Как в ворде начертить рамку: Как сделать рамку вокруг текста в Word

Содержание

пошаговая инструкция. Как нарисовать рамку от руки Красивые рамки которые можно нарисовать

Для того, чтобы узнать, как нарисовать рамку в ворде, необходимо знать, где отыскать данную функцию. В ворде версии 2007 года эта клавиша находится на панели быстрого доступа. Панель же, в свою очередь, расположена вверху с левой стороны, в уголке. Первоначально данная функция не видна, однако это не помешает нам научиться добавлять текст в рамочки.

Как нарисовать рамку в ворде

Этап 1

Найдите поверх окна Ворд панель быстрого доступа и кликните правой кнопкой мышки по ней.

Этап 2

В открывшемся меню следует выбрать пункт «Настройки панели быстрого доступа».

Этап 3

В окошке параметров Word справа в меню под названием «Выбрать команды из», следует выбрать «Команды не на ленте».

Этап 5

Принимаем изменения, кликнув по кнопке «Ок».

Этап 6

Теперь на панели оперативного доступа виднеется кнопка вставки рамки. Необходимо выделить текст, который планируется обрамить, а после этого щелкнуть по кнопке «Вставить рамку».

Для внесения изменений во внешний вид созданной рамки, необходимо кликнуть по ее границе правой кнопкой мышки и выбрать пункт «Границы и заливка».

Точно не зная, довольно тяжело догадаться, куда именно разработчиками программы была отправлена данная функция. По логике, она бы должна была располагаться во «Вставке», однако там она отсутствует. Хотя теперь уж мы точно вы знаете как нарисовать рамку в ворде.

Картины в красивых рамках поражают своей красотой. И если изобразить какой-то рисунок удается легко, то нарисовать рамку кажется трудным заданием.

В нашей инструкции мы расскажем и покажем, как правильно изображать рамку для картины, фото или рисунка. Следуйте инструкции и у вас все получится. Вам понадобятся: лист бумаги; карандаш; ластик; линейка;
Шаг 1

Основа

Основу рисуем в виде прямоугольника или квадрата. Можете выбрать фигуру, которая вам больше нравится.

Граница

Внутри нужно обозначить границу, где рамка заканчивается. Постарайтесь, чтобы углы находились на одной линии.


Шаг 3

Углы

Углы рисуем в виде диагональных линий.

На одной линии они расходятся в противоположные стороны.

Нижние должны быть продолжением верхних.

Можете приложить линейку, и провести диагональные линии. Затем стереть лишние, и оставить только углы.


Шаг 4

Внутренняя часть

Внутри рамки должен находиться еще один прямоугольник, так как соединения дерева образуют эти линии.

Между этой линией и границей находится еще один прямоугольник. Его рисуйте, не нажимая на карандаш.


Шаг 5

Объем

Чтобы придать рамке объем, рисуем прямоугольники на очень маленьком расстоянии друг от друга.

Небольшую часть рамки, которая находится возле основы, оставьте пустой. Здесь будут узоры.


Шаг 6

Верхний и нижний узор

Узоры рисуйте маленькими изогнутыми линиями. Их наклон должен быть в одну сторону.

Возле углов линии становятся все меньше и меньше. Старайтесь не выходить за границы. Рисуйте без нажима, чтобы в случае ошибки можно было легко стереть деталь.


Шаг 7

Корректировка

На данном этапе просмотрите рисунок и подкорректируйте его. Придайте рамке нужную форму и сотрите ненужные детали.


Шаг 8

Узоры по сторонах

Заканчиваем рисунок узорами слева и справа. Эти линии должны быть горизонтальными, но слегка изгибаться вверх.

Шаг 9

Раскрашиваем

Классические рамки раскрашиваются в оттенки желтого или коричневого цветов. Это потому, что раньше были популярные позолоченные и деревянные рамки.


Шаг 10

Есть вопросы, ответы на которые не требуют пространных преамбул. Например, для того чтобы рассказать, как в «Фотошопе» сделать рамку, не обязательно долго, утомительно и пафосно убеждать вопрошающего в преимуществах обрамленных изображений.

С другой стороны, вопрос не такой уж простой. Что это был бы за «Фотошоп», если бы он не смог предложить своим пользователям дюжину вариантов рамочного оформления картинок? Однако перейдем к делу. Редактор открыт?

Выполнить обводку

Проще всего воспользоваться прямым предложением программы, которое недвусмысленно намекает нам, как в «Фотошопе» сделать рамку. Это команда «Выполнить обводку», и вы найдете ее в меню «Редактирование», но прежде нужно, конечно, выделить свое изображение (Ctrl + A).

В диалоговом окне выбираем параметры (ширину, цвет, расположение, режим наложения, непрозрачность) и жмем OK. Рамка готова. Только если выберете «Снаружи», нужно прежде зайти в «Изображение» > «Размер холста», где увеличить документ с учетом желаемой толщины рамки или вызвать трансформацию (Ctrl + T) и уменьшить размеры самого изображения.

В последнем случае можно уже залить рамку (на новом подстилающем слое) не только цветом или градиентом, но и узором, изменив в панели настроек основной цвет на регулярный.

Просто и быстро, но, согласитесь, несколько убого, поэтому обратимся к возможностям стилей слоя.

Обводка как стиль слоя

Нарастив с учетом обрамления холст на фотографии (или размеры нового слоя по ней), выбираем команду «Обводка» в списке «Стиль слоя» в меню «Слои» или щелкнув по иконке Fx на панели слоев внизу. Выбрав положение снаружи, заполняем рамку-обводку цветом, градиентом или узором. Добавляем другие стили по вкусу. Это может быть внутренняя тень, тиснение или внутреннее свечение. Перебирая параметры различных стилей, можно добиться определенного эффекта, но вариантов здесь немного, тем более что рамка простовато-строгая (прямоугольная).

Используем готовые стили

Неплохая рамка для фото в «Фотошопе» может получиться, если воспользоваться стандартными предустановленными стилями («Окно» > «Стили»), которые, кстати, можно создавать самому или скачивать в Сети.

На новом слое заливаем изображение цветом будущей рамки, выбираем подходящий стиль, отмечаем внутренний контур рамки (прямоугольное выделение или овальная область), жмем Delete. Теперь можно вызвать панель стилей и пощелкать по другим вариантам. Вдруг еще лучше получится?

Возможности фильтров

Вполне приличная рамка в «Фотошопе» может быть создана с помощью эффектов галереи фильтров.

Загружаем фотографию, добавляем под ней новый слой, заливаем цветом (или узором) будущей рамки либо вместо заливочного слоя подкладываем текстуру или фоновую картинку.

Затем инвертируем выделение («Выделение» > «Инверсия») и включаем быструю маску, щелкнув по иконке с пунктирным колечком в самом низу панели слоев или выбрав команду «Редактировать в режиме быстрой маски» с меню «Выделение».

Теперь переходим в «Фильтр» > «Галерея фильтров» и подбираем какой-нибудь эффект, манипулируя его настройками и наблюдая за предварительным результатом в окне просмотра.

Нормально работает, например, эффект «Стекло» или «Океанские волны» в группе (папке) «Искажение»; эффекты «Разбрызгивание» и «Аэрограф» в группе «Штрихи»; «Рваные края» в группе «Эскиз».

Выбрав вариант по вкусу, выключаем маску повторным щелчком по ее кнопке, жмем Delete, снимаем выделение (Ctrl+D) и придирчиво смотрим на результат. Если с цветом что-то не так, открываем двойным щелчком по нижнему слою «Параметры наложения», и, выбрав «Наложение цвета», устанавливаем нужный тон.

Если вернуться назад и на этапе включенной маски выбрать «Фильтр» > «Оформление» > «Фрагмент», а затем продублировать эффект несколько раз, выключить маску и удалить выделенное, результат тоже не разочарует.

До сих пор мы обрамляли изображение прямо на месте, а теперь пора разобраться, как создать рамку в «Фотошопе» с прозрачным проемом, чтобы затем можно было вставить в нее любую фотографию.

Создаем пустую рамку с нуля

В отличие от изложенных выше процедур обрамления картинок создание пустой рамки начинается с нового документа. Допустим, на белом фоне с размерами, достаточными для изображений с высоким разрешением (на всякий случай).

Документ создан. Выделяем его полностью (Ctrl + A), включаем инструмент выделения «Прямоугольная (или овальная) область», создаем внешний контур рамки. Затем на панели настроек вверху переключаемся на режим «Вычитание из выделенной области» и выделяем контур внутренней стороны рамки. Теперь инвертируем выделение («Выделение» > «Инверсия») и жмем Delete.

Все, болванка готова. Теперь можно обрушить на нее всю мощь инструментов редактора — от простой заливки (цветом, узором, градиентом) до фантастической стилизации.

Интересные результаты получаются при использовании предустановленных стилей («Окно» > «Стили») групп «Эффекты для текста», «Кнопки», «Текстуры», «Web-стили».

Некоторые стили можно использовать в комбинации с заливкой, если выделенную рамку (Ctrl + клик по миниатюре в палитре слоев) скопировать на новый слой (Ctrl + J).

Закругляем углы

Как в «Фотошопе» сделать рамку с закругленными краями? В принципе, все то же самое, что и в предыдущем шаге, только здесь мы создаем выделения для рамки из контуров фигур.

Включаем инструмент «Прямоугольник с закругленными углами», на панели настроек вверху слева переходим в режим «Контур», на той же панели задаем радиус закругления, растягиванием — оба контура рамки, переходим на вкладку «Контуры» («Окно» > «Контуры»), жмем на иконку с пунктирным колечком («Загрузить контур как выделенную область»), инвертируем выделение («Выделение» > «Инверсия») и жмем Delete. А дальше действуем по аналогии с прямоугольной рамкой.

Склонность к творчеству можно угадать у пользователя, которому интересно, как нарисовать рамку в «Фотошопе», а не создать ее. Такие личности, владея пером и кистью, могут сотворить собственные контуры рамки, используя изложенные выше варианты оформления.

Может быть, для начала воспользуемся стандартным набором векторных фигур в «Фотошопе»?

Готовые варианты

В качестве рамки можно использовать многие из предустановленных рисунков в списке «Фигура», который появляется на панели настроек при включении инструмента «Произвольная фигура».

Но и готовые фигуры рамок тоже неплохо смотрятся, тем более что в двухцветных вариантах к вашим услугам параметры «Заливка» и «Штрих», в каждом из которых можно изменять «Чистый цвет», «Градиент» или «Узор». Как видите, для творческих задач с тем, как в «Фотошопе» сделать рамку, нет пределов для фантазии.

Кроме того, рамки можно украшать (дополнять) другими готовыми фигурами (в том числе узорами), выбрав на панели настроек вариант «Объединить фигуры» (кнопка со смежными квадратиками с подсказкой «Операции с фигурами»).

Если есть желание наложить на рамку стили слоя, фигуру нужно прежде растрировать, выбрав эту команду в списке, вызываемом щелчком на слое фигуры правой кнопкой мыши.

Теперь фоновый слой можно удалить (или прикрыть ему глазик), и, перейдя в меню «Файл», «Сохранить для Web» c расширением PNG.

Все рассмотренные варианты рамок, независимо от способа создания, можно украшать орнаментами, используя массу кистей форм, которые щедро предлагаются в огромном количестве и разнообразии в Интернете для бесплатного скачивания.

Размышляете о том, как красиво оформить рисунок или текст? Обрамите его. Благодаря этому появится визуальная законченность, и работа заиграет по-новому. Как нарисовать рамку различными способами читайте ниже.

Все гениальное — просто

Как нарисовать рамку карандашом? Самый легкий способ создать ее с помощью линий. Можно просто обрамить рисунок прямоугольником или квадратом. Чтобы это не смотрелось слишком примитивно линию лучше продублировать. Рисовать рамку нужно мягким карандашом. Тогда она не потеряется и органически дополнит изображение. Если вам кажется что линия — это слишком просто, то поэкспериментируйте. Например, обогатите ее точками, кружками или треугольниками.

Как нарисовать рамку, чтобы она не выглядела слишком просто? Следует с каждой стороны картинки провести по две прямые линии, а на углах изобразить сердечки или звездочки. Еще один интересный вариант — нарисовать петляющую линию. Зигзаг будет смотреться остро, а вот волна вполне органично дополнит любое изображение.

Орнаментально-геометрическая идея

Как нарисовать рамку, чтобы она не выглядела примитивной? Создайте ее из произвольного сложного элемента. Это может быть стилизованный цветок или же любой другой мотив, взятый из работ краснодеревщиков. Такое изображение стоит наносить сверху и снизу картинки, а по бокам можно дополнить рамку каплями. Обрамление не будет слитным, но визуально оно все равно соберет рисунок. Стоит помнить о том, что органично орнамент смотрится в том случае, если его элементы повторяются. Поэтому нужно взять какую-то фигуру из нижней части и продублировать ее сбоку. Это необязательно должно быть что-то сложное, вполне можно обойтись незатейливыми кругами или квадратами.

Вдохновение наличниками

Издревле люди уделяли большое внимание обрамлению и декору. Именно так и появились наличники на окна. Мотивы для творчества резчики брали из природы. Поэтому так часто в обрамлениях на окнах мы видим изображения цветов и растений. Задумываясь о том, как нарисовать рамку, можно воспользоваться художественным опытом поколений. Простой рисунок, обрамленный в рамку по мотивам наличников, заиграет новыми красками. Сложным художественным работам такое обрамление не подходит. А вот с незатейливой карандашной почеркушкой или иллюстрацией будет смотреться вполне органично.

Обрамляем в овал

Нарисовать такое изображение не будет проблемой даже для человека, который нечасто держит в руках карандаш. Как нарисовать такую рамку? Сначала нужно очертить овал и придать ему объем, продублировав геометрическую фигуру. Теперь в нижней части изображаем цветок и сетку. А справа и слева рисуем декоративные листья, которые стилизованы под волну. В верхней части рамки создаем похожее, но более простое изображение. Вы можете скопировать наш вариант, или придумать собственный узор. Остается добавить сетку и цветы. Получившееся обрамление будет интересной рамкой для текста или небольшого художественного проекта. Также хорошо она подойдет для украшения маленького портрета.

Рамка с размытыми краями

Рисунок не имеет четких границ, но все же хорошо компонуется в квадрат? Рамка из пионов сможет его дополнить. Но имейте в виду, что такое легкое обрамление подойдет для насыщенной картинки. Линейное изображение здесь просто потеряется. Как нарисовать такую рамку для картинки? Первым делом наносим два квадрата — внешний и внутренний контур. А теперь в произвольном порядке заполняем его цветами. Желательно совмещать раскрытые цветы с бутонами. Свободное пространство следует занять листьями. Не стоит переживать, если вы заходите за внутренний край нарисованного квадрата, ведь в конце работы его нужно будет стереть. Люди часто размещают большие цветы по краям рамки. Этого делать не стоит, тогда флористическая композиция станет тривиальной, да притом тяжеловесной. Большой пион можно разместить на одном, максимум на двух углах.

Цветочное обрамление

Если нет времени рисовать что-то сложное, можно обойтись обычной линейной рамкой, которая будет декорирована по углам. Украсить прямоугольник хорошо получится узором или цветами. Как это сделать? Выбираем два противоположных угла. Помня о том, что центр композиции может быть только один, то стоит исключительно с противоположных сторон нарисовать два и четыре (или пять) цветков. Изобразить можно самые обычные ромашки или васильки. Как это сделать? В центре рисуем круг, а от него в произвольном порядке лепестки. Желательно, чтобы они имели сложную форму, а не простую полукруглую. Если рамка с цветами кажется слишком скучной, то из верхнего угла вниз можно нарисовать стебелек и листья. Что же дополнить таким изображением? Этот способ украшения может стать рамкой для картинки или же для текста. Сложное изображение декорировать таким способом не стоит.

Свиток

Как нарисовать рамку на листе бумаги? Очень оригинально смотрится изображение свитка. Этот элемент декора может даже являться самостоятельным рисунком. Как же его изобразить? Справа и слева следует очертить контуры. Теперь нужно придать им форму волны. Сверху тоже изображаем изогнутую линию. С правого края ее нужно продолжить и закрутить как панцирь у улитки. Теперь необходимо соединить короткой черточкой низ завитушки с рамкой. Чтобы немного состарить свиток, по его краям нужно нарисовать зигзаги. Они олицетворяют надрывы, которые образовываются на бумаге со временем. Низ свитка декорируем прямоугольником, который имеет посередине впадину. Правый нижний угол закручиваем аналогично верхнему. Для того чтобы свиток смотрелся интересней, слева и справа его следует дополнить цветами. И не забывайте о правилах композиции: с одной стороны бутонов должно быть много, а с другой — мало. Такое изображение чаще всего используют в качестве рамки для текста.

Узнайте, как нарисовать русалку, фею, цветы. В статье вы найдете подробное описание того, как сделать рамки своими руками, чтобы обрамить ими рисунки.

Как нарисовать фею?

Детям нравится мультсериал «Школа волшебниц», так почему бы не показать им, как нарисовать фею. Она может быть похожа на одну из героинь данного мультфильма или получится немного другой, благодаря воображению художника.

Эта летающая волшебница изображена на фоне сказочной природы, отчего картина становится еще более загадочной и интересной.

Лучше начинать рисовать такую сказку с главной герани. Когда дети научатся живописать ее отдельно, тогда без труда перенесут на полотно, где будет изображен и фон.

Начинаем рисовать фею карандашом с начертания схемы. Слева нарисуйте овал, который вскоре превратится в голову героини полотна. Как вы видите, отрезки на уровне плеч и линия таза почти одинакового размера и параллельны друг другу. По обе стороны от этих линий нарисуйте небольшие кружочки. Такие же начертите в районе локтевых и коленных сгибов, на месте ладоней и стоп. Прямыми линиями изобразите схему туловища, рук и ног.


Далее, волшебная девушка карандашом поэтапно рисуется следующим образом. Вокруг тела и таза начертите прямоугольники. Талию оставьте тонкой. На голове обозначьте линию роста волос. Далее, ниже, проведите еще 3 чуть закругленные черты. Они помогут изобразить черты лица. 4 отрезка за спиной подскажут, как нарисовать крылья.


Ведь на следующем этапе вы изобразите 2 верхних и 2 нижних крыла, обрисовав эти 4 отрезка за спиной волшебницы. Руки и ноги также обрисуйте, основываясь на предварительно созданную схему этих конечностей.

Изобразите ладони и цветок, который она ими держит.


На следующем этапе нарисуйте ее облегающую одежду, волосы, черты лица и посмотрите, как рисовать крылья дальше. Прожилки помогут стать им более реалистичными.


На следующем шаге сотрите вспомогательные черточки и подрисуйте основные, если нечаянно стерли их.


Заключительный шаг изображения феи — раскрашивание. Этот этап очень нравится детям. Если им сложно нарисовать фею карандашом, то раскрасят они ее с удовольствием.


Глядя на следующее фото, начертите замысловатые линии. Они помогут нам правильно поставить предметы на передний и задний план.


Большие грибы рисуем слева, крупное дерево — справа. Здесь же оставим место, на котором расположится наша главная героиня. До этого вы потренировались в ее изображении, поэтому трудностей это вызвать не должно.

Рисунки фей из знакомого детям мультипликационного сериала «Школа Винкс» могут быть такими же. Пропорции их тела изобразите так же. Отличаются сказочные девушки друг от друга только цветом волос, одеждой, чертами лица.

На следующем шаге изобразите грибы, деревья на заднем плане и с боков. Чтобы вы отчётливо видели, как это сделать, следующий рисунок-подсказка создан при помощи красного и синего фломастера.


У вас же он будет в карандаше. Стерев вспомогательные детали, вы получите вот такой или похожий результат.


Осталось раскрасить полотно и полюбоваться конечным результатом. Вот как нарисовать Винкс и других фей из знаменитого мультика.

Поэтапное изображение русалки карандашом

Конечный результат может быть таким, если вы разукрасите свой набросок.


А начинается работа с несложного чертежа, при помощи которого мы создадим основу частей тела. Так как Ариэль сидит на камне, нужно создать линию изгибов, чтобы показать это. Начертите ее так, как это показано на фото, обозначив двумя линиями нижнюю часть хвоста.


Плечи создайте при помощи прямого отрезка. Подобные линии нанесите на лицо водной красавицы, чтобы затем нарисовать здесь черты лица. Чтобы они были симметричными, прочертите вертикальный отрезок.


На следующем фото видно, как нарисовать Ариэль глаза, нос, губы и верхнюю деталь одежды. Несколькими взмахами карандаша сделайте ее волосы струящимися.


На следующем этапе у необыкновенной девушки появляется хвост, тело, руки. Очерчиваем камень, чтобы было видно, на чем она сидит. Осталось стереть уже ненужные линии схемы и оставить рисунок в таком виде или разукрасить его.


Теперь плоды творчества можно вложить в рамку, сделанную своими руками, поставить ее на стол или повесить на стену.

Как сделать рамку для картины из картона?

Такую вы изготовите из подручных материалов, взяв обычную картонную коробку нужного размера. Таким же образом можно сделать рамку для фотографий.


Ниже идет перечень необходимого для данного рукоделия. Это:
  • картонная коробка;
  • канцелярский нож;
  • клей.
Вот, собственно говоря, и всё, что понадобится.

Если вы захотите декорировать свое творение, используйте для этого цветную бумагу. Ею обклеивается готовое изделие, поверх которого можно приклеить пуговицы, зерна кофе, ракушки и даже макароны.


Возьмите коробку, разложите ее, обрежьте уголки, как это показано на фотографии.


Теперь сверните четыре ее края, также опираясь на наглядные подсказки. С двух длинных боков подклейте по полоске картона.


Заверните края вниз, чтобы они стали объемными, подклейте их.

В центре картонной коробки нужно вырезать прямоугольное отверстие, чтобы затем вставить туда рисунок. Но оно должно быть чуть меньше, чем нужно, так как вы завернете окаймление выреза внутрь.


Теперь приклейте обрамление к картонной коробке, и рамка для картины, своими руками сделанная, готова.

Можно поступить и иначе — создать окаймление для рисунка из цельной коробки. Тогда разверните ее, обрежьте три стороны короче, а четвертую (Е) — лишь немного, на нее вы будете класть рисунок.

Загните стороны, как это показано на фото, подклейте детали, и еще одна рамка для картины, сделанная своими руками, готова.

Рамка из багета своими руками

Рамка для картины из потолочного плинтуса — отличный вариант для тех, у кого после ремонта остался данный материал. Из остатков нужно вырезать 4 планки — по 2 одинакового размера в зеркальном отображении.

Обратите внимание, что стыки вырезаются под углом в 45°, чтобы при склеивании между собой они образовали угол в 90°.


Соберите рамку для картины из плинтуса, вложите в нее рисунок, приклейте основу из картона.


Можно оставить рамку в таком виде или декорировать, например, покрыв ее краской из баллончика.


Но и необработанные прекрасно смотрятся. Выделите для детских рисунков стеновое пространство и развесьте их картины, обрамив в рамки.


На стене могут висеть не только изображения мультипликационных героинь, но и цветы, которые украсят пространство и будут хорошо смотреть в светлых рамках.

Как изобразить цветы поэтапно?

Малышам будет несложно нарисовать подсолнух, если взрослые покажут им, как это сделать.

Пусть они нарисуют круг. Проще это сделать, обрисовав предмет такой формы, например, монету.


Далее, круг обрамляется лепестками с острым наружным краем.


Сначала с одной, а затем со второй стороны.


Это был первый верхний ряд лепестков. Под ним, в шахматном порядке, изобразите второй ярус.


Осталось обозначить карандашом стебель, листья и раскрасить подсолнух.


А вот как рисуется роза карандашом, а затем раскрашивается в яркий цвет.


Мы изобразим 2 распустившихся бутона, для этого нужно взять:
  • лист бумаги;
  • карандаш;
  • ластик;
  • циркуль;
  • краски.
При помощи циркуля, трафарета или линейки с отверстиями рисуются 2 кружочка. При этом один чуть накладывается на второй. Затем место соединения нужно стереть ластиком.

Пусть ребенок сильно не нажимает на карандаш, чтобы можно было легко стереть ненужные детали или неправильно выполненные очертания цветка.


Теперь обозначим карандашом сердцевину бутона и первые лепестки в центре цветов.


Вот как нарисовать розу поэтапно далее. Нужно начертить ее наружные лепестки и пару листьев, расположенные под распустившимися бутонами.


После того, как будут стерты вспомогательные линии, получится вот такой результат.


Теперь вы знаете, как нарисовать розу карандашом и сможете научить этому своих детей. Пусть в роли учителя выступит папа, тогда сын или дочка создадут такой рисунок и преподнесут этот подарок на день рождения маме или в день 8 Марта.

Другие свои творения они также могут подарить, например, дедушке с бабушкой, а родители предварительно обрамят рисунки, вложив их в рамки, которые быстро делаются из подручного материала.

Из представленных видео вы узнаете, как нарисовать героев мультфильма «Смешарики» ежика и Нюшу, быстро сделать красивую рамку из картона для обрамления детских полотен:

Как в Microsoft Word показать или скрыть линии сетки для ячеек таблиц

Автор Антон Андронов На чтение 2 мин Опубликовано

По умолчанию, когда Вы создаёте новую таблицу, все ячейки имеют чёрные границы, которые печатаются вместе с документом. Однако, на случай если Вы скроете границы ячеек, существуют также линии сетки, цель которых – помочь увидеть, где расположена каждая ячейка таблицы.

На картинке ниже показан пример таблицы со сплошными границами в каждой ячейке.

Если в такой таблице Вы сделаете все границы невидимыми, и линии сетки при этом отображаться не будут, то просматривать и воспринимать данные (особенно, когда таблица большая) может стать весьма затруднительным. Тем не менее бывают ситуации, когда скрыть линии сетки просто необходимо. Далее мы покажем, как это можно сделать.

Чтобы сделать линии сетки видимыми, наведите указатель мыши на таблицу. В левом верхнем углу появится иконка выделения таблицы.

При наведении курсора мыши на иконку, указатель принимает форму крестика-стрелки. Кликните таким указателем по иконке, чтобы выделить всю таблицу.

Затем перейдите на вкладку Работа с таблицами | Макет (Table Tools | Layout).

В разделе Таблица (Table) нажмите команду Отобразить сетку (View Gridlines).

Теперь в таблице отображаются линии сетки.

Чтобы отключить отображение линий сетки, выделите таблицу и снова кликните Отобразить сетку (View Gridlines).

Замечание: Команда Отобразить сетку (View Gridlines) отображает или скрывает линии сетки для ВСЕХ таблиц в Вашем документе. Кстати, на печать линии сетки не выводятся.

Оцените качество статьи. Нам важно ваше мнение:

Наложение основных надписей по ГОСТ 2.104 (рамок) на LaTeX документы / Хабр

Несмотря на то, что многие считают наши государственные стандарты, касающиеся ЕСКД и ЕСПД устаревшими, конструкторскую и программную документацию необходимо выполнять в соответствии с ними.

Когда я был совсем молодым «специалистом» я с унынием наблюдал за тем, как в Microsoft Office пишутся технические условия, программы и методики испытаний. Порой эти документы очень сложные и длинные. Наиболее пугающими были основные надписи, помещённые в колонтитул. Они никак не соответствовали ГОСТ 2.104. В простонародье их называют «рамками». Они были ужасны. Я не видел, чтобы кому-то удавалось сделать их правильно. Плавали размеры, толщины линий. Это было видно даже без линейки.

Представьте себе разработку программного продукта без использования какой-либо системы контроля версий. Звучит нелепо. Однако мало кого смущает написание сложных документов в Microsoft Office’е. Формат файла бинарный, отследить какие либо изменения невозможно. Установить авторство строк не возможно. Работать нескольким людям над одним документом одновременно тоже невозможно. Редактирование документов длиной в 500 страниц с множеством рисунков порой практически невозможно. Современные компьютеры с большим количеством ОЗУ, конечно, справляются с этим намного лучше, чем 5 лет назад.

Именно поэтому в своё время я перешёл на LaTeX (точнее XeTeX). Все документы сразу стали помещаться в SVN. Можно было без проблем вставлять в документ векторные изображения — выглядело это изумительно. Без проблем устанавливался автор каждой строки. В документе даже можно было писать комментарии, прямо как в Си.

Была одна проблема. К документам необходимо было приладить те самые «рамки». Может, я плохо искал, но в то время я не нашёл готовых решений, либо они меня не устраивали по качеству. Я знаю, что LaTeX является тьюринг-полным и то, что с помощью его команд можно нарисовать всё, что угодно. Однако, в то время мои познания в Си были в 100 раз лучше, чем в LaTeX. На самом деле, переход на LaTeX был не таким уж и безболезненным.

Я был полон решительности, мне нужно было во что бы то ни стало реализовать задуманное. Я знал о существовании pdftk. С его помощью можно наложить один PDF документ поверх другого. Мне оставалось только как-то сгенерировать документ, содержащий только «рамки». Потом я без проблем мог наложить его на любой PDF документ.

Я уже достаточно любил inkscape. Просмотрев структуру SVG-файла, я понял, что сгенерировать его не так уж и сложно. Это ни чуть не сложнее генерирования HTML с использованием PHP. inkscape может экспортировать SVG в PDF, в том числе и из командной строки. За пару дней я написал программу на Си, которая генерировала любые основные надписи для любых конструкторских документов. Необходимо было указать тип документа (текстовый или чертёж), размер листа, его ориентацию и количество листов. Каждая графа основной надписи имеет номер в соответствии с ГОСТ 2.104. Например, в графу 11 вписываются фамилии лиц, подписавших документ. Данные, которые должны быть заполнены в соответствующие графы, я решил хранить в простом текстовом файле в виде таблицы с табуляцией в качестве разделителя.

Исходный файл:

Drawing	A4
1	0	Металлоискатель
1	1	Сборочный чертеж
2	0	АБВГ.123456.001 СБ
6	0	1:1
11	0	Иванов
11	1	Сидоров
11	2	Петров
11	4	Соколов
11	5	Кузнецов

Результат работы:

Быстро был написан makefile, который автоматизировал весь этот процесс. В общем, процесс сборки выполнялся следующим образом:

1. Необходимое количество раз вызывается LaTeX. Как правило, необходимо два прохода, очень редко три;
2. С помощью pdftk извлекается количество страниц (N) из PDF-файла, сгенерированного LaTeX’ом;
3. Запускается генератор основной надписи. Получается N SVG-файлов;
4. Каждый SVG-файл преобразуется в PDF формат с использованием inkscape. Получается N PDF-файлов;
5. Полученная основная надпись накладывается с использованием pdftk на документ (сгенерированный LaTeX’ом).

Таким образом получались красивые документы с красивыми «рамками». Однако был один недостаток. Для того, чтобы наложить «рамку» на PDF-файл, его (PDF-файл) необходимо предварительно разбить на отдельные страницы. Потом, после наложения, опять собрать воедино. Вследствие этого размер документа увеличивается в практически N раз, где N — количество страниц. Так же переставали работать перекрёстные ссылки и исчезало содержание (PDF).

Чтобы решить эту проблему, необходимо было реализовать наложение «рамок» непосредственно с использованием LaTeX. На помощь пришла команда \AddToShipoutPicture. Она позволяет подложить фон на страницу. Всё решилось следующим кусочком кода:

\ifdefined\overlaypass
\newcounter{overlaypage}
\setcounter{overlaypage}{1}
\AddToShipoutPicture{\AtPageLowerLeft{\includegraphics[page=\arabic{overlaypage}]
{./Form/Form.pdf}\stepcounter{overlaypage}}}
\fi

Файл Form.pdf является многостраничным документом с «рамками».

Теперь всё было отлично. Размер файла лишний раз не увеличивался, основные надписи выглядели, как надо и были в нужном месте с нужным масштабом.

Фрагмент текстового документа:

Совсем не про LaTeX

Существует ряд текстовых документов (ГОСТ 2.106), которые представляют собой таблицы. К таким документам относятся спецификации и различные ведомости. Также широко распространены перечни элементов. Я не понимаю почему эти документы рисуют в AutoCAD’е. На это ведь уходит много времени.

Потратив ещё немного времени, я написал набор маленьких консольных утилит, которые превращают обычный CSV-файл в спецификацию или ведомость покупных изделий, например.

Пример сгенерированного перечня элементов:

Исходный файл
H	Дроссели		
L	L1	Д3 - 03 - 0.16 ГОСТ 17597 - 78	1
L	L2	Д25 - 0.08 - 1.1 ГОСТ 17597 - 78	1
L			
H	Конденсаторы		
L	С1	КТ4 - 24 - 180мкФ ОЖО.460.021 ТУ	1
L	С2	КМ - 5 - 100мкФ ±10% ОЖО.460.021 ТУ	1
L	С3	КМ - 5 - 51мкФ ±10% ОЖО.460.021 ТУ	1
L	С4	КМ - 5 - 160мкФ ±10% ОЖО.460.021 ТУ	1
L	C5	КМ - 5 - 51мкФ ±10% ОЖО.460.021 ТУ	1
L	С6, C7	КМ - 5 - 36мкФ ±10% ОЖО.460.021 ТУ	2
L	С8	КМ - 5 - 0.15мкФ ±10% ОЖО.460.021 ТУ	1
L	С9	КМ - 5 - 200мкФ ±10% ОЖО.460.021 ТУ	1
L	С10	КМ - 5 - 0.047мкФ ±10% ОЖО.460.021 ТУ	1
L	С11	К53 - 16 - 50мкФ ± 20% ОЖО.460.021 ТУ	1
L			
H	Микросхемы		
L	DD1	К176ЛП2 ГОСТ 9336-31	1

Заключение

Всё написанное относится к 2009 году. После этого я, если честно, больше не пытался искать аналоги, так как решение полностью устраивает до сих пор. Изменения, при необходимости, вносятся легко, поскольку всё написано собственноручно. При разработке использовались только стандартные библиотеки C и C++. Некоторое время даже использовалось под Windows.

В итоге была сделана целая система сборки конструкторской документации. Необходимость использования какого-либо проприетарного программного обеспечения практически сошла на нет. С помощью inkscape можно делать достаточно сложные чертежи. Да, он для этого не предназначен, но зато он абсолютно бесплатный в отличии от AutoCAD, например.

Для сборки пакета конструкторской документации достаточно зайти в директорию и выполнить make. Все документы собираются и складываются в отдельное место. Автоматически подсчитывается количество листов для каждого документа отдельно и для всего проекта целиком. Иногда эти цифры очень нужны, а считать руками совсем не интересно, особенно, когда документов больше 100 и они периодически меняются.

UPD: Всё вышеизложенное доступно в том или ином приближении на GitHub’е: github.com/kutelev/gost_forms

UPD2: Собранные примеры доступны в GitLab’е: gitlab.com/kutelev/gost_forms/builds/artifacts/master/browse?job=build%3Adocuments

Как рисовать линии, границы и блоки в Word 2013

Вот линия. Там очередь. Везде строчка-линия. Среди множества функций Word 2013 дает вам возможность играть с линиями, границами и прямоугольниками. Существуют различные способы применения к тексту линий, границ и рамок.

Как поставить строку над заголовком

Обычно линии в Word используются для применения линии к заголовку в документе. Это форма оформления текста; плюс, это помогает разбить документ. Вот как это делается:

  1. Поместите указатель вставки в заголовок или абзац.

  2. Из командной кнопки «Границы» выберите команду «Верхняя граница».

Если вы хотите изменить толщину, цвет или стиль границы, вызовите диалоговое окно «Границы и заливка». Используйте меню «Цвет» и «Ширина», чтобы применить цвет и толщину.

Как вставить текст или абзацы в рамки

Чтобы вставить рамку вокруг любого набора слов или абзацев, вызовите диалоговое окно «Границы и затенение» и выберите стиль рамки в столбце «Настройка»: «Коробка», «Тень» или «3-D».Нажмите «ОК».

Сначала выберите текст, а затем выберите «Текст» в раскрывающемся списке «Применить к» в диалоговом окне «Границы и заливка».

Другой способ разместить рамку вокруг фрагмента текста — использовать текстовое поле. В отличие от форматирования текста, текстовое поле — это графический элемент, который вы можете вставить в документ.

Как оформить заголовок

Когда-нибудь, когда вам поручат создать информационный бюллетень организации, вы сможете удивить всех своих друзей и других, которые были достаточно умны, чтобы избежать этой задачи, придумав причудливый заголовок, похожий на заголовок бюллетеня.Это выглядит сложным и таким, но это не более чем искусное применение границ.

Ключ к созданию такого заголовка заключается в том, чтобы сначала ввести весь текст, а затем использовать диалоговое окно «Границы и заливка», чтобы добавить различные стили границ над и под абзацами.

Создание правил

Обычный прием в дизайне страниц — нанесение строки над или под текстом. Строка представляет собой правило , , и она помогает разбить текст, выделить определенный абзац или создать цитату блока , выноску , цитату или . Вот как:

  1. Щелкните мышью, чтобы поместить указатель вставки в заданный абзац текста.

  2. Вызов диалогового окна «Границы и затенение».

  3. При необходимости выберите стиль, толщину и цвет линии.

  4. Нажмите верхнюю кнопку.

    Кнопка «Верх» находится в правой части диалогового окна «Границы и заливка» в области предварительного просмотра.

  5. Нажмите нижнюю кнопку.

  6. Нажмите OK.

Вы также можете отрегулировать поля абзаца внутрь, чтобы текст больше выделялся на странице.

Если вы нажмете Enter, чтобы закончить абзац, вы перенесете форматирование границы с указателем вставки на следующий абзац.

Как нарисовать жирную толстую линию

Иногда вам нужна одна из этих толстых толстых линий, чтобы разбить текст. Выберите команду «Горизонтальная линия» в меню «Граница».Word вставляет тонкий чернильный штрих слева направо.

  • В отличие от рамки, горизонтальная линия не прикрепляется к абзацу, поэтому она не повторяется для каждого нового введенного абзаца.

  • Чтобы отрегулировать горизонтальную линию, щелкните мышью, чтобы выбрать ее. Вокруг выбранного изображения появляются шесть «ручек». Вы можете перетаскивать эти маркеры с помощью мыши, чтобы установить ширину или толщину линии.

  • Если дважды щелкнуть горизонтальную линию, откроется диалоговое окно «Формат горизонтальной линии», в котором можно выполнить дополнительные настройки и добавить цвет.

  • Чтобы удалить горизонтальную линию, щелкните один раз, чтобы выделить ее, а затем нажмите клавишу Delete или Backspace.

Как поставить рамку вокруг страницы текста

По сравнению с рамкой вокруг абзаца, вы можете подумать, что разместить рамку вокруг страницы текста было бы проще. Неправильный! Попробуйте выполнить следующие действия:

  1. Поместите указатель вставки на страницу, которую вы хотите обрамить.

  2. Вызов диалогового окна «Границы и затенение».

  3. Перейдите на вкладку «Граница страницы».

  4. Выберите желаемую границу: используйте предустановленное поле или выберите стиль, цвет и ширину линии.

    Вы можете выбрать необычный художественный узор из раскрывающегося списка «Искусство».

  5. В раскрывающемся списке «Применить к» выберите, какие страницы вы хотите обрамить.

    Вы можете выбрать Весь документ, чтобы разместить границы на каждой странице. Чтобы выбрать первую страницу, выберите пункт «Этот раздел — только первая страница». Другие параметры позволяют выбирать другие страницы и группы, как показано в раскрывающемся списке.

    А теперь секрет:

  6. Нажмите кнопку «Параметры».

    Появится диалоговое окно «Параметры границы и заливки».

  7. В раскрывающемся списке Измерить из выберите параметр Текст.

    Параметр «Край страницы» не работает с большинством принтеров. Текст делает.

  8. Нажмите OK.

  9. Нажмите кнопку «ОК», чтобы закрыть диалоговое окно «Границы и заливка».

Чтобы добавить больше «воздуха» между текстом и границей, используйте диалоговое окно «Параметры заливки границы» и увеличьте значения в области поля.

Чтобы удалить границу страницы, выберите «Нет» в разделе «Настройки» на шаге 4, а затем нажмите «ОК».

Как убрать границы

Когда вы форматируете абзац перед вводом его содержимого, обратите внимание, что границы прилипают к абзацу, как выброшенная жевательная резинка под вашим ботинком. Чтобы убрать надоедливые границы абзаца, выберите стиль «Без границ».

В меню «Граница» выберите «Без границы».

В диалоговом окне «Границы и заливка» дважды щелкните кнопку «Нет» и нажмите кнопку «ОК».

Вы также можете использовать диалоговое окно «Границы и заливка» для выборочного удаления границ из текста. Используйте окно предварительного просмотра и щелкните определенную границу, чтобы удалить ее.

Этот беглый взгляд на рисование линий, прямоугольников и границ в Word 2013 вызвал у вас желание получить дополнительную информацию и представление о приложениях Office 2013? Вы можете бесплатно протестировать любой из курсов электронного обучения For Dummies . Выберите свой курс (вас могут заинтересовать другие из Office 2013 ), заполните быструю регистрацию, а затем испытайте электронное обучение с помощью Try It! кнопка.Вы будете на правильном пути к более надежным ноу-хау: полная версия также доступна по адресу Office 2013 .

Композиция: как привлечь внимание в кадре

Художественная разбивка

Введение

Ключевое слово «приятный». В этой статье мы рассмотрим много теории, но, в конце концов, нам нужно понять, что мы попытаемся получить изображение, на которое приятно смотреть.

Эта статья представляет собой подробный обзор композиции, упомянутой в нашей статье о визуальном повествовании

Что делает изображение приятным для просмотра?


В Интернете можно найти множество произведений искусства.Я думаю, что первое, что художник должен сделать, прежде чем начать новый проект, — это погрузиться в Artstation, Behance, CGSociety или любую другую платформу, полную отличных форумов художников, и просмотреть все потрясающие произведения искусства, которые вы можете найти. бесчисленное количество раз я заходил на Artstation, выбирал предмет архитектурной визуализации и просто прокручивал, как будто завтра не наступит. С этого момента и далее мы войдем в область субъективности, так что каждое правило будет служить руководством и не более того.

Во время этого упражнения по просмотру произведений искусства вы найдете некоторые работы более приятными, чем другие.Конечно, может быть несколько причин, почему это так, но даже если мы смотрим на великолепные иллюстрации, мы можем обнаружить, что некоторым из частей, в которых реализованы все технические аспекты моделирования, текстурирования, освещения и рендеринга, не хватает ключевого элемента. — тот элемент, который удерживает нас на холсте, поэтому из-за его отсутствия путешествие нашего взгляда заканчивается кораблекрушением по кадру. Определенной точки интереса нет. Наше внимание просто бродит вокруг, и мы переходим к другому произведению искусства.

Какой магический элемент отсутствует? никто.Просто математика. Чтобы поместить всю эту идею в контекст, мы должны вернуться в пятый век до нашей эры, когда греческие математики осознали, насколько важным было золотое сечение, как мы его называем сейчас, в геометрии правильных пентаграмм и пятиугольников. Но только в 300 году до н. меньшему».

С этого момента и далее в истории золотое сечение изучалось, анализировалось, интерпретировалось и чрезмерно использовалось большим количеством художников, писателей, архитекторов и так далее.Но именно Лука Пачоли опубликовал в 1509 году книгу под названием Divina Proportione , в которой иррациональное число связывается с концепцией приятного и гармоничного в художественном смысле.

Субъективность правды


Итак, кто-нибудь может сказать, хорошо ли произведение составлено с точки зрения баланса, напряжения и фокусных элементов? Да, но на основе этих руководств, которые понимались как правила приятных и гармоничных картинок. Не существует абсолютного правила, которое позволило бы нам понять абсолютную красоту, тем не менее, когда мы видим произведение искусства, то чувствуем себя хорошо, когда оно хорошо сочинено, так же, как в музыке мы слышим приятный ритм или наслаждаемся гармонией резонирующего аккорда.У нас математика давно ассоциируется с гармонией и приятностью. Почему? Что ж, это можно проанализировать в антропологической статье. Сегодня мы собираемся использовать некоторые из руководств, которые мы знаем и понимаем, как их использовать и как эти руководства улучшают нашу работу.

Композиционные направляющие внутри вашего программного обеспечения


Теперь, когда я коснулся поверхности этой огромной темы, как вы можете начать ее тестирование в предпочитаемом вами программном обеспечении 2D/3D? Ну очень легко.

В моем случае я использую Blender, и в этом программном обеспечении вам нужно добавить камеру и найти параметры отображения области просмотра в значке камеры.Вы найдете множество руководств по композиции, с которыми можно поиграть. Я уверен, что это будет так же просто в любой 3D-программе.

Золотое сечение выражается в виде прямоугольников и квадратов, подобно тому, как выражается последовательность Фибоначчи. Схождение между последовательностью Фибоначчи и золотым сечением было замечено немецким математиком в 1564 году.

Золотое сечение и старая добрая центральная диагональ


как раз там, где сходится золотое сечение.

Есть много способов поиграть с композицией. Я упомяну три элемента, которые вы можете использовать, чтобы повлиять на композицию кадра.

Вы можете перемещать камеру с точки зрения камеры с помощью направляющей композиции, выбранной в качестве наложения, пока не найдете хорошее кадрирование, которое вам нравится. Другим вариантом может быть фиксирование камеры в точке и игра с формами, пока вы не получите желаемое напряжение или баланс внутри кадра. Но у вас есть третий элемент — свет.

Свет является ключевым элементом для привлечения внимания к тому месту, где вам нужно, и помогает показать мелкие частицы, плавающие по всей конвергентной области, добавляя жизни, движения, гравитации и приятного ощущения легкости.

На изображении выше вы можете видеть, как эта композиция привлекает внимание к машине. Как я уже говорил выше, свет может быть мощным инструментом для балансировки композиции. В этом случае свет будет бороться с автомобилем за ваше внимание и будет пытаться провести взгляд по этим центральным диагональным линиям.

Я, конечно, могу рисовать линии вдоль множества кусков и пытаться найти композицию под любым гайдом, но нельзя отрицать, как приятно выглядит изображение, когда фокус попадает в точку питания.

Правило третей


Первый регистр правила третей в книге был в восемнадцатом веке. В нем английский художник по имени Джон Смит обсуждал баланс тьмы и света в картине с очень разрушительной и личной точки зрения.

Субъективная точка зрения Джона Смита гласит, что в картине или произведении искусства следует избегать наличия двух разных одинаковых источников света.Всегда должно быть одно, подчиненное другому.

Мы можем понять этот образ мышления, если проанализируем ядро ​​империалистической цивилизации, которая считает неуместным баланс между светом и тьмой.

Но если оставить в стороне идиосинкразию правила, первоначальная концепция заключалась в попытке добиться приятного изображения, позволяя темной или светлой части картины занимать две трети всего холста.

Джон Смит также считал хорошей идеей использовать это правило, когда различные линии на картинке нарушают однородность цветов.Хорошим примером этого может быть пейзаж, когда небо может занимать две трети верха, а холм занимает только одну треть холста.

Вы можете увидеть в моем следующем материале, как это считалось, чтобы сбалансировать небо и землю после утверждений Джона.

Это так называемое правило на самом деле является руководством, так что не чувствуйте себя связанными им, это не законы, а простые руководства, которые можно согнуть и даже сломать.

Правило третей можно использовать для размещения предметов внутри изделия. Пересечения между этими четырьмя линиями создают четыре точки внимания, которые могут быть заполнены чем угодно, что вы хотите, чтобы зритель чувствовал интерполяцию.

На изображении выше я использовал точки внимания, чтобы сфокусироваться на стуле, столе, а в левом верхнем углу я хотел сфокусироваться на отсутствии того, что должно было там быть: книжной полки. Я также пытался добиться умеренного напряжения.

В этой работе я попытался использовать диагонали, чтобы добавить драматизма сцене, используя свет для борьбы с тьмой почти в равных долях. Как вы заметили, у меня нет империалистического стержня.

Золотой треугольник

Это менее известное руководство по композиции из всех руководств, которые вы найдете внутри окна просмотра камеры в предпочитаемом вами программном обеспечении для 3D/2D.

По моему мнению, если вы сможете правильно его использовать, то в итоге вы получите очень драматичный ракурс, который создаст сильное напряжение на финальном холсте.

Вам будет трудно отличить эту композицию на работах других художников, но если вы ее найдете, то сразу об этом узнаете. Обычно это достигается за счет использования широкоугольных объективов камеры или сложного кадрирования.

В итоге у вас получится 4 треугольника, один из которых нужно заполнить основным предметом вашей работы. Для этого за счет диагонали, которую дает треугольник, нужно расположить объект таким образом, чтобы он плавно двигался по холсту по идеальной диагонали из одной точки кадра в противоположную.

Вы можете видеть, как я заполнил весь нижний треугольник объектами, привлекающими внимание, и как все цветовые драйверы расположены по большой диагонали.

Заключение

Как и в любом аспекте жизни, вы найдете людей, которые любят руководства по композиции и живут ими, и людей, которые думают, что это мусор. Есть известный архитектор, который построил всю свою философию дизайна на гармонии и пропорциях, которые могут обеспечить такие направляющие. Возможно, самые большие споры связаны с тем, что есть люди, которые думают, что математика — это план Вселенной, и люди, которые думают, что математика — это просто еще одно человеческое изобретение, которому мы придаем слишком большое значение.

Создание таблиц в Word — Инструкции

Создание таблиц в Word: обзор

О создании таблиц в Word:

            Таблицы в Word можно создавать по многим причинам. В Word можно создавать таблицы, которые управляют данными, как в программе для работы с электронными таблицами. Вы также можете создавать таблицы в Word, чтобы просто хранить данные. Кроме того, вы можете использовать их, чтобы помочь вам структурировать макет содержимого документа.

            Ячейки в таблице могут содержать не только текст и числа.В ячейки таблицы можно поместить любое содержимое, например изображения. Вы также можете редактировать отдельные ячейки таблицы или создавать и удалять целые столбцы и строки ячеек. Однако прежде чем вы сможете манипулировать таблицами, вы должны сначала научиться создавать таблицы в Word. Этот урок начинается с демонстрации того, как создать простую структурированную таблицу. Эти типы таблиц, напоминающие сетки, имеют согласованную структуру. Эти таблицы часто используются для хранения данных.

            После создания структурированных таблиц вы узнаете, как создавать в Word таблицы с нерегулярной структурой ячеек.Вы часто используете эти типы таблиц для макета документа. Например, если вы хотите создать вырезку купона в документе, вы можете поместить информацию о купоне в ячейки таблицы, чтобы улучшить ее внешний вид.

Как создавать в Word таблицы с последовательной структурой:

            Чтобы создать базовую структурированную таблицу в Word, щелкните вкладку «Вставка» на ленте. Затем нажмите кнопку «Таблица» в группе кнопок «Таблицы», чтобы отобразить раскрывающееся меню. Затем наведите указатель мыши на сетку в раскрывающемся меню на количество столбцов и строк, которые нужно вставить в таблицу.Когда вы наводите указатель мыши на сетку, размеры таблицы отображаются над сеткой в ​​виде количества столбцов на количество строк. Щелкните мышью, когда будет выделено нужное количество столбцов и строк. После этого в документ будет вставлена ​​таблица с отображаемыми размерами.

Создание таблиц в Word — инструкции: изображение пользователя, создающего таблицы в Word с помощью сетки в раскрывающемся меню кнопки «Таблица».

Как вводить данные в таблицы в Word:

            Чтобы выполнить ввод данных после создания таблицы в Word, вы можете либо щелкнуть ячейки таблицы, в которые нужно ввести данные, либо нажать клавишу «Tab» на клавиатуре для перехода от ячейки к ячейке, слева направо и сверху вниз. низ.Если вы нажмете клавишу «Tab», когда находитесь в последней ячейке таблицы в правом нижнем углу, Word вставит новую строку внизу таблицы, чтобы вы могли продолжить ввод данных.

            При необходимости ячейки могут содержать несколько строк текста. Ввод текста в ячейку аналогичен вводу текста в документ. Когда текст достигает границы ячейки, он автоматически переносится на следующую строку в ячейке. Вам нужно всего лишь нажать клавишу «Ввод» на клавиатуре, чтобы создать новый абзац в ячейке.

Альтернативный способ создания структурированных таблиц в Word:

            Другой способ создать структурированную таблицу – нажать на вкладку «Вставка» на ленте. Затем нажмите кнопку «Таблица» в группе кнопок «Таблицы». Затем выберите команду «Вставить таблицу…», чтобы открыть диалоговое окно «Вставить таблицу». В этом диалоговом окне введите количество столбцов и количество строк для новой таблицы в два поля в разделе «Размер таблицы».

            В разделе «Поведение автоподбора» можно выбрать, как Word определяет размер столбцов таблицы.Вы можете выбрать «Фиксированная ширина столбца», чтобы сделать столбцы заданного размера. Затем используйте соседний счетчик, чтобы установить ширину самостоятельно. Вы можете выбрать параметр «Автоподгонка по содержимому», чтобы Word мог регулировать ширину столбцов в зависимости от содержимого, которое вы в них вводите. Вы можете выбрать «Автоподгонка к окну», чтобы Word подгонял столбец под ширину окна. Затем нажмите кнопку «ОК», чтобы вставить в документ таблицу указанных размеров.

Создание таблиц в Word — инструкции: изображение пользователя, создающего таблицы в Word с помощью диалогового окна «Вставить таблицу».

Как вручную создавать таблицы в Word:

            Теперь вы узнаете, как создавать таблицы в Word, рисуя отдельные ячейки таблицы вручную. Хотя вы можете использовать этот метод для создания организованной структурированной таблицы, он чаще используется для создания макета документа. Вы также можете использовать его для внесения незначительных изменений в структурированную таблицу.

            Чтобы нарисовать таблицу в Word, щелкните вкладку «Вставка» на ленте. Затем нажмите кнопку «Таблица» в группе кнопок «Таблицы».Затем выберите команду «Нарисовать таблицу» из выпадающего меню. Затем указатель мыши превращается в значок карандаша, когда вы держите его над документом. В этот момент щелкните и перетащите, чтобы нарисовать нужные ячейки таблицы. Вы также можете щелкнуть и перетащить ячейку с одной стороны на другую, чтобы разделить ячейку на дополнительные столбцы и строки ячеек.

            Обратите внимание, что этот инструмент остается включенным после завершения рисования ячеек таблицы. Чтобы отключить эту функцию, щелкните вкладку «Вставка» на ленте.Затем нажмите кнопку «Таблица» в группе кнопок «Таблицы». Затем снова выберите команду «Нарисовать таблицу». Кроме того, вы можете нажать клавишу «Esc» на клавиатуре, чтобы отключить его.

Форматирование строк таблицы при создании таблиц вручную в Word:

            После того, как вы сначала выберете команду «Нарисовать таблицу», а затем начнете рисовать ячейки таблицы, появятся либо контекстные вкладки «Конструктор таблицы» и «Макет», либо вкладки «Дизайн» и «Макет» контекстной вкладки «Работа с таблицами». на ленте, в зависимости от вашей версии Office.Контекстная вкладка «Конструктор таблицы» позволяет использовать кнопки в группе кнопок «Границы» для изменения стиля, толщины и цвета линий, которые вы рисуете с помощью кнопки «Нарисовать таблицу».

            В раскрывающемся списке «Стиль линии» можно выбрать другой стиль линии для применения. Точно так же в раскрывающемся списке «Толщина линии» можно выбрать толщину линии для рисования. Кнопка раскрывающегося списка «Цвет пера» позволяет выбрать цвет линии. Затем вы можете использовать кнопку «Нарисовать таблицу», чтобы нарисовать линии, соответствующие выбранным вами настройкам.Вы также можете щелкнуть и перетащить строки таблицы, которые вы уже нарисовали, чтобы перерисовать линии с использованием нового форматирования.

Удаление строк таблицы при ручном создании таблиц в Word:

            Когда вы учитесь рисовать ячейки таблицы, вы неизбежно сделаете несколько ошибочных строк. Вы можете стереть строки таблицы с помощью кнопки «Ластик». Чтобы стереть строки таблицы в Word, щелкните контекстную вкладку «Макет» таблицы на ленте. Затем нажмите кнопку «Ластик» в группе кнопок «Рисовать».После нажатия этой кнопки указатель мыши превращается в ластик, когда вы держите его над документом.

            Поместите ластик на строку таблицы, которую нужно удалить. Затем щелкните и перетащите мышь на линию, которую нужно стереть. Сначала это может быть немного сложно. Строка, которую вы удаляете, должна быть выделена до того, как вы отпустите кнопку мыши. Кнопка «Ластик», как и кнопка «Нарисовать таблицу», остается включенной, пока вы ее не отключите. Чтобы отключить его, нажмите кнопку «Ластик» еще раз или нажмите клавишу «Esc» на клавиатуре.

Создание таблиц в Word — инструкции: изображение пользователя, стирающего существующие строки таблицы в Word с помощью кнопки «Ластик».

Создание таблиц в Word: инструкции

Как создавать в Word таблицы с последовательной структурой

  1. Чтобы создать базовую структурированную таблицу, щелкните вкладку «Вставка» на ленте.
  2. Затем нажмите кнопку «Таблица» в группе кнопок «Таблицы», чтобы отобразить раскрывающееся меню.
  3. Наведите указатель мыши на сетку на количество столбцов и строк, чтобы вставить в новую таблицу в документе.
  4. Размеры таблицы отображаются над сеткой как количество столбцов на количество строк.
  5. Щелкните мышью после того, как в сетке будет выделено необходимое количество столбцов и строк, чтобы вставить таблицу.

Как выполнять ввод данных после создания таблиц в Word

  1. Чтобы выбрать ячейку таблицы для ввода данных, щелкните ячейку мышью.
  2. Чтобы перейти к новой ячейке таблицы , нажмите клавишу «Tab» после щелчка по ячейке, чтобы перейти к следующей ячейке в строке слева направо и сверху вниз.
  3. Если вы хотите вставить новую строку, чтобы продолжить ввод данных ,   , нажмите клавишу «Tab», когда ваш курсор находится в последней ячейке в последней строке вашей таблицы (нижний правый угол).
  4. Если вы хотите ввести несколько строк текста в ячейку , введите текст в ячейку, и он автоматически переместится в ячейку, когда достигнет границы ячейки.
  5. Чтобы создать новый абзац в ячейке , нажмите клавишу «Ввод» на клавиатуре.

Альтернативный способ создания таблиц в Word с согласованной структурой

  1. Чтобы создать структурированную таблицу с помощью диалогового окна «Вставить таблицу», щелкните вкладку «Вставить» на ленте.
  2. Затем нажмите кнопку «Таблица» в группе кнопок «Таблицы».
  3. Затем выберите команду «Вставить таблицу…», чтобы открыть диалоговое окно «Вставить таблицу».
  4. Введите количество столбцов и строк в два поля в разделе «Размер таблицы».
  5. Чтобы задать, как Word определяет размер столбцов таблицы , выберите параметр в разделе «Поведение автоподбора».
  6. Выберите «Фиксированная ширина столбца», чтобы сделать столбцы фиксированного размера, а затем используйте соседнее поле счетчика, чтобы установить ширину.
  7. Выберите «Автоподгонка по содержимому», чтобы Word мог регулировать ширину столбцов в зависимости от их содержимого.
  8. Вы можете выбрать «Автоподгонка к окну», чтобы позволить Word настроить ширину столбца в соответствии с шириной окна.
  9. Затем нажмите кнопку «ОК», чтобы создать таблицу.

Как вручную создавать таблицы в Word

  1. Чтобы нарисовать таблицу в Word, щелкните вкладку «Вставка» на ленте.
  2. Затем нажмите кнопку «Таблица» в группе кнопок «Таблицы».
  3. Затем выберите команду «Нарисовать таблицу» из выпадающего меню.
  4. Указатель мыши превращается в значок карандаша, когда вы держите его над областью документа.
  5. Щелкните и перетащите мышь в документе, чтобы нарисовать нужные ячейки таблицы.
  6. Щелкните и перетащите из стороны в сторону внутри ячейки, чтобы разделить ячейку на дополнительные строки и столбцы ячеек.
  7. Чтобы отключить функцию «Нарисовать таблицу», нажмите вкладку «Вставка» на ленте.
  8. Затем щелкните раскрывающийся список «Таблица» в группе кнопок «Таблицы».
  9. Еще раз щелкните команду «Нарисовать таблицу» в раскрывающемся меню.
  10. В качестве альтернативы нажмите клавишу «Esc» на клавиатуре, чтобы выйти из функции «Нарисовать таблицу».

Как форматировать таблицы, которые вы рисуете вручную в Word

  1. При создании таблиц в Word на ленте появляются либо контекстные вкладки «Конструктор таблиц» и «Макет», либо вкладки «Дизайн» и «Макет» контекстной вкладки «Работа с таблицами», в зависимости от версии Office. .
  2. Контекстная вкладка «Конструктор таблицы» позволяет использовать кнопки в группе кнопок «Границы» для изменения стиля линий, толщины и цвета линий, которые вы рисуете с помощью кнопки «Нарисовать таблицу».
  3. Чтобы изменить стиль линии, толщину линии и цвет линии строк таблицы при использовании функции «Нарисовать таблицу», используйте раскрывающиеся списки «Стиль линии», «Толщина линии» и «Цвет пера» на этой контекстной вкладке.
  4. Затем снова используйте команду «Нарисовать таблицу», чтобы создать ячейки таблицы с линиями, соответствующими только что созданным настройкам.
  5. В качестве альтернативы щелкните и перетащите существующие строки таблицы, чтобы изменить их форматирование.

Как стереть строки таблицы в Word

  1. Чтобы стереть строки таблицы в Word , щелкните контекстную вкладку таблицы «Макет» на ленте.
  2. Затем нажмите кнопку «Ластик» в группе кнопок «Рисовать».
  3. После этого указатель мыши превратится в ластик.
  4. Наведите указатель мыши на строку таблицы, чтобы удалить
  5. Затем щелкните и перетащите мышь на линию, которую нужно стереть.
  6. Строка будет выделена до того, как вы отпустите кнопку мыши.
  7. Отпустите кнопку мыши, чтобы стереть выделенную строку.
  8. Чтобы отключить «Ластик», нажмите вкладку «Макет» контекстной вкладки «Работа с таблицами».
  9. Затем нажмите кнопку «Ластик» в группе кнопок «Рисовать».
  10. В качестве альтернативы нажмите клавишу «Esc» на клавиатуре.

Создание таблиц в Word: видео урок

            В следующем видеоуроке под названием «Создание таблиц» показано, как создавать таблицы в Word. Этот видеоурок взят из нашего полного руководства по Word под названием «Освоение Word Made Easy v.2019 и 365».

            В следующем видеоуроке, также озаглавленном «Создание таблиц», представлена ​​та же информация о том, как создавать таблицы в Word.Однако в этом видео показано, как это сделать в Word 2010. Инструкции для обеих версий одинаковы.

Photoshop Borders And Frames — Матовая фоторамка

Как создать матовую фоторамку

Шаг 1. Дублируйте фоновый слой

Первое, что нам нужно сделать, чтобы создать матовую рамку, это продублировать фоновый слой. Если вы недавно открыли свое изображение в Photoshop, как я, вы увидите на панели «Слои», что фоновый слой в настоящее время является единственным слоем в документе:

.

Исходное изображение, расположенное на фоновом слое.

Чтобы продублировать его и одновременно назвать новый слой, нажмите и удерживайте клавишу Alt (Win) / Option (Mac) на клавиатуре, щелкнув фоновый слой и перетащив его вниз на Значок нового слоя в нижней части панели «Слои»:

.

Нажмите и удерживайте Alt (Win) / Option (Mac) и перетащите фоновый слой на значок «Новый слой».

Когда вы отпустите кнопку мыши, Photoshop откроет диалоговое окно Duplicate Layer , что даст нам возможность назвать новый слой до его добавления.Назовите слой «фото» (поскольку это будет слой, на котором находится наша фотография), затем нажмите «ОК»:

.

Имя нового слоя в диалоговом окне Дублировать слой.

Копия фонового слоя теперь появляется на новом слое с именем «фотография» над оригиналом:

Панель «Слои» с новым слоем «фото».

Шаг 2: выберите фоновый слой

Нажмите на фоновый слой на панели «Слои», чтобы он снова стал активным:

Выбор фонового слоя.

Шаг 3. Добавьте больше пространства холста вокруг изображения

Давайте добавим белую рамку вокруг изображения, которая будет служить ковриком между рамкой и фотографией, и мы сделаем это с помощью команды Размер холста в Photoshop. Перейдите к меню Image в строке меню в верхней части экрана и выберите Размер холста :

.

Перейдите в Изображение > Размер холста.

Откроется диалоговое окно Размер холста. Во-первых, убедитесь, что опция Relative отмечена как .Это позволит нам начать с нашего текущего размера холста и добавить к нему дополнительное пространство:

.

Параметр «Относительный» в диалоговом окне «Размер холста».

Отметив Относительно, введите размер холста, который вы хотите добавить для коврика, в поля Ширина и Высота , используя тот тип измерения, который проще (обычно либо пикселей , либо дюйма ). Принимая решение о том, сколько места добавить, имейте в виду, что любое значение, которое вы введете для ширины, будет равно , разделенному между левой и правой сторонами .Так, например, ввод значения 2 дюйма, как я собираюсь сделать, добавит 1 дюйм пространства слева и 1 дюйм справа. То же самое происходит со значением высоты. Он получает , разделенный между верхним и нижним , поэтому ввод 2 дюймов для высоты добавит 1 дюйм пространства вверху и 1 дюйм внизу. Фактические значения, которые вы вводите, будут во многом зависеть от размера вашего изображения, поэтому, хотя я устанавливаю значения ширины и высоты на 2 дюйма, вы можете обнаружить, что меньшие или большие значения работают лучше:

Введите необходимое дополнительное пространство на холсте.

Затем убедитесь, что центральный квадрат выбран в сетке Anchor непосредственно под опцией Relative. Выбор центрального квадрата указывает Photoshop равномерно добавить дополнительное пространство вокруг холста. Наконец, так как мы хотим, чтобы наш мат был белым, установите цвет расширения Canvas на White :

.

Выберите центральный квадрат сетки привязки и установите белый цвет расширения холста.

Когда закончите, нажмите OK, чтобы закрыть диалоговое окно Размер холста, после чего Photoshop добавит дополнительное пространство вокруг изображения, создав белый мат.Если вы обнаружите, что добавили слишком много или слишком мало места, просто нажмите Ctrl+Z (Win) / Command+Z (Mac) на клавиатуре, чтобы отменить действие, а затем вернитесь к Изображение > Размер холста и повторите попытку с другими значениями ширины и высоты:

Изображение после добавления белого холста вокруг него.

Шаг 4: переименуйте фоновый слой

Поскольку мы используем фоновый слой в качестве мата, давайте дадим этому слою более описательное имя. Дважды щелкните непосредственно на имени «Фон» на панели «Слои». Откроется диалоговое окно New Layer . Введите «mat» в качестве нового имени слоя, затем нажмите «ОК»:

.

Диалоговое окно «Новый слой».

Photoshop меняет название слоя с «Фон» на «мат»:

Недавно переименованный слой «mat».

Шаг 5. Добавьте новый слой

Далее мы добавим еще один новый слой, на этот раз для удерживания рамки. Выбрав слой «mat», нажмите и удерживайте клавишу Alt (Win) / Option (Mac) на клавиатуре и щелкните значок New Layer в нижней части панели «Слои»:

Щелчок значка «Новый слой» при нажатой клавише «Alt» (Win) / «Option» (Mac).

Это снова открывает диалоговое окно «Новый слой». Назовите новый слой «кадр», затем нажмите «ОК»:

.

Имя нового слоя.

Новый пустой слой с именем «рамка» появляется между слоями «фото» и «коврик»:

Слой «frame» добавляется между двумя предыдущими слоями.

Шаг 6: Залейте новый слой белым цветом

Перейдите в меню Edit в верхней части экрана и выберите Fill :

Переходим к Правка > Заполнить.

Откроется диалоговое окно «Заливка». Мы собираемся временно заполнить слой «frame» белым цветом, поэтому установите параметр Use в верхней части диалогового окна на White . Убедитесь, что для двух других параметров установлены значения по умолчанию ( Режим установлен на Нормальный и Непрозрачность установлен на 100% ), затем нажмите OK:

Установка для параметра «Использовать» значения «Белый» в диалоговом окне «Заливка».

Казалось бы, ничего не произошло в документе, но если мы посмотрим на миниатюру предварительного просмотра слоя «кадр» на панели «Слои», мы увидим, что слой на самом деле был заполнен белым цветом:

Миниатюра предварительного просмотра слоя «frame».

Шаг 7. Примените стиль слоя «Обводка»

Далее, чтобы нарисовать рамку, мы будем использовать несколько стилей слоя Photoshop (эффекты). Щелкните значок Layer Styles (значок «fx») в нижней части панели «Слои»:

Щелкните значок Стили слоя.

Выберите Stroke из появившегося списка стилей слоя:

Выбор стиля слоя «Обводка».

Откроется диалоговое окно «Стиль слоя» в Photoshop, для которого заданы параметры «Обводка» в среднем столбце.Мы хотим, чтобы наш кадр был черным , а это значит, что нам нужно, чтобы обводка была черной. Если для обводки еще не выбран черный цвет, щелкните образец цвета справа от слова Цвет:

.

Щелкните образец цвета обводки, если он еще не установлен в черный цвет.

Откроется палитра цветов . Выберите черный для цвета обводки, затем нажмите OK:

Выбор черного из палитры цветов.

Затем, чтобы придать обводке острые углы, измените параметр Position на Inside .Затем следите за своим документом, перетаскивая ползунок Size вправо, чтобы увеличить толщину обводки, создавая начальную рамку. Здесь нет значения «один размер подходит всем», потому что размер, который вам нужен для вашей рамки, будет во многом зависеть от размера вашего изображения, а также от вашего личного вкуса. Я работаю с довольно большим изображением, поэтому я думаю, что размер обводки 80 пикселей выглядит хорошо. Ваше значение может быть другим, но какое бы значение вы ни выбрали, запомните его, потому что оно нам понадобится снова через мгновение:

.

Установка положения внутри и увеличение значения размера.

Вот как выглядит мой документ с обводкой по внешним краям. Пока не закрывайте диалоговое окно «Стиль слоя». У нас есть еще один стиль для применения:

Штрих создает базовую рамку.

Шаг 8. Примените стиль слоя Bevel & Emboss

Давайте придадим нашему кадру глубину, используя другой стиль слоя Photoshop — Bevel & Emboss. Когда диалоговое окно «Стиль слоя» все еще открыто, щелкните непосредственно слова Bevel & Emboss в верхней части списка стилей слева.Убедитесь, что вы нажали на сами слова , а не только внутри флажка, иначе параметры Bevel & Emboss не появятся:

Нажатие непосредственно на слова Bevel & Emboss.

Средний столбец диалогового окна «Стиль слоя» изменится на параметры «Скос и тиснение». Нам нужно применить этот эффект непосредственно к обводке, которую мы добавили на предыдущем шаге, и мы можем сделать это, изменив параметр Style вверху с Inner Bevel (настройка по умолчанию) на Stroke Emboss :

.

Изменение стиля на штриховое тиснение.

Затем измените параметр Technique прямо под ним с Smooth на Chisel Hard . Затем установите значение Size на то же значение, которое вы использовали для размера обводки на предыдущем шаге. Для меня это было 80 px . Если вы не помните точное значение, которое вы использовали, ничего страшного. Просто следите за своим документом, когда перетаскиваете ползунок «Размер» вправо и убедитесь, что вы установили его достаточно высоко, чтобы эффект тиснения покрывал всю толщину обводки:

.

Изменение техники на Chisel Hard и установка размера на размер штриха.

Вот как должна выглядеть рамка на данный момент, но мы еще не совсем закончили:

Кадр после применения первой из настроек Bevel & Emboss.

Вернитесь к параметрам Bevel & Emboss, измените значение Angle в разделе Shading на 120° , чтобы свет падал на кадр сверху слева:

Изменение угла на 120°.

Давайте внесем еще пару изменений в освещение. Внизу внизу есть несколько параметров для настройки бликов и теней эффекта.Уменьшите значение Highlight Opacity с 75% (настройка по умолчанию) до 50% . Вы можете даже захотеть пойти немного ниже, чем это. Это затемнит самые яркие участки кадра:

Снижение непрозрачности подсветки до 50%.

Затем, чтобы осветлить более темные области (которые в данный момент являются чисто черными), сначала измените Shadow Mode с Multiply на Screen, затем щелкните образец цвета рядом с ним, чтобы изменить цвет тени:

Изменение режима тени на экран и щелчок по образцу цвета.

Когда откроется окно выбора цвета , выберите белый для нового цвета тени (я знаю, я знаю… белый для тени?? Просто поверьте мне в этом), затем нажмите OK:

Выбор белого цвета из палитры цветов для нового цвета тени.

Почему мы выбрали белый цвет тени? Это потому, что нам на самом деле не нужна тень, так как наш кадр уже чисто черный. Вместо этого нам нужен второй блик, и, изменив режим тени с «Умножение» на «Экран», а затем изменив его цвет с черного на белый, мы эффективно превратили тень в блик! С белым теперь в качестве нового цвета, уменьшите значение Shadow Opacity с 75% до 10-20% .Я разделю разницу и установлю свою на 15%. Части кадра, которые раньше были чисто черными, теперь выглядят немного ярче, раскрывая некоторые детали в углах, где встречаются части кадра:

Уменьшение значения непрозрачности тени.

Нажмите кнопку «ОК», чтобы закрыть диалоговое окно «Стиль слоя». Вот как должен выглядеть кадр:

Кадр со всеми примененными настройками Bevel & Emboss.

Узнайте больше о пяти основных режимах наложения, которые должен знать каждый пользователь Photoshop!

Шаг 9. Растеризация стилей слоя

Далее мы добавим тень к кадру.Для этого нам сначала нужно удалить все на слое, кроме самого кадра. И чтобы сделать это , нам нужно растеризовать наши два стиля слоя, по сути сведя (объединив) их на слой как обычные пиксели. Щелкните правой кнопкой мыши (Win) / , удерживая клавишу Control, щелкните (Mac) на слое «кадр»:

Щелкните правой кнопкой мыши (Win) или щелкните, удерживая клавишу Control, в любом месте, кроме эскиза предварительного просмотра.

Выберите Rasterize Layer Style из появившегося меню:

Выбор «Растрировать стиль слоя».

Рамка по-прежнему будет выглядеть так же, как и раньше, но два стиля слоя больше не перечисляются отдельно под слоем «рамка» на панели «Слои». Теперь они объединены в слой. Этот означает, что означает, что мы потеряли возможность вернуться и отредактировать их позже, но это нормально, потому что мы уже сделали с ними все, что нужно было сделать:

Панель «Слои» после растеризации стилей слоя.

Шаг 10. Выберите инструмент «Волшебная палочка»

Выберите инструмент Magic Wand Tool на панели инструментов.По умолчанию он вложен за инструментом быстрого выбора , поэтому, чтобы получить к нему доступ, нажмите и удерживайте инструмент быстрого выбора, пока не появится всплывающее меню, затем выберите инструмент «Волшебная палочка» в меню:

Выбор инструмента «Волшебная палочка».

Шаг 11. Отключите «Образец всех слоев»

Вверху на панели параметров убедитесь, что в параметрах Sample All Layers в снят флажок (выключен). Это ограничит наш выбор только содержимым слоя «frame»:

.

Опция Sample All Layers.Убедитесь, что он выключен.

Шаг 12: выберите белую область и удалите ее

Чтобы было легче увидеть, что мы собираемся сделать, нажмите и удерживайте клавишу Alt (Win) / Option (Mac) на клавиатуре и щелкните значок видимости («глазное яблоко») в крайнем левом углу слоя «кадр» на панели «Слои». Это временно скроет все слои в документе, кроме слоя «frame»:

.

Щелчок по значку видимости слоя «кадр».

Затем щелкните инструментом Magic Wand Tool в любом месте внутри белой области , чтобы выбрать ее. Вы увидите контур выделения вокруг внешних краев. Теперь выбрано все, кроме рамки:

Щелчок инструментом Magic Wand Tool внутри белой области.

Выделив белую область, нажмите клавишу Backspace (Win) / Delete (Mac) на клавиатуре, чтобы удалить ее. Та же самая область теперь будет заполнена прозрачностью, обозначенной узором в шахматном порядке.Остается только сама рамка:

Белая область исчезла.

Нам больше не нужен контур выделения, поэтому, чтобы удалить его, перейдите в меню Select в верхней части экрана и выберите Deselect . Или просто нажмите Ctrl+D (Win) / Command+D (Mac) на клавиатуре:

Собираюсь выбрать > Отменить выбор.

Затем, чтобы снова включить другие слои в документе, вернув фотографию и белый мат, еще раз нажмите и удерживайте Alt (Win) / Option (Mac) на клавиатуре и нажмите на «рамку значок видимости слоя:

Нажмите и удерживайте Alt (Win) / Option (Mac) и щелкните тот же значок видимости.

Шаг 13. Добавьте тень

Щелкните еще раз значок Стили слоя в нижней части панели «Слои»:

Щелкните значок Стили слоя.

Выберите Тень из нижней части списка:

Выбор эффекта слоя «Тень».

Откроется диалоговое окно «Стиль слоя» с параметрами «Тень». Во-первых, уменьшите Непрозрачность тени с 75% (значение по умолчанию) до 50-60% , чтобы она не была такой интенсивной.Оставьте для Angle значение 120° , чтобы направление освещения оставалось таким же, как при создании кадра. Затем отрегулируйте значения Distance и Size в соответствии с вашим изображением. Параметр «Расстояние» определяет, насколько далеко тень появляется от источника (кадра), а параметр «Размер» определяет мягкость тени. Я оставлю значение расстояния по умолчанию 5 пикселей , но увеличу значение размера до 10 пикселей :

.

Параметры тени.

Нажмите кнопку «ОК», чтобы закрыть диалоговое окно «Стиль слоя». Теперь вы должны увидеть довольно мягкую тонкую тень вдоль верхнего и левого внутреннего краев кадра:

.

Кадр с примененной тенью.

Шаг 14. Добавьте новый слой

Мы закончим нашу рамку, добавив вторую, меньшую рамку вокруг фотографии, создав эффект двойной матовости. Еще раз нажмите и удерживайте Alt (Win) / Option (Mac) на клавиатуре и щелкните значок New Layer в нижней части панели слоев:

Нажатие и удерживание клавиши «Alt» (Win)/Option (Mac) и щелчок по значку «Новый слой».

Когда появится диалоговое окно «Новый слой», назовите слой «внутренняя тень» и нажмите «ОК»:

Назовите новый слой «внутренняя тень».

Новый пустой слой с именем «внутренняя тень» появляется между слоями «кадр» и «фото»:

Photoshop добавляет слой «внутренняя тень» над слоем «рамка».

Шаг 15. Выберите инструмент «Прямоугольная область»

Возьмите инструмент Rectangular Marquee Tool на панели инструментов:

Выбор инструмента «Прямоугольное выделение».

Шаг 16. Нарисуйте выделение вокруг фотографии

Используя Rectangular Marquee Tool, выделите прямоугольную область вокруг фотографии, сделав ее немного больше самой фотографии. Начните с нажатия выше и левее верхнего левого угла фотографии, затем, удерживая кнопку мыши нажатой, перетащите по диагонали чуть ниже и правее нижнего правого угла, оставляя одинаковое пространство вокруг всех четырех сторон. . Если вам нужно изменить положение контура выделения во время его рисования, нажмите и удерживайте пробел , переместите выделение с помощью мыши, затем отпустите пробел и продолжайте перетаскивание:

Сохраняйте одинаковое пространство вокруг фотографии при выделении.

Шаг 17: Залейте выделение белым цветом

Перейдите в меню Edit в верхней части экрана и выберите Fill :

Переходим к Правка > Заполнить.

Когда откроется диалоговое окно «Заливка», установите для параметра Использовать значение Белый , если это еще не сделано, затем нажмите OK:

Снова установить для параметра «Использовать» значение «Белый».

Это заполняет выделение белым цветом на слое «внутренняя тень». Вы еще не сможете увидеть его в документе, но вы можете увидеть его на миниатюре предварительного просмотра слоя :

Миниатюра предварительного просмотра показывает, что выбранная область теперь заполнена белым цветом.

Нам больше не нужен контур выделения, поэтому перейдите в меню Select и выберите Deselect или нажмите Ctrl+D (Win) / Command+D (Mac) на клавиатуре, чтобы быстро удалить его:

Собираюсь выбрать > Отменить выбор.

Шаг 18. Применение эффекта внутреннего свечения к слою

Чтобы создать эту вторую границу, все, что нам нужно сделать, это применить тонкую внутреннюю тень к области, которую мы только что залили белым (именно поэтому мы назвали слой «внутренняя тень»).В Photoshop есть фактический стиль слоя «Внутренняя тень», мы не собираемся его использовать, потому что он создаст тень только вдоль двух из четырех сторон (аналогично тому, как тень выглядит на кадре). Вместо этого мы создадим собственную внутреннюю тень, используя другой стиль слоя — Внутреннее свечение.

Щелкните значок Стили слоя в нижней части панели «Слои»:

Щелкните значок Стили слоя.

Выберите Внутреннее свечение из списка:

Выбор стиля слоя «Внутреннее свечение».

Когда откроется диалоговое окно «Стиль слоя», измените Режим наложения в верхней части параметров «Внутреннее свечение» с «Экран» на «Умножение». Это превращает свечение в тень, или, по крайней мере, оно будет, когда мы также изменим его цвет:

Изменение режима наложения на умножение.

Щелкните образец цвета , чтобы открыть палитру цветов и изменить цвет внутреннего свечения:

Щелчок по образцу цвета.

Выберите черный , затем нажмите OK, чтобы закрыть палитру цветов:

Изменение цвета внутреннего свечения на черный.

Это создает тонкую рамку вокруг фотографии:

Вокруг области, которую мы залили белым цветом, появляется тень.

Возможно, вы захотите немного увеличить значение Size , чтобы немного смягчить края теней. Я увеличу свой до 10 px :

Увеличение значения размера.

Наконец, уменьшите значение Opacity до 15-20% , чтобы тень выглядела очень слабой и тонкой:

Уменьшение значения непрозрачности.

Нажмите «ОК», чтобы закрыть диалоговое окно «Стиль слоя». Готово! Вот, после увеличения размера и уменьшения значения непрозрачности, моя окончательная матовая рамка изображения:

Окончательный результат.

Как оформить свой комикс! Панели, желоба и поток страниц

Уверенно проведите читателей по комиксу с помощью этой коллекции приемов художника-комиксиста Стива Эллиса по созданию рамок/панелей комиксов, переплетов и перетекания страниц.

 

Динамические кадры в комиксах!

Как художник комиксов, я сталкивался с множеством способов рассказать историю.Хорошая история нуждается в темпе, плавности и балансе. Мы достигаем этого с помощью движения персонажа, игры персонажа и того, как и где мы выбираем начало или конец сцен и последовательностей; но одним из недооцененных инструментов повествования является панель или рама , и ее молчаливый партнер, желоб .

 

 

Панель — это граница, обрамляющая один момент в комиксе. Его задача состоит в том, чтобы содержать иллюстрацию, которая выдвигает идею.Содержимое каждой панели должно быть завершенной мыслью, но иногда мысль, необходимая для панели, может занимать целый абзац или состоять из одного слова. Помимо содержимого панели, это сам по себе инструмент повествования. Сдерживая эту идею, он отделяет эту идею от предыдущей и предыдущей. Это буквально стена, которая говорит читателю: «Вот законченная идея, прочтите ее и переходите к следующей». Когда буду выкладывать страницу, буду думать о:

 

  1. Каковы начало и конец страницы?
  2. Что должно произойти между этими двумя точками, чтобы определить прогресс от начала до конца?
  3. Сколько шагов лучше всего покажет эту прогрессию и что нужно включить в каждый шаг?
  4. Перенесите эти шаги на панели/рамы.
  5. Как я могу ожидать, что читатель будет переходить от одной панели к другой?
  6. Как последняя панель ведет на следующую страницу?

 

Я начинаю с эскизов, которые продвигают меня по истории страницы. Я часто компоную каждую панель отдельно, чтобы элементы, которые позже станут вставками или большими панелями, были одинакового размера. Это позволяет мне видеть, какие из них должны быть больше или меньше, или вставки, где я могу избавиться от границы и решить, какие рамки мне нужны.

 

 

Я слежу за тем, чтобы панели вели читателя слева направо и вниз, чтобы имитировать обычную схему чтения комиксов в западном стиле. Все действия внутри панелей ведут вас по странице или вниз к следующему уровню панелей.

 

 

Последняя страница должна выглядеть примерно так:

 

 

Проведение читателя через строку страницы через изображение страницы.Разворот на две страницы.

 

 

Переход читателя на следующую страницу

Существуют различные типы панелей, которые являются полезными инструментами для рассказывания историй. Они довольно стандартны, но их можно использовать по-разному и в разных комбинациях, чтобы создать драму в вашей истории. Добавление нескольких панелей к действию может растянуть время, показать детали или показать этапы действия, которые в противном случае невидимы. Использование последовательностей, таких как «увеличение», может вызвать волнение или напряжение при рассказе истории.

 

 

Некоторые полезные типы панелей:

 

  • Одиночный выстрел в голову

 

 

 

  • Крупный план персонажа или предмета

 

 

 

  • Дальний план для постановки сцен или показа широкого действия

 

 

 

  • Съемка силуэта дает возможность для драмы

 

 

  • Один персонаж на фоне
  • Один символ на переднем плане, один символ на заднем плане
  • Боевой выстрел

 

Органайзеры: желоб

Пространство между панелями называется желобом.Если каждая панель является идеей, ее задача состоит в том, чтобы быть промежутком между идеями, чтобы дать читателю момент, чтобы усвоить содержание первой панели, прежде чем соединить эту идею с содержанием следующей панели. Традиционно желоб всегда имеет одинаковую ширину, что подразумевает довольно плавный переход от панели к панели без акцента или изменения чтения. Более широкая рамка панели, оставляющая читателю больше времени и пространства для отдыха и размышлений над историей, может быть хорошим вариантом для создания времени между моментами.

 

Примеры с желобом и без желоба:

 

Панели внахлест:

Удаление границ панели приводит к тому, что содержимое двух панелей сливается вместе, что либо затрудняет чтение, либо создает ощущение, что два действия происходят одновременно. Если я хочу вести читателя от одной картинки к другой или дать ощущение, что одна или несколько панелей происходят либо одновременно, либо сразу после них, я буду накладывать панели друг на друга.Но это сложный трюк, потому что вам нужно убедиться, что элементы одной панели не перетекают в другую панель, что затрудняет разделение битов страницы.

 

 

Различная ширина желоба:

Эффективное использование желобов может повысить реалистичность сцены.

 

 

 

 

  Другие способы использования панелей для рассказа истории

Панели можно использовать для того, чтобы рассказать историю просто по их форме и линиям, образующим панели.Переключение сцен можно выполнять с помощью границ панели разных стилей, чтобы читатель понял, что мы сейчас находимся в другом месте. Вы можете использовать различные стили границ, чтобы показать, что персонажи находятся в новом мире, состоянии бытия или даже представить сдвиг во времени, как в воспоминании или предчувствии. С воспоминанием, предчувствием или изменением состояния вы можете выбрать много разных стилей линий для панелей, может быть, волнистых линий для воспоминаний или шокирующих ломаных линий для предчувствия, изменение формы линии поможет читателю понять, что мы вступают в сцену другого типа.

 

 

В рамку или не в рамку:

Иногда мощный эффект можно создать, убрав рамку со страницы, чтобы подчеркнуть определенный объект или действие. Это хорошо сочетается с отдельным объектом или силуэтом. Эти панели выходят за край бумаги за «безопасную» область панелей.

 

 

Все эти типы панелей используются для создания сильной и хорошо рассказанной истории страницы, подобной этой.

 

 

Нажмите, чтобы развернуть изображение

 

Наконец, все это всего лишь способы повествования. Создание собственного ощущения темпа и движения между панелями придет к вам по мере работы и развития вашего стиля. Использование всех этих различных типов панелей в ваших макетах может быть хорошим способом протестировать устройство перед фиксацией окончательного макета страницы.

 

Выйди и расскажи отличные истории!

 

О художнике

Я Стив Эллис, американский художник комиксов и иллюстратор.Я создал вестерн об оборотнях «Высокая луна» и приключенческие сериалы «Единственный живой мальчик» и «Единственная живая девочка». Я также делал проекты иллюстраций для Marvel, DC, Image, Wizards of the Coast, Fantasy Flight Dark Horse, Blizzard и многих других. Я люблю помогать людям с их искусством, поэтому свяжитесь со мной через мой сайт или Instagram для помощи!

www.steveellisart.com

www.instagram.com/steveellisart/

twitter.com/SteveEllisArt

Как рисовать в Microsoft Word в 2020 году

Иногда вы не можете выразить себя только словами и цифрами.

Иногда вам нужно выразить себя с помощью искусства . К счастью, Microsoft Word распознает эту потребность и дает пользователям возможность рисовать в документе.

Если вам нужен новый способ продемонстрировать свои идеи, попробуйте рисовать! Это просто, добавляет изюминку вашему документу и может быть более эффективным способом выразить свои мысли.

Как рисовать в Word

  1. На вкладке «Вставка» нажмите кнопку «Фигуры» и в раскрывающемся меню выберите «Наброски»
  2. Нажмите и удерживайте кнопку мыши, чтобы нарисовать нужную форму
  3. Отпустите кнопку мыши, когда закончите рисовать
  4. Перейдите на вкладку «Формат формы», чтобы отредактировать фигуру

Для всех моих визуальных учеников в доме, следите за тем, как я шаг за шагом прохожу процесс рисования.Я также привожу некоторые советы и рекомендации по форматированию и редактированию.

1. Нажмите кнопку «Фигуры» и выберите «Наброски».

Откройте документ Microsoft Word. Это может быть пустой документ или он может быть заполнен сочинением — вы можете рисовать поверх слов, если хотите.

 Перейдите на вкладку «Вставка». Оттуда выберите «Фигуры». Появится раскрывающееся меню. В параметрах «Линии» выберите самую последнюю кнопку. Он выглядит как каракули и метко назван «Scribble».

2. Удерживая нажатой кнопку мыши, нарисуйте

.

Нажмите и удерживайте кнопку мыши, чтобы рисовать. По общему признанию, это не самая интуитивная вещь в мире, и ваши рисунки, вероятно, не будут выглядеть так, как на бумаге. Все в порядке, вы do получите возможность настроить и вылепить свой рисунок позже, а также настроить цвет линии, ширину, цвет заливки и многое другое.

Вот странная фигура, которую я нарисовал (не спрашивайте, что это такое):

3.Отпустите мышь

Как только вы отпустите кнопку мыши, рисование будет завершено. Вы больше не сможете продолжать рисовать, как если бы это были ручка и бумага.

Если вы отпустили мышь слишком рано, вы можете удалить фигуру и начать заново. Если вы хотите добавить еще одну фигуру в дополнение к той, которую вы только что нарисовали, нажмите кнопку «Нарисовать» и повторите процесс рисования еще раз.

Если у вас есть основная идея рисунка, но это не совсем то, что вы хотели, вы можете немного изменить линии.Дважды щелкните рисунок. Нажмите на маленькую кнопку «Редактировать фигуру» в верхнем левом углу. Затем выберите «Редактировать точки».

Куча, как вы уже догадались, точек появится на вашем чертеже. Перетаскивание точки наружу, внутрь или в сторону эффективно перетаскивает линию рисунка вместе с ней. Когда вы щелкнете по точке, рисунок изменится соответствующим образом.

4. Отредактируйте свой рисунок

Дважды щелкните свой рисунок. В баннере меню появится новая вкладка под названием «Формат формы».Теперь вы можете изменить размер фигуры, перетащив вокруг нее углы прямоугольника. Вы можете использовать кнопку «Заливка фигуры», чтобы добавить цвет внутри вашей фигуры.

Вы можете изменить цвет контура, нажав кнопку карандаша, расположенную рядом с кнопкой «Заливка фигуры». Вы также можете выбрать «Без контура», если хотите.

Еще один способ выделить свой рисунок — добавить к нему текст. Щелкните значок «Нарисовать текстовое поле», расположенный рядом с кнопкой «Фигуры».

Перетащите указатель мыши туда, где вы хотите разместить текстовое поле внутри фигуры. Вы можете поэкспериментировать со всеми параметрами редактирования текста и при желании добавить отступы.

Чтобы разблокировать дополнительных параметров редактирования, выберите «Панель форматирования» справа. Это откроет боковую панель, где вы сможете редактировать тип линии контура, играть с цветовыми эффектами для цвета заливки и многое другое!

После того, как вы превратили свою форму в конечный продукт, которым вы довольны, продолжайте и нажмите «Сохранить как».’ Теперь вы готовы поделиться своим творчеством с миром!

Что еще нужно знать о рисовании в Word

Вам будет очень сложно рисовать прямые линии в Word. Это просто из-за невозможности точного перетаскивания мыши. Если это вас бесконечно расстраивает, есть обходные пути.

Как нарисовать линию в Word

Если вы хотите получить очень прямую линию, возможно, инструмент «Наброски» вам не подходит. Вернитесь в раскрывающееся меню «Фигуры» на вкладке «Вставка» и просмотрите различные доступные вам варианты линий.Выберите то, что лучше всего подходит для вашего видения, и вперед!

Вы также заметите, что Word предлагает на выбор множество готовых фигур. Если вы изо всех сил пытаетесь нарисовать звезду, которая не выглядит как грустное пятно, попробуйте выбрать заранее созданную форму звезды. Вы все еще можете играть с раскраской, размером, линиями и многим другим.

СОВЕТ: Если вы твердо намерены рисовать от руки, но Word не работает, попробуйте рисовать в Microsoft Paint.