.
  2. Хеврусимская шапка вяжется из шерсти, а украшается традиционными узорами.
  3. Сванский головной убор изготавливается из войлока. Он защищает не только от холода, но и от солнца. Его украшали тесьмой.
  4. Кахетинская грузинская шапка называется кахури. Она черного или белого цвета, а делается из шерсти.
  5. Папанаки – это круглая или прямоугольная шапочка из войлока, украшенная вышивкой и тесьмой.

Кроме того, в холодное время года мужчины носили кабалахи. Это головной убор в виде конуса. Его делают из шерсти, на конце украшают кистью. У калабахи длинные свисающие концы, закрывающие шею. Разновидностью ее является башлык – капюшон.

У женщин тоже были разные головные уборы. До начала XX века было принято также закрывать лицо. Самая легкая шапочка для девушек – чихтикопи. Это небольшой ободок, украшенный бисером и вышивкой. На него надевалась вуаль – лечаки. Такой многослойный головной убор назывался тавхурва. Иногда вуаль крепили простым ободком, а сверху повязывали косынку багдади. Она почти полностью закрывала лицо. Кроме того, при выходе на улицу женщина должна была накинуть большое покрывало, которое закрывало все ее тело.

Традиционная обувь

Обувь в Грузии тоже различалась по сословиям, географическому положению, достатку. Например, в горных районах носили читеби. Это вязаные носки с подошвой из меха. Причем мех был наружу, чтобы ноги не скользили.

В городах основной традиционной обувью у грузин были коши. Это туфли с загнутыми вверх носами без задника. Для женщин их шили из бархата, у них были высокие каблуки. Зимой надевались ичиги – сапоги на меху. Их делали из кожи, отличительной особенностью был мягкий носок. Богатые мужчины носили мести или цаги – высокие кожаные сапоги. Их часто украшали драгоценными камнями.

Среди бедного сословия были распространены ботинки каламани. Их носили женщины и мужчины. Летом их плели из полосок войлока или кожи, а зимой делали из целого куска этих материалов и перетягивали веревочками. Горожане среднего достатка носили пачули из мягкой кожи.

Праздничная национальная одежда

Праздничные одежды отличались богатством украшений, даже бедные сословия на свадьбу старались лучше украсить наряд. Одежда жениха была простой: белая рубашка, традиционные штаны и чоха. Но использовались для этого дорогие ткани: сатин, атлас, кашемир, сукно. Сверху надевался плащ, расшитый золотом. Обязательным атрибутом был пояс, украшенный вышивкой, а также имеющий кольцо для кинжала.

Наряд невесты был полностью белого цвета. Его шили из атласа или шелка. Обязательным элементом были широкие длинные рукава. Для удобства они создавались двойными: верхние разрезанные, открывали руку до локтя, но под ними тоже был рукав, так как оголять кожу не позволялось.

Платья невесты имели традиционный крой, но были более богато украшены. Их обязательно расшивали шелковой, золотой или серебряной нитью, бисером. Широкий пояс тоже отделывался вышивкой. На голове женщины была бархатная шапочка и кружевная фата.

Материалы, аксессуары и декор

Шили традиционную одежду из натуральных материалов. Чаще всего это сатин, атлас, у бедных больше распространен был обычный холст и шерсть. Богатые использовали привозные ткани: шелк, бархат. Для зимней одежды использовали сукно, кашемир, натуральные меха.

В национальных грузинских костюмах есть особенности не только по крою одежды. Они имели много украшений и аксессуаров, что являлось обязательным для мужских и женских одежд:

  • головной убор прикрывал волосы, а в женском варианте еще шею и лицо;
  • пояс у женщин был широким, длинным, украшенным вышивкой, а в мужском костюме на нем обязательно были подвязки для оружия;
  • вся одежда украшалась тесьмой, вышивкой;
  • в ней сочетались разные фактуры, присутствовал мех и кожа;
  • длинные рукава часто делались разрезными.

Женщины украшали себя бусами или серьгами из кораллов, жемчуга или янтаря. Макияжа почти не было, но обязательно чернили брови и румянили щеки.

Отличительной особенностью мужской одежды является наличие особых карманов на груди, которые называются газырницы – небольшие отделения для патронов.

Этнические грузинские мотивы в современной моде

Сейчас Грузия возрождает немного забытые традиции одежды. Причем интерес к ее национальным костюмам растет во всем мире. Особенно востребована традиционная чоха. Люди в этой одежде ходят не только на национальные праздники. Ее надевают на любое торжественное мероприятие. А свадьба и сейчас в Грузии проводится только в национальных нарядах.

Различные их элементы, особенности кроя, аксессуары до сих пор используются при пошиве даже современной одежды. В Грузии придерживаются традиций в цветах, украшении предметов гардероба. Распространены черные, серые и белые одежды, популярна ручная вышивка. Если в городах уже редко встретишь традиционные наряды, то в горных районах мужчины до сих пор носят папахи и чоху, а женщины длинные платья.

Национальная одежда – это отражение истории и обычаев народа. Те, кому дороги эти понятия, ценят ее. В Грузии не теряют связи со своими традициями, поэтому не забывают особенностей костюма, используя его элементы на праздниках и даже в повседневной жизни.

Видео

Ателье «LuiZa» — Грузинский национальный костюм

 

   

 

Законодателем мод во все времена в Грузии был, конечно же, Тбилиси. Здесь, где наравне с грузинами проживали представители разных народов, разных вероисповеданий, выкристаллизовывались, наполнялись необыкновенным содержанием, раскрашивались в чудные цвета наряды, платья и костюмы. Как пишут Ю. Анчабадзе и Н. Волкова, исследовавшие этнографию старого Тбилиси, полиэтничность города получила зримое отражение в традиционной одежде грузин. В одежде этой, как роскошной и изысканной, для знати, так и попроще, для ремесленников и людей победнее, были и строгая элегантность мужественности, и нежная грациозность женственности, в ней были ярко высвечены характер человека, род его занятий, привычки. И она несла людям радость бытия и умиротворение, потому что не было равнодушных к своему внешнему виду.

Женщины носили длинные, сильно приталенные платья, с плотно облегающим лифом, отделанным бисером, золотой тесьмой, жемчугом. Пояс был из бархата, шелковой или муаровой ленты.

Его широкие концы, богато расшитые золотом или шелком, спереди спускались почти до пола. Знатные грузинки шили платья из дорогих, чаще привозных шелковых тканей, из атласа ярко-красного, желтого, белого, голубого, синего, зеленого цветов.

Верхнюю женскую одежду (катиби) шили из яркого бархата или шелка на меховой или простеганной на вате шелковой подкладке.

Головной убор (тавхурва) грузинок состоял из картонного ободка (чихта) по размеру головы, обтянутого тканью, и тонкого валика из ваты, покрытого шелковой тканью. К картонному ободку прикреплялась головная повязка (тавсакрави) — узкая полоска из бархата. Под ободок особым образом надевалась вуаль (лечаки). Престижным считались лечаки из тончайшей марли, тюлевые или атласные. Один конец вуали свободно спускался по спине, закрывая косы, другим концом замужние женщины закрывали шею.

Поверх головного убора, выходя из дома, грузинки накидывали шелковый платок (багдади) или большие коленкоровые покрывала (чадри), в которые закутывались с головы до ног, оставляя открытым только лицо, иногда — только глаза.

Знать носила коши — туфли на высоком каблуке с загнутым вверх носком, без задников, из яркого бархата. Бедные горожанки обходились своеобразными лаптями из грубой кожи (каламани).

Из украшений особый восторг женской половины вызывали яхонт и бриллианты. В моде были четки из мелкого красного коралла, гишера, янтаря. В традиции была прическа из нескольких кос и коротких локонов, закрывавших виски. Грузинки румянили лицо, красили брови, чернили волосы. Ногти, а часто и ладони красили хной.

Традиционная мужская одежда состояла из нижней рубахи (перанги), сшитой из ситца, шелка или холста, нижних штанов (шеидиши), широких верхних штанов (шарвали), сработанных чаще из черного ластика или сукна черного или гранатового цветов. Верхней довольно короткой одеждой служил архалук, на который надевалась черкеска (чоха) длиной ниже колен. Верхняя одежда подпоясывалась узким наборным серебряным поясом с пряжкой. К поясу подвешивался кинжал.

Лицам дворянского, княжеского происхождения в качестве верхней одежды служила каба, которую обычно шили из плотного шелка. Она отличалась по покрою от «простонародной» чохи. Каба обшивалась черным шелковым шнуром, из которого делались также пуговицы для застежки на груди и у запястья. Парадной одеждой дворян была куладжа — короткое верхнее платье из яркого бархата, опушенное мехом, иногда обшитое галуном. При куладже обязательными были кинжал или сабля и определенный головной убор — высокая каракулевая папаха. В зимнее время состоятельные горожане надевали шубу (курки), вышитую золотом или серебром. Общераспространенной одеждой в непогоду была войлочная бурка (набади). Головным убором служила высокая, остроконечная, из черной овчины папаха, у знати она была сделана из дорогого каракуля.

Богатые носили башмаки на высоком каблуке без задника (коши), мягкую обувь без каблука (мести), сапоги из мягкой кожи (цаги), украшенные драгоценными камнями. Бедняки довольствовались каламани, которые надевали с вязаными носками.

Комплекс одежды без оружия считался неполным, поэтому даже представители неимущих классов непременно старались приобрести хотя бы кинжал, по возможности богато отделанный. Грузинские дворяне и князья в торжественных случаях носили на себе целый арсенал: помимо кинжала — шашку, саблю и пистолет. Понятно, что упомянутое оружие служило не только в качестве украшения, но применялось часто по своему прямому назначению.

Живое разнообразие в колорит грузинского национального наряда вносили самобытные образцы одежды и головных уборов представителей разных историко-этнографических областей Грузии. Так, хевсура можно было узнать по костюму из шерстяной материи, напоминающей ковровую ткань с ярким цветочным узором. На плечах коротких курток, туго перетянутых кушаками с серебряной насечкой, красовались вшитые кресты. На голове — косматая пастушья папаха. Имеретинцы покрывали голову папанаки — круглым или квадратным кусочком плотного сукна темного цвета. Папанаки бывали настолько малы, что едва закрывали макушку. Чтобы они не сползали с головы, их завязывали под подбородком шерстяными шнурами. Кахетинцы носили (и сейчас носят) небольшую, плотно прилегающую к макушке войлочную шапочку. Такие шапочки в средние века служили подшлемником и сохранились до сегодняшнего дня как своего рода реликт. Сваны появлялись в обшитых тесьмой конических шапочках с короткими полями. Аджарцы, гурийцы и мегрелы ходили в коротких куртках, доходящих до бедер, расшитых позументами, в обтягивающих брюках, заправленных в сапоги. На голове — башлык с золотой или серебряной кистью, завернутый наподобие чалмы.

Примечательным был костюм тбилисских «торгашей» кинто: архалук, подпоясанный массивным серебряным поясом с крупной пряжкой, широкие черные шаровары, заправленные в сапоги. Чоху кинто не носили вообще. Бездельники и мошенники, они любили модничать и часто изменяли детали своего костюма. Носили, например, сапоги гармошкой, считали особым шиком золотую цепь от часов, спускавшуюся из внутреннего кармана архалука. Благородные трудяги-ремесленники карачохели были полной противоположностью кинто. Вся их одежда — чоха, архалук, шаровары, папаха — обязательно была черного цвета (отсюда название карачохели — «носящий черную чоху»). Инкрустированная серебром трубка, расшитый золотом кисет, пестрый платок, заложенный за пояс, лихо заломленная на голове островерхая овчинная папаха — чем не красавец-мужчина?

Текст: Ника Квижинадзе. «Тени незабываемых предков», журнал «Националь» №2/2004

 

традиционная мужская и женская одежда, головные уборы, свадебное платье

День национального грузинского костюма

День национального грузинского костюма отмечается 18 мая. Праздник — День национального грузинского костюма отмечается в Грузии и за рубежом с 2016 года.

Цель праздника — популяризация богатого историко-культурного наследия Грузии.

День национального грузинского костюма 18 мая отмечают в более чем 35 городах Грузии, Европы и США. Выставки, костюмированные шествия и концерты проводятся в Тбилиси, Вашингтоне, Лондоне, Дублине, Киеве, Тель-Авиве, Москве, Минске, Стамбуле и других городах.

В День национального костюма в городах Грузии и за рубежом на улицах и в парках проходят шествия в традиционной грузинской одежде. Проводятся выставки, концерты, фотоконкурсы.Главное шествие 18 мая проходит в Тбилиси в парке Европы.

Кроме того, в День грузинского национального костюма в парке Европы проводятся выставки и концерты. Другие развлекательные мероприятия 18 мая проходят в тбилисском парке Мтацминда, а в музее Грузии имени Джанашия проводится выставка «Грузинские костюмы и оружие XVIII-XX веков.

В рамках празднования также проводится фотоконкурс «Национальный костюм из семейных фотоальбомов». Многие рестораны Грузии своих гостей 18 мая они обслуживают в национальных костюмах.

День грузинской одежды становится традицией, которая способствует популяризации богатого историко-культурного наследия Грузии.

О грузинском национальном костюме

Национальные грузинские костюмы использовали в повседневной жизни жители страны до конца XIX – начала XX вв. Законодателями моды последние столетия были горожане Тбилиси.

Традиционный национальный мужской грузинский костюм состоял из нескольких элементов. Перанга – нижняя нательная рубашка, сшитая из ситца или шелка. Шендиши – нижние штаны и верхние широкие штаны – шарвали из черного или бордового сукна.

Чоха – это верхняя одежда, прилегающая к талии, пошитая из шерстяной ткани, с широкими и длинными рукавами и полами до колен. Она носится поверх ахалохи. Эта одежда эффектно подчеркивает широкие мужские плечи и узкую талию. На талию надевался ремень с чеканкой, к которому подвешивался кинжал.

Дворянство и княжество Грузии в качестве верхней одежды носили кабу, сшитую из плотного шелка. От чохи каба отличается отделкой из черного шелкового шнура, из которого выполнялись также пуговицы, для застежки на груди и запястьях. Парадная одежда дворянского сословия – куладжа – короткое верхнее платье из бархата ярких цветов, а иногда и обшитое галуном и опушенное натуральным ценным мехом. Обязательным дополнением к куладже является каракулевая папаха, кинжал или сабля.

В холодные месяцы в городе носили курку – шубу, вышитую золотом или серебром, пабади – войлочную бурку, папаху – высокую и остроконечную из черной овчины или каракуля.

Знатные семьи носили башмаки на высоком каблуке без задника – коши, мягкую обувь без каблука – мести и кожаные сапоги – цаги, расшитые даже драгоценными камнями. Крестьяне же обувались в каламани, а голень обматывали шерстяной тканью.

Если костюм одежды не был дополнен кинжалом, то считался неполным.

Очень красиво на стройных фигурах женщин смотрелось длинное платье – картули, с облегающим лифом и украшенное вышивкой бесером, жемчугом, тесьмой, а пояс был выполнен из бархата или шелка.

Концы пояса ниспадали по подолу платья и были богато расшиты золотыми и шелковыми нитями.

Лечаки – головной убор, состоящий из вуали, копи – тонкого валика из шелка или ваты, чихты – картонного ободка, обшитого бархатом. Сверху была накинута чадри или багдади – косынка.

Женщины из знатных и обеспеченных семей шили платья из дорогих привозных шелковых тканей и атласа. Катиби – верхняя одежда из яркого бархата или шелка на меховом подкладе или простеганная на вате с шелковой подкладке.

Коши – туфли на каблуке без задников, носила вся грузинская знать. Они были выполнены из бархата с загнутыми вверх носами, а небогатые женщины могли позволить себе только каламани – башмаки из грубой кожи.

Модными, считались украшения из красного коралла, янтаря и прическа из волос, заплетенных в несколько кос и локонов, прикрывающих виски. Женщины любили румяна, красить брови в черный цвет, а ладони и ногти красили хной.

Но не стоит забывать, что в каждом регионе Грузии есть свои особенности национального костюма. Очинные косматые папахи – головной убор горцев. Войлочные шапочки, плотно прилегающие к голове – характерны для Кахетии и Восточных регионов. В Западной Грузии головной убор мужчин – конусообразный башлык кабал ахи, а в Сванетии – круглые шапочки с короткими полями.

Очень необычен и красив наряд хевсуров, напоминающий ковер с узором.

Особенности грузинского костюма по каждому региону можно описывать очень долго, поэтому рекомендуем посетить краеведческие музеи и музеи истории и искусства на территории страны, чтобы у вас сложилось полное впечатление от увиденного в представленных экспозициях.

Национальные грузинские костюмы использовали в повседневной жизни жители страны до конца XIX — начала XX вв. Законодателями моды последние столетия были горожане Тбилиси.

Традиционный мужской грузинский костюм состоял из нескольких элементов. Перанга — нижняя нательная рубашка, сшитая из ситца или шелка. Шендиши — нижние штаны и верхние широкие штаны — шарвали из черного или бордового сукна.

Чоха — это верхняя одежда, прилегающая к талии, пошитая из шерстяной ткани, с широкими и длинными рукавами и полами до колен. Она носится поверх ахалохи. Эта одежда эффектно подчеркивает широкие мужские плечи и узкую талию. На талию надевался ремень с чеканкой, к которому подвешивался кинжал.

Дворянство и княжество Грузии в качестве верхней одежды носили кабу, сшитую из плотного шелка. От чохи каба отличается отделкой из черного шелкового шнура, из которого выполнялись также пуговицы, для застежки на груди и запястьях. Парадная одежда дворянского сословия — куладжа — короткое верхнее платье из бархата ярких цветов, а иногда и обшитое галуном и опушенное натуральным ценным мехом. Обязательным дополнением к куладже является каракулевая папаха, кинжал или сабля.

В холодные месяцы в городе носили курку — шубу, вышитую золотом или серебром, пабади — войлочную бурку, папаху — высокую и остроконечную из черной овчины или каракуля.

Знатные семьи носили башмаки на высоком каблуке без задника — коши, мягкую обувь без каблука — мести и кожаные сапоги — цаги, расшитые даже драгоценными камнями. Крестьяне же обувались в каламани, а голень обматывали шерстяной тканью.

Если костюм одежды не был дополнен кинжалом, то считался неполным.

Национальный женский грузинский костюм.

Очень красиво на стройных фигурах женщин смотрелось длинное платье — картули, с облегающим лифом и украшенное вышивкой бесером, жемчугом, тесьмой, а пояс был выполнен из бархата или шелка.

Концы пояса ниспадали по подолу платья и были богато расшиты золотыми и шелковыми нитями.

Лечаки — головной убор, состоящий из вуали, копи — тонкого валика из шелка или ваты, чихты — картонного ободка, обшитого бархатом. Сверху была накинута чадри или багдади — косынка.

Женщины из знатных и обеспеченных семей шили платья из дорогих привозных шелковых тканей и атласа. Катиби — верхняя одежда из яркого бархата или шелка на меховом подкладе или простеганная на вате с шелковой подкладке.

Коши — туфли на каблуке без задников, носила вся грузинская знать. Они были выполнены из бархата с загнутыми вверх носами, а небогатые женщины могли позволить себе только каламани — башмаки из грубой кожи.

Модными, считались украшения из красного коралла, янтаря и прическа из волос, заплетенных в несколько кос и локонов, прикрывающих виски. Женщины любили румяна, красить брови в черный цвет, а ладони и ногти красили хной.

Но не стоит забывать, что в каждом регионе Грузии есть свои особенности национального костюма. Очинные косматые папахи — головной убор горцев. Войлочные шапочки, плотно прилегающие к голове — характерны для Кахетии и Восточных регионов. В Западной Грузии головной убор мужчин — конусообразный башлык кабал ахи, а в Сванетии — круглые шапочки с короткими полями.

Очень необычен и красив наряд хевсуров, напоминающий ковер с узором.

Особенности грузинского костюма по каждому региону можно описывать очень долго, поэтому рекомендуем посетить краеведческие музеи и музеи истории и искусства на территории страны, чтобы у вас сложилось полное впечатление от увиденного в представленных экспозициях.

div > .uk-panel», row:true}» data-uk-grid-margin=»» data-uk-scrollspy=»{cls:»uk-animation-slide-bottom uk-invisible», target:»> div > .uk-panel», delay:300}»>

Все детство я активно кромсала ткани, варганила из них наряды куклам. То ли это был женский инстинкт, проснувшийся непростительно рано, то ли портняжный ген, наскоками выходящий из дремотного состояния. Огня в костер портняжной страсти добавляла швейная машина старейшей фирмы Зингер. Эту чугунную старушку я помню с самого детства, она была не только старше меня, но и старше мамы и даже дедушки, работавшего на ней много лет. Предмет вожделения жил на кухне. Скромно задрапированная машинка обольщала уже одним своим существованием. И, несмотря на порицания взрослых, уличавших в неумелых попытках создать дизайнерский шедевр, я продолжала беззаветно верить в то, что когда-нибудь смогу обшивать не только многочисленных кукол, но саму себя, маму и многих других.

Вера в счастливый альянс с Зингером пошатнулась с наступлением совершеннолетия. Когда души прекрасные порывы я преломила на практической стезе. После нескольких месяцев посещения курсов кройки и шитья, альянс вдруг превратился в мезальянс. Кропотливое накладывание стежков и строчек оказались для меня неподъемной рутиной. В общем, Коко Шанель во мне умерла, даже не успев родиться. Ну, не Шанель, так бешамель, решила я тогда и пошла совершать подвиги на кухню. Единственное, что осталось с тех пор неизменным, так это нежные чувства, которые я питаю к семейному раритету. На нем ведь в позапрошлом столетии шились изыски европейской моды. Платья, сюртуки, костюмы — все то, из-за чего Тифлис отчасти называли маленьким Парижем. Хотя на европейскую столицу Тифлис начал походить только со второй половины XIX века. До того времени по городским улицам ходили все больше в национальных, традиционных костюмах.

Тифлисский прикид и его непередаваемый колорит

Итак, за окном середина XIX столетия. Раннее утро. Майдан лениво сбрасывает негу. Торговцы, околачивающиеся у торговых рядов, неспешно раскладывают товар. Откуда-то издалека доносится голос мацонщика, нараспев возвещающего о своем прибытии. Появляются на горизонте и сезонные рабочие, нанимаемые обычно на строительные, садоводческие работы. Они приходят раньше всех остальных, на рассвете. Авось повезет, и кому-то понадобятся лишние руки.

Проходит немного времени, и по мостовой начинают цокать вереницы ослов, навьюченных корзинами с овощами, фруктами, зеленью. Дальше подтягиваются арбы с более серьезным провиантом, крупой, мукой, бобами. Вокруг только и слышны громкие призывы бойких торговцев, рекламирующих свою продукцию на все лады.

А вот и первый посетитель базара.

«Рамбавиа», — спрашивает он рыбного продавца, что означает: «Что нового?».

Базар ведь не только центр торговли, но и место обмена информацией. Торговец Махмуд бросает исподлобья взгляд на покупателя, шерстя глазами завсегдатая. Одет его клиент не сказать роскошно, но по моде и даже с некоторым шиком. Из-под темной чохи (верхняя мужская одежда) с выпячивающимися газырницами (ружейный заряд, крепившийся на груди мужской одежды и носящий одновременно декоративную функцию) проглядывает застегнутый наглухо ахалухи (сорочка). Чоха хоть и из добротного сукна, да только вышивка на ней отсутствует, из чего следует, что птица сия невысокого полета.

Пояс у его всегдашнего покупателя висит с кинжалом, да только не такой он толстый, как у карачогели. Те с собой носят собственные поминки, как говорят в Тифлисе. Отправился внезапно к праотцам башмачник и никому не доставил хлопот, похоронил себя на деньги, вырученные от продажи собственного пояса.

© Sputnik / Ekaterina Mikaridze

— Слышал, как кинто Баграту вчера бока помяли? — спрашивает Махмуд. — Он у нашего Карапета два мешка орехов взял, сказал, деньги потом вернет, а сам перепродал их купцу Дандурову по высокой цене, но Карапету деньги не вернул. Всех прокатил, а потом его прокатали по булыжникам. До самого армянского базара бежали за ним, — ухмыляется в ус Махмуд.

Солнце начинает беззастенчиво палить и гнать с площади прочь. Обменявшись еще парой сплетен, покупатель трогается в путь. Идет медленно, размышляя о грядущих делах. Из забытья выводит фигура приближающейся девушки. Поравнявшись с ним, девушка стыдливо опускает глаза. А он замедляет шаг, чтобы лучше ее рассмотреть.

Длинное, цвета спелой вишни приталенное платье выгодно подчеркивает осиную талию блондинки. Лиф у платья, как и полагается по канонам моды, с глубоким вырезом. Шелковая гулиспири (вставка) белого цвета, что контрастнее подчеркивало красоту платья и белизну лица девушки. Он даже успел заметить, что вставка расшита золотыми нитками, значит особа из знатного рода.

Наконец дошел черед до лица. Хотелось броситься вдогонку и остановить прекрасную незнакомку. Чело ее обрамляли традиционные локоны и головной убор. Он не знал, как называется вся эта сложная конструкция, которую женщины с упоением водружают себе на головы и носят, но смотрелась она хорошо. А головной убор этот (тавхурва) состоял и из картонного ободка (чихта) по размеру головы, обтянутого тканью, и тонкого валика из ваты (копи), покрытого шелковой тканью. К этому прилагалась головная повязка (тавсакрави) — узкая полоска из бархата, гладкого или расшитого шелком. Она крепилась к этому самому ободку, гордо именуемому чихтой. Кстати, в дуэте с чихтой носили и лечаки (вуаль). Шилась она из тончайшей ткани — атласа, кружев, марли… Вуаль закреплялась на валике специальной булавкой.

© Sputnik / Ekaterina Mikaridze

Грузинский женский национальный костюм, созданный «Самосели пирвели»

Подкрутив ус, мужчина вздохнул, верно, подумав, что когда-нибудь прекрасная половина человечества не будет так старательно скрывать свои прелести под многослойными нарядами. Чем знатнее и выше было сословие, тем разнообразнее был гардероб. Князья и дворяне носили наряды из более дорогих тканей, и в них, как правило, в обилии присутствовали украшения. Неотъемлемой деталью мужского и женского гардеробов были четки. Не важно, агатовые или янтарные, главное, что любой мало-мальский тифлисский модник вертел их в руках, подобно тому, как их потомки вертят мобильные устройства.

© Sputnik / Ekaterina Mikaridze

Ателье «Самосели пирвели»

Между прошлым и настоящим

Время шло, и облик горожан менялся. В нем все больше стали появляться европейские детали. Но национальная, традиционная одежда, каким бы парадоксальным не казался сей факт, не ушла в небытие и не покрылась нафталином. Напротив, элементы старой одежды стали приобретать знаковое, престижное содержание. Предметы одежды и обуви сохранялись в семьях как символ этнической принадлежности, напоминание о старинном быте.

© Sputnik / Ekaterina Mikaridze

Ателье «Самосели пирвели»

Уже в наше время к возрождению и популяризации грузинской национальной одежды обратились бизнесмены Леван Васадзе и Луарсаб Тогонидзе. А случилось это в 2008-м. Компаньоны решили шить национальную одежду и обувь и назвали бренд «Самосели пирвели», что в переводе с грузинского значит «первая одежда» или «одежда исконная». Кстати, так называется роман грузинского писателя Гурама Дочанашвили. Роман — притча о блудном сыне. По возвращению сына домой отец не ругает его, не обвиняет, а говорит слугам: «Оденьте его в лучшую одежду», на грузинском языке это звучит как «samoseli pirveli».

© Sputnik / Ekaterina Mikaridze

Ателье «Самосели пирвели»

Фирменный магазин расположен в одном из престижных районов города — Ваке. В общем-то, друзья-компаньоны не магазин открыли в центре города, а машину времени. Переступить порог магазина — все равно, что пройти сквозь стену и оказаться в XIX столетии. Ну, помните, как в фильме «Иван Васильевич меняет профессию». Манекены в старинных нарядах, которые выглядят хитами сезона. Мебель, стилизованная под XIX век, архивные фотографии, книги, музыка, проигрываемая на старом проигрывателе. Традиционной одежды тут много, притом настолько, что можно заблудиться в исторических виражах. Но сбиться с пути тебе тут не дадут, здешние консультанты, по совместительству еще и гиды.

«Мы не ставим перед собой задачи сделать так, чтобы гость не ушел без покупки, — рассказывает директор компании «Самосели пирвели» Анна Нинуа. — Нам доставляет удовольствие тот факт, что к нам заходят и как в музей. Мы показываем старые книги, фотографии, рассказываем о старинной одежде. Не все обладают глубокими знаниями фольклора, этнографии. Если эта тема не перекликается с твоей профессиональной деятельностью или хобби, то и знания могут быть довольно скудными. Мы пытаемся донести хотя бы на поверхностном уровне интересную информацию о наших традициях, обычаях. Бывает, возникают споры, полемика. Стоит нам выложить какой-то костюм в социальной сети и начинается обсуждение того, насколько эти костюмы соответствуют традиционным грузинским одеяниям. И тут мы выкладываем старую фотографию, по которой и сделаны наши эскизы. Мы создаем костюмы стилистически максимально приближенные к оригиналам, но, конечно же, вносим и изменения. Грузинский потребитель выражает недовольство и в случае полного копирования, и в том случае, если мы видоизменяем костюмы. Наш потребитель настроен критически, что не дает расслабиться и держит нас в тонусе».

Преподнести национальную одежду сегодняшнему обществу в такой форме, чтобы она вызвала отклик, такую цель преследовали основатели компании. Искали соответствующие средства для воплощения замысла. Стремились к тому, чтобы и старое не потерять, и адаптировать его в соответствии с сегодняшней модой. Некоторые вещи копировали, другие видоизменяли, третьим меняли цвет, делая их более приглушенными. И цель, нужно признать, оказалась достигнута. Получился воплощенный в одеждах и обуви национальный код, европеизированный до узнаваемости. Сегодня «Самосели пирвели» — бренд, о существовании и продукции которого знают далеко за пределами Грузии.

По образованию Анна — театральный художник, поэтому, когда ей предложили заняться этим делом, сразу же загорелась идеей.

«Для очень многих грузин национальная одежда — это чоха и платье — традиционное. Но, вот тут-то мы и ошибаемся. У каждого из уголков страны свои красивые наряды, отличающие именно этот регион Грузии, у каждого очень много нюансов. Несмотря на то, что я пришла в это дело вполне подкованной, в процессе работы с костюмами сделала много открытий. К созданию женской линии одежды мы отнеслись очень бережно. Посещали музеи, сокровищницы, семьи в регионах, где такие наряды сохранились. Если ты приехал в Тушети и в одном из домов обнаружил находку в виде ежедневного женского платья, это еще не означает, что вы изучили все виды повседневной и праздничной одежды тушинок, потому что в каждом из регионов их огромное множество. Говорить о том, сколькими костюмами представлен каждый из регионов, сложно. У костюма каждого края есть характерные черты, мотивы. К слову, в сванском наряде есть очень узнаваемый головной убор, украшения, стеганные пальто, юбки. Для тушинских женских нарядов характерны нарукавники — манжеты. По тому, как завязывался тавсабурави (головной убор), можно было определить, замужем ли женщина, в разводе или вдова. Семейное положение определялось еще и по застегнутому вороту платья. Шея открывалась для посторонних взоров лишь до замужества».

Ткани и другие материалы для пошива одежды закупаются, в основном, в Турции, Дубае, Индии. Их орнаменты и рисунки, как объясняет директор компании, ближе к грузинской культуре. В среднем, на создание костюма уходит до двух недель. Исключения составляют свадебные наряды, на пошив которых уходит целый месяц. В последнее время стало модным облачаться на свадьбу в национальные костюмы. В «Самосели пирвели» гордятся такими веяниями. Говорят, что рады, что внесли в популяризацию национальных костюмов свою лепту.

Впрочем, произведения искусства, создаваемые вручную мастерами компании, остаются пока что элитными. Дотягиваются до них все больше высший класс общества и иностранцы, преимущественно украинцы и русские. Перейти в ранг одежды и обуви массового потребления им мешает цена. Для информации, стоимость женского платья от «Самосели пирвели» колеблется от 450 до 580 лари.

© Sputnik / Ekaterina Mikaridze

Грузинские национальные костюмы, созданные «Самосели пирвели»

«Мы стараемся уйти от штамповочного стиля, ориентируемся на качество. Это касается и обуви. Редко кто в Грузии шьет обувь, у которой натуральная кожаная подошва. А ввиду того что одежда у нас характерная, мы стараемся не делать ее серийной, обязательно снабжаем каждый заказ каким-то эксклюзивным нюансом. Не хочется ставить в неловкое положение потребителя, вы же понимаете, как неприятно встретить женщину в точно таком же, как у тебя, платье. Поэтому работаем больше на заказ. Зарубежный покупатель ценит такой подход и делает выбор в пользу качественного изделия. Исходя из цен в других магазинах, опять же грузинских дизайнеров, наша продукция не такая уж и дорогая. И потом, ведь бизнес этот затратный. Ткани и другие материалы завозятся из других стран, добавьте к этому кропотливый труд наших мастериц, дизайнеров», — объясняет дороговизну костюмов Анна Нинуа.

Много лет назад, записывая интервью с одним очень известным грузинским дизайнером, я услышала от него такой вопрос: «Тбилиси походил на маленький Париж? Где, в каком месте? Это все сказки да небылицы».

Сдается мне, дизайнер глубоко заблуждался. Сегодня Тбилиси удается держать руку на пульсе настоящего времени, не отпуская от себя далеко и прошлого. Впрочем, как всегда. Город как-то мастерски умел дрейфовать по волнам истории, минуя экономические и социальные рифы. И горожане, гуляющие по его улицам, выглядели, несмотря на временные материальные трудности, неизменно модно и красиво. Хотя, когда его жители обладают врожденным чувством эстетики и стремлением к гармонии, по-другому и быть не может. Одним словом, если выносить Тбилиси модный приговор, то только оправдательный!

Грузинская национальная одежда

Многих из вас интересуют вековые традиции грузинского национального костюма. Вы нередко видели чудесные костюмы — подлинные и стилизованные — на танцорах национального балета Сухишвили-Рамишвили, ансамбля Рустави, Эрисиони и многих других коллективов, а также в замечательных грузинских фильмах. Я не специалист кройки-шитья, вышивки, дизайна, и не являюсь профессиональным этнографом, однако предлагаю вашему вниманию работы студии «Самосели пирвели» -«Одеяние первое».

Группа талантливейших художников воссоздала грузинское национальное платье, основываясь на драгоценных экспонатах грузинских музеев, архивов и частных коллекций. Воссоздала ab origine:) Эта одежда жива, уникальна, неповторима и дорога каждому, кто любит Грузию и остальной Кавказ. Эту одежду можно носить и сейчас. Чего себе и вам желаю.

Работы грузинского ателье Самосели пирвели — Одеяние первое. Художники ателье работали с экспонатами музеев, частными коллекциями и воссоздали эти модели, которые можно носить и сейчас.

1. Аджарское платье. Ручная вышивка на нагрудной вставке. Узорчатый кушак с кисточками.

2. Мегрельское женское платье с бархатными разрезными рукавами и серебряными застежками.

3. Месхское (месхетинское) женское платье из бархата персикового цвета с полосатыми манжетами, кружевной вставкой на груди. Серебряные височные украшения, ожерелье, серебряная застежка. Головной убор — мандили — из белых кружев.

4. Мохевское женское платье украшено золотой тесьмой и золотым шитьем. Закрытый ахалуки (сорочка) из шифона. Вязаный головной убор мандили. Пояс из серебра.

5. Мохевское женское платье и чоха (верхняя одежда) с серебряными застежками и серебряным поясом. Головной убор мандили из белого гипюра.

6. Осетинское женское платье с черным бархатным кантом. Длинный белый ахалухи (сорочка) с отложным воротником и золотым пояском .

7. Тушинское женское платье. Женская чоха отороченная бархатом и расшитой нагрудной вставкой, серебряные застежки. Рукава украшены разноцветной тесьмой. Головной убор мандили черного цвета. Обувь — вязаные сапожки без каблуков.

8. Городское дворянское женское платье с расклешенными рукавами и бархатной накидкой, белым кушаком. Чихти — головной убор — расшит вручную золотом .

9. Городское женское платье. Гипюровый ахалухи (сорочка) с отделкой из бархата. Накидка синего цвета с расклешенными разрезными рукавами расшита вручную. Кушак расшит гладью. Чихти — головной убор — расшит бисером. Киса — сумочка на поясе — из бархата, украшена вышивкой.

10. Городское женское платье из бархата с вышивкой и пестрой подкладкой. Сумочка на поясе — киса- из бархата с вышивкой.

11. Традиционное общегрузинское женское платье. Рукава с разрезами. Головной убор расшит жемчугом и гладью. Кушак с ручной вышивкой с традиционными грузинскими орнаментами. Серебряные украшения, серебряный пояс и застежки.

12. Традиционное общегрузинское женское платье, нагрудная вставка украшена тесьмой. Накидка короткая с широкими разрезными рукавами. Головной убор — чихти-копи — сделан из бархата и расшит бисером.

13. Традиционное общегрузинское женское платье. Платье расшито орнаментом и украшено тесьмой. Ахалухи (сорочка) с пуговицами. Головной убор — мандили — из газа, призван был покрывать голову и платье женщины, защищая от пыли и солнца.

14. Традиционное общегрузинское платье. Бархатные вставки на груди и кушаке расшиты золотом. Головной убор чихти-копи из бархата и расшит золотом, крепится поверх короткой белой кружевной накидки-мандили.

15. Дворянская мужская одежда из региона Картли и Кахети. Рукава разрезные. Ткань чоха расшита золотом. Ахалухи (сорочка) из белой ткани с воротником-стойкой. Серебряный пояс, кинжал. Сапоги кожаные типа мхедрули (военного образца, использовались также наездниками).

16. Дворянское женское платье. Платье из шелка, на пуговицах, с воротником стойкой. Серебряный пояс. Нижняя юбка из шелка контрастного цвета (напоминает мне лично Викторианскую Англию)

17. Дворянское женское платье. Шелковое или атласное платье с присборенными рукавами. Белая накидка с разрезными рукавами. Белый кушак с вышивкой

18. Дворянская мужская одежда. Верх из красного бархата с разрезными рукавами. Украшен черным бархатным же кантом и золотой тесьмой. Левый рукав по традиции закреплялся на плече для удобства наездника. Ахалухи (сорочка) черного цвета из шелка с окантовкой. Пояс из серебра. Сапоги кожанные военного образца.

19. Мужская приталеная длинная чоха из региона Самегрело-Апхазети (Мегрелия и Абхазия), косые газыри. Бархатный кант. Ахалухи (сорочка) из шелка с высоким горлом. Папанаки — головной убор из расшитого бархата в помещении закреплялся на плече. Сапоги кожанные военного образца мхедрули.

20. Мужское пальто зимнее из региона Тушети. Шерстяная чоха с каракулевым воротником-стойкой, двойным витым кантом и петлями для пуговиц из тесемок. Нижняя чоха из шерсти. Ахалухи (сорочка) из полотна или шелка с стоячим воротником. Серебряный пояс, кожаные сапоги.

21. Гурийско-аджарская мужская одежда чакура — Бархатная куртка украшена золотой крученой тесьмой и кантом. Ахалухи (сорочка) из атласа. Головной убор -папанаки-расшит золотом. Кушак узорчатый. Поверх кушака широкий кожаный пояс, за который затыкается огнестрельное и холодное оружие. На поясе также кожаный кошелек и кожаная пороховница. Брюки заправлены в кожаные сапоги.

22. Еще одна гурийско-аджарская мужская одежда чакура — Бархатная куртка украшена тесьмой и вышивкой. Полотняный ахалухи (сорочка) с высоким воротником. Черные брюки. Узорчатый кушак. Серебряный пояс с оружием, кинжалом и патронницей. Кожаные сапоги.

23. Грузинское свадебное женское платье. Атласное платье с расшитой атласной вставкой на груди, с разрезными рукавами. Розовый бархатный кушак расшит жемчугом. Головной убор — мандили — из белого газа, из украшений жемчужная нитка обрамляющая лицо и ожерелье.

24.Мужская свадебная одежда. Белый ахалухи (сорочка) с воротником стойкой из шелка. Белая чоха из тончайшей шерсти с атласной подкладкой. Серебряный пояс. Жених без оружия традиционно ведь ему танцевать с женщиной. Черные кожаные сапоги.

25. Сванская женская одежда. Атласное платье с воротником стойкой и узорчатым кушаком. Чоха из шерсти с бархатными вставками на груди. Украшена серебряными украшениями и застежками. Головной убор — мандили. (прим: фотография крестьянского сванского платья увы, повреждена).

Посмотреть полностью:http://www.spletnik.ru/blogs/moda/26301_gruzinskaya_nacionalnaya_odezhda

26. Традиционная общегрузинская мужская одежда. Серая шерстяная чоха с закрытым воротником-стойкой, нагрудными карманами. Поверх носится кабалахи- деталь одежды из тонкой шерсти, расшитое или орнаментированное. Обычно носится на плечах, связывается тесьмой. Легко превращается в головной убор, защищающий всадника от ветра, холода и пыли.

27. Абхазское женское платье со шлейфом с серебряными застежками и поясом. Шифоновый ахалуки (сорочка) с воротником апаш. Голову покрывает мандили белого цвета и серебряный венец.

28. Рачинское женское платье. Красная блуза с вырезом, через которую проглядывает узорчатый ахалуки (сорочка) рукава-фонарики, юбка с орнаментом из лоскутов и кантом. Верхняя одежда — безрукавка с сборками. Головной убор — белый мандили с красным кантом, на концах платка орнамент. Обувь — полусапожки из кожи или замши (очень напоминает современные угги:))

29. Еще одно мохевское платье, на этот раз зимнее. Верх с вышивкой и тесьмами. Перчатки и платок на голове вязаные. Ахалуки (сорочка) с стоячим воротником. Пояс из черного бархата.

30. Сванское платье № 2. Пестрое платье присборенное. Верх из красной шерсти с серебряными застежками, расшитой нагрудной вставкой, головной убор черного цвета вроде шапочки, поверх длинный традиционный головной убор мандили.

31. Чакура №4. Гурийско-аджарская мужская одежда. Отличается цветом и высотой сапог.

по материалам Марии Эксер, (сценарист, живет в Тбилиси, работает на телевидении). Бонус: небольшое видео от грузинского ансамбля.

Костюмы разных стран всегда связаны с историей и легендами. Они несут в себе богатство традиций и память о давно ушедших в небытие временах. Грузинский национальный костюм не ограничивается определенными критериями. Ведь в разных регионах Грузии есть свои особенности и нюансы, применяемые к одежде. Есть повседневные и праздничные, женские, мужские и детские наряды.

Грузинский женский костюм отличается особой женственностью и грациозностью, уникальными деталями. Грузинские платья длинные, нарочито подчеркивающие талию, руками мастериц были отделаны золотистой тесьмой, бисером, жемчугом, вышивкой. Лиф плотно облегал. А неизменный атрибут – пояс выполнялся из бархата или шелка, концы вышивались золотом и легкими лентами ниспадали по всей длине юбки.

На фото древних времен в Тбилиси радужных расцветок не рассмотришь. Но на самом деле они были разными. От скромных и вполне классических белого и черного, до ярких – синего, зеленого, желтого, красного. Верхняя одежда грузинских женщин – катиби шилась из шелка или бархата. А подкладку из войлока утепляли стеганой ватой или мехом.

Мужчины

Любой человек, даже не имеющий понятия о культуре Грузии и Кавказа ассоциирует этот народ с черкеской, еще она носит название грузинская чоха. В классических нарядах черного цвета часто выступают участники народных грузинских ансамблей. Танец непревзойденно демонстрирует всю красоту и княжеское величие убранства.


Это приталенный, верхний элемент одежды со свободным подолом. Не в пол, а чуть ниже колена. Сверху, до талии он плотно застегивается. Костюм грузина декорируется на груди вставками – газырницами, специальными отделениями для газырей (пороховых зарядов).

Воротник в основном отсутствует. Но некоторые модели могут быть с аккуратной стойкой. Тбилисские князья украшали чоху вышитым фамильным гербом и могли в них даже танцевать.

На кожаном поясе верхней одежды обязательно должен быть булат для кинжала или сабли и серебряные украшения. Женщины также могут иметь в гардеробе такое одеяние как чоха. Даже сегодня в нее облачаются на свадьбу или для официальных мероприятий.

Еще одна разновидность верхней одежды, для которой использовали бархат и украшали мехом называется куладжа. Ее надевали представители знатных родов для особых случаев. С ней гармонично сочеталась папаха на голову. В холода грузины одевали шубу, вышитую золотом либо серебром ее называют пабади или курка.

Грузинский мужской национальный костюм представляет собой ансамбль из нескольких элементов. На верхнюю часть тела мужчины руками надевали нижнюю рубаху из ситца, холста. Далее – нижние и верхние штаны (шарвали), которые обычно шились из сукна. Часто вся одежда отшивалась из прочных материалов, что позволяло носить ее годами. А она на протяжении долгого срока эксплуатации не теряла свой внешний вид и практичность.

Сверху одеваются архалук, а затем уже черкеска или другое верхнее платье. Грузинские дворяне носили шелковую кабу. Отличительной чертой которой является украшение черным шнурком из шелка. Из него же делались пуговицы на манжеты и грудь.

Воинственный гордый народ был обязан носить при себе оружие дабы суметь в любой момент защитить честь и достоинство. Даже небогатые старались приобрести кинжал, который был гордостью грузина. Более знатные дворяне в особенных случаях надевали на пояс саблю и пистолет.

Когда девочке исполнялось семь лет, у нее уже должен был быть грузинский костюм для девочки. Он походил на женский наряд, украшался орнаментом и вышивками. Но без чрезмерной пышности. С учетом активной подвижности детей, платье приобретает укороченную длину, что делает его удобнее. Рукава открывают ладони. Выполнялось оно в красочных цветах, чем более целомудренные платья для взрослых.

Самый известный головной убор Кавказа – это папаха – объемная шапка из шерсти каракуля или овчины. Придает образу мужчины гордость и честь, никогда не позволит опустить головы. Ее положено было снимать лишь в отдельных случаях. Ни в коем случае не позволялось терять ее. Говорили, что если потерять папаху, значит вместе с головой. В них часто носили драгоценности и золото.

В Грузии костюмы и аксессуары в разных краях носят отличные от других. Головной убор имеет разное предназначение, орнамент, форму, цвет. Самые распространенные из них:

  • Хевсурская шапка. Вяжется из полушерстяной пряжи. Украшается вышивкой с крестами.
  • Сванская шапка. Делается из войлока и обшивается тесьмой. Зимой греет, а летом защищает от палящего солнца.
  • Кабалахи. Особый мегрельский головной убор. Он выполняется в форме конуса из тонкой шерсти с длинными концами, которые прикрывают шею. Отличается кистью на капюшоне.
  • Папанаки. Носят имеретинцы. Войлочная шапка может быть круглой или четырехугольной формы. Декорируется тесьмой или вышивкой.
  • Кахури. Кахетинская шапка из шерсти белого либо черного цвета.
  • Чихтикопи. Женская шапочка-ободок расшивалась бисером и украшалась фатой или вуалью. Из-под легкой материи обязательно должны быть видны косы.

Вуаль называется лечаки. Специальным ободком копи она крепилась на голове, а поверх одеваются темные косынки багдади либо чадри, которые прикрывали лицо, оставляя открытыми лишь глаза.

Одежда Грузии выглядит элегантно, подчеркивая широкие плечи грузинского мужчины. Интересен и рационален аджарский костюм. В нем нет лишних деталей, он не сковывает движений и очень практичен. Он состоит из рубахи, уникально скроенных штанов.

Узкий низ брюк и широкий верх способствовал спокойному и уверенному ходу. На рубаху надевали однотонную с штанами жилетку, а потом чоху. В финале подпоясывались кушаком. Надевали шапочку из овчины или другого материала, соответствующую народному стилю.

Женщины наряжались в длинную, почти в пол красную или синюю рубаху и шаровары. Сверху надевалось оранжевое ситцевое платье. Которое при грациозных движениях распахивалось. А спереди завязывался передник из шерсти. Голова украшалась ситцевым платком, угол которого прикрывал шею. Начиная с двенадцати лет девочка надевала белую чадру, что прикрывала лицо.

Свадебный наряд

Грузинская национальная одежда для торжества в мужском варианте представляет собой белую льняную рубашку, брюки и черкеску. На рубаху надевался расшитый золотом плащ. Штаны отшивались из кашемира или дубль-сатина. Черкеска делалась из приборного сукна или шерсти. Пояс украшался серебром и обязательным кольцом для кинжала. А рукоятка оружия была отделана под слоновую кость. Данный акцент подчеркивает особую мужественность грузина.

Свадебный танец искусно подчеркивал тонкость линий фигуры невесты, оправдывая самую дорогую покупку. Ведь даже не богатые семьи старались выдавать замуж дочерей в сказочно красивых платьях.

Обувь

Каламани – комфортные, кожаные, но довольно простые лапти, для небогатых девушек. В них было удобно даже танцевать. Они отличались прочностью, их надевали с толстыми носками из войлока. Более богатые женщины в Тбилиси носили на ногах остроносые туфли с загнутыми носками и без задников коши.

Сапоги из мягкой кожи, украшенные драгоценностями подходили и для мужчин. Каблук – неизменный атрибут зажиточного рода.

Грузинский стиль сочетает в себе строгую эстетику и достоинство. Отличительные черты: практичность, изящество, лаконичность. Традиционное одеяние многослойное, состоит из отдельных элементов, имеющих особое предназначение и всегда выполнено со вкусом. Некоторые части наряда изначально кажутся незаметными.

Но остановив на них взор становится понятно, что в каждую деталь туалета вложено немало труда и смысла. Особо приятно, что в городах и деревнях в последнее время все чаще обращаются к народным традициям и воссоздают фольклорные костюмы для особых торжеств и памятных фото.

 

Разнообразие национального костюма в Грузии в зависимости от сословия и региона.

Национальный костюм – это не только предметы одежды, но и отражение своеобразия культуры и образа жизни определенного народа. По этнографическим особенностям костюма можно понять, в какой местности и в какой исторический период его носили, к какой социальной, семейной, религиозной нише относился его владелец.

В Грузии национальный костюм был широко распространен в повседневной жизни народа вплоть до начала XX века, пока не был вытеснен европейской одеждой. Долгое время традиционный грузинский костюм во всей его красоте можно было встретить лишь в творческих коллективах песни и танца. В наши дни культура национального костюма возрождается, появляются ателье, мастера которых доподлинно воссоздают наряды, изучая доступные источники.

Представители высших сословий использовали для пошива одежды дорогие ткани: шелк, атлас, бархат. Отделкой служили золотая или серебряная нить, жемчуг. Широко использовали вышивку, нашивки, шелковые шнуры, мех. Бедные слои населения шили одежду из более простых материалов: сукно, лен, холст.

Цветовая гамма была простой: как правило, белый и черный цвета для мужских и женских костюмов повседневного или праздничного назначения. Зажиточные грузины шили одежду синего или красного цветов. Голубой и серый цвет использовали при отделке.

Что же представлял из себя национальный мужской костюм Грузии?

Ахалохи, сшитый шелка или холста, перетягивался на талии узким ремнем с серебряной пряжкой. Сверху одевалась шерстяная чоха. Характерные особенности кроя чохи: узкая талия, широкие и длинные рукава, полы длиной до колена. Одежда шилась таким образом, чтобы подчеркнуть широкие плечи мужчины. Эффекта достигали на контрасте с узкой талией. Зажиточные грузины, дабы продемонстрировать свой высокий статус, вместо чохи шили шелковую кабу. Праздничный наряд богатых слоев населения – куланджа – изготавливался из бархата и меха. Головной убор – папаха.

В качестве обуви выступали сапоги из мягкой кожи. Голенище сапог было узким, а носы – острые. Обязательный нюанс – эластичная подошва. Бедное сельское население носило лапти из сыромятной кожи – каламани и голенища из грубой домотканной шерсти.

Обязательный атрибут традиционного наряда – оружие, которое пристегивалось к поясу.

В основе женского национального костюма было длинное платье, плотно облегающее грудь и талию. Наиболее распространенное женское платье называлось картули-каба. Оно шилось из гладких тканей светлых тонов с бархатными вставками на рукавах и груди, обязательно туго стянутое по талии лентой или длинным, почти в пол, бархатным поясом. Пояс – особый элемент костюма, он расшивался золотыми или серебряными нитями.

Обувью служили кожаные туфли. Характерные черты: острые загнутые носы, отсутствие задника, каблук. Туфли декорировались драгоценными камнями и нитями. Простолюдинки обходились туфлями из грубой кожи.

Особое внимание уделялось головному убору женского костюма. Он был достаточно сложный. Поверх тонкой вуали белого цвета и треугольной формы лечаки одевался ватный валик, обтянутый шелковой лентой – копи. Сверху голова покрывалась косынкой в темных тонах. Чтобы такая сложная конструкция удержалась на голове, ее закрепляли узким бархатным ободком, который в свою очередь декорировали жемчугом и шелком.

Конечно, национальная одежда Грузии не была единообразной на всей территории страны, и имела свои особые черты, характерные для определенной местности. Например, мужчины, проживающие в Кахетии, носили шапочку, выполненную из войлока. Головной убор горцев – папаха из овчины. Для Сванетии характерны круглые шапочки в форме конуса с небольшими полями.

женский образ грузинки для девочки, традиционный наряд грузина

Национальные костюмы

История национального костюма Грузии

Свое начало традиционный костюм грузинского народа берет в IX веке. Именно в этот период во времена Хазарского каганата появилась верхняя одежда кавказских народов под названием чоха, что переводится с тюркских языков как «сукно, материя для одежды». Такая верхняя одежда была распространена как среди мужчин, так и среди женщин, и носилась круглый год.

О внешнем виде национальных костюмов грузин того времени, как и других кавказских народов, судить достаточно сложно, поскольку никаких точных описаний одежды обитателей Кавказа не сохранилось.

Отмечается, что вплоть до начала XIX века чоха имела более свободный фасон. С течением времени костюмы становились более закрытыми и строгими, обретали облегающий силуэт, плавно расширяющийся от талии.

Отличительной чертой грузинского костюма является наличие газырниц на груди с двух сторон. Такое название носят специальные нагрудные карманы, которые имеют небольшие отделения для хранения пороховых зарядов – газырей. Эти карманы появились на верхней одежде грузин не так давно с распространением огнестрельного оружия. Изначально газыри хранились в сумках через плечо или на поясе, но позже для удобства были придуманы такие карманы, ставшие характерной чертой для грузинского костюма.

Грузинский национальный костюм в современном мире играет важную роль в различных торжественных мероприятиях, требующих почитание традиций своего народа. Еще в начале прошлого столетия традиционная одежда в Грузии, как и во многих других странах, стала отходить на второй план. Молодежь предпочитала нарядным и слегка вычурным национальным костюмам более простую и удобную одежду. Однако и сегодня многие молодые люди и девушки с удовольствием носят современную одежду с традиционными грузинскими мотивами в знак уважения и почитания своего народа.

Описание характерных черт

Цветовая гамма

Для национальной одежды грузин характерными являются 6 цветов чохи.

Пурпурный цвет костюма является довольно привлекательным для современных туристов, местным жителям по душе черные и белые наряды. Помимо этого, еще бывают костюмы серого, синего и бордового цветов.

Черный цвет в одежде являлся прерогативой знатных людей. Состоятельные люди носили одежду черного цвета не только в повседневной жизни, но также предпочитали ее и для торжественных мероприятий.

Особенности кроя и декора

Вне зависимости от пола и социальной принадлежности грузинский костюм выглядит довольно строго, но в то же время шикарно. Ткани выбирались довольно прочные и долговечные. Состоятельные люди могли позволить себе шелковые и бархатные костюмы. Украшением для таких роскошных нарядов для теплого времени года могло стать кружево, в холодные месяцы – благородные меха.

Особой роскошью отличался во все времена свадебный наряд невесты. Хотя внешне он был схож с повседневным женским костюмом, свадебный наряд всегда шился только из белой ткани. Важным компонентом был драгоценный декор одежды для невесты.

Свадебные наряды расшивали золотой или серебряной нитью, а также украшали различными аппликациями. Вне зависимости от финансового положения семьи, наряд невесты должен был выглядеть богато.

На голову невесты надевали национальный бархатный головной убор с легким платком, которым невеста прикрывала лицо.

Женский грузинский костюм

Грузинки, носившие традиционные костюмы своего народа, выглядели довольно нарядно даже в повседневной жизни. Платье под названием картули хоть и скрывало ноги женщин, но имело довольно облегающий в верхней части фасон. Корсетная часть платья была украшена различными декоративными элементами. Это могла быть тесьма или вышивка бисером и камнями.

В дополнение к платью женский наряд обязательно предполагал наличие пояса. Он мог быть шелковым или бархатным. Пояс тоже украшали при помощи декоративной оригинальной вышивки или жемчуга и повязывали так, чтобы вся его прелесть ниспадала вдоль женского силуэта и была на видном месте.

Для женщин из состоятельных семей платья шились из дорогих тканей, которые специально привозили издалека. Шикарно и роскошно выглядели шелковые и атласные национальные женские костюмы

Верхняя одежда грузинок имеет название катиби. Ее обычно шили из бархатных и шелковых тканей яркой расцветки, в качестве утеплителя использовали натуральные меха или вату, подкладку такой одежды делали шелковой.

В качестве головного убора женщины использовали тонкую вуаль под названием лечаки. Ткань на голове фиксировалась при помощи шелкового валика копи, набитого ватой, а также ободка чихты из картона, обтянутого бархатной тканью. Поверх всего этого сооружения надевали чадру, которую позже заменили на косынку под названием багдади.

В качестве обуви женщины из простых семей носили ботинки из жесткой кожи, которые назывались каламани. Для женщин из дворянских семей существовали туфли из бархата на каблуках и без задников. Носы таких туфель под названием коши были загнуты вверх.

В качестве украшений были широко распространены изделия из натуральных камней, таких как коралл и янтарь. Прически женщин состояли из переплетения кос и локонов, которые прикрывали височную часть.

Также грузинские женщины широко использовали румяна и хну для окрашивания бровей, ногтей и ладоней, что было очень модно.

Детский костюм в Грузии

Национальный костюм для девочки шился по подобию женского наряда, но без излишней роскоши.

Так как дети очень активные, то допускались более укороченные варианты костюма для дополнительного удобства. Цветовая гамма также могла отличаться от однообразной взрослой одежды и дополняться яркими оттенками.

Для мальчиков также шили костюмы по подобию мужских.

Мужской костюм грузин

Традиционный костюм грузина состоял из нижних штанов шендишей и верних шароваров или шарвалей из материи черного или бордового цвета, которые не стесняли движения. Сверху надевали рубаху под названием перанга.

Верхняя одежда подбиралась в соответствии с временем года и социальным положением и подразделялась на несколько видов:

  • Черкеска или как ее называют грузины чоха. Этот предмет мужского гардероба считался обязательным в любое время года. Черкеску надевали поверх кафтана и подпоясывали ремнями с чеканкой из серебра или обычного металла. Пояс в данном случае выполнял не просто декоративную функцию, на него мужчины крепили кинжал или саблю, которые также были частью национального костюма грузин.

Характерными цветами для этой одежды являются черный, бурый и серый, также существуют белые и синие чохи.

Изначально этот предмет верхней одежды делался из овечьей или верблюжьей шерсти. Сегодня используются более легкие ткани типа хлопка. Длина черкески обычно чуть ниже колен, крой довольно свободный, но подчеркивающий мужской силуэт. Чоха имеет застежки от верхней части и до линии талии. На груди расположены кармашки для хранения пороха, которые сегодня выделяют грузинский костюм среди остальных.

Обычно чоха не имеет воротника, но в некоторых вариациях может присутствовать воротник со стойкой. Рукава у этой одежды обычно широкие и длиной до локтя, что позволяло свободно двигаться во время боя. Для пожилых людей приемлемы были длинные рукава у чохи. Сегодня есть различные виды с разной длиной рукава.

  • Каба. Состоятельные люди из дворянских и княжеских семей носили эту разновидность верхней одежды, сшитой из шелка плотной структуры. Для отделки кабы использовался шелковый шнур черного цвета, из которого также создавались и застежки.
  • Куладжа. Этот предмет мужского гардероба для выходцев из дворян предназначался для торжественных случаев. Куладжа представляла собой платье небольшой длины, которое надевалось поверх одежды. Для пошива торжественных нарядов использовался бархат разных цветов. В качестве декоративных элементов мог быть использован натуральный мех. С куладжей обязательно надевали папаху из каракуля.
  • Курка и пабади. Для зимних месяцев грузины использовали курку. Она представляла собой шубу, которую украшала вышивка золотой и серебряной нитью. Также в холодное время года надевали пабади.

Такое название получил плащ без рукавов, который изготавливался из войлока с козьей шерстью.

Такую одежду белого, черного или бурого цвета еще называют бурка. Голову в зимние месяцы покрывали папахой, которая шилась из каракуля или овчины.

Кроме папахи, которая характерна для горцев, грузины в зависимости от географического местоположения носили и другие головные уборы. Так, в разных регионах носили и шапки из войлока, и башлык под названием кабал ахи, и даже шапки с небольшими полями.

В качестве обуви мужского национального костюма грузин также были распространены: коши – среди богатых сословий, каламани – среди бедняков. Для богачей еще существовали кожаные мести на плоской подошве, а также цаги – кожаные сапоги, которые нередко украшали даже с помощью драгоценных камней.

Национальная мужская и женская одежда в Грузии

Традиционные костюмы в Грузии сформировались под влиянием природы и образа жизни в этой стране. Каждый мужчина был одновременно воином, фермером и пастухом. И каждая женщина была (и остается) домохозяйкой, но есть очень строгие правила поведения грузинских женщин. Они должны быть скромными и набожными. Традиционно они не могли показывать свое тело незнакомым мужчинам, только мужьям.Вот почему национальные мужские костюмы обычно удобные и теплые, а женские костюмы в Грузии, как правило, скромные, с капюшоном, но очень красивые и женственные. Сейчас эти правила не такие строгие, но национальная одежда по-прежнему отражает грузинские традиции и законы.

Традиционная грузинская одежда распространялась до конца 19 — начала 20 веков.

Грузинские национальные мужские костюмы

Традиционные мужские костюмы в Грузии состоят из майки (она называется «пиранья»), трусов «шейдиши», широких штанов «шарвали» и своеобразного жакета «чоха».Чоха — самый интересный и знаковый предмет одежды в Грузии. Он сделан из шерсти (черная, серая, белая, синяя, красная или коричневая ткань), имеет длинные рукава и подол, а также пояс с стилетом на нем. Кроме того, у чохи всегда есть патронташи с обеих сторон груди, места, заполненные пулевидными украшениями, их называют масри. Цвет чохи говорит о месте мужчины в обществе.


Свадебный халат и свадебное платье знати от Самосели Пирвели

Богатые люди княжеского происхождения в Грузии носили каба — шелковый жакет с шелковистыми пуговицами и застежками на груди и запястьях.Также богатые люди носили куладгу — короткую куртку, сделанную из бархата и украшенную мехом. Куладгу следует надевать только на шпильке или сабле и в специальной грузинской шапке «папаха».

Зимой богатые грузины носили шубы, украшенные серебром и золотом. А все остальные были в пальто из войлока, которое называется «бурка». Дополнением к костюму была высокая каракульская шапка.


Грузинские головные уборы из натуральной овчины

Если говорить об обуви, то богатые люди (мужчины и женщины) использовали сапоги на высоком каблуке «коши», мягкие туфли без каблука «мети» или высокие кожаные сапоги «цаги».Бедняки использовали «мочалки», обувь из сыромятной кожи.


| Мегрельское платье и рачианская чоха, изготовленные Самосели Пирвели

Грузинский мужской костюм без оружия не полон. Поэтому даже в бедных классах старались иметь стилет, саблю или нож. Чем богаче человек, тем лучше у него оружие. Грузинские шпильки могут быть действительно красивыми, с золотыми и серебряными украшениями, резными ручками. Иногда к костюму добавлялись пистолеты.Но грузинские мужчины часто использовали все это оружие. Например, если какой-то мужчина причинил боль девушке, ее брат / отец / парень имел право наказать или даже убить обидчика.

Грузинские национальные женские костюмы

Традиционная женская одежда в Грузии очень красива. Это длинное платье «картули», с тугим поясом, с богато украшенным лифом и длинными коленями. Ремень красиво декорирован, почти в пол.

Грузинский головной убор требует особого внимания.Он состоит из «лечаки» (треугольная белая вуаль из тюля), «копи» (тонкая валик из шелка и хлопка), «чихта» (картонный ободок, сшитый бархатом), «багдади» (темный платок) и «чадри». (большая ситцевая вуаль, закрывающая все тело за исключением лица или только глаз).


Чоха женская поверх мохевского платья; Зимнее сванское платье от Samoseli Pirveli

Богатые грузинские женщины носили ярко-красные, желтые, белые, синие или зеленые платья.Одежда была красиво оформлена, но не слишком много.

Верхняя одежда шилась из яркого бархата или шелка с меховой подкладкой. Это называлось «катиби».

Женщины очень любили украшения. Изготовлены украшения из красного коралла и янтаря. Также грузинские женщины использовали легкий макияж (румяна, краску для волос, бровей), который подчеркивал их черты лица. Есть особая грузинская прическа — несколько (обычно четыре) длинных кос.


Осетинское платье; Традиционное грузинское платье от Самосели Пирвели

Но все в грузинской одежде, описанное выше, выражает только общие черты традиционного костюма.В каждом регионе страны свои особенности одежды.


Платье грузинской дворянки работы Самосели Пирвели


Аджарское платье; Абхазское платье, оба производства Самосели Пирвели

Грузинский национальный костюм: традиционная мужская и женская одежда, головные уборы, свадебное платье

Для чего нужен национальный костюм? Прежде всего, он отражает историю человечества, раскрывает художественное мировоззрение и этнический портрет народа.Например, грузинская одежда воспроизводит традиции и моральные ценности народа. Особенно женское: многослойные рукава, длинный подол, шляпа — каждый элемент является отражением целомудрия.

Грузинский национальный костюм — это тоже мода (более консервативная), своего рода антипод городскому стилю.

Со временем народные костюмы были вытеснены из культуры, сейчас в них выступают только фольклорные коллективы, танцоры, иногда их надевают на свадьбу.

Кратко о главном

Грузинский отличается от других костюмов особым нарядом.Национальная женская одежда представляла собой приталенное длинное платье, лиф которого украшался лентой и камнями. Ремню было уделено много внимания. Роскошный атрибут шили из бархата и украшали вышивкой или жемчугом.

Мужчины были одеты в хлопковую (ситцевую) рубашку, нижнюю и верхнюю штаны. Сверху надевали арчалук или чоху, что выгодно подчеркивало статную фигуру и широкие плечи грузина.

Рассмотрим подробнее вопрос, как называется грузинская одежда, головные уборы и национальные атрибуты традиционного костюма.

Любящий Чоху любит свою страну

Чоху принято считать лучшим образцом народного костюма, сочетающего фольклор и традиции Грузии. Это не только мужской костюм, существует еще и женская вариация.

Чоха впервые появилась в конце IX века в деревнях на юге Кавказа. Название появилось под влиянием персидской экспансии. Чоха переводится как «ткань». Но чаще его называли «Талавари».

Последние несколько лет чоху носят не только как свадебное платье, но и для официальных и торжественных приемов.

Грузинский национальный костюм: описание

Изначально чоху делали из верблюжьей, овечьей шерсти. Теперь наряд представляет собой приталенную верхнюю одежду из хлопка или искусственной ткани со свободным ниспадающим низом.

Костюм застегивается сверху до талии. На груди декоративные вставки в виде газыров. Наряд завершается кожаным поясом, на котором свисает дамасская сталь, и серебряными аксессуарами.

Рукава костюма закрывают мужские руки до тыльной стороны ладони и играют более декоративную функцию. При необходимости их можно закатать до плеч, тогда получится своеобразный шарф, характерный для одежды.

Грузинский национальный костюм Чохи доступен в 6 оттенках. Туристы предпочитают покупать фиолетовый наряд, местные жители выбирают классику — черный и белый. Также в продаже есть чоха серого, бордового и синего цветов.

Где взять

Чтобы возродить национальный костюм и напомнить грузинам об их традициях и культуре, в 2010 году в Тбилиси открылась мастерская-мастерская по производству чохи.Идея принадлежит двум друзьям: Левану Васадзе и Луарсабу Тогонидзе.

Клиентура студии — люди, уважающие традиции своего народа, и туристы, желающие приобрести на память грузинский костюм.

Ежедневная норма продаж составляет 5-6 часов в день. Согласитесь, неплохо, учитывая, что студия находится на самой оживленной улице мегаполиса, где по соседству конкурируют модные магазины и бутики с брендовой одеждой.

От шляп до неволи

У каждого региона своя шляпа.Каждый из них отличается размером, цветовой палитрой, орнаментом и даже назначением. Список самых распространенных головных уборов, которые носят и носят в Грузии:

  1. Хевсурская шапка (название получила от одноименного края). Он отличается яркостью, изяществом и отделкой. Вяжут его из мягкой полушерстяной пряжи. В орнаменте обязательно должны быть кресты.

  2. Сванская шляпа. Грузинская шапка изготовлена ​​из фетра и декорирована лентой. В горной части страны (Сванетия) носят головной убор. Летом защищает от палящего солнца, зимой согревает голову.
  3. Кахури, или кахетинская шляпа. Поставляется в двух цветах: черном и белом. По внешнему виду напоминает сванский головной убор.
  4. Кабалахи — мегрельский головной убор конической формы из тонкой шерстяной ткани. Имеет длинные концы и кисточку на капюшоне.
  5. Шапка — это не шляпа, а гордость и честь любого кавказца. Шапка изготовлена ​​из каракуля или овечьей шерсти.
  6. Чихти Копи. Женская повязка на голову, расшитая бисером и фатой.
  7. Папанаки. Имеретинский оригинальный головной убор.Четырехугольная или круглая шапочка, сшитая из ткани, вышитая тесьмой, с подвязкой по краю.

Грузинский женский национальный костюм

Разнообразие традиционных платьев объединяло одно: схожие черты. В мужских костюмах преобладает строгость, в женских — изящество и элегантность.

Девушки из зажиточных семей носили картули (длинные платья) из атласа и шелка. В основном они были красными, зелеными, белыми и синими. Что касается катиби (верхней одежды), то она шилась исключительно из бархата, а под ней была хлопчатобумажная или меховая подкладка.

Распространенный головной убор — лечаки — состоял из вуали из белого тюля и каймы. Сверху носили багдади (темный платок), скрывавший лицо грузина. Замужние женщины тоже носили лечаки, но один конец должен был прикрывать шею.

Обувь богатых девушек была особой модели. Фона у них не было, в основном они были на каблуках и с загнутыми носами. Грузины из низов не могли позволить себе такой роскоши и носили кожаные лапти.

Аджарский костюм

Коротко об их традиционном костюме: без излишеств.Действительно, посмотрите фото и все поймете. Все выглядит красиво, а главное — рационально.

Мужской костюм состоит из рубашки и специально скроенных шароваров из шерсти или черного атласа. Просторный верх и узкий низ штанов не стесняли движений лошади. Поверх рубашек надевают жилет в тон брюкам. Самой узнаваемой и в то же время дорогой частью мужского костюма считалась чоха с воротником-стойкой и рукавами до середины локтя.Опоясывали Чоху кожаным поясом или ярким поясом. Завершают образ джигита патронташ, кинжал и ружья.

Невероятно красивый и функциональный женский костюм. Он состоял из длинных, до щиколоток, рубашек синего или красного цвета и шароваров. Поверх Аджарка надеть свободное платье из оранжевого ситца. Шерстяной фартук дополнял национальный костюм. Голову грузинки украшал хлопковый платок, угол которого обязательно перекидывался через плечо, закрывая шею.Сверху надевали еще один платок, скрывавший большую часть лица. С 12 лет аджарские девушки надевали белое покрывало, которым закрывали лицо.

Костюм свадебный мужской

Сейчас молодожены выбирают европейский вариант наряда на свадьбу, но грузинский свадебный национальный костюм в каждом регионе был свой.

Мужской костюм состоял из трех элементов: рубаха, брюки и черкес. Рубашка была из белого льна, черкес из шерсти, инструментальной ткани, а брюки из кашемира и двойного атласа.На ногах были черные высокие сапоги из мягкой кожи. Масленка и кольцо с кинжалом висели на богато украшенном серебристо-черном поясе, рукоять которого была обработана слоновой костью.

Поверх белую рубаху с воротником-стойкой надевают расшитый золотом плащ. Его рукава обязательно были обрезаны для удобства движений в танце.

Значение чохи, традиционной национальной одежды Грузии

Ансамбль национального танца | © SunnyTour Georgia / WIkiCommons

Национальные костюмы Грузии играют важную роль в ее истории и культуре.Эти костюмы разрабатывались долго, и то, что сегодня есть у грузин, является модернизированной версией старых. Чоха — это шерстяное пальто с высоким воротом, традиционное мужское платье, которое носят жители Кавказа.

Информация о грузинских национальных костюмах ограничена. Для костюма характерны отдельные эпохи, страны и социальные слои. Ткань, прическа, фасон бороды, шаблон платья и аксессуары, использованные для украшения одежды, определяли экономическое состояние и условия жизни человека, носящего ее.

Картлицы и кахетинцы в чохе в XIX веке | © автор неизвестен / WikiCommons

Несмотря на этнографическое разнообразие страны, чоха имеет три разновидности: горную, восточно-грузинскую и западно-грузинскую. Каждое из этих платьев имеет свои нюансы, связанные с формами древнегрузинского наряда.

Особое внимание люди уделили выбору текстиля и декору конечного продукта. Культура этих костюмов подразумевает не только высококачественный текстиль и умение его создавать, но и способ ношения.

Для грузина основной тканью была чоха вместе с подходящей обувью, шапкой из овчины, серебряным поясом и ножнами из меча. Он широко использовался с IX века до 1920-х годов. Сегодня люди все еще носят его как символ национальной гордости на праздниках и фестивалях.

Первоначально одежда на грузинском языке называлась талавари , а название чоха было введено с персидского, что означает «одежда из ткани».

Чоха из плотной ткани расширяется внизу.В некоторых частях Кавказа также есть женские чохи. Чоха бывает трех разных типов: картл-кахетинская, хевсурская и общая кавказская чоха.

Считается, что типичная грузинская чоха в районе Хевсурети наиболее близка к средневековой версии. В основном короткие, трапециевидные. Передняя часть украшена великолепным декором и отверстиями по бокам, которые продолжаются до талии. Эти украшения на Хевсурской чохе — это в основном иконы и кресты.

Шаблон Хевсур чоха | © Surprizi / WikiCommons

В отличие от хевсурской чохи, эта более длинная, с треугольными формами на груди, открывающими внутреннюю ткань, похожую на рубашку, называемую архалухи.По обеим сторонам груди у него есть патронташи — «карманы» с пулевидными аксессуарами, называемыми масри.

Разнообразие различных грузинских национальных предметов одежды | © Aris Jansons / WikiCommons

Чокха ниже талии имеет разрезы по бокам и надевается без ремня. Картли-кахетинская чоха с длинными рукавами может быть черной, темно-красной или синей.

Как и в картл-кахетинском варианте, общая кавказская чоха в большинстве случаев имеет иное оформление. Он имеет черные кожаные ремни, украшенные серебряными деталями, и обычно длиннее картл-кахетинского.

Ансамбль национального танца | © SunnyTour Georgia / WIkiCommons

Цвета тоже могут быть разными: есть черный, белый, синий, серый, красный или даже коричневый. Азербайджанцы носят его для исполнения своего жанра народной музыки — мугама. Традиционно цвет чохи определяет возраст человека, который ее носит.

Мужская одежда эпохи Регентства в Историческом торговом центре

Хотя мужская мода в начале 1800-х годов была менее заметна по конструкции и цвету, она никоим образом не была неухоженной или незаметной.Бо Браммель, английский денди, друг королевской семьи и знатный дворянин, задал высокие стандарты той эпохи в одежде и поведении.

Этот арбитр моды сосредоточил внимание на качестве ткани и точности кроя, а не на пышности вышивки и цвета. Это влияние продолжается и сегодня в строгих синих, коричневых и черных тонах большинства мужских костюмов. Придирчивый и обладающий изысканным вкусом, Браммель, как известно, тратил огромное количество времени и денег на свой гардероб — некоторые говорят, что он даже полировал свои ботинки шампанским!

Цилиндры эпохи Регентства — Настоящий джентльмен носил цилиндр из шелка, шерстяного фетра или бобровой шкуры, а не треуголку прошлых лет.Некоторые из этих «ботинок» были спроектированы с возможностью складывания пружин для удобного хранения в опере и театре.

Мужские рубашки Regency — Рубашки, почти исключительно белые, с накрахмаленным вырезом до подбородка, подходящим для множества сложных галстуков. Частичные передние планки застегивались наполовину и часто украшались рюшами.

Изысканный галстук эпохи Регентства — Цвет и узел галстука были краеугольным камнем джентльменского ансамбля, что говорило как о его звании, так и о мастерстве камердинера.Ходят слухи, что дотошный Бо Браммел настолько разборчиво относился к этому необычному аксессуару, что часто завязывал 20 галстуков, прежде чем останавливался.

Regency Coats — Приталенный фрак был обычным делом, как правило, однотонного цвета с контрастными лацканами и воротником. Пальто часто имели мягкие плечи, чтобы визуально сузить середину — некоторые джентльмены надевали корсеты, чтобы добиться желаемой формы осиной талии.

Regency Waistcoat or Vest — На сцене были жилеты с прямым низом и приталенным кроем.Часто фрак, надеваемый поверх жилета, обрезался так, что снизу выглядывало примерно 2 дюйма.

Regency Pants — Брюки во всю длину предпочитают трусики до колен. В отличие от современных брюк на молнии, у брюк Regency был клапан с клапаном, называемый «водопад», который открывался спереди и застегивался на пуговицы. Падение могло быть широким или узким и на протяжении десятилетий переходило к стандартным пуговицам, которые мы знаем сегодня.

Обувь эпохи Регентства — Туфли на высоком каблуке, с крупными пряжками и часто украшенными драгоценностями 18 века уступили место кожаным туфлям на шнуровке, а сапоги до колен и каблуки были отнесены только к парадной одежде.

Без униформы домашние слуги богатых часто носили туалетную одежду, которую считали слишком грязной или устаревшей, чтобы ее можно было использовать по очереди. Дешевая одежда массового производства не была предметом потребления до более поздних времен, в викторианскую эпоху, поэтому даже одежда ручной работы была снова перепрофилирована, продавшись трудящимся беднякам.

На протяжении десятилетий эти стили менялись по мере того, как вырезы и подола двигались вверх или вниз, но общий крой пальто и брюк остается узнаваемым до конца 1850-х годов, когда на модной сцене начинают доминировать платья с полной юбкой.Наши ансамбли эпохи Регентства идеально подходят для вашего любимого джентльмена Джейн Остин или вашей собственной версии Бо Браммеля.

Купить мужскую одежду эпохи Регентства Вернуться к началу

Грузинский период — лорен м. Лоуэлл, дизайнер костюмов

Современные события

  • Людовик XIV умирает в 1715 году. Его правнук, Людовик XV, становится королем Франции в возрасте 5 лет. Франция вступает в период регентства, пока король не достигнет совершеннолетия и не сможет править.К сожалению, эта задача не была его сильной стороной. Ему наскучили его обязанности короля, и он нашел развлечение через охоту и женщин. Самой известной из его любовниц была мадам де Помпадур. Она была очень влиятельной покровительницей искусств и часто служила политическим советником короля.
  • Правление Людовика XV заканчивается его смертью в 1774 году. Его внук, Людовик XVI, становится его преемником. Его жена Мария-Антуанетта была молодой австрийской принцессой. В первые годы королевы (она вышла замуж за Людовика, когда ей было 14), она оказалась незрелой и легкомысленной.Она также предпочитала австрийские обычаи французским. Эти черты вызывают сильную неприязнь к королеве среди дворян старшего возраста.
  • 1776: Американская революция успешно отделила «Новый Свет» от английских уз. Франция помогла финансировать революцию, эти события воодушевили французов, желающих реформировать французскую политику.
  • Писатели, получившие прозвище философов, продвигали идею о том, что разум и наука, а не предполагаемые злоупотребления французской придворной жизнью и правительством могут привести к лучшему миру.
  • 1719 и 1748: раскопки в Италии обнаружили руины двух римских городов недалеко от Неаполя — Помпеи и Геркуланум. Эти города были разрушены извержением горы Везувий в 79 году нашей эры. Открытие этих почти идеально сохранившихся городов возродило интерес к «классической» (древнегреческой и римской) жизни. Это возвестит своего рода возрождение с неоклассическим искусством и архитектурой. На одежду не повлияют, пока не закончится Французская революция.
  • Англия вступает в грузинскую эру.Век начинается с краткого правления королевы Анны (дочери Якова II). За ней следуют Георгий I, II и III.

Раннее рококо (грузинское) Мужское платье XVIII века

Пальто и бриджи для юношей / старших мальчиков, 1705-15 гг., Английский язык; Красная шерсть, вышивка серебром, исправление 1710-20, изменение 1852. Музей Виктории и Альберта, Лондон, Англия

Этот красный шерстяной костюм датируется 1700–1705 годами. Она вышита позолоченной серебряной нитью.

Костюм (AKA surtout или justacorps ) грузинского периода эволюционировал из периода Реставрации.У них немного больше формы туловища, чем у их предшественников, а юбки постепенно станут шире и полнее.

Другие примечательные характеристики:

— Изначально они остаются без воротника.

— Рукава укорачиваются, заканчиваясь где-то между запястьем и локтем. Рукава часто заканчиваются большой манжетой, хотя были и варианты без манжетов.

— Эта шерсть довольно короткая. Типичное пальто — не короче колена.

-Пальто имеет возможность застегиваться от горловины до низа.

–Карманы поднимаются до функционального уровня. Клапаны карманов больше не плавают над краем пиджака.

Бриджи умеренно полные в крупе, но узкие в штанине. Бриджи имеют вид спереди — квадратный клапан на пуговицах.

Его галстук завязан на шее так, что концы его свободно свисают.

«Это пальто и жилет иллюстрируют формальную повседневную мужскую одежду 1740-х годов.Ткань пальто — насыщенный зеленый и черный шелк. К 1740-м годам жилет короче пальто. Он изготовлен из желтой шелковой парчи, переплетенной цветными шелковыми и серебряными нитками. Парчовый узор, состоящий из крупных цветов и листьев, плотно покрывающих ткань, типичен для дизайна позднего барокко. Пальто без воротника. Он плотно прилегает к телу, но имеет очень широкие юбки со складками по бокам на бедрах. Манжеты рукавов широкие, доходят примерно до середины локтя. Типичный для начала 18 века жилет с рукавами, хотя к 1740-м годам этот стиль начал выходить из моды.»Музей Виктории и Альберта, 1745

Коричневая шуба, показанная выше, характерна для людей примерно 1720-1740-х годов. Он изготовлен из шелка и украшен богато вышитым жилетом (который также выполнен из шелка). Вы можете прочитать, что V&A каталогизировало о костюме, в подписи выше.

По истечении этого времени:

— юбка пальто продолжает расширяться. Избыточная полнота контролируется складками по центру спинки и по бокам пальто.

— Пальто теперь можно застегивать только от горловины до талии.Центральные передние углы пальто немного наклонены к спине, чтобы пальто не закрывалось ниже талии.

Цветные пластины 18 века с английского костюма 1066-1820

В течение короткого времени после 1720 года стало модным, чтобы широкие юбки пальто были усилены пряжкой пряжей , хлопчатобумажной или льняной ткани большого размера. Эта жесткость создавала эффект отрыва юбки от тела. Эта попытка посоревноваться с растущим женским силуэтом длится недолго.Во второй половине века силуэт снова станет узким и вертикальным.

Это мужское пальто имеет манжет для ботинок ( — большие манжеты до (или выше) локтя). Обратите внимание на короткие его рукава и расположение карманов.

У него под левой рукой (красно-пурпурная) шляпа с треугольником .

Пальто первой половины 18 века обычно имели боковые прорези, чтобы приспособить ношение парадного меча (меч, который носили исключительно для украшения аристократии.Это настоящая бижутерия, которую редко используют для борьбы или защиты). Возможно, у пальто также будет центральная задняя прорезь в дополнение к боковым прорезям.

Обратите внимание, что у его туфель красные каблуки. Это остается популярным увлечением среди богатых / знатных классов. Язычки обуви также могут быть окрашены в красный цвет.

Жилеты в первой половине 18 века могут иметь или не иметь рукава. Они по-прежнему длинные и стрижены с большей полнотой (как и шерсть).Они немного короче, чем в прошлом веке, и доходят примерно на 4 дюйма до подола пальто.

В этот ансамбль входит шейный платок , плотно обмотанный вокруг шеи. Оборка по центру жилета — это жабо . Он прикреплен к его рубашке.

Портрет Франсуа-Мари Аруэ работы Николя де Ларжильера, ок. 1724 г. «псевдонимом» Аруэ был Вольтер.

Белое льняное белье Галстуки остаются любимым галстуком мужчин в первой трети 18 века.Типичный галстук был примерно 4 фута в длину и 6 дюймов в ширину. Он несколько раз оборачивается вокруг шеи, полностью закрывая воротник рубашки.

Способ, которым мужчина решил завязать свой галстук, свидетельствует о его личном стиле и творческих способностях. Однако существует ряд разновидностей галстука, которые получили определенные названия после того, как их надели их создатели.

На портрете Ларжильера слева Вольтер носит свой галстук в стиле steinkirk .Концы шейного платка скручены подобно веревке. Ключевой отличительной чертой этой тенденции было продевание одного конца галстука через петлю на его жилете.

Ниже приведены некоторые из популярных стилей париков для мужчин в первой половине 18 века.

Мода на парики с 1715 по 1725 год в начале правления Людовика XV. Изображения из Энциклопедии Дидро, 1762 г.

Парик со сплошным дном (верхний ряд: 1715) был представлен в 17 веке Людовиком XIV.Он остался в начале 18 века — сначала как модный парик, а затем как выбор более консервативного мужчины. Парики с конским хвостом, известные как парики с очередями (хвостики или косы), которые стояли высоко ото лба со стратегическим зачесыванием спины, были названы париками с накидкой / передним верхом (нижний ряд). Они были введены в 1710-е годы. Последний вариант здесь называется парик из мешков , так как очередь помещается в шелковый мешок. Несмотря на появление парик-парик, большинство мужских париков предпочитают высокие и широкие стили в этой части века.По мере того, как силуэт костюма становится более узким и вертикальным, стили париков следуют этому примеру. Парики можно припудрить.

Позднее рококо (грузинское) Мужское платье XVIII века

Мужской костюм-тройка, мода 1760 года, 18 век. Мужской костюм-тройка, около 1760 года. Getty Images.

Этот костюм датируется 1760-ми годами. Все три составляющие — пальто, жилет, бриджи — выполнены из одной ткани. Такие костюмы обозначаются как , как и костюмы .

Начиная с середины века, объем шерсти начинает уменьшаться.Изначально складки по центру спинки и по бокам исчезают. Постепенно меняется и покрой шерсти. Начиная примерно с середины груди, центральные передние углы пальто полностью закруглены (или «срезаны») и наклонены назад. Эти пальто обычно имеют пуговицы от горловины до подола, но только верхние 2-3 пуговицы могут функционировать во время ношения. Остальные пуговицы и петлицы были чисто декоративными.

Благодаря новому стилю в разрезе стало доступно гораздо больше жилетов и бриджей.Эти предметы одежды начинают приобретать все большее значение в общем ансамбле.

Рукава пальто снова начинают удлиняться и со временем снова доходят до запястья.

При таком фасоне пальто жилет становится намного короче. Тот, что изображен с костюмом Ditto выше, достигает самого нижнего бедра.

Бриджи станут более узкими и облегающими по мере приближения к концу века.

Формальный ансамбль, 1790-1800 гг. (Сделано). Номер музея от Т.148 до Б-1924.Музей Виктории и Альберта, Лондон, Англия.

Синий парадный костюм справа относится к 1790-м годам. Однако дизайн одежды действовал раньше. Здесь представлены многие характеристики мужских костюмов последней четверти века.

Стоячий воротник появился в конце 1760-х годов. Вырез в центре передней части становится все более и более преувеличенным. Пальто больше нельзя застегнуть на пуговицы. Также пропадает полнота через юбки. Скорее всего, в этом пальто только одна шлица (в центре спины).Длина рукава вернулась на запястье.

Бриджи очень узкие, плотно прилегают к ноге. Кожаные бриджи становятся популярными в это время, так как они могут соответствовать ноге владельца и поддерживать гладкую посадку. (Показанные здесь бриджи не кожаные.)

Жилет резко укорачивается. Подол обычно находится где-то между высокими бедрами и талией. Сейчас они почти всегда без рукавов и напоминают современный жилет.

Самец, выходящий из тесных ягодиц, во второй половине века считается эрогенной зоной.Модный самец это прекрасно понимал. Он может даже носить искусственных телят , чтобы его нога выглядела более стройной.

Портрет Фридриха II Прусского (правившего 1712-1786 гг.). 1745

Этот джентльмен носит новый любимый галстук: Stock и soliatire .

Галстук постепенно теряет популярность — он остается у более консервативных людей. Новая альтернатива (ложа ) представляла собой льняной квадрат (с подкладкой из пряжи), сложенный так, чтобы получился высокий жесткий ободок на шее.Ложа скрывала воротник рубашки и застегивалась по центру спины с помощью пряжки, пуговиц или завязок. Пасьянс — темный (обычно черный) шелковый шарф (размером с современный платок) или черную ленту (завязанный бантом) — носился поверх ложа.

Этот джентльмен также носит новую популярную шляпу поверх парика. Поскольку стили париков становятся менее объемными, шляпы можно снова носить на голове. Треугольник — излюбленный головной убор. Он создается путем складывания полей шляпы кавалерского стиля прошлого века, образующих три точки.

Джентльменам, которые все еще предпочитают большие стили париков, может быть трудно сбалансировать шляпу в дополнение к парику. У него была бы богато украшенная плоская шляпа, предназначенная для ношения, а не для ношения. Эта шляпа получила название chapeau bras, , что переводится как «рука-шляпа».

Художественный музей Филадельфии — География: Сделано в США, Северной и Центральной Америке Дата: ок. 1775-1785

Оба эти пальто датируются 1790-ми годами.Они похожи по всем манерам постройки * на предыдущий синий плащ (от V&A), за исключением сложной вышивки. Все три пальто могли принадлежать одному и тому же джентльмену из высшего сословия.

Во второй половине века в мужской одежде начинают отдавать предпочтение более простым стилям. Квакерская «простая» одежда становится основным элементом повседневной одежды, в то время как более экстравагантная одежда сохраняется для самых официальных вечерних мероприятий или «придворного платья». Мужчины начинают отдавать предпочтение качеству кроя и конструкции, а не декоративному убранству, как признаку богатства.

Пальто слева, похоже, имеет загнутый вниз воротник, что немного отличается от того, что было справа. Отложные воротники вошли в моду в 1770-х годах, а откидные лацканы (какими мы их знаем сегодня) вошли в моду в 1780-х годах. Обе эти конструкции воротника созданы под влиянием «деревенского платья» Frock Coat .

На этой фотографии показаны различные стили париков для мужчин второй половины 18 века.

Мужские парики конца 18 века.Изображения из Энциклопедии Дидро, 1762 г.

Верхний ряд: слева / по центру слева (рис. 1 и 2): парик Bob, крайний правый (рис. 4): парик парик / верх с очередью , по центру справа (рис. 3): парик-сумка.

Нижний ряд: слева / в центре слева (рис. 5 и 6): вариант парика Боба, крайний правый (рис. 9): шелковая сумка от Bag Wig.

Это клубный парик , также известный как Catogan , который очень похож на парик Toupee / Foretop.Очередь очень длинная. Он имеет двойную подкладку и закреплен посередине лентой. Это создает «восьмерку» или форму песочных часов (A), которая висит на спине как тяжелая ручка или «дубинка».

Нижнее белье женское в стиле рококо (грузинское)

Как это было на протяжении многих веков, первое, что надевала женщина, одеваясь, — это сорочка . Сорочка 18-го века отличалась широким низким вырезом, окаймленным кружевом, и рукавами, заканчивавшимися чуть ниже локтя.Когда дама была полностью одета, от сорочки не было видно ничего — возможно, только кружевные края ее шеи и рукавов.

Затем она надевала свою нижнюю юбку , которую дама 18-го века может называть «пальто» или «накидкой». Нижние юбки этого века уже, чем в прошлом веке. Они существуют в основном для утилитарных нужд — тепла, защиты от повседневных хитростей и скромности. У женщины могли быть дневные и вечерние варианты этой одежды.Ее вечерняя нижняя юбка будет украшена более изысканно, чем та, которую носят каждый день.

Затем она наденет свой корсет / остаётся . Корсеты 18 века носили с детства до полового созревания и позже как форму «тренировки талии». У модницы была очень тонкая талия. Начало ношения корсета, когда тело еще только развивалось, помогало контролировать размер талии. Корсеты этого века были созданы, чтобы подчеркнуть круглый бюст и создать минимально возможную талию.Бюсты также могут быть дополнены, чтобы усилить этот эффект. Погоны прикреплялись к спинке корсета и завязывались спереди. Их можно ослабить или затянуть, чтобы поднять линию груди. Корсеты 18-го века также обычно имеют петлицы на талии, обеспечивая плавный, лестный переход между талией и областью бедер.

Она может носить или не носить ящиков под юбкой. Некоторые источники предполагают, что француженки могли носить их, другие источники говорят, что англичанки определенно этого не сделали.Жюри по этому поводу отсутствует.

Этот корсет обтянут «платочной» тканью. У него были бы подходящая юбка и рукава. Некоторые корсеты иногда служили также и лифом. При этом дополнительный корсет НЕ надевался.

Armcye будет иметь серию близко расположенных люверсов (отверстия заканчиваются, как петля для пуговиц, через которую проходят шнурки. При шнуровке петель CF также используются петли), которые позволяют зашнуровать рукава. Обратите внимание на расположение рук в этом корсете, что приводит к очень узкой спине.Немного оттягивая руки назад (как это неизбежно будет делать этот корсет) помогли выдвинуть линию груди вперед, тем самым подчеркнув ее.

Большинство платьев 18-го века имеют какой-то коромысел . Этот необычный, потому что он ложится под шнурки , а не скрывает их. Стомахер (и его украшение) помогли создать иллюзию меньшей талии, обратив внимание на две сходящиеся линии, составляющие края треугольника.

Обратите внимание на жесткость этой одежды.Он практически поддерживает себя. Кости буквально расположены рядом, обеспечивая максимальный контроль над плотью под ними и гладкий внешний вид лифа снаружи.

«Плотная шнуровка, или« Мода до простоты »» Боулза и Карвера по Джона Колле, Лондон, Англия, ок. 1770–1775. Из собраний Колониального фонда Вильямсбурга.

В этом столетии корсеты зашнурованы плотнее, чем когда-либо прежде. Плотная шнуровка , которая начинает применяться в этом столетии, в следующем столетии станет широко обсуждаемой модной тенденцией в отношении здоровья и долголетия женщин.

(Следует отметить, что женщины викторианской эпохи находят способ зашнуровать свои корсеты даже плотнее, чем грузины, благодаря изобретению металлических люверсов. Они предотвращали разрыв ткани, который часто возникал из-за нагрузки, оказываемой на них шнурками) .

Это изображение показывает нам некоторые из реалий правильного украшения леди 18 века.

Во-первых, она не сможет одеться сама, потому что не сможет дотянуться до завязок корсета.

Во-вторых, требовалось немало силы, чтобы получить талию модного размера.

В-третьих, судя по выражению ее лица, было маловероятно, что это была удобная манера одеваться.

Обручи с удвоенной силой возвращаются в 18 веке. Названия «фартингейл» и «вердугале» исчезли из употребления, но изначально в конструкции использовалась та же технология. Юбка с обручем претерпела значительные изменения на протяжении столетия.

Начиная с 1710 года, петтикотов напоминали испанский фартингейл или вердугале. У них были обручи увеличивающегося размера, сделанные из китового уса и вшитые в нижнюю юбку из прочной ткани, создавая конусообразную форму.

В 1720-е годы — силуэт увеличивается и становится более округлым. Юбки с капюшоном имеют куполообразный вид, как, например, юбка с обручем, показанная здесь справа.

В 1730-е годы, предпочтительный силуэт сглаживается спереди и сзади и остается широким из стороны в сторону. Это достигается за счет ряда лент внутри юбки-кольца. Когда ленты были связаны, они стянули переднюю и заднюю части вместе. Форма напоминает эллиптический силуэт испанского гуадинфанте.

Как видно из этой иллюстрации, эти вещи были довольно громоздкими и неудобными. Они немного затрудняли повседневную деятельность. Чтобы пройти через дверной проем, владелец должен либо проскользнуть в сторону, либо попытаться сплющить их (как это пытается сделать женщина слева на изображении выше). Как вы, наверное, догадались, последний метод вряд ли удастся реализовать изящно. Хорошо, что на ней юбка!

Французское панье, обычно надевается под платья для увеличения ширины

Широкий силуэт достигает максимальной ширины в 1740-х годах и остается популярным на протяжении большей части века — примерно до 1775 года (после этого они остаются только в придворных платьях до конца века).

Постоянно искались новые решения, чтобы облегчить жизнь владельцу. Эта версия датируется примерно 1750 годом и сделана из дерева. В нее было легче войти, чем в предыдущую версию «сплющенного обруча» (из-за отсутствия лент вокруг ног), но все еще оставалась проблема прохода через дверные проемы, поскольку мода может меняться намного быстрее, чем архитектура.

Решение проблемы дверных проемов привело к изобретению panier / panier (которые в XVIII веке называли «ложными бедрами»).Панер представлял собой приспособление, похожее на суматоху. Носили по две — по одному на каждом бедре. У них были обручи, вставленные в ткань и складывающиеся под мышкой при поднятии вверх. Слово «panier» по-французски означает «корзина». Викторианцы дали ложному бедру название panier, потому что похоже, что у владельца есть корзина, сидящая на каждом бедре.

Сегодня этот силуэт принято называть «панером», независимо от того, какая версия поддерживающего приспособления используется.

Так же было рубашек-рубашек. Обычная рубашка — это хлопковая или льняная блузка, сделанная по образцу мужской рубашки. Его надевали поверх корсета с женским костюмом для верховой езды, который назывался или redingote . Во второй половине века была мода на платья, основанные на одежде для верховой езды, под названием redingote платья / платья . Рединготное платье никогда нельзя было надеть на спине лошади, на самом деле многие женщины, носившие эту причуду, даже не знали, как сесть на лошадь. Эти более поздние моды отражают влияние «деревенской» одежды на повседневную одежду и на самом деле не будут функционировать так же, как привычка.Тем не менее, рубашка по-прежнему будет носить с более модной версией этого костюма. Эти блузки предвещают появление блузки shirtwaist , которая получит широкую популярность в следующем столетии.

Раннее рококо (грузинское) Женское платье — (1700-1730)

1729 Модная тарелка мантии Volante (Sacque gown)

Сохранившееся синее шелковое одеяние Воланте. C. 1730. Музей Метрополитен, Нью-Йорк.

Носится с возрожденными юбками с обручами (конусообразными и куполообразными) начала 18 века, новым модным покроем платья является платье sacque (также известное как robe battante, robe volante, innocente ИЛИ летное платье ). ).

Это платье, кажется, прямо и свободно свисает с плеч и свободно облегает тело. Полнота на спине собирается или складывается в вырез горловины, образуя «водопад» ткани, называемой драпировкой на спине .

Эти платья часто носили поверх декоративного корсета и / или корсета и декоративной юбки (которая может быть видна или не видна).

Силуэты этого стиля широкие во всех направлениях за счет округлости формы обруча.

Рисунок слева взят из рисунков Ватто. c. 1715 г. Оба изображения показывают раннюю эволюцию от Robe Volante к Robe a la Francaise.

Вечернее платье вверху и справа раскрывает декоративный живот в центре передней части. Их носят с обручем гораздо меньшего размера, чем тот, который изображен вверху страницы. Размер силуэта сильно различается из-за личного вкуса и эстетики моды.

Сумка превращается в платье, получившее название robe a la francaise. Это платье стало известно современными историками как Ватто из-за того, что Жан-Антуан Ватто часто использовал их в качестве предметов в своих картинах) .

Платья наверху соответствуют предыдущим изображениям и картине внизу. Это показывает прогрессирующую эволюцию. Обратите внимание, что задняя драпировка сохраняется, а торс добавляет формы.

Женское платье в стиле рококо (грузинское) — (1730-1760)

Признание в любви, картина Жана Франсуа де Троя.1731 г. Бранденбургская национальная художественная галерея.

Здесь мы видим мантию a la francaise (синего цвета) во всей ее красе. На этой картине показаны как саквояж (бело-розовым), так и новый стиль (синий).

«Французское платье» обычно носят с некоторыми вариациями широкого поддерживающего приспособления в стиле панье / панье . Силуэт становится широким из стороны в сторону и узким спереди назад. Задняя драпировка сохранена, а лиф сильно структурирован (даже под драпировкой на спине).

В среднегрузинский период наиболее распространенными являются тренированные платья в пол. Рукава платья обычно заканчиваются на уровне локтя или чуть ниже — часто практически вспениваются кружевными оборками (так называемые Engagementantes ).

Прически по-прежнему довольно просты: заплетаются и накручиваются на макушку. Волосы обычно собираются «вверх», а не вниз. Обратите внимание, что уже существует тенденция к украшению волос аксессуарами. Женщина в белом носит маленькую кепку или pinner (кружевную кепку размером с ладонь) в волосах, а женщина в синем носит изящный маленький бантик на спине.

Robe à l’anglaise представлял собой платье, «состоящее из цельного куска лифа и верхней юбки, которая раздваивалась спереди, открывая подходящую юбку. Его приталенный лиф не имел складок по центру спины, часто называемых «спиной Ватто», которые олицетворяли столь же популярный стиль одежды à la française ». Метрополитен-музей. Хейльбронн Хронология истории искусств.

Альтернативой широкому силуэту robe a la francaise стал халат a l’anglaise .Это платье редко надевается с обручами стиля панье / панье . Вместо этого можно использовать ложную крупу или бумролл . Это платье обычно имеет линию талии, которая опускается как по центру спереди, так и по центру спины. Юбка обычно довольно пышная, складчатая или присборенная по линии талии. На нем тоже часто есть шлейф и рукава, которые лопаются на бойцов .

Как следует из названия, это платье было более популярно среди англичан и американцев, в то время как предыдущий стиль был более популярен среди французов.Однако было вполне возможно — и, вероятно, вероятно, — что дама середины 18 века будет иметь в своем распоряжении платья обоих стилей. «Английское платье» по понятным причинам гораздо больше подходило для повседневной жизни. Однако официальные версии этого платья существовали в этот средний период для придворной одежды.

Благоприятные материалы для одежды также различались от Франции до Англии. Француженки любили прекрасный шелк, а англичанки — расписной и набивной хлопок.

Метрополитен-музей.

Лифы Caracao или Casaquin c. 1786

Помимо уже упомянутых платьев, у женщин также были варианты сочетания лифа и юбки.

На фото caracao или casaquin. Это был приталенный лиф, похожий на жакет. Обычно он имеет баску, которая заканчивается на низких бедрах. Длина рукава колеблется от запястья до 3/4 длины. Эти жакеты могут сочетаться с декоративной юбкой или контрастировать с ней.

Как правило, чем больше ткани по координате ансамбля (то есть детали сделаны из одной ткани), тем более формальным считался ансамбль.

Портрет мадам де Помпадур (1756 г.), деталь. Франсуа Буше (француз, 1703-1770). Масло на холсте.

На картине ниже изображен довольно задумчивый образ мадам де Помпадур.

Она носит изысканный воротник , сделанный из тканевых (вероятно, шелковых) роз. Термин «воротничок» относится практически к любому колье, напоминающему колье. Они могут варьироваться от простой ленты, перевязанной бантом, оборок, которые носят как небольшой падающий ерш, или даже тканевых роз. Низкое декольте платья XVIII века подчеркивает важность украшений и подобных аксессуаров.

Ее стоматолог украшен лентой eschelles (серия градуированных бантов из лент, которые прикрепляются к стоматологу с самым большим бантом сверху и самым маленьким снизу). Такое расположение помогло подчеркнуть желанную тонкую талию. Украшение живота и корсета почти всегда преследовало эту цель.

Наконец, мы можем мельком увидеть ее Engagementantes , оборки буквально выплескиваются по бокам картины.Эти оборки рукавов могут состоять из 1, 2, 3 или более слоев кружева. Последний слой иногда делали из халатной ткани, а не из кружева. Эти оборки прикреплены к платью, а не к сорочке (хотя рукав сорочки обычно тоже заканчивался небольшой рюшами… добавляя пенистости).

Вырез Mme. Платье Помпадура очень распространено в грузинское время. Слева от мантуского мантии периода Реставрации, корсаж имеет вид «жакета», а пространство между ними заполняет корсаж.

Женское платье в стиле позднего рококо (грузинское) — (1760-1795)

На женскую одежду конца XVIII века большое влияние оказало проведение свободного времени «за городом». Женщины начинают ценить взгляды, которые в их глазах кажутся более «естественными». В основном это касается самой одежды, а не обязательно волос и головного убора. В то время как стили одежды «упрощаются», прически продолжают расширяться, достигнув своей наибольшей высоты (12-18 дюймов) в 1770-х годах.

Модная тарелка конца 18 века

«Страна» влияния включает:

— Юбки укороченные (заканчиваются чуть ниже щиколотки)

-Юбки халатов с петлями, драпировками и оттянутыми назад

— Более узкие панели и / или использование единственной фальш-крупы в качестве основы.Для придворного платья приберегли широкие трусики.

-Варианты шапочки-шапочки для головного убора вне будуара.

— Широкополые шляпы с низкой короной бержер / шепардесса.

— Более частое использование лифа и юбки или платья и несовместимых нижних юбок (например, девушка в коричневом справа).

Модная тарелка 1776 года с изображением халата в стиле полонез.

Существуют сотни вариантов того, как дама может задрапировать свою юбку. Платье а ля полонез .Верхнее платье подтягивается и раздувается на три отдельных гирлянды, чтобы продемонстрировать декорированную нижнюю юбку. Сложная система лент и колец была прикреплена под юбкой для создания и контроля надувания.

Еще один новый «естественный» стиль — это сорочка a la reine (рубашка королевы). Эта мода появилась примерно в 1781 году, после того, как Мария-Антуанетта была замечена в платье в стиле ее сорочки в саду. Это платье изначально было охарактеризовано как легкое платье из белого муслина, скроенное как единое целое от плеча до подола.Обычно он имеет широкий вырез и затягивается поясом на талии. Его популярность свидетельствует о бунте против массивных лифов, характерных для этого века.

Портрет доньи Тадеа Ариас де Энрикес — Франсиско де Гойя-и-Люсьентес. 1793

Со временем этот стиль выполнен в других цветах (обычно пастельных) и немного обретает жесткость, характерную для других платьев этого века. Однако он действительно предвещает модные тенденции, которые будут преобладать в начале 19 века.

Эта женская прическа — новая «естественная» альтернатива архитектурным прическам ее дня. Волосы подстрижены, завиты и зачесаны назад, создавая (для современных глаз) стиль, похожий на «афро». Этот образ получил название прическа ёжик . Хотя в этом образе использованы естественные тенденции волос, стиль остается высоким и широким.

Иллюстрация Зигмунда Фройденбергера, опубликованная в «Tableaux de la Vie» в 1789 году.

В придворном платье силуэт панье / панье остается самым широким до конца периода.Большие трусики считаются самым формальным способом одеваться. В то время как повседневный силуэт сужается, формальный кажется шире. Женщины, одетые при дворе, выглядели как куклы, так и торты, создавая эффектное присутствие.

Французская прическа 1770-х годов. Museo Stibbert, Флоренция, Италия

Волосы достигают максимальной высоты в 1770-х годах. Это возвышающееся сооружение, украшенное перьями, драгоценностями, птицами, лентами и всем остальным, что женщина может сесть на голову.Женщины (с помощью некоторых действительно креативных парикмахеров) дополняли свои волосы подушечками ( крыс, ) и накладными волосами, наращивая волосы и создавая препятствия гравитации. Головы несли лодки, рога изобилия, целые зверинцы, масштабные ландшафтные сады и свежие цветы, заправленные в сосуды с водой, спрятанные в волосах (это считалось возвышенной простотой).

Они не остановились на волосах. Шляпы часто были такими же большими, такими же украшенными и чудесным образом уравновешивались на вершине высокой прически.

Французская прическа 1770-х годов. Museo Stibbert, Флоренция, Италия

Капюшон Калаше. 1780.

После того, как женщина сделала прическу, она могла держать ее на месте в течение некоторого времени. Ее «шедевр» нужно было защитить от ветра и непогоды. Дамы также хотели, чтобы солнце не попадало на кожу (поддерживая желаемую бледность). Капюшон calashe Капюшон был большим капюшоном с обручами, который при поднятии защищал большую прическу от непогоды.Затем его можно было опустить и обрушить на себя так же, как крышу трансформируемого автомобиля.

БЫСТРЫЙ ПРОСМОТР

ТИП ПЛАТЬЯ: По индивидуальному заказу.

ТЕКСТИЛЬ: цвета тканей переходят от тяжелых и темных цветов эпохи барокко к более светлой цветовой палитре. Большая часть периода рококо несет в себе ощущение легкости. Украшение обычно применяется к одежде: вышивка, лоскутное шитье, оборки, ленты и т. Д. Повсюду очень популярны цветочные узоры — парча, дамаски, атлас, тафта, набивной хлопок в пастельных и цветочных тонах.Шерсть по-прежнему ассоциируется со скромной одеждой и верхней одеждой (вещами, которые носят для тепла). Букрам (прочный хлопок полотняного переплетения, укрепленный клеем или крахмалом) находит применение в подкладках для пальто и головных уборах.

ФОРМА СИЛУЭТА: Мужской силуэт довольно женственный: мягкие плечи, узкая талия, пышные юбки на пальто. Изначально песочные часы и перейдут в столбчатый. Женский силуэт предпочитает легкий торс, но при этом неестественно широкий из стороны в сторону (не спереди назад) из-за использования сумок и / или бумроллов.Ключица, шея, декольте, предплечья обнажены. Чрезмерное украшение нанесено так же, как глазурь на свадебный торт. Эрогенная зона — икры. Дамам было бы неприлично их показывать, а мужчины будут набивать их для более стройной ноги.

БАЗОВАЯ ОДЕЖДА: Для мужчин: костюм-тройка (пиджак, жилет, бриджи) с рубашкой и галстуком ИЛИ инвентарь и солитер. Парики остаются популярными среди мужчин. Для женщин: сорочка, нижнее белье, кофры, чулки, обувь, нижняя юбка, платье или лиф и юбка, огромные волосы, чулки, обувь,

МОТИВАЦИИ ДЛЯ ПЛАТЬЯ: Статус: отображение богатства.Франция: следует либеральной моде (мягкие нежные ткани, пастельные тона, шелк, парча, бархат, ткани с украшениями и т. Д.). Америка / Англия: сильно подвержены влиянию пуританства (хлопок, шерсть, набивные ткани).

КЛЮЧЕВЫЕ ИДЕНТИФИКАТОРЫ: ненависть в форме треугольника, парики на мужчинах, костюм-тройка (широкая юбка с длинным жилетом в первой половине, стиль кузнечика с коротким жилетом во второй половине), пальто, которые нельзя застегнуть на пуговицы, карманы перемещаются вверх до естественного положения, узкие бриджи, женский силуэт имеет уменьшенный торс, но чрезмерно широкую юбку, силуэт корзины с глазурным декором, огромный замысловатый головной убор (не парики), сильно напудренный макияж, напудренные волосы / парики, яркие цвета / пастельные тона с мотивами, вдохновленными природой.

Спортивная одежда, трикотажные изделия, головные уборы, экипировка и предметы коллекционирования для спортивных фанатов | Fanatics.com

Атланта Брэйвз — чемпионы Мировой серии 2021 года! Приобретайте все лучшее, официально лицензированное снаряжение и товары для чемпионатов Braves World Series Champs на Fanatics.com. Фанатики — это не только наше имя. Это то, кем мы являемся — преданные, страстные болельщики, преданные нашим любимым командам и любимым видам спорта. Вот почему для нас большая честь предложить фанатам самую большую в мире коллекцию официальной спортивной одежды всех лиг, команд и игроков, которых вы любите.Мы предлагаем широкий выбор снаряжения из всех лиг, включая товары NFL, MLB, NBA, NHL и NCAA, что позволяет нам обслуживать поклонников футбола, бейсбола, хоккея, баскетбола, лакросса, футбола, гольфа и всего остального, что есть у нас. ваше сердце бьется. В Fanatics мы больше, чем просто спортивный магазин, мы фанаты, которые пережили самые большие потрясения и самые эпические моменты, и мы ценим возможность помочь создать незабываемые воспоминания. От чемпионата по футболу среди колледжей и Суперкубка до весны и лета — отпразднуйте свою гордость и страсть с новейшими спортивными товарами, которые заставят вас мечтать о вас.Отразите падающие температуры с помощью команды Fire Pit, чтобы согреться во время всех ваших праздников. Будьте готовы к любимому занятию на свежем воздухе с рюкзаком-охладителем для вашей команды. На Fanatics.com вы найдете лучшие подарки на любой случай. Funko POP! куклы освещают индустрию игрушек для любителей спорта, а Fanatics — ваш источник для Sports Funko Pop Dolls для всех самых известных спортсменов в спорте!

Набор фанатиков: подарочные коробки от фанатиков

В Fanatics мы постоянно ищем способы подарить спортивным фанатам огромную экономию на лицензионных товарах.Представляем: набор фанатиков. Мы представили официальные подарочные коробки Fanatics Gift Boxes для вашей любимой команды, в которых представлены тематические наборы продуктов с вашими любимыми логотипами. Хотите ли вы подарочную коробку Fanatics NFL, подарочные коробки MLB, набор NCAA Fanatics Pack или любую другую лигу, мы обеспечим вас в течение всего лета. Следите за новостями на сайтах Fanatics, чтобы увидеть новые подарочные коробки Fanatics, которые станут идеальным подарком к любому случаю.

NFL Gear

Джерси Julio Jones Titans | Трикотажные изделия Тревора Лоуренса | Трикотажные изделия Tim Tebow Jags | Zach Wilson Jets Трикотажные изделия | Джерси Trey Lance 49ers | Джерси Kyle Pitts Falcons | Джерси Джастина Филдса | Джерси Mac Jones Patriots | Джерси Ja’Marr Chase | Девонта Смит Иглз Джерси | Туа Таговайлоа Джерси | Джерси Chase Young | Джерси Tom Brady Bucs | Трикотажные изделия Роба Гронковски | Тампа-Бэй Bucs Gear | Mahomes Jersey | НФЛ Обувь Nike Pegasus | Трикотажные изделия Lamar Jackson | Недорогие майки НФЛ | Футболки НФЛ | Наборы карточек NFL Panini

College Apparel

College Bowl Bound Gear | Экипировка для чемпионата Michigan Big 10 | Снаряжение для чемпионата Pitt ACC | Баскетбольная экипировка колледжа | Футбольная экипировка колледжа | Колледж Tailgating Gear | Колледж Операция Hat Trick Gear | Одежда для колледжа от Эрин Эндрюс Apparel | Обувь Adidas для колледжа | Обувь Nike для колледжей | Дневное снаряжение цвета колледжа | Военное снаряжение колледжа | Декор общежития колледжа | Школьные принадлежности для колледжа | Подарочные коробки для колледжей | Трикотажные изделия для американского футбола | Поло тренеров колледжа | Винтажная одежда для колледжа | Трикотажные изделия колледжа | Толстовки для колледжа | College Hats

MLB Apparel

Atlanta Braves Чемпионат Мировой серии | Шляпы Чемпионов Мировой Серии | Футболки чемпионов Мировой серии | Толстовки с капюшоном Braves World Series | Футболки Мировой серии Braves | Памятные вещи Мировой серии 2021 года | Хорхе Солер MVP Gear | MLB City Connect | MLB Поле мечты | Подарочные коробки Fanatics MLB | MLB DKNY Одежда | Трикотажные изделия MLB | Шляпы MLB | Игрушки MLB | Трикотажные изделия Shohei Ohtani | Трикотажные изделия Nike MLB | Изготовленные на заказ бейсбольные майки | Коллекция Куперстауна | Рубашки Reyn Spooner | Коллекция MLB Authentic | Фернандо Татис-младший.Трикотажные изделия | Муки Беттс | Роберто Клементе

Футбольная футболка

Евро-2020 | Трикотажные изделия Франции | Германия Джерси | Футболка Италия | Трикотажные изделия 2021 USMNT | Футболки 2021 USWNT | Christian Pulisic Jerseys | Месси Джерси | Ливерпульские майки | Кайлиан Мбаппе Трикотажные изделия | Трикотажные изделия Mo Salah | Трикотажные изделия Вирджила ван Дейка | Трикотажные изделия Манчестер Юнайтед | Трикотажные изделия Челси | Футболки Тоттенхэма | Трикотажные изделия Манчестер Сити | Трикотажные изделия Барселоны | Реал Мадрид Магазин | Трикотажные изделия Роналду | Клуб Америка Джерси | Джерси Cruz Azul

Снаряжение NBA

Праздничный декор NBA | Орнаменты НБА | Набивки для чулок НБА | Классика из твердых пород дерева | Яннис Антетокунмпо | Крис Пол | Трикотажные изделия Лейкерс | Снаряжение для игр всех звезд Nike НБА | Трикотажные изделия Nike НБА | Энтони Дэвис | Трикотажные изделия для мяча LaMelo | Зайон Уильямсон Джерси | Трикотажные изделия Knicks | Трикотажные изделия NBA City Edition | Трикотажные изделия LeBron James Lakers | Экипировка Голден Стэйт Уорриорз | Трикотажные изделия Luka Doncic | Трикотажные изделия Steph Curry | Джерси Кевина Дюранта | Трикотажные изделия Chicago Bulls | Филадельфия 76ers Gear | Игрушки НБА | Коллекционные карточки NBA

NHL Gear

Подарки ко Дню матери NHL | Игры под открытым небом НХЛ-2021 на озере Тахо-Гир | НХЛ Джерси в стиле ретро с обратной стороной | Рубашки Lightning с чашками Стэнли | Песчаные футболки | Джерси Джейми Бенн | Трикотажные изделия Patrice Bergeron | Трикотажные изделия David Pastrnak | Трикотажные изделия Brad Marchand Bruins | Трикотажные изделия Connor McDavid | Снаряжение для плей-офф НХЛ | Игрушки НХЛ | Александр Овечкин Funko Pop! | Зимние классические товары | Стадион серии передач | Винтажная хоккейная одежда | Маски для лица НХЛ | Seattle Kraken Gear

MLS Gear

NYCFC MLS Champions Gear | Одежда чемпионата MLS Cup | Трикотажные изделия Columbus Crew | Нэшвилл SC Трикотажные изделия | Интер Майами Gear | Звуковые оповещатели MLS Champs Gear | Трикотажные изделия Sounders Champions | Одежда MLS Pride | Шляпы MLS | Трикотажные изделия MLS | Шарфы MLS | Josef Martinez Трикотажные изделия | Карлос Вела Трикотажные изделия | Chicharito Galaxy Джерси

ESports Gear

Футболки OWL | Футболки лиги НБА 2К | Снаряжение Call of Duty League

Снаряжение NASCAR

Снаряжение чемпиона серии Кубка Кайла Ларсона | Мерч чемпионов серии кубков NASCAR 2021 | Товары Daytona 500 | NASCAR Diecasts | NASCAR Шляпы | Футболки NASCAR | Куртки NASCAR | Снаряжение серии NASCAR Cup | Винтажная одежда NASCAR | Снаряжение для гонок всех звезд NASCAR | Товары Bubba Wallace | Шляпы для грузовиков NASCAR | Чейз Эллиотт Diecasts | Плей-офф серии NASCAR Cup

Trending Sports Gear

Бестселлеры | Игры с откидной крышкой | Трикотажные изделия возврата | Бренд Jordan Обувь и товары | Обувь Nike | 47 Фирменные шляпы и одежда | Лучшие бренды | Винтажная спортивная одежда | Спортивные игрушки | Куртки для начинающих | Колледж Брелки | Магниты для спортивных команд | Черлидинг платье | Чехлы на автомобильные сиденья | Фигурки Funko Pop | Куртки из шерпы | Одежда Vineyard Vines | Кентукки Дерби Товары | Скрабы | Подписанные товары Tiger Woods | Тайгер Вудс Funko POP! Фигурка | Spirt Большие футболки из джерси | Ремешки для Apple Watch | Кольца с пазами | Игровые стулья

Грузинская традиционная одежда

Традиционная грузинская одежда является удачным отражением культурного наследия коренных народов Грузии.В традиционной национальной одежде грузинского народа передается приспособляемость, приверженность традициям и понимание эстетической красоты.

Традиционный образ жизни сформировался в зависимости от местного климата и местности, что, в свою очередь, ускорило создание традиционной одежды. Хотя в каждом регионе Грузии была своя собственная одежда, общее сходство было замечено в chokha (русский: cherkeska ), шерстяном пальто, которое обычно носили мужчины и отличались держателями для картриджей, нашитыми на груди.Женская одежда была гораздо более разнообразной в разных регионах, особенно в отдаленных горных общинах.

Князь Вахушти Батонишвили (1696–1757) проложил путь к изучению традиционной грузинской одежды, уделяя особое внимание одежде средневековья и одежде своего поколения. Иностранные путешественники, такие как Арканджело Ламберти и Жан Шарден, также внесли заметный вклад в эту тему. Последний побывал в Грузии в 1670-х годах, и его удивительно подробные записи дают ценную информацию о местной одежде того времени, а также о сходствах и различиях между персидской, грузинской и европейской одеждой.

Благодаря этим и другим подобным историческим записям сегодня изображение традиционной грузинской одежды из каждого региона страны может быть составлено по кусочкам.

Традиционная одежда Картли-Кахети

По словам Вахушти Батонишвили, у жителей Кахети и Картли были похожие стили одежды. Для мужчин Картли-Кахети основным предметом одежды была чоха. Картли-кахетинская чоха была длиннее, чем у соседнего Хевсурети, и имела треугольное отверстие на шее, открывавшее внутреннюю ткань.Чоха, которую мужчины носили без пояса, включала в себя юбку с разрезом и миниатюрные карманы по обе стороны груди, которые традиционно были заряжены пулями. Картли-кахетинская чоха обычно была коричневого, синего, черного или красного цвета.

В соответствии с консервативной грузинской культурой того времени, женщины Картли-Кахети носили длинные платья с красивыми вычурными лифами. Платье стягивалось в талии богато декорированным поясом, который драпировался почти до конца юбки. Самым важным аспектом наряда был головной убор, который определялся треугольной белой вуалью из тюля, бархатной каймой и темным платком.

Традиционная одежда Пшав-Хевсурети

Одежда в горных регионах Грузии шили из прочной шерстяной ткани, которая обеспечивала защиту от суровых альпийских условий. Несмотря на практичность, одежда всегда была красиво декорирована, ведь женщины в Пшав-Квевсурети с детства обучались обработке и крашению шерсти.

Чоха Квевсурети, известная как talavari , была короткой, с разрезами до талии и красиво украшенной тканью, прикрепленной спереди.Мужская одежда обычно состояла из вязанных брюк, называемых пачичеби, обуви из тканого волокна, известной как татеби и чоха, с вышитыми спереди красочными религиозными символами.

Традиционные женские платья в Хевсурети назывались садиацо. Sadiatso представляли собой платья до колен, украшенные безделушками и сложной геометрической лоскутной тканью. Женщины в Хевсурети, как и их картли-кахетинские соседи, носили головные уборы. Вызывали восхищение традиционные хевсурские головные уборы, украшенные крестообразным орнаментом.Пшавские и хевсурские женщины также носили серебряные монеты и ожерелья-кресты.

Традиционная одежда Тушети

Высокогорные жители Тушети были известны тем, что использовали шерсть для изготовления одежды, обуви и ковров, а солнечные символы и кресты регулярно использовались в их замечательной одежде и украшениях.

И женщины, и мужчины в Тушети носили разноцветную вязаную обувь — читеби. Мужские хитеби были более простыми в горошек, а женские — полосатыми и разноцветными.При изготовлении хитеби ткач начинал с кончика обуви и продолжал движение назад к пятке. Туфли читеби также играли роль в местных суевериях: в среду во время Великого поста матери клали самцов читеби под подушку своих дочерей прямо перед тем, как они ложились спать, в надежде, что они увидят своего будущего мужа во сне.

Традиционно тушинские женщины носили черный платок до колен, свободное платье под мантией и верхнюю одежду, украшенную драгоценностями на груди.Мужская одежда состояла из чохи и теплой черной шляпы.

Традиционная одежда Сванетии

Ни одно обсуждение традиционной грузинской одежды не будет полным без упоминания знаменитых головных уборов Сванетии. Сванские шапки обычно были серыми с черными швами. Каждая шляпа была сделана из 200 граммов овечьей шерсти, и на ее изготовление ушло около 30 часов. Черные швы имели крестообразную форму и отражали популярное сванское приветствие «Да защитит тебя крест». Сванские головные уборы ценились за то, что давали тепло от зимнего холода и передышку от летней жары.

Традиционная сванская одежда состояла из рубахи, чохи, штанов и сванской шапки. Женщины носили шерстяное платье и головной убор, украшенный серьгами и украшениями, а богатые также носили шелковые рубашки и бархатные плащи.

Традиционная одежда Рача

Якоб Гогебашвили, ведущий грузинский педагог XIX века, в одном из своих сочинений описал женские наряды из Рача, отметив, что они носили чоху и майку ахалухи.

Женская одежда из Рача также привлекала внимание многих иностранных путешественников. В 1874 году немецкий ученый доктор В. Б. Пфафф не смог скрыть своего удивления по поводу женской одежды в Раче, воскликнув: «Я был поражен разнообразием женской одежды, которая во многом напоминает мне Анатолию». В 1874 году английский исследователь Филип Гроув, увидев трех местных женщин, также отметила: «Они носили короткие платья и брюки… изящно».

Очевидно, мужская одежда в Раче была менее примечательна, так как сегодня до нас дошло мало информации об их традиционном стиле одежды.

Традиционная одежда Аджарии и Гурии

Традиционная грузинская мужская одежда в западных провинциях Аджария и Гурия резко отличалась от восточной Грузии. Типичной мужской одеждой в Гурии-Аджарии, Самегрело и всей юго-западной Грузии была чакура, которая состояла из короткой чохи до пояса, широкополых брюк и яркого шелкового пояса.

На протяжении веков женщины в Аджарии носили три типа платьев.Зубун-фарага, самый старый из трех, получил свое название от турецкого слова zubuni , что означает «пальто». Платье было длинным, с подшивкой на талии, особое внимание уделялось роскошным украшениям на лифе. Платье зубун-фарага сегодня можно увидеть на выставке в музее Симона Джанашиа в Тбилиси.

Платье зубун-фарага постепенно заменялось платьем из датексили, которое было узнаваемым по длинной морщинистой форме и разноцветным нитям, вшитым в ткань.Он был плотно прилегал к телу и имел потайные карманы, вшитые в морщины. В последующие годы платье из датексили превратилось в новую вариацию, известную как платье форка.

Традиционная грузинская обувь

Традиционная грузинская обувь обычно изготавливалась с использованием приглушенных цветов: черного, красного, зеленого и светло-коричневого. Грузинский дипломат 17-18 веков Сулхан-Саба Орбелиани в своих трудах упоминает несколько видов местной обуви:

  • Цуга носили дома как мужчины, так и женщины.Они пошиты из кожи разных цветов и красиво декорированы по краям.
  • Каламани — обычная кожаная обувь, которую носили сельские жители, начиная с 10-11 веков.
  • Могви были высокими кожаными сапогами, которые носили короли и знать.

Дополнительная информация

Лучшие места, где можно увидеть традиционную грузинскую одежду сегодня, — это Дворец искусств Грузии (ранее известный как Музей истории культуры) и музей Симона Джанашиа, оба расположены в Тбилиси.Традиционную одежду, которая постепенно возвращается в 21 век, также иногда надевают на традиционных грузинских свадьбах и культурных мероприятиях.

День национальной одежды в Грузии — недавно учрежденный праздник, отмечаемый 18 мая. В ознаменование своего наследия грузинские танцоры и простые люди одинаково одеваются в национальные костюмы и маршируют по городу, демонстрируя красоту традиционной грузинской одежды. Если вы приедете в Грузию в это время, обязательно присоединитесь к празднованию, чтобы познакомиться с разнообразными костюмами из всех регионов Грузии!

.