10 самых крутых лысин в рок-музыке — SAMESOUND

Самые известные лысые музыканты современной рок-музыки.

Несмотря на то, что рок-музыка у большинства людей ассоциируется именно с длинными волосами и пышными начесами, среди музыкантов не мало «блестящих» голов. Одни всячески пытаются скрыть это за париками (like Kabzon), другие же не стали стесняться своей брутальности и о них мы сегодня и вспомним.

Бьорн «Скорость» Стрид (Soilwork, Disarmonia Mundi)

Шведский вокалист, известный по работе в таких коллективах как Soilwork и Disarmonia Mundi. Стрид использует разнообразные вокальные стили, способен быстро переключаться с гроулинга и скриминга на чистый, гармоничный вокал.

Гальдер (Old Man’s Child, Dimmu Borgir)

Настоящее имя — Томас Руне Андерсен (Thomas Rune Andersen). Норвежский композитор, гитарист и вокалист. Является основателем мелодик блэк-метал группы Old Man’s Child, а также соло-гитаристом группы Dimmu Borgir.

Дэвид Дрейман (Disturbed)

Американский вокалист, известный по работе в Disturbed и Device. Обладает сильным вокалом и узнаваемой монерой пения. Дэвид находится на 42 позиции в Хит-параде «Топ-100 Метал-вокалистов всех времен».

Пиви Вагнер (Rage)

Немецкий вокалист и бас-гитарист, лидер группы Rage. В 1999 году Пиви оказался единственным из участников Rage, кто отказался распускать группу и продолжил работу, набрав новый состав.

Оливер Ридель (Rammstein)

Немецкий музыкант. Бас-гитарист группы Rammstein. Помимо музыки увлекается экстремальными видами спорта, например, сёрфингом. Спокойная сторона его натуры выразилась в увлечении профессиональным фотографированием и занятиях йогой.

Шаво Одаджян (System of a Down)

Бас-гитарист американской рок-группы System of a Down и хип-хоп группы Achozen. Так же известен как популярный в Лос-Анджелесе диджей под именем «DJ Tactic». Утверждает, что на гитаре он играет лучше, чем на басу.

Джо Сатриани

Американский гитарист-виртуоз итальянского происхождения. Учитель таких гитаристов, как Стив Вай, Кирк Хэммет, Алекс Сколник и многих других. По мнению британского издания Classic Rock один из величайших гитаристов всех времен.

Скотт Йен (Anthrax)

Американский музыкант, известный как гитарист и основатель группы Anthrax. Скотт известен как лицо Anthrax и среди своих друзей имеет прозвище «Расколотое лицо», за его способность постоянно и активно участвовать в разных делах, будь то музыка, покер, комиксы, фильмы или телевидение.

Роб Хэлфорд (Judas Priest)

Британский музыкант, автор песен и продюсер, в первую очередь известный как вокалист британской хеви-метал группы Judas Priest. По версии журнала Classic Rock занимает 9 место в рейтинге лучших фронтменов рок-музыки. За мощные вокальные данные и значительный вклад в развитие метала Хэлфорд получил прозвище «Metal God» («Бог Метала»). Мультиинструменталист, и хотя сносно он играет лишь на губной гармошке и гитаре, но по его собственному признанию в достаточной степени, дабы помочь себе при написании песен, он играет на клавишных, бас-гитаре и барабанах.

Керри Кинг (Slayer)

А вот и лысина, появления которой все уже давно ждали. Встречайте — Керри Кинг. Американский гитарист, основатель и бессменный участник трэш-метал группы Slayer. Известен также своим бескомпромиссным характером, экстравагантным внешним видом и любовью к змеям. Хотя Кинг занимает высокие позиции в рейтингах лучших метал-гитаристов, свою единственную персональную награду он получил лишь в 2008 году (награда Golden Gods Awards журнала Metal Hammer в номинации «Золотой бог»).

What’s Your Reaction?

Денис Майданов — биография, личная жизнь, фото, новости, песни, ВДВ, «Вечная любовь», Наталья Майданова 2021

Биография

Денис Майданов — музыкальный исполнитель, композитор и продюсер. Его сольная карьера стартовала с хита «Вечная любовь», который до сих пор звучит на радиостанциях. Последующие его песни также получили много любви от слушателей. За них Майданов был удостоен престижных премий.

Детство и юность

Денис Майданов родился в провинциальном промышленном городе недалеко от Саратова. Его родители работали на предприятиях города Балаково.

Мальчик начал писать стихи со 2-го класса. Он также посещал кружки детского творчества и музыкальную школу. Учился Денис хорошо, но часто из-за упертости и максимализма вступал в споры с учителями, не стараясь уступить. В тринадцатилетнем возрасте мальчик попробовал себя в создании первых песен. Их он исполнял сам в самодеятельных концертах.

Денис Майданов в молодости

Так как семья нуждалась в деньгах, после 9-го класса Денис поступил в Балаковский политехнический техникум, чтобы получить профессию и начать быстрее помогать матери. Обучение техническим специальностям давалось ему тяжело, но юноша участвовал в общественной жизни учебного заведения, тем самым обеспечивая лояльное отношение преподавательского состава к своей персоне. Он создал музыкальный коллектив, для которого писал песни, и участвовал в выступлениях КВН-команды техникума.

В молодости Денис стал руководителем и методистом по работе со старшеклассниками в местном ДК. Однако творческое начало взяло верх в артисте, и он поступил в Московский институт культуры на заочное отделение. Его он закончил по специальности «постановщик шоу-программ».

Затем Денис был вынужден вернуться в Балаково, где сразу получил хорошую должность в управлении культуры. Но перспектива навсегда остаться в родном городе не прельщала его. Поэтому в 2001 году Майданов решился на переезд в столицу.

Музыка

Первое время в Москве Денис перебивался случайными заработками, живя в квартире у бывшего сокурсника. Ежедневно молодой композитор обходил музыкальные студии и продюсерские центры, предлагая для работы свои шлягеры. Удача улыбнулась настойчивому музыканту — его заметил продюсер Юрий Айзеншпис и взял его песню в работу. Так увидел свет первый хит Майданова «За туманом» в исполнении популярной на тот момент певицы Саши. Она получила первую премию на «Песне года – 2002», исполнив эту музыкальную композицию.

С этого момента Денис Майданов стал востребованным композитором среди певцов российской эстрады. Каждая его песня быстро становилась хитом, поп-артисты считали за честь сотрудничество с ним. Кроме того, Майданов записал несколько саундтреков к сериалам и фильмам. Среди них «Евлампия Романова. Следствие ведет дилетант» и «Зона».

На волне популярности Дениса Майданова пригласили сняться в кино. Первый актерский опыт он получил в фильме «Братаны», где сыграл близкую по духу роль — музыканта Николая Сибирского.

Денис Майданов и Олег Газманов

2012 год ознаменовался для Майданова съемками в двух шоу-проектах. Первый — «Две звезды», где он выступил в паре с Гошей Куценко. Второй — «Битва хоров», в котором коллектив Майданова «Виктория» стал победителем. В этот же период певец начал сотрудничество с детским хором «Великан» и группой «Баян Микс».

Денис Майданов является еще и успешным сольным исполнителем. Начал он свою артистическую биографию с подачи супруги. Первый сборник «Я буду знать, что ты любишь меня…» попал на вершины музыкальных рейтингов. Певец начал гастролировать с ним по городам России.

Костяк второго альбома «Арендованный мир» составили песни «Пуля», «Дом», «Ничего не жаль». На последнюю был снят клип при участии московского ОМОНа. Автор использует в качестве жанра поп-рок и бард-рок. Не чужды многим музыкальным композициям и черты русского шансона.

Денис Майданов и Сергей Трофимов — «Жена»

Третьим по счету стал сольник «Пролетая над нами». Затем Майданов выпустил еще два альбома: «Флаг моего государства» и «Полжизни в пути… Неизданное». В первом из них он проявил себя как истинный патриот родины, а вот второй сборник стал своего рода творческим отчетом певца накануне его 15-летия на эстраде. Зрелый артист теперь мог писать музыку для себя, а не только на заказ.

В апреле 2016 года в Государственном Кремлевском дворце состоялся грандиозный концерт «Полжизни в пути» в честь юбилея творческой деятельности Дениса Майданова. Поздравить юбиляра прибыли Олег Газманов, Филипп Киркоров, Александр Маршал, Николай Басков, Хор Турецкого и другие звезды российской эстрады. Концерт состоялся при полном аншлаге.

Дениса Майданова можно увидеть на совместных выступлениях с другими знаменитостями. С популярным певцом и композитором Сергеем Трофимовым он сотрудничает давно. Их совместно исполненная песня «Снегири» получила широкую известность, а новинкой 2016 года стал хит «Жена». Еще одним синглом года стала песня «Перекрестки душ» композитора и белорусской певицы Анжелики Агурбаш. А композицию «Территория сердца» Денис исполнил в дуэте с Лолитой на «Песне года».

Денис Майданов — «ВДВ»

Следующий альбом Майданова получил название «Что оставит ветер». В записи песен участвовали дочь композитора Влада, его супруга, а также коллега Сергей Трофимов. Хитом на пластинке стала композиция «Брат».

8 мая 2018 года состоялась премьера клипа Дениса Майданова на песню «Тишина», которую автор посвятил памяти воинам Великой Отечественной войны и своему деду. Как признается артист, эта композиция особенно ему дорога, поскольку в ней заложена личная история.

А в следующем году исполнитель решил поздравить десантников с их профессиональным праздником и выпустил композицию «ВДВ».

Дискография певца в 2020 году пополнилась хитом «Утро дорог». Позже исполнитель на своем ютьюб-канале выложил лирик-видео на него. В ролике Денис играет на гитаре, кадры с музыкантом сменяются чередой дорог, которые отображают главный смысл песни.

На этом артист не остановился и выпустил полноформатный альбом «Я остаюсь», аранжировкой которого занимался Alex Nebo. В него вошло 12 композиций, среди которых «Зажигай» и «Хватит войны». Песни представляют собой эксперимент с блюзом и роком.

Денис Майданов и его дочь Влада Майданова

Концепция пластинки — «против денег». Майданов не включил в нее конъюнктурные песни и заведомо продуманные «положительные» радиохиты. «Я захотел сделать то, что я по-настоящему хочу, а именно: не думать — понравятся эти песни кому-то или нет, не испортят ли они уже завоеванное реноме Дениса Майданова. Я хотел быть в этом альбоме максимально честным и откровенным и, может быть, поэтому, в нем нет «проходных» песен», — рассказал музыкант.

За свою творческую деятельность Денис Майданов достиг больших высот: был лауреатом российских премий «Золотой граммофон», «Песня года», «Шансон года», премии ФСБ России, давал много благотворительных концертов, вместе с группой «Терминал D» ездил с выступлениями в сложные регионы страны и горячие точки, чтобы поддержать русского солдата. О популярности композитора свидетельствует и тот факт, что на международном конкурсе «Евровидение», который проходил в Стокгольме, он вошел в жюри от России наряду с Анастасией Стоцкой и Оскаром Кучерой.

Творческие успехи артиста были отмечены и правительством России. В 2018 году от ведомства Росгвардии Майданову была вручена медаль «За содействие». А затем Владимир Путин вручил музыканту государственную награду заслуженного артиста РФ.

Личная жизнь

Артист долго жил один, так как все силы и средства тратил на продвижение своего творчества. Личную жизнь и создание семьи он оставил «на потом». Но однажды случай свел его с девушкой, которая впоследствии стала его женой и другом.

Наталья с семьей переехала из Ташкента, где начались гонения русских. Работая в строительной фирме, она пробовала себя в творчестве: писала стихи. Подруга порекомендовала ей показать талантливые тексты какому-либо продюсеру. Девушка обратилась в продюсерский центр Майданова, и через некоторое время он пригласил ее на собеседование. На этой встрече не получилось любви с первого взгляда, но через некоторое время состоялось повторное свидание Натальи и Дениса, после чего они уже не расставались.

Наташа является не только хранительницей домашнего очага, она родила супругу двух детей. Первой появилась дочь Влада Майданова, а через несколько лет — сын. Помимо обязанностей жены и матери, Наталья в качестве коммерческого директора продвигает сольную карьеру мужа.

Денис Майданов и его жена Наталья Майданова

Артист обладает мужественной внешностью: его рост составляет 179 см, а вес 71 кг. Музыкант уже более 10 лет ходит лысым. Как шутит сам певец, он потерял шевелюру из-за того, что жил в детстве недалеко от АЭС. Наталья видела мужа с волосами на его юношеских фото и, по ее мнению, в те годы она не обратила бы на него внимания.

С женой и детьми композитор проводит все свободное время. Фотографии с семейных торжеств он выкладывает на персональной странице в «Инстаграме». Денис не перестает признаваться в любви Наталье Майдановой. В интервью он благодарит ее за мудрость и талант, за счет которых сумел состояться как композитор и певец.

Совместно супруги посетили ток-шоу Бориса Корчевникова «Судьба человека», где рассказали свою историю любви. А в программе «Секрет на миллион» они открыли личный секрет — Наталья чуть не умерла во время родов второго ребенка. У женщины началось сильное кровотечение, она потеряла 3,5 л крови. Сын родился недоношенным и месяц его жизнь находилась под угрозой.

Денис Майданов сейчас

В 2021 году Денис Майданов решил баллотироваться в Госдуму от Одинцовского избирательного округа.

«Мне есть чем помочь и своей стране, и своему округу. Я долго говорил в своих песнях о своих убеждениях, своих истинах и принял решение, что мне есть чем помочь моей Родине не только словом, но и делом», — объяснил свои намерения шансонье.

Майданов принял решение стать депутатом еще в конце 2020 года. Музыкант понял, что хочет помочь своей стране не только словом, но и делом. Многие люди видят в нем достойного человека, на музыке которого они воспитывают своих детей.

У Дениса Майданова есть много программ по молодежной политике, которые он бы хотел реализовать. Они направлены на воспитание патриотизма, взращивание в молодых людях культурных ценностей, сокращение дистанции между поколениями. Музыкант лично заинтересован в том, чтобы будущее российской молодежи было счастливым, ведь он сам растит двоих детей.

Помимо этого, сейчас артист продолжает музыкальную деятельность. Он дает сольные концерты и выступает на фестивалях. В феврале ко Дню защитника Отечества Денис Майданов представил новую песню и клип «Спецназ». Исполнитель отметил, что это подарок всем тем, кто защищает свою Родину и исполняет мужской долг. Продюсером и режиссером-постановщиком видеоработы выступил Сергей Баженов.

Дискография

• 2009 – «Я буду знать, что ты любишь меня… Вечная любовь»
• 2011 – «Арендованный мир»
• 2014 – «Пролетая над нами…»
• 2015 – «Флаг моего государства»
• 2015 – «Полжизни в пути… Неизданное»
• 2017 – «Что оставит ветер»
• 2019 – «Командиры»
• 2019 – «Обречён на любовь»
• 2020 – «Я остаюсь»

49 выдающихся музыкантов, существующих лишь в кино — Статьи на КиноПоиске

Вымышленная музыкальная группа из «Ла-Ла Ленда» заставила КиноПоиск вспомнить еще нескольких потрясающих музыкантов, которых можно услышать и увидеть только в кино.

Пианист Себастиан из «Ла-Ла Ленда», гитаристка Фиби Буффе из «Друзей», певица Фрося Бурлакова из фильма «Приходите завтра» и другие потрясающие вымышленные музыканты, которых можно увидеть и услышать только в кино — в фотогалерее КиноПоиска.

I. Рояль в кустах: 5 самых запоминающихся пианистов экрана

«Ла-Ла Ленд»

Для того чтобы мечта стала реальностью, в нее надо сильно верить — пытается словом и делом сказать нам герой Райана Гослинга, джазовый пианист. Ему на пути к цели придется и играть «Jingle Bells» в общепите, и выступать с неосоул-группой, и преодолеть еще массу препятствий, в том числе личного характера. Уже по короткометражным фильмам Дэмьена Шазелла было понятно, что музыка — его настоящая страсть. Он и сам мечтал стать джазовым барабанщиком, но, вопреки заветам своего героя, бросил эту затею и оказался в кино. Итог «Ла-Ла Ленда» — шесть «Оскаров», в том числе за лучшую песню к фильму и саундтрек.

Дэнни Будмен Т. Д. Лемон Тысяча девятисотый

Фильм: «Легенда о пианисте» (1998), реж. Джузеппе Торнаторе

«Легенда о пианисте»

Новорожденного Дэнни обнаружили 1 января 1900 года на борту лайнера «Вирджиния», курсировавшего между Америкой и Европой, в коробке из-под лимонов. Всю жизнь он на этом корабле и прожил, чудом освоил рояль, здесь же выступал. Фильм снят по книге музыкального критика Алессандро Барикко. Актер Тим Рот полгода брал уроки фортепиано, поскольку понимал: даже сымитировать игру на камеру с наскока не выйдет.

Джеки Рабинович (Джек Робин)

Фильм: «Певец джаза» (1927), реж. Алан Кросленд

«Певец джаза»

Первый звуковой фильм в истории кино, где часть реплик и музыкальных номеров озвучены. Герой — мальчик из традиционной иудейской семьи Яша Рабинович, который, вопреки семейным традициям, выступает по кабакам под именем Джека Робина. Он даже вынужден делать это в гриме, чтобы зрители лучше воспринимали джаз — музыку черных. Шесть музыкальных номеров исполнены в картине музыкантом Элом Джолсоном, который, к слову сказать, родился в Российской империи, а потом с семьей эмигрировал в Америку.

Эдуар Сароян

Фильм: «Стреляйте в пианиста» (1960), реж. Франсуа Трюффо

«Стреляйте в пианиста»

Шарль Азнавур в роли армянина пианиста-виртуоза, который под псевдонимом Шарли Колера играет в обычном баре, хотя место ему в парижском зале «Олимпия». Женщины очарованы, меломаны восхищены. Впрочем, многие композиторы отказались писать музыку к фильму, материал казался им неблагодарным, но Трюффо удалось заинтересовать Жоржа Делерю. И хотя режиссер делал все, чтобы не идти навстречу зрительским ожиданиям, музыку в фильме вы все же услышите.

Бенгт Вилдеке

Фильм: «Музыка во тьме» (1947), реж. Ингмар Бергман

«Музыка во тьме»

Ослепший на военной службе пианист в исполнении шведского актера Биргера Мальмстена пытается вернуться к нормальной жизни. Кино-боль, кино-надрыв, кино-размышление от шведского мэтра.

II. Очень странные дела: 15 самых необычных музыкантов из кино

«Друзья»

Хотя и голос у героини Лизы Кудроу так себе, и песни довольно странного сочинения, но ее любят, слушают и приглашают выступать в разные заведения, чаще всего в «Центральную кофейню». Есть у Фиби и хиты, хорошо знакомые и ее друзьям, и зрителям телесериала: «Предъявите иск, предъявите иск, самоубийство», «Липким ботинкам» и, конечно, «Драный кот». Кстати, по сюжету на последнюю был снят клип, в котором голос Фиби заменили на вокал профессиональной певицы. Позже песня звучала в рекламе наполнителей кошачьих туалетов. Чем не успех?

Лестат де Лионкур

Фильм: «Королева проклятых» (2002), реж. Майкл Раймер

«Королева проклятых»

Вампир Лестат, много лет лежавший в могиле, услышал звуки рок-музыки и решил пробудиться. Теперь он лидер рок-группы, вызывающе смотрит на окружающих, по поводу и без повода демонстрирует клыки, особенно на пресс-конференции. Концерт в Долине смерти снимали в Австралии и собрали порядка трех тысяч статистов-готов со всего Мельбурна. Голос Лестата принадлежит Джонатану Дэвису из группы Korn, хотя на вышедшем позже саундтреке пять композиций, написанных для картины Ричардом Гиббсом, исполняют Мэрилин Мэнсон, Честер Беннингтон из Linkin Park, Дэвид Дрейман из Disturbed, Уэйн Статик из Static-X и Джей Гордон из Orgy. Кстати, Лестата мог в очередной раз сыграть Том Круз, уже сделавший это в «Интервью с вампиром», но отказался. Мысль превратить кровопийцу в рокера показалась ему не столь привлекательной.

Безымянный дуэт землян

Фильм: «Кин-дза-дза» (1986), реж. Георгий Данелия

«Кин-дза-дза»

Дуэт Вовы и скрипача Гедевана исполняет песни на планете Плюк. Один из хитов — ремейк песенки «Мама, что мы будем делать», появившейся еще в начале XX века и популяризированной самим Леонидом Утесовым. Земляне изменили в ней мотив и вторую строчку («Мама, как мы будем жить»), да так удачно, что скоро к их ансамблю примкнули пацак Би, чатланин Уэф и все отечественные зрители.

Фрэнк

Фильм: «Фрэнк» (2013), реж. Леонард Абрахамсон

«Фрэнк»

Прототипом странноватого музыканта (Майкл Фассбендер), который всюду ходит с картонной маской на голове, стал главным образом Фрэнк Сайдботтом — персонаж, выдуманный актером-комиком Крисом Сивеем. Один из авторов сценария, Джон Ронсон, работал у Сивея и сначала планировал экранизировать биографию актера, но потом передумал и сделал историю выдуманной. Есть и другие музыканты, послужившие вдохновением для создателей фильма, среди них, например, Дон ван Влиет, записавший альбом «Trout Mask Replica», который понимают только избранные.

Бадди

Фильм: «Шестиструнный самурай» (1998), реж. Лэнс Манджиа

«Шестиструнный самурай»

Рассказ о Бадди невозможен без разговора о мире, в котором он живет. Дело в том, что в 1957 году Советский Союз при помощи ядерной бомбы превратил США в пустыню, осталось лишь Королевство Элвиса с базой в городе Лост-Вегас. Но спустя сорок лет король рок-н-ролла умер, и теперь ему ищут замену. Среди претендентов на трон, стекающихся в город, есть и наш Бадди. Обладателю гитары и меча не страшны ни людоеды, ни дикари, ни прочие обитатели постапокалиптического пространства, в том числе антагонист — соло-гитарист по прозвищу Смерть. В одной из сцен фильма можно обнаружить группу The Red Elvises, которая написала музыку для ленты и, видимо, символизирует собой российско-американскую дружбу, поскольку участники коллектива — выходцы из России.

Виктор Гразински

Фильм: «Виктор/Виктория» (1982), реж. Блейк Эдвардс

«Виктор/Виктория»

Ее колоратурное сопрано способно разнести вдребезги бутылку «Moët & Chandon», но для успеха в Париже 1930-х этого недостаточно, и оперная певица Виктория Грант превращается в польского аристократа, графа Виктора Гразински, способного имитировать женщин. Сначала она покоряет модного антрепренера, а затем и весь город. «Виктор/Виктория» — адаптация одноименного немецкого фильма 1933 года — принесла своим создателям «Оскар» за лучшую музыку и «Золотой глобус» за лучшую женскую роль Джули Эндрюс. Режиссер Блэйк Эдвардс позже поставил на основе фильма мюзикл на Бродвее. Кстати, картина «Тутси», где герой Дастина Хоффмана выдает себя за актрису, вышла в том же 1982 году. Тренд налицо.

Sonic Death Monkey

Фильм: «Фанатик» (2000), реж. Стивен Фрирз

«Фанатик»

Со времен выхода фильма Sonic Death Monkey — это не только гель для душа из косметической линии Lush, но и группа эксцентричного толстяка музыканта Бари, которого играет Джек Блэк. Их выступление в самом финале — отличный повод досмотреть фильм до конца.

The Winners

Фильм: «Глоток» (2009), реж. Роб Стефанюк

«Глоток»

Нельзя сказать, что горстка канадских музыкантов сразу оправдала свое название. Долго им пришлось помыкаться в поисках контракта. Однако попытки выбиться в люди стали гораздо успешнее, после того как бас-гитаристка группы Дженнифер (Джессика Паре) встретила в одном из клубов вампира Квини. Участница «Победителей» превращается в звезду, но нуждается в человеческой крови и буквально идет по трупам. Коллеги по группе оказываются перед сложным этическим выбором — либо последовать примеру кровопийцы Дженнифер, либо выгнать ее и добиваться славы более гуманными способами. После того как музыканты коллективно съедают во время прямого эфира радиоведущего, их выбор становится очевиден.

Кларенс Баттс

Фильм: «Возлюбленные Марии» (1984), реж. Андрей Кончаловский

«Возлюбленные Марии»

Лицо Роберта Тейлора, голос Фрэнка Синатры, легко приманивает женщин и может за неделю утроить выручку заведению — именно так без ложной скромности говорит Кларенс о самом себе и тут же практически все вышеперечисленное доказывает. В дополнение к портрету музыканта-гитариста, сыгранного Китом Кэрредином, стоит отметить, что он скитается по заведениям в сопровождении дрессированного поросенка по имени Дэйв и является автором фразы «Соли орешки, и пиво будут пить, как земля после засухи», которую произнес в беседе с барменом. Последнему бизнес-консалтинг обошелся в четвертак.

Дьюи Финн

Фильм: «Школа рока» (2003), реж. Ричард Линклейтер

«Школа рока»

Друзья выставили Дьюи Финна из своей группы: он писал дурацкие песни, пилил двадцатиминутные соло и прыгал в зал, как правило, приземляясь на пол. Но герой Джека Блэка недолго пребывает в депрессии — он устраивается в школу учителем. Как известно, группа Led Zeppelin редко разрешает использовать свою музыку в коммерческих проектах, однако Ричард Линклейтер уговорил музыкантов. Он записал видео, в котором Джек Блэк, сам по жизни участник юмористической рок-группы Tenacious D, и тысяча фанатов просят группу уступить «Immigrant Song» для фильма.

Figrin D’an and the Modal Nodes

Фильм: «Звездные войны. Эпизод IV: Новая надежда» (1977), реж. Джордж Лукас

«Звездные войны. Эпизод 4 — Новая надежда»

Также известные как Cantina Band. Несмотря на то, что их очень сложно рассмотреть в фильме, они хорошо известны в среде поклонников звездной франшизы. Выступают в кантине «Чалмуна» — ресторанчике в Мос-Эйсли на планете Татуин. Сами родом с Клак’дора VII, выглядят, как лысые пришельцы. В репертуаре джазовая инструменталка, на деле сочиненная композитором Джоном Уильямсом, но принесшая славу Фигрину Дану и его согруппникам. Компания Hasbro даже их фигурки выпустила, которые быстро расхватали в Wallmart.

The Weird Sisters

Фильм: «Гарри Поттер и Кубок огня» (2005), реж. Майк Ньюэлл

«Гарри Поттер и Кубок огня»

В мире Гарри Поттера тоже не обошлось без музыки. Здесь существует группа волосатых и облаченных в черные и нарочито потрепанные мантии артистов. Выступают на корпоративах магов и волшебников и прочих шабашах. Появились на святочном балу в Хогвартсе, после чего некоторые зрители сравнили солиста группы с Робертом Плантом из Led Zeppelin. Кстати, в 2005 году канадская фолк-рок-группа The Wyrd Sisters даже судилась с киностудией за название, которое у них взяли без спроса.

The Soggy Bottom Boys

Фильм: «О, где же ты, брат?» (2000), реж. Итан Коэн, Джоэл Коэн

«О, где же ты, брат?»

Три беглых уголовника, скованные цепью, объединяются в коллектив, чтобы поднять деньжат, выступив на радиостанции. Слепой владелец рад и счастлив, да и правда, для того чтобы полюбить группу, не надо их видеть. Надо слышать, как они поют «Man of Constant Sorrow» — народную песню, приписываемую Дирку Барнетту, но более известную в версии Боба Дилана. Джордж Клуни несколько недель упражнялся в вокале, но его все равно продублировал блюзмен Дэн Тимински.

Dr. Teeth and the Electric Mayhem

Фильм: «Фильм Маппетов» (1979), реж. Джеймс Фроули

«Фильм Маппетов»

Группа Маппет-театра — это длиннорукий клавишник Доктор Тиз, барабанщик Животное, ударник Флойд Пеппер, соло-гитаристка Дженис, саксофонист Зуут, трубач Липс. Появлялись в нескольких фильмах маппет-вселенной Джима Хенсона, в 2015 году выпустили два клипа — «Jungle Boogie» (кавер-версию хита 1973 года группы Kool & the Gang, хорошо знакомого по саундтреку к «Криминальному чтиву») и «Kodacrome». Также в недрах The Walt Disney Company возникала идея отправить ансамбль в мировое турне, но ограничились их сетом из пяти треков на Outside Lands Festival в Сан-Франциско в августе 2016-го. Кстати, есть у маппетов и сессионный музыкант Джим, сделанный по образу и подобию создателя Джима Хенсона. Он играет на банджо.

Эммет Рэй

Фильм: «Сладкий и гадкий» (1999), реж. Вуди Аллен

«Сладкий и гадкий»

Он и правда сладкий и гадкий. Великий гитарист и противный хам. Виртуоз, каких единицы в мире, при этом говорит глупости и мечтает спуститься на сцену на полумесяце. Сатирический фильм Вуди Аллена, повествующий о жизни выдающегося гитариста 1930-х годов Эммета Рэя, — хороший повод задуматься о том, насколько стоит отделять творчество от личности его автора.

III. Женщины, которые поют: 7 самых сексуальных певиц из кино

«Бар „Гадкий койот“»

Пайпер Пирабо в роли девушки из американской глубинки, начавшей завоевание Нью-Йорка со злачного места. Здесь ее ждут танцы на стойке, кокетство с клиентами и, конечно, песни. В основе истории лежит автобиографическая статья «Муза салона „Гадкий койот“», опубликованная Элизабет Гилберт в номере журнала GQ за 1997 год. За вокал героини отвечала Лиэнн Раймс, кантри-певица, заработавшая первую «Грэмми» в 14 лет.

Али Мэрилин Роуз

Фильм: «Бурлеск» (2010), реж. Стив Энтин

«Бурлеск»

Уроженка маленького американского городка Али (Кристина Агилера) отправляется в Лос-Анджелес, рассчитывая на профессиональный и личный успех. Первые шаги она делает на сцене клуба, где у Али появляются и покровители, и конкурентки. Помимо Агилеры в фильме можно послушать певицу Шер.

Фрося Бурлакова

Фильм: «Приходите завтра» (1962), реж. Евгений Ташков

«Приходите завтра»

Встреча с Фросей, приехавшей из алтайского села Ельцовка поступать в Гнесинку, оказывается роковой для многих героев картины. Профессор Соколов зачисляет ее на курс, студент Костя взбудоражен ее невниманием, а скульптор Николай Васильевич полностью меняет взгляды на жизнь и творчество. На прослушивании Фрося Бурлакова поет знаменитую каватину Розины из оперы «Севильский цирюльник», а на одном из занятий — серенаду Франца Шуберта с русским текстом Николая Огарева. Все песни актриса Екатерина Савинова исполняла сама.

Рэйчел Мэррон

Фильм: «Телохранитель» (1992), реж. Уильям Монахэн

«Телохранитель»

Массовое обожание и восторг, маниакальное преследование, скромная влюбленность и преданное служение — сюжет фильма о певице, народная любовь к которой принимает совершенно разные причудливые формы, обсуждался на голливудских студиях еще в 1970-е. Роль прочили Дайане Росс, а позже Мадонне, Деборе Харри, Долли Партон и Джанет Джексон. Играть влюбленного охранника собирались Райан О’Нил и Стив МакКуин. Однако задумку удалось реализовать лишь в начале 1990-х с Уитни Хьюстон и Кевином Костнером, и сейчас уже сложно представить, как это было бы иначе. Саундтрек картины, в которую вошли знаменитые песни Хьюстон вроде «I Will Always Love You», «I Have Nothing» и «I Run to You», считается одной из выдающихся записей прошлого столетия.

Кайла Харрис

Фильм: «Цена успеха» (1999), реж. Робер Алан Акерман

«Цена успеха»

Шефство над юной певицей Кайлой Харрис берет примадонна мировой эстрады в исполнении Дайаны Росс, которая оказывается матерью девочки, бросившей ее в младенчестве ради собственной же карьеры. В картине звучит масса песен из ударного альбома «Never Say Never» певицы Брэнди Норвуд, обладательницы лирического контральто, которая, собственно говоря, и играет Кайлу.

Кейн Ковальчик

Фильм: «В джазе только девушки» (1959), реж. Билли Уайлдер

«В джазе только девушки»

Всеми любимый коллектив «Великосветский джаз красотки Сью» (Sweet Sue and Her Society) — это, конечно, Душечка (или в другом переводе Сахарок) в исполнении Мэрилин Монро. Дочь железнодорожного кондуктора, выпускница Шебойгенской консерватории, солистка с обворожительной внешностью, волшебным вокалом и фляжкой с бутлегерским вискарем, спрятанной в чулочных подвязках — именно она лидер коллектива, которым дирижирует Красотка Сью (Джоан Шоули) и в котором на саксофоне и контрабасе играют Дафна и Джозефина — переодетые в женщин музыканты Джерри (Джек Леммон) и Джо (Тони Кертис), оставшиеся без работы, спасающиеся от гангстеров и примкнувшие к ансамблю, который отправляется на гастроли во Флориду.

Миранда Пресли

Фильм: «То, что называют любовью» (1993), реж. Питер Богданович

«То, что называют любовью»

В Нэшвилл из Нью-Йорка приезжает юная певица Миранда Пресли («но не родственница», как любит она повторять) и пытается пробиться на сцену паба «Синяя птица». Несмотря на то, что у фильма был катастрофически провальный бокс-офис, помимо симпатичной актрисы Саманты Мэтис, там можно увидеть Ривера Феникса (которого не стало в том же 1993-м), Дермота Малруни в роли поэта-песенника, Сандру Буллок, которая тоже поет песню собственного сочинения.

IV. Чартова дюжина: 12 самых отвязных рокеров

«Голый барабанщик»

Сначала преданный рок-н-роллу музыкант (Рэйн Уилсон) создал в Кливленде хеви-метал-группу Vesuvius, однако был уволен из коллектива, и коллеги взяли на его место племянника главы студии звукозаписи. Фиш — так прозвали Роберта друзья — приуныл и забросил музыку. Но спустя годы вернулся в составе коллектива A.D.D. Популярность группы значительно выросла, когда во время репетиции, транслируемой в сети, Фиш, играя в душном подвале, разделся до трусов. Большая часть песен для групп Vesuvius и A.D.D. написана участниками калифорнийского бенда Lazlo Bane. Также в эпизодической роли появляется Пит Бест, который играл на барабанах в The Beatles на заре их карьеры, пока Джон, Пол и Джордж не турнули его, заменив на более сговорчивого Ринго Стара.

Stacee Jaxx and Arsenal

Фильм: «Рок на века» (2012), реж. Адам Шенкман

«Рок на века»

Может опрокинуть бутылку скотча одним махом, везде ходит с ручной обезьянкой и нейтрализует женщин одним прикосновением — лидера группы «Арсенал» так же любят, как и ненавидят. Неожиданная актерская работа Тома Круза, которого до этого момента почему-то было сложно представить в роли рокера. Сам он говорит, что по пять часов в день занимался вокалом, а его Джакс — нечто среднее между Джимом Моррисоном и Акселом Роузом. Кстати, на премьере фильма выступали Poison и Def Leppard. Последние посвятили свой сет «старому корешу Стейси Джаксу».

Stillwater

Фильм: «Почти знаменит» (2000), реж. Кэмерон Кроу

«Почти знаменит»

Режиссер Кроу и сам в юности ездил в турне с The Eagles, The Allman Brothers Band и Led Zeppelin, так что картина о юном журналисте Уильяме, окунувшемся в гастрольный быт вымышленного коллектива Stillwater, — практически автобиография и история о том, как секс, наркотики, ссоры и драки могут померкнуть перед страстью к музыке. Кстати, в США существовала и настоящая группа c таким названием. После просмотра смонтированной версии музыканты разрешили режиссеру использовать их название и даже дали несколько песен в саундтрек, но попросили заявить, что эта картина не про них. Сцена в падающем самолете, когда прощающиеся с жизнью артисты пускаются в откровения, так особенно.

«Поморин»

Фильм: «Чародеи» (1982), реж. Константин Бромберг

«Чародеи»

Отправиться на гастроли в мифический Китеж-град, посеять трубу в купе поезда, с трудом пройти худсовет с песней «О снежинке» — ну как не считать этих парней отвязными рокерами, хотя бы по советским меркам? В роли музыкантов снялись участники ВИА «Добры молодцы».

Брайан Слэйд и Курт Уайльд

Фильм: «Бархатная золотая жила» (1998), реж. Тодд Хейнс

«Бархатная золотая жила»

Две звезды глэм-рока 1970—1980-х, погрязшие в наркотиках, сексе и эпатажных выходках вроде полного обнажения на сцене. Прототипами Слэйда (Джонатан Рис-Майерс), его сценического альтер эго Демона Максвелла и группы Venus in Furs («Венера в мехах») стали Дэвид Боуи со своим образом Зигги Стардаста, группа Spiders From Mars («Пауки с Марса») и Марк Болан. В основе образа Уайльда (Юэн Макгрегор) — Игги Поп и Лу Рид.

Элвуд и Джейк Блюзы

Фильм: «Братья Блюз» (1980), реж. Джон Лэндис

«Братья Блюз»

Герои киномюзикла возрождают свою старую блюз-группу, чтобы заработать 5000 долларов на налоговые выплаты и на спасение сиротского приюта, в котором выросли. Добиться поставленной цели не помешают ни конкуренты, ни полиция, ни спецназ, ни нацгвардия, ни неофашисты, ни брошенная невеста Джейка, пытающаяся уничтожить музыкантов из крупнокалиберного огнестрельного оружия.

Блейк

Фильм: «Последние дни» (2005), реж. Гас Ван Сент,

«Последние дни»

Несмотря на то, что жизнь и смерть заглавного героя картины выглядят как факты из биографии Курта Кобейна, авторы уверяют, что происходящее на экране лишь вдохновлено историей лидера Nirvana. Созданию реального байопика помешала вдова музыканта Кортни Лав. Фильм завершает снятую Ван Сентом «трилогию смерти» (первые два фильма трилогии — «Джерри» и «Слон»). Песня «Last Days», которую мычит герой, написана актером Майклом Питтом. Чего ни сделаешь, лишь бы вжиться в роль.

The Lone Rangers

Фильм: «Пустоголовые» (1994), реж. Майкл Леманн

«Пустоголовые»

Трое хеви-металистов из группы «Одинокие рейнджеры» находят любопытный путь к успеху и слушателям. Вооружившись игрушечными автоматами, они захватывают радиостанцию, чтобы показать свои записи. Сама по себе картина переполнена различными курьезами и байками про рок-музыкантов. Здесь вспоминают попавшего в трагическую аварию солиста Mötley Crüe, цитируют группу The Doors, играют музыку Anthrax. Звучащая в фильме песня «Degenerated» в реальности принадлежит панкам из Reagan Youth, но киноверсия исполнена с участием Джея Юенджера и Шона Айсолта из White Zombie. Актеры Брендан Фрейзер, Стив Бушеми и Адам Сэндлер точно победили бы в конкурсе «Самые нелепые рок-музыканты», если бы такой вдруг вздумали провести.

Chris Izzy Cole and Steel Dragon

Фильм: «Рок-звезда» (2001), реж. Стивен Херек

«Рок-звезда»

Над историей Криса Коула, который вдруг стал солистом своей любимой рок-группы, работало много музыкантов: басист группы Foreigner Джефф Пилсон, гитарист Оззи Осборна Закк Уайлд, барабанщик Black Country Communion Джейсон Бонэм играли участников Steel Dragon, Майкл Матиевич из Steelheart дублировал вокал героя Марка Уолберга. И это не считая камео и всяких закадровых консультаций. В основе сюжета лежит реальная история Тима Оуэнса, который из фаната группы Judas Priest превратился в ее солиста, сменив на этом месте Роба Хэлфорда.

Spinal Tap

Фильм: «Это — Spinal Tap» (1984), реж. Роб Райнер

«Это — Spinal Tap»

Документальный фильм о концертном туре по США хеви-метал- и глэм-рок-группы в поддержку нового альбома «Запах перчатки» получился настолько реалистичным и остроумным, что многие зрители не сразу почуяли неладное и поняли, что Spinal Tap вымышлены. В картине они живо рассказывают, как начинали, показывают свои инструменты, делятся воспоминаниями и планами на будущее, и все это пестрит самыми типичными особенностями рокерской жизни и издевками над Led Zeppelin и The Rolling Stones, Queen и Aerosmith, Kiss и Black Sabbath, Judas Priest и W.A.S.P.

Фильм Роба Райнера оценили не сразу, но зато впоследствии он стал культовым, название группы нарицательным, а сами Spinal Tap все же превратились в реально действующий коллектив. С 1984 года они выпустили три альбома (последний в 2009-м). Так что несмотря на то, что данный материал посвящен музыкантам, которых не существует за пределами кино, для Spinal Tap придется сделать исключение.

The Ain’t Rights

Фильм: «Зеленая комната» (2015), реж. Джереми Солнье

«Зеленая комната»

Злые и скитающиеся панки с волосами болотного цвета умудряются исполнить хит «Nazi Punks Fuck Off» американской группы The Dead Kennedys для зала, набитого скинхедами. Но это еще не самое страшное, что с ними может произойти.

«Зеленая комната» — последний полнометражный фильм Антона Ельчина, выпущенный при жизни актера.

Уэйд Уокер по прозвищу Плакса

Фильм: «Плакса» (1990), реж. Джон Уотерс

«Плакса»

Несмотря на прозвище, школьный музыкант Уэйд Уокер довольно развязно себя ведет: хамит, плюется и напоминает Джеймса Дина. На роль претендовали Том Круз, Джим Керри и Роберт Дауни-младший, но она ушла к Джонни Деппу. В фильме обнаруживаются Игги Поп, который ради съемок даже отрезал себе волосы, а в роли барабанщицы — актриса Трэйси Лордс, которую на съемках чуть было не арестовали за участие в порнофильмах.

V. Please Repeat: 10 музыкантов, которые пытаются в кино начать все сначала

«Август Раш»

За роли музыкантов Джонатан Рис-Майерс берется с завидной регулярностью. Не зря его отец — кантри-певец Джон О’Киф. В этот раз он предстает в образе ирландского рокера, закрутившего роман с виолончелисткой, в результате чего появился заглавный герой фильма. Встреча с сыном — верный способ взяться за музыку с новой силой. Песни Луиса Коннели Рис-Майерс в фильм поет сам. Он певец и гитарист-самоучка.

Льюин Дэвис

Фильм: «Внутри Льюина Дэвиса» (2012), реж. Итан Коэн, Джоэл Коэн

«Внутри Льюина Дэвиса»

1961 год. Бывший моряк торгового флота, а нынче певец и музыкант скитается в поисках самореализации. Его партнер по дуэту покончил с собой, недавно выпущенная пластинка не продается, а сам Дэвис (Оскар Айзек) поет в барах, соглашается на подработки и остается недооцененным, но все еще надеющимся и мечтающим. В основу сюжета легли мемуары «Мэр улицы МакДугал» американского фолк-музыканта Дэйва ван Ронка.

Eddie and the Cruisers

Фильм: «Эдди и „Странники“» (1983), реж. Мартин Дэвидсон

«Эдди и „Странники“»

«Бунтарь. Рокер. Любовник. Идол. Пропавший» — именно так характеризует слоган фильма музыканта Эдди Уилсона (Майкл Паре). В 1960-е он создал группу, которая играла каверы, но ставший клавишником и автором песен Фрэнк Риджвей (Том Беренджер) поднимает успех коллектива на другой уровень. Успешный новый альбом, спорный второй — история прерывается гибелью Эдди в автокатастрофе.

Фильм являет собой размышления режиссера Дэвидсона о рок-музыке. В качестве консультанта выступил Кенни Вэнс из группы Jay and the Americans, который дал возможность режиссеру буквально пожить вместе с группой, чтобы вникнуть в жизнь и быт рокеров. Том Беренджер для съемок освоил клавишные, Мэттью Лоранс — бас-гитару. Кстати, спустя шесть лет вышла вторая часть картины, в которой, как уже можно догадаться, Эдди Уилсон оказался жив.

Альдус Сноу

Фильм: «Побег из Вегаса» (2010), реж. Николас Столлер

«Побег из Вегаса»

Актер Расселл Брэнд играл Альдуса Сноу, лидера группы Infant Sorrow, дважды. Впервые его герой появился двумя годами ранее в комедии того же Столлера «В пролете». «Да, грешен, я знаменитость», — говорил там Альдус про себя, и это чистая правда. Когда-то он был олицетворением глэм-рока, бесчинствовал на концертах, воображал себя в клипе белым Христом, спустившимся в Африку из космоса, украшал обложки желтых газет и дрался с папарацци. Но это было раньше, а теперь Альдус Сноу — сбитый летчик. Впрочем, стоит дать ему еще один шанс, чтобы убедиться: люди не меняются. По крайней мере не все. Альдус — точно нет.

Дэнни Коллинз

Фильм: «Второй шанс» (2014), реж. Дэн Фогельман

«Второй шанс»

Мода на него прошла в 1970-е, а сейчас он ветеран рока, не желающий смириться с тем, что его забыли. Уверенности в себе придает случайно затерявшееся и недоставленное письмо, некогда адресованное Коллинзу Джоном Ленноном. Сюжет фильма основан на жизни реального музыканта Стива Тилстона, который получил послание Леннона и Йоко Оно лишь спустя 34 года после его написания. В картине Аль Пачино пришлось петь, хотя он полагает, что ему это не удалось, и даже извинялся за этот опыт перед публикой. К слову сказать, сам актер рассказывал, что виделся с участниками The Beatles лишь однажды. Он встретил их у Центрального парка в Нью-Йорке. И прошел мимо.

Николай Алексеев

Фильм: «Кино про Алексеева» (2014), реж. Михаил Сегал

«Кино про Алексеева»

Старик Николай Алексеев, живущий в деревне, неожиданно попадает на радиостанцию, где во время программы вспоминает прошлое. А в прошлом он был бардом, которого ставили в один ряд с Галичем и Высоцким, который ездил на фестиваль каэспэшников в лес рядом с Самохваловкой. Именно он вдохновил Макаревича заняться музыкой и даже предлагал свои сочинения для фильма Тарковскому. Все песни, за редким исключением, написаны режиссером и тоже музыкантом Михаилом Сегалом. Алексеева играет Александр Збруев, который вернулся в кино после многолетнего перерыва и даже освоил шестиструнную. В роли молодого Алексеева предстает актер Алексей Капитонов.

Билли Мэк

Фильм: «Реальная любовь» (2003), реж. Ричард Кертис

«Реальная любовь»

Популярный в прошлом рокер записывает ремейк песни «Love Is All Around» группы The Troggs, заменяя слово «любовь» в тексте на «Рождество». Композиция сулит ему новый рост популярности и место в праздничном хит-параде, но певец ироничен и хамоват, троллит своего менеджера, а себя называет дерьмом и тем временем думает о смыслах любви и жизни. А песню «Christmas Is All Around» действительно выпустили в Великобритании под новый 2003 год.

Алекс Флэтчер

Фильм: «С глаз — долой, из чарта — вон!» (2007), реж. Марк Лоуренс

«С глаз — долой, из чарта — вон!»

Участник модной в 80-х группы Pop! Алекс Флэтчер получает шанс вернуть былую популярность — написать хит для молоденькой певицы (дебют в полнометражном кино Хейли Беннетт). Правда, Алекс уже много лет ничего не сочинял, а раньше привык писать только для себя и напарника по группе. История дуэта Pop! вдохновлена дуэтом Wham!, основанным в середине 1980-х Джорджем Майклом и Эндрю Риджли. Для съемок Хью Грант учился играть на пианино, хотя немного умел с детства. Тогда он брал уроки у матери Эндрю Ллойда Уэббера. Петь его учил музыкант группы ABC Мартин Фрай.

Фрэнки Уайльд

Фильм: «Глухой пролет» (2004), реж. Майкл Даус

«Глухой пролет»

В центре внимания — моднейший диджей Ибицы, звезда теле- и радиошоу. У него есть все, к чему стремится человек его возраста и образа жизни: контракт с лейблом, жена-модель, почет и уважуха. Однако поход к отоларингологу ставит на карьере и жизни мастера вертушек жирный крест: у Фрэнки страшный диагноз «прогрессирующая глухота». Он теряет все, чтобы найти новый способ жить, слышать, чувствовать и творить. Фильм снят в жанре мокьюментари, где о главном герое дают интервью популярные диджеи Пит Тонг, Тиесто, Пол ван Дайк и другие.

Отис Бэд Блэйк

Фильм: «Сумасшедшее сердце» (2009), реж. Скотт Купер

«Сумасшедшее сердце»

Это раньше Бэд Блэйк был звездой, а теперь вышел в тираж. Одинокий и невостребованный алкоголик, он колесит по городкам американского Юга и выступает в забегаловках. Но любовь может творить чудеса. Режиссер Купер говорил, что если бы Блэйк существовал на самом деле, то он непременно стал бы пятым участником знаменитой группы The Highwayman, в которую объединялись четыре величайших кантри-музыканта — Джонни Кэш, Вэйлон Дженнингс, Крис Кристофферсон и Вилли Нельсон. Концертные сцены с участием Блэйка и его ученика Томми Свита (Колин Фаррелл) снимали на выступлениях певца Тоби Кита. Актер Джефф Бриджес (кстати, и сам музыкант) получил за роль Блэйка свой первый «Оскар». Вот кто уж точно держится на плаву.

10 самых харизматичных русских рокеров — НАШЕ Радио

В сознании прекрасной половины человечества рок-музыканты накрепко ассоциируются с лихими брутальными мужиками, успевающими где-то между оргиями с армией фанаток «группиз», горами запрещенных веществ и литрами спиртного, писать проникновенные тексты о высоком.

Ну, правда, от баллад Iron Maiden и Metallica не таяли, как мороженое, разве сушеные воблы, а от вида Джима Моррисона в виниловых штанах краснели щеки и у самых смелых девушек. Перечислять зарубежных рок-музыкантов (о, Курт!) можно очень долго, но ведь и у нас много красавцев, поющих наш самобытный, такой поэтический, такой проникновенный и понятный только русским людям – русский рок.

Вячеслав Бутусов

В 1986 году трио Бутусов-Умецкий-Кормильцев записывают пластинку «Разлука», с которой начинается бешеная популярность «Наутилус Помпилиус». Но мы-то точно знаем, что большая часть поклонниц ходила на концерты, чтобы полюбоваться на вечно печального обладателя узнаваемого «бархатного» голоса. К тому же, Вячеслав Бутусов первый из отечественных рок-музыкантов стал выходить на сцену с накрашенными глазами, чем окончательно добил поклонниц группы.

Какие только слухи не ходили о Бутусове! После песни «Я хочу быть с тобой» говорили, что девушка музыканта погибла при пожаре, и эта преисполненная трагизма песня посвящена безвременно ушедшей любви… Однако, все оказалось лишь домыслами, в жизни Бутусов счастливо женат вторым браком, отец трех дочерей и одного сына, и даже уже дед (полагаем, очень красивый дед!).

Александр Васильев

Человек, так потрясающе описавший в песне процесс «делания новых людей», лидер питерской группы «Сплин» родился в 1969 году. Примечательно, что образ жизни Александра Васильева далек от стереотипного рок-н-ролльщика: музыкант почти не употребляет спиртных напитков и наркотических средств, любит путешествовать, читать хорошую литературу и смотреть кинофильмы, а также является фанатом футбольного клуба «Зенит». Казалось бы, примерный семьянин, не замеченный в разгульном образе жизни, однако почему же поклонницам не дает покоя его нордический прищур, чем-то напоминающий Криса Хемсворта?

Сергей Галанин

В далеком доперестроечном 1984 году Сергей Галанин в составе группы «Гулливер» записывает альбом «Рок-Чемодан», который пользуется настолько оглушительным успехом, что название группы упоминается в одной из передач радиостанции Deutsche Welle. А с 1985 года все девушки Союза любуются на харизматичного Галанина в группе «Бригада С» (там, кстати, был выбор и на любительниц «плохишей» – Гарик Сукачёв).

Как и у большинства рок-музыкантов, молодость у Сергея Галанина выдалась бурной: алкоголь, наркотики и все эти атрибуты рок-н-ролла. Однако в личной жизни Сергей ну просто-таки фантастический пример «однолюба»: со своей единственной любимой женой рок-музыкант был знаком, как говорится, со школьной скамьи – учился старше на год. Ну, просто невероятная биография для разудалого рокера 80-х, не правда ли?

Борис Гребенщиков

Помните, герой фильма «Асса» говорил о Б.Г.: «Это бог. От него сияние исходит…»? Это сейчас Борис Борисович – отмеченный опытом и великими знаниями седобородый мудрец (что, однако, не делает его менее привлекательным, ведь девушки любят умных и космических!), отец-основатель русского рока, а в 80-е годы ленинградские фанатки сходили с ума от голубоглазого красавца. В принципе, когда молодой субтильный юноша с гитарой поет о том, что у него в кармане – «Сартр, у сограждан, в лучшем случае – пятак», это уже обескураживает. Ну, а заявление 30-летнего Б.Г. : «рок-н-ролл мертв, а я еще нет» — взорвало русский рок-бомонд и фанаток гения Бориса Борисовича.

Александр Чача Иванов

Несмотря на репутацию хулигана, настоящий панк-рокер, не скрывающий своего пролетарского происхождения, лидер группы «НАИВ» Александр «ЧАЧА» Иванов пользуется повышенным интересом у фанаток. Дело то ли в его хриплом заводном вокале, то ли в веселых мелодиях и текстах «НАИВа», то ли в лозунге панк-субкультуры «live fast, die young», однако Чача совершенно не ассоциируется со своим возрастом – а ведь музыканту, на секундочку, в этом году 50 лет!

Что касается личной жизни, со своей второй женой, американкой Ли Элен Эрлих, Александр познакомился в начале 2000-х на борту теплохода, курсирующего по Москве-реке. Конечно же, она понятия не имела о какой-то там русской панк-группе, что, тем не менее, не помешало ей выйти замуж за русского рок-музыканта и родить ему дочь (от первого брака у Чачи есть 23-летний сын).

Алексей Кортнев

Кто-то скажет про Алексея Кортнева: «родился с серебряной ложкой во рту». И, действительно, будущий джаз-рокер родился в семье высокопоставленного работника Академии Наук СССР Анатолия Кортнева, учился в одной из лучших школ, потом поступил в МГУ им. М.В. Ломоносова.

Брутальный импозантный Алексей Кортнев – человек не только талантливый (музыкант, актер, ведущий на радио и телевидении), но и любвеобильный: был женат трижды, и не просто на каких-то поклонницах. Первая жена – певица и поэтесса, вторая – Заслуженная артистка России, актриса Юлия Рутберг, третья (и на данный момент, последняя) – известная гимнастка Амина Зарипова. А как можно не влюбиться в приятный баритон Кортнева и «олигархический» внешний вид?

Илья Лагутенко

Голубоглазый Илья Лагутенко ворвался на российскую сцену в начале 90-х с запоминающимся рефреном: «Бьется родная, в экстазе пылая, Владивосток-2000», рядом мимических ужимок и замысловатых па. А в 2000-е годы чарты были буквально взорваны хитом группы «Мумий Тролль»: «как же тебе повезло-о, моей невесте…». И действительно, скольким же девушкам тогда хотелось быть на месте героини песни!

Запоминающаяся мимика музыканта пригодилась и в кинематографе (какой получился очаровательный и пугающий вампир-парикмахер из «Ночного дозора»!). Также Лагутенко активно задаёт тон во внешнем виде: его стиль не раз был отмечен глянцевыми журналами Glamour и GQ, что для российских рокеров в ту пору было в новинку. Несмотря на разгульную юность, лидер группы «Мумий Тролль» женат второй раз на гимнастке и модели Анне Жуковой и не устает повторять журналистам со своей фирменной загадочной улыбкой: «Я самый лучший муж и отец. Идеальный. Честно!». Верите?

Лева Би-2

Вообще-то, настоящее имя рок-звезды – Егор Бортник, но мы не будем его так называть – потому что непривычно. Уже в выпускных классах Лёва был бунтарем: то отрастил косичку, то явился на урок в смокинге и шинели, то изрезал школьную форму. Зато сейчас бессменный лидер группы БИ-2 считается тем редким отечественным рок-музыкантом, которому удается не стареть — ни внешне, ни внутренне. Всегда подтянутый, стильный и гладко выбритый, мрачноватый Лёва до сих пор будоражит умы любительниц брит-рока.

Лёва БИ-2 дважды женат, причем по иронии судьбы со второй супругой он встретился намного раньше, чем с первой. Вот как бывает! А на каверзные вопросы о том, как удается пронести любовь «через годы» и избежать ревности жен, музыканты БИ-2 как-то раз ответили в интервью одному авторитетному изданию: «Нам повезло с женами. К тому же наша группа — это же не «Агата Кристи» периода 90-х, вот это был ад и угар. У нас все спокойно».

Братья Самойловы

Мы не стали делить братьев Самойловых на отдельные пункты (пусть побудут вместе хотя бы в нашем рейтинге). Если с «Деканансом» в 1990-м году к главным, простите за тафтологию, декадентам русского рока пришла популярность, то с «Опиумом» 1995-го года она стала просто бешеной. Все эти истории про рыдающих фанаток, сидения в подъезде, окровавленные розы и остальную атрибутику упадничества и постпанка – это про Глеба и Вадима Самойловых, основателей культовой группы «Агата Кристи». Вот уж, кто прошел через горнило «алкоголя, наркотиков и рок-н-ролла» и остался вполне себе живее всех живых! К большому разочарованию фанаток, в личной жизни у братьев все спокойно: Вадим счастливо женат вторым браком, Глеб недавно женился в третий раз.

Сергей Шнуров

Уж кому не занимать мужской харизмы – так это эпатажному лидеру группировки «Ленинград», «Человеку года» по версии GQ – Сергею Шнурову. Стиль Шнура отмечают все глянцевые журналы, а хулиганские фразы из песен стали практически народными фразеологизмами. Да что говорить, кто бы мог подумать в далеких 2000-х, что, по данным Forbes, Сергей Шнуров станет самым высокооплачиваемым музыкантом в России?!

Источник

Рок-музыка: 20 живых легенд — BBC News Україна

• Роман Лебедь
• BBC Украина

22 января 2016

Ушел Лемми из Motorhead. Затем Дэвид Боуи. Теперь Гленн Фрей — гитарист и основатель Eagles.

Миллионы фанатов с отчаянием едва смирились с уходом целых эпох. Мало кто из них знал кумиров лично, но осознание того, что они больше не поделятся своим талантом, опустошало.

Каждая такая смерть — это буря в прессе и социальных медиа. Фаны даже начали демонизировать число 69 (возраст Дэвида Боуи, и Лемми Килмистера, который умер, только что отпраздновав 70).

Впрочем, наверное, зря — блюзмену Бадди Гаю, например, уже 79. И он продолжает играть. И не только он.

ВВС Украина решила не ждать трагического поводу и подготовила перечень людей, кого действительно можно считать легендами для нескольких поколений поклонников рок-музыки.

Брайан Ино

В свои 67 лет именно он был тем, кому Дэвид Боуи написал дружеское прощальное письмо за неделю до своей смерти.

Ничего удивительного, ведь Ино продюсировал «Берлинскую трилогию» Боуи, которая включает и альбом Heroes («Герои»). В 2012 году британская национальная олимпийская сборная выходила на церемонию открытия в Лондоне под одноименную песню.

Но это далеко не все заслуги г-на Ино, который начал свое творческое путешествие в группе Roxy Music, а также сотрудничал с U2, Talking Heads, Genesis, «Звуки Му» из советской Москвы, создал звуковое оформление запуска операционной системы Windows 95 и вписал свое имя в число основателей музыкального направления эмбиент.

Игги Поп

Автор фото, Getty

Підпис до фото,

Игги почти не изменился

Еще один приятель Дэвида Боуи. Мало кто может, как он, в 68 лет без боязни снять футболку на сцене.

На стыке 1960-1970 годов Игги был солистом в американском группе The Stooges и позволял себе дерзко вести себя со зрителями, а также прыгать со сцены — говорят, что именно он изобрел стейдж-дайвинг.

Теперь его считают крестным отцом панк-рока и еще нескольких музыкальных стилей.

Мик Джаггер и Кит Ричардс

Сейчас обоим по 72. Тот факт, что они дожили до такого возраста, учитывая «рокерский» стиль жизни, многим не оставляет ничего, кроме черного юмора.

Джаггер и Ричардс вместе создали большинство песен The Rolling Stones — общий тираж их альбомов за всю историю группы превысил четверть миллиарда экземпляров. Десять из них вошли в список самых выдающихся по версии журнала Rolling Stone.

Теперь почти каждый концерт The Rolling Stones — это стадион зрителей.

Автор фото, Getty

Підпис до фото,

Джаггер (ліворуч) і Річардс (праворуч) досі дають фору багатьом молодим

Пол Маккартни и Ринго Старр

Наверное, достаточно сказать, что это — половина «битлов». Это они вместе с Джоном Ленноном и Джорджем Харрисоном, будучи ливерпульскими подростками, в 1960-х стали группой, которую позже признают самой популярной в истории человечества.

Это в честь каждого из них названа малая планета. Это они сделали легендарным пешеходный переход на улице Эбби Роуд в Лондоне и дом Apple Corps, на крыше которого в 1969 году сыграли последний совместный концерт Beatles.

Сейчас Полу Маккартни 73, Ринго Старру — 75. Оба продолжают сольные карьеры.

Боб Дилан

Многим в Украине импонирует тот факт, что бабушка и дедушка Боба Дилана жили в Одессе, откуда в 1905 году однако были вынуждены эмигрировать в США из-за антиеврейских погромов.

Теперь Дилана, которому 74 года, самого можно назвать дедушкой. За свою жизнь он, среди прочего, уже успел зарезервировать себе место в рейтинге «100 самых важных людей века» от журнала Time, а также занять вторую (после Beatles) позицию в списке «100 величайших исполнителей всех времен» от Rolling Stones.

Барак Обама назвал Дилана «самым большим великаном в истории американской музыки», а среди тех, кто переигрывал его песни — Джимми Хендрикс и Rolling Stones.

Оззи Осборн и Тони Айомми

Автор фото, Getty

Підпис до фото,

Black Sabbath отправляются в прощальное турне

Тоже сверстники — обоим участникам Black Sabbath по 73. Что, однако, не мешает им собираться в прощальное мировое турне под названием «The END». И хотя для группы это, скорее всего, уже конец, почти полвека назад они стали началом многих вещей в рок-музыке.

«Тони Айомми является настоящим отцом тяжелого металла», — сказал как-то Брайан Мэй из The Queen.

Он одним из первых начал использовать тяжелый звук трехструнных аккордов и вместе с «великим и ужасным» Оззи Осборном и остальными участниками Black Sabbath значительно повлиял на становление множества мировых звезд хэви-металла и других жанров.

Джимми Пейдж, Роберт Плант и Джон Пол Джонс

А еще был Джон Бонэм, которого многие до сих пор считают лучшим барабанщиком хард-рока. Однако он умер в 1980 году — так закончилось официальное существование группы Led Zeppelin.

Вспоминая о нем, часто приходится употреблять слово «самый». Например, самая большая группа по версии канала Vh2. Или самая большая группа 1970-х по мнению Rolling Stone.

Сейчас всем троимм примерно по 70 лет, они продолжают сольные карьеры или выступают в составе других групп.

Дэвид Гилмор и Роджер Уотерс

Эти двое не играют вместе уже не менее 30 лет (кроме единственного выступления на шоу, посвященного борьбе с бедностью, в 2005 году). Несмотря на это, 15-й альбом The Endless River, вышедший в 2014-м году — задолго после официального прекращения существования группы Pink Floyd — стал записью, которую в истории сервиса Amazon UK больше всего заказывали заранее.

Автор фото, Getty

Підпис до фото,

Легендарное шоу The Wall

Группа считается одной из самых коммерчески успешных в Британии. Их тягучие прогрессивно-психоделические песни стали саунд-треком 1970-х и многих последующих лет.

Среди живых также Ник Мейсон, который был ударником группы со дня ее основания в 1965 году.

Джефф Бек и Эрик Клэптон

Еще до Led Zeppelin были The Yardbirds, где начинали свою карьеру эти двое — как и Джимми Пейдж.

В итоге Бек занялся собственной группой и позже сольной карьерой, а Клэптон основал легендарную блюз-рок-группу Cream.

Обоим за 70, оба считаются одними из лучших гитаристов мира.

Ангус Янг, Клифф Уильямс и Брайан Джонсон

Эта тройка играет в австралийском «рок-символе» AC/DC еще с 1970-х.

Все время с ними был еще и Малькольм Янг, однако из-за проблем со здоровьем в 2014 он ушел на пенсию, освободив место своему племяннику Стиви Янгу. А многолетнего ударника Фила Радда настигли проблемы с законом.

Автор фото, Getty

Підпис до фото,

AC/DC не планируют отступать. 2015 год

Несмотря на все, группа продолжает издавать альбомы, которые достигают верхушек чартов по всему миру, дает масштабные концерты и наслаждается славой легенд рок-н-ролла, к которому всегда себя приписывали.

Робби Кригер и Джон Денсмор

После смерти Рэя Манзарека в 2013 году они остались последними, кто играл в The Doors с Джимом Моррисоном — харизматичным секс-символом, поэтом и музыкантом.

В их совместном активе — девять альбомов. Это значительно меньше, чем количество их титулов и наград.

После смерти молодого Моррисона в 1971 году они еще несколько раз собирались, чтобы втроем играть концерты, в том числе и в Киеве.

Элтон Джон

Сейчас, когда Элтону Джону 68, он скорее ассоциируется с поп-культурой, однако в начале своей карьеры в 1970-х он здорово выдавал рок.

Главное, что за какой бы стиль не брался мастер — рок-н-ролл, психоделический или софт-рок — ему всегда сопутствовал успех. Об этом, в частности, свидетельствуют пять статуэток «Грэмми» где-то на его полочках.

Элис Купер

Автор фото, Getty

Підпис до фото,

Элис Купер до сих пор пытается быть страшным

Наверное, единственный на большой сцене, кто может посоревноваться в «ужасности» с Оззи Осборном. И хотя его творчество нередко окутано мифами и выдумками прессы, Элис Купер умел показать публике, что такое шок-рок. За это он неоднократно становился героем комиксов и фильмов.

Платиновый альбом его группы Billion Dollar Babies в 1973 году оказался на вершине британских и американских чартов, что считают пиком славы коллектива. Однако 67-летний Элис Купер до сих пор остается одним из самых узнаваемых символов рок-музыки.

Манфред Манн

Настоящий старожил рок-сцены — этому выходцу из Южной Африки уже 75.

Начиная с 1971-го, клавишник-виртуоз остается единственным неизменным участником группы Manfred Mann’s Earth Band, которая принесла ему мировую славу.

Альбомы группы попадали в первую десятку чартов во многих странах мира, а отдельные песни возглавляли их. Перепев песни Иена Томаса Runner в исполнении группы использовали во время трансляции Олимпиады 1984 года.

Иен Пейс

Он никогда не был лидером Deep Purple. Однако остался единственным, кто до сих пор играет в группе с самого начала, — в отличие от Джона Лорда и Ричи Блэкмора.

Роджер Гловер и Иен Гиллан играют в Deep Purple с 1970-го, однако с длительными перерывами.

За свое выступление в лондонском Rainbow Theatre в 1972 году они впоследствии попали в Книгу рекордов Гиннесса как «самая громкая группа на планете».

Несмотря на частые смены состава, Deep Purple считаются пионерами и одними из лучших представителей хард-рока. Есть кто-то, кто хотя бы раз в жизни не напевал себе под нос аккорды Smoke On The Water?

Брайан Мэй

Аккомпанировать Фредди Меркьюри с его фантастическим вокалом, очевидно, было непросто. Но гитара в руках Мэя прекрасно справлялась с этим нелегким делом.

Их группа Queen вошла в историю как одна из самых продаваемых. 18 их альбомов возглавили чарты.

Автор фото, UNIAN

Підпис до фото,

Брайан Мэй (справа) и Адам Ламберт в Киеве

Вместе с ударником Роджером Тейлором и басистом Джоном Диконом они играли более 20 лет, пока Меркьюри не умер от СПИДа.

Затем группа выступала с другими вокалистами, в частности с Полом Роджерсом и Адамом Ламбертом. В составе последней в 2012 году они выступили в Киеве — вместе с Элтоном Джоном.

Карлос Сантана

Имя этого мексиканца для многих стало синонимом слова «гитара».

Большая слава приходила к нему дважды — в конце 1960-х, когда Карлос играл в группе Santana, а затем снова — в конце 1990-х.

На счету музыканта десять «Грэмми», а также три «латинских Грэмми».

Нил Янг

В активе этого 70-летнего канадского фолк- и рок-музыканта 35 сольных альбомов. А еще была работа в группах, в том числе Buffalo Springfield.

Некоторые считают, что именно благодаря его экспериментам появился такой жанр как гранж, который в 1990-х в лице Курта Кобейна и Nirvana стал одним из самых популярных.

Янг также был режиссером пяти полнометражных художественных фильмов. А еще — выступает в защиту окружающей среды и малых фермеров.

Джонни Роттен

Единственный в этом обзоре, кому еще не исполнилось 60 лет. Однако юбилей он отметит совсем скоро — 31 января.

Вообще среди живых до сих пор все участники Sex Pistols, кроме Сида Вишеза, который умер от передозировки наркотиками в 1979 году.

Но Джона Лайдона (настоящее имя) считают «мозгом» команды, в свою очередь ставшей лицом британского панк-рока, бунтарей, анархистов и борцов против монархии.

Группа активно работала менее трех лет в 1970-х, и эхо их трудов до сих пор громко звучит над «рок-планетой».

В 2002 году ВВС включила Джонни Роттена в число «100 самых выдающихся британцев», он до сих пор занимается музыкой.

Джин Симмонс

Автор фото, AFP

Підпис до фото,

Kiss во всей красе (Симмонс крайний справа)

Старейший и самый эпатажный участник звезд глэм-рока Kiss. В 2014 году он заявил: «Рок наконец умер. Его убили».

В том же году группа включили в Зал славы рок-н-ролла, а в 2015-м в Американской ассоциации звукозаписывающих компаний сообщили, что Kiss имеет на своем счету больше всего альбомов, которые стали золотыми — 30.

«40 лет прошло, а группа все еще делает рок», — заявил тогда руководитель организации Кэри Шерман.

русские и зарубежные и как их зовут

Российские

Российская эстрада не отстает от мировой моды. Русские певцы с бородой обладают огромной популярностью благодаря изменениям в имидже — растительность помогла им создать образ настоящих мачо.

Михаил Шуфутинский

Существует много версий, почему музыкант решил обзавестись классической бородой. Некоторые источники утверждают, что он проспорил и должен ходить с ней не меньше 20 лет, другие — что растительность с сединой помогает скрывать хронический нервный тик, возникший у него после смерти матери.

Впервые исполнитель шансона отращивает бороду в 1981 году, со временем она становится его визитной карточкой.

После рождения внука Миши певец серьезно обдумывал вопрос о том, чтобы избавиться от «прически» — ребенок начинал плакать при виде бородатого дедушки.

Борис Гребенщиков

Козлиная бородка солиста группы «Аквариум» периодически меняют свою длину и ширину, но всегда присутствует на лице музыканта. На вопрос журналистов, собирается ли Гребенщиков менять свой имидж и сбривать растительность, певец ответил:

«Она очень мне нравится, к тому же дает какую-то работу рукам. Могу поглаживать ее и выглядеть при этом интеллигентным человеком».

Сергей Шнуров

Чаще всего популярного музыканта можно увидеть со щетиной на лице — легкая небритость дополняет его имидж плохо парня в майке-алкоголичке, спортивных брюках и олимпийке. Даже после кардинальной смены имиджа, с пальто, шляпой и стильной стрижкой, растительность осталась неизменной.

Шнуров интересно высказался о бородатом стиле: «Есть правильная и неправильная. К первой относится небритость, ко второй — окладистая и длинная растительность, показывающая, что у ее владельца много свободного времени. Извращения с бородкой, как и усами — комплексы».

Стас Михайлов

Изначальная аккуратная эспаньолка певца претерпела сильные изменения: музыкант отрастил густую бороду и стал носить бейсболку. Полная смена имиджа не пришлась по вкусу его поклонницам — стильный образ сменился молодежным стилем, артиста стали сравнивать с Тимати.

Михайлов об имидже: «Кто-то говорит глупости, что у меня парик или накладная борода. Можете подергать, всё настоящее».

Тимати

Борода-ширма репера связана с религиозными убеждениями и принципиальным желанием отличаться от женского пола. Захлестнувшая весь мир мода на густую растительность на лице не обошла стороной и Тимура Юнусова.

В блоге артист объяснил причину любви к щетине: «Смешанное происхождение и постоянное проживание на российской территории поддерживает мое убеждение об главных отличиях мужского пола от женского. Растительность на лице — основной символ религии, а в России мужчины всегда пренебрегали частым бритьем».

Бурито

 

 

 

Посмотреть эту публикацию в Instagram

 

 

Публикация от 乃u尺ﾉT̆◎ (@buritomusic) 17 Ноя 2019 в 11:52 PST

После ухода из группы «Банд`Эрос» Игорь Бурнышев кардинально сменил имидж и отрастил бородку «утиный хвост». О причинах изменений певец не уточняет.

Зарубежные

Сложно представить, что иностранные музыканты могли бы обойти веяния моды стороной. Зарубежный певец с бородой — норма современного шоу-бизнеса, особенно для американцев. Не все могут похвастаться, что она им идеально идет, но создание брутального имиджа требует жертв.

Лучано Паваротти

У итальянского оперного певца растительность на лице присутствовала практически с первых дней концертов. Классическая борода с усами и бакенбардами — неизменный стиль, которого тенор оперы придерживался всю свою жизнь.

ZZ Top

Дасти и Билли, гитаристы всемирно известной американской группы в стиле рок, с самого начала карьеры были бородатыми. С 1979 года растительность на лице претерпела изменения — вместо классической она стала длинной и окладистой. С тех лет имидж остается неизменным, он стал визитной карточкой музыкантов.

Существует информация, что компания Джиллет еще в 1984 году предлагала гитаристам сняться в рекламе и избавиться от бороды, но парни отказались.

Джеймс Хэтфилд

У вокалиста группы «Metallica» долгое время визитной карточкой были усы, со временем он отрастил козлиную бородку.

В интервью о его бороде звучали интересные фразы: «Бородка хороша для привлечения внимания: дети обожают за нее меня дергать».

Rag’n’Bone Man

«Старьевщик» — именно так переводится с родного языка сценический псевдоним молодого репера из Европы. Он с первых дней своего появления на сцене (2012 г.) носит окладистую и достаточно длинную бороду.

На вопросы журналистов об сложностях ухода за такой растительностью, музыкант отшутился: «Я просто ее не брею! Это не так сложно. Да, никаких секретов нет, просто не сбривать бороду! Все просто. Ладно, и, возможно, немного увлажняющего крема».

Серж Танкян

Американский солист группы «System Of A Down» и сольного проекта армянского происхождения предпочитает козлиную бородку. Общий стиль остается неизменным, иногда музыкант позволяет себе менять ее размер.

Джаред Лето

Американец Лето — певец с бородой, которая периодически исчезает из-за участия в съемках фильмов. Музыкант легко расстается с растительностью на лице и заново ее отращивает, внешний вид зависит от предложенных ролей, на гастролях Лето чаще всего не бреется.

Самые запоминающиеся

Необычные образы, связанные с бородой, встречаются не так часто. Для некоторых представителей шоу-бизнеса это еще один повод привлечь к себе внимание. Турецкие, английские и русские музыканты придерживаются принятого стиля постоянно.

Эд Ширан

Отращивать бороду музыкант начал с целью выглядеть взрослее. Молодой рыжий парень с клочковатой растительностью, гитарой и очками выглядит очень обаятельно благодаря яркому цвету своей растительности.

Big Russian Boss

 

Российский рэпер — обладатель накладной бороды, сделанной из искусственных волос. На публике он никогда с ней не расстается.

К интересным случаям музыкант относит пропажу реквизита перед концертом, когда ему пришлось срочно искать замену своей бороде и красить акрилом обычную белую.

Кончита Вурст

Эпатажный Томас Нойвирт заполнился по конкурсу Евровидение из-за необычного образа: внешности девушки с бородой. Растительность на лице настоящая, а роскошные волосы — парик. Голливудская борода со временем претерпела изменения, сменила черный цвет на седой.

Азис

Открытый бисексуал часто меняет внешний вид: изначальная бородка в стиле Генриха 4, выкрашенная в белый цвет, стала классической разновидностью черного оттенка. Резкое изменение от кокетки в брутального мужика не позволило Азису затеряться среди тысяч лиц шоу-бизнеса.

Америка, Европа и Россия продолжает преувеличивать важность бородок в качестве основы для создания брутального имиджа. Певец с бородой — давно не новинка в мире шоу-бизнеса. Некоторые представители музыки постоянно меняют внешний вид растительности на лице, отдельные остаются ей верными на протяжении многих лет. Мужественный облик и налет брутальности делает музыкальных звезд притягательными для поклонниц, заставляет фанатов подстраиваться под их образ.

певцы и певицы — поющая Испания открывает свои секреты и тайны

Испания очень музыкальная страна. Её музыкальная жизнь настолько разнообразна, что с этой страной не может сравниться никто в мире. Чего только стоят страстный Фламенко, сарабанда и болеро, которые нашли свое место в современной музыке Испании. Интересно, но даже рэп и рок группы не могут сравниться с таким направлением, как Фламенко.

Знаменитые испанские певцы

Многие испанские исполнители покорили весь мир своим темпераментом и волшебным тембром голоса. Имена Доминго Пласидо, Хоакин Кортес, Хулио Иглесиас, Давид Бустаманте, Баккара, сотрясли мир своими композициями и стали известны далеко за пределами своей родины.

Одним из известных певцов Испании является Марк Энтони. За свою карьеру он выпустил всего несколько альбомов, которые стали всемирными хитами. Его музыкальные пристрастия формировались под воздействием сальсы, которую он обожал в детстве. Первый альбом этого исполнителя был выпущен в 1993 году и с тех пор слава его не оставляла ни на минуту.

Немногим позже была выпущена вторая пластинка, которая не осталась без внимания испанской общественности. Но, несмотря на это, его первый альбом с названием «Otra Nota» так и остался самым любимым для публики. Один из альбомов Марка побывал на первой строчке Billboard Charts, где был лидером на протяжении многих недель.

На творчестве Энтони музыкальная сокровищница Испании не заканчивается. Ещё одним известным лицом из музыкального мира становится Дель Монако Марио, который дебютировал ещё в 40-х годах, но до сих его музыка согревает сердца меломанов со всего мира.

Неимоверно чувственные и бархатные голоса испанцев полюбились меломанам разного возраста. Они с удовольствием наслаждаются песнями испанских знаменитостей.

Огромной популярностью у испанцев по сей день пользуется Рафаэль Мартос Санчес. Его называют золотым голосом Испании. Это не удивительно, потому как обаянию этого человека невозможно не поддаться. Те, кто хотя бы раз слышал его мелодичный голос или встречался с ним лично, уже не могли забыть знаменитость. Несмотря на славу, Рафаэль был приветлив и любит своих слушателей также, как они любят его.

Успех его концертов не случаен. Певец настолько предан своему делу, что отдает репетициям каждую свободную минуту. Каждая его песня превращается в маленький спектакль, который заставляет публику забыть о повседневных проблемах и полностью погрузиться в мир музыки и чувств.

Испания, знаменита не только своими выдающимися певцами, испанские куклы — это, пожалуй, самый роскошный подарок для вашего ребёнка.

У вас в ванной ремонт и вы ломаете голову какую керамическую плитку уложить? Ответ найдете в этой статье.

Оперные певцы и певицы

Если говорить о настоящей музыке, которая не только приятна на слух, но и проникает в самую глубину сердца, заставляет задуматься о многих вещах в жизни, нельзя не вспомнить об опере.

Испания взрастила многих оперных певцов и певиц, которые до сих пор радуют слух своих поклонников. Необычным тенором обладает Каррерас Хосе, который известный своими божественными интерпретациями Пучинни и ДЖ. Верди. О таких певцах, как Хосе говорят, что они поют, потому что не могут не петь. Хосе ещё в детстве пел прохожим в переходе, на школьных утренниках и концертах самодеятельности. Но в тот момент никто не мог сказать, что из него может получиться настоящая звезда.

Каждый творческий человек на пути к успеху сталкивается с трудностями, которые в конечном итоге приводят к победе, если человек не ломается. Каррерас смог выдержать все испытания, которые были подготовлены для него судьбой и занял свое место в музыкальном мире.

Неимоверным меццо-сопрано обладает Тереза Берганца, которая родилась в Мадриде. До мировой славы Тереза выступала на фестивалях и небольших концертах, где и была замечена, как молодой талант. Упорство и фантастический голос от природы подарили певице возможность выступать на сценах Глайндборна и Эдинбурга. Немного позже певица начала получать приглашения от лучших театров мира, которые и принесли ей славу.

Артисты — это не все испанские знаменитости, гордость страны — современные футболисты — узнайте подробности все про футбольный клуб Валенсия.

Возможно после этого вы захотите посетить чудесный город Валенсия, чтобы проникнуться его историей. Небольшое руководство для туристов — что посмотреть в городе.

Эстрадные исполнители

Среди эстрадных исполнителей Испании одна из самых молодых и выдающихся — певица Малу, она племянница знаменитого гитариста Пако де Лусия. Будущая звёздочка родилась в Мадриде, но вскоре о её огромном таланте узнала вся Испания и весь мир. Эта девушка обладает не только яркой внешностью, но и сногсшибательным голосом. На концертах во время её пения нередко весь зал встает на ноги и аплодирует стоя.

В оперном стиле поют испанские группы «G4» и «Teatro», которые нашли поклонников не только среди соотечественников, но и на территории России.

Изюминкой испанской эстрады считается знаменитый Тонино Каратоне, который не только напоминает голосом итальянскую легенду Адриано Челентано, но и имеет в своей коллекции многие популярные альбомы. Пусть внешне он не напоминает мировую звезду, но современные аксессуары творят чудеса. На многие свои выступления певец надевает шляпу, которая помогает ему почти слиться со своим любимым образом. Дело в том, что Тонино с детства любит итальянскую музыку, а когда он узнал, что судьба наградила его фантастическим голосом, то его судьба была определена.

Кроме этих исполнителей, популярностью пользуются Хоан Мануэль Серрат, Мария Дель Монте, Маноло Эскобар и многие другие. Какой бы стиль в музыке вы не предпочитали, среди испанских талантов всегда найдется человек, в творчество которого вы можете влюбиться навсегда.

Обратите внимание на эти экскурсии

---

---

AZ Список лысых музыкантов

Для вашего развлечения и удовольствия от просмотра мы перечислили самых известных лысых музыкантов от ведущих вокалистов до участников группы во всех жанрах, включая рок-н-ролл, хард-рок, поп, альтернативу, кантри, от А до Я. Классическая музыка и многое другое.

Начал с фронтмена рок-группы «Staind»…

Аарон Льюис

Член-основатель альтернативной рок-группы «Staind», которая продала более 15 миллионов пластинок. Аарон также любит сольную акустику, записывая свой первый сольный альбом «The Road» в 2012 году.

Родился: 13 апреля 1972 — Вермонт, США
Группа: Staind
Выступает: Вокал, соло-гитара, ритм-гитара, акустическая гитара (соло)
Жанр: Альтернативный рок, ню-метал, кантри
Предполагаемый капитал: 9 миллионов долларов

---

Angry Anderson

Австралийский певец, автор песен и лысый вокалист из Сиднея, Австралия, хард-рок-группа Rose Tattoo, присоединившаяся к группе в 1976 году. Как сольный исполнитель Angry достиг второй строчки. попал в австралийские чарты Aria, а также на третье место в британских чартах с мощной балладой «Suddenly», выпущенной в 1987 году.Энгри также пробовал себя в кино и на телевидении, включая роль в блокбастере 1985 года с австралийцем (в то время) Мэлом Гибсоном в главной роли «Безумный Макс за пределами Грома» в роли «Железного бара Бэсси».

Родился: 5 августа 1947 — Мельбурн, Австралия
Группа: Rose Tattoo
Выступает: Ведущий вокалист
Жанр: Heavy Rock, Rock
Ориентировочная стоимость: 2 миллиона долларов

---

Билли Corgan

Лысый вокалист альтернативной рок-группы The Smashing Pumpkins Билли сформировал группу в 1988 году.Помимо сольных концертов, Билли также выступал в группах «Zwan». «Звездные дети», «Духи в небе» и «Отмеченные».

Родился: 17 марта 1967 — Иллинойс, США
Группа: Smashing Pumpkins
Выступает: Вокал, гитара
Жанр: Альтернативный рок
Ориентировочная стоимость: 50 миллионов долларов

---

Джоэл Билли

Один из самых богатых лысых музыкантов, попавших в наш список. В течение последних 10 лет Билли Джоэл выглядел с бритой головой, а в последнее время было замечено, что он полностью сбрил всю голову до номер один на машинке для стрижки волос.

Родился: 9 мая 1949 года — Бронкс, Нью-Йорк, США
Группа: The Echoes (1964-67), The Hassles (67-69) Атилла (70-71)
Выступает: Соло , Вокал, фортепиано
Жанр: Rock, Pop
Предполагаемый капитал: 180 миллионов долларов

---

Black Francis

Лысый солист и гитарист альтернативной рок-группы Pixies с 1986 по 1992 год. Настоящее имя — Чарльз Майкл Киттридж Томпсон IV, также известный как Фрэнк Блэк.

Родился: 6 апреля 1965 — Массачусетс, США
Группа: Pixies
Выступает: Вокал, гитара
Жанр: Альтернативный рок, панк-поп
Ориентировочная стоимость: 25 миллионов долларов

Крутые лысые парни из рока

Джордан Рунтах 13.01.2014

• Керри Кинг

• rob_halford

• Скотт Ян

• Пит Таунсенд

• Майкл Стипе

• Край

• Фил Коллинз

• Билли Корган

• Том Морелло

• Брайан Ино

• Черный Фрэнсис

• ЗАПУСК DMC

• Питер Габриэль

• Дэвид Дрейман

• Фред Дерст

• Джефф Тейт

• Исаак Хейс

• Джо Сатриани

• Питер Фрэмптон

• Злой Андерсон

• Крис Слэйд

• Питер Гаррет

• Исаак Слейд

• Брет Майклс

• Джин Симмонс

Было время, когда безумно длинные волосы были основным условием для того, чтобы быть рок-н-ролльным парнем.С выходом и Beatles парни начали отращивать косы и носить их как знак нонконформистской чести. Но вскоре тенденция на длинные локоны полностью взяла верх и стала мейнстримом. Что сделает мятежная душа, чтобы выделиться? Начните раскачивать вид битка, конечно же!

Пойдя в совершенно противоположном направлении, облысевшие парни сделали смелое заявление. Очевидно, что не всегда было их намерением. Иногда они просто … теряли волосы, понимаете? Но в итоге у них все получилось! От таких героев хэви-метала, как Скотт Ян из Anthrax и Роба Хэлфорда из Judas Priest до не очень крутых парней, таких как Питер Габриэль и Фил Коллинз , люди без волос оказали большое влияние на музыкальную сцену. последние несколько десятилетий.И при этом они выглядели как серьезные хулиганы! Поднимитесь в галерею выше, чтобы увидеть наши подборки для самых яростных людей в музыке с проблемами фолликулов.

[Фото: Getty Images]

Wacky Bald Guy — Музыкант в Хендерсонвилле, Теннесси

ИЩЕТ

Band to Join, вокалист, вокалист — бас, вокалист — баритон, вокалист — тенор, вокалист — сопрано, ритм-гитара, ведущая гитара, акустическая гитара, бас-гитара, барабаны, другая перкуссия, скрипка, труба, саксофон, клавишный инструмент, фортепиано, Бэк-вокалистка, Губная гармоника, Флейта, Другой, Банджо, Мандолина, Добро, Вокалист — Альт, Волынка, Бас-гитара, Виолончель.

О КОМПАНИИ

Фронтмен с вниманием к толпе ищет рабочую кавер-группу или замену гастролирующей группе. Гитарист более 25 лет, очень хорошо разбираюсь в динамике, тоне, миксе и метре. Первым инструментом было фортепиано с предложением стипендии в возрасте 9 лет (Музыкальный колледж Столетия, Шривпорт), поэтому рано осознал важность оркестровки и чувства.
Работая в кавер-группах, я также научил свой голос использовать для различных эффектов.Будь то плавное, диафрагменное ощущение для Journey или гранжевое жесткое звучание Buckcherry или Shinedown, я также принимаю во внимание, что все инструменты, включая голос, составляют единое целое ………… и это МУЗЫКА .

Имя экрана:

Дурацкий лысый парень

Участник с:

3 апреля 2011 г.

Активны больше 1 месяца назад

Уровень обязательств:

Совершено

Лет занимались музыкой:

25

Сыграно:

Более 100

Имею дело с практикой:

2-3 раза в неделю

Доступно для кабриолетов:

2-3 ночи в неделю

Влияния

В юном возрасте испытал влияние Цепплина, В.A.S.P., Оззи Осборн, Pink Floyd, Prince and Doobie Brothers. Смешная смесь, а?
Посмотрите, на что я повлиял, смеется: Закк Уайлд, Янни, Nickelback, The Rippingtons, Skillet, Johnny Cash, Halestorm, Liquid Tension Experiment, Buckcherry и список можно продолжать и продолжать.

ОБОРУДОВАНИЕ

Голова Fender Mustang 5, половинный стек B52, Bugera Half Stack, педаль гитарных эффектов Boss ME-50, процессор вокальных эффектов Digitech Vocal 300, электрогитары An Ibenez, Schector и Washburn.Три микрофона, две стойки для микрофонов. Головка PA, два 12-дюймовых активных динамика, один 15-дюймовый активный динамик. Сценический дым, стробоскоп и мой правый носок.

МУЗЫКА

• Страна грез Dreamland Год: 2007 Альбом: Original Жанр: Альтернатива

  Это была песня, которую я написал, оркестровал и записал за один дубль с барабанщиком и вторым гитаристом.Бас был добавлен позже

Потревожено при прикрытии Саймона и Гарфанкеля: NPR

Для кавера группы Simon & Garfunkel вокалист Disturbed Дэвид Дрейман (второй слева) использовал классические вокальные техники, которым он научился в своей синагоге в детстве. Трэвис Шинн / Предоставлено художником скрыть подпись

переключить подпись Трэвис Шинн / Предоставлено художником

Для кавера группы Simon & Garfunkel вокалист Disturbed Дэвид Дрейман (второй слева) использовал классические вокальные техники, которым он научился в своей синагоге в детстве.

Трэвис Шинн / Предоставлено художником

В 2009 году хэви-метал-группа Disturbed получила номинацию на Грэмми за песню «Inside The Fire» — мощный эмоциональный трек с агрессивными гитарными риффами и хриплым пением.

Недавно группа получила еще одну номинацию на Грэмми, но на этот раз за песню с совершенно другим звучанием: акустический кавер на песню Simon & Garfunkel «The Sound of Silence».«Ведущий вокалист Дэвид Дрейман говорит, что барабанщику группы Майк Венгрен пришла в голову идея:« Это было то, что его семья играла на заднем плане, когда пришло время поработать по дому », — говорит Дрейман.

Однажды они». d остановился на песне, гитарист группы, Дэн Донеган, призвал своих товарищей по группе отказаться от своего фирменного звука в пользу чего-то более мягкого. Мелодичное пение не исключалось для Дреймана: когда он был молод, он учился быть кантор, певец, который руководит молитвой еврейского собрания.

YouTube

«Я уже много лет не пытался достичь этой точки своих вокальных способностей», — говорит он. «Слушать, как звучит мой вокал на этой прекрасной музыкальной ложе — и я не слышал свой голос так долго — это было действительно очень, очень ошеломляющим».

Последний альбом

Disturbed, Immortalized , уже вышел.Узнайте больше от Дреймана по звуковой ссылке.

Лысый мужчина устраивает социально сознательный хедбангер, «Fight» [Смотреть]

Термин «социально сознательная музыка» обычно вызывает в воображении образы хиппи, играющих на акустической гитаре, с цветами в волосах. В мире металлической музыки может быть трудно найти лирический контент, который отвечает растущей потребности в охране окружающей среды и единстве человечества, но именно это сделал Bald Man со своим дебютным синглом «Fight».

Сегодня хард-рок-исполнитель из Цинциннати, штат Огайо, выпустил свой первый сингл перед своим дебютным альбомом Music For The Rest of Us , который выйдет 18 сентября. В то время как перегруженные перегрузкой, головокружительные риффы электрогитары и постапокалиптическая эстетика видео в стиле Mad Max кажутся фирменными для этого типа трэш-метала, лирическое содержание, похоже, идет вразрез с предвзятыми представлениями о музыке. менталитет хэви-метала — но это именно то, к чему стремится Bald Man.

«Сражение — это простое послание», — сказал Лысый Человек. «Мы хотим напомнить другим, что все мы люди, пытающиеся выжить на этой планете, вращающейся в космосе. Жизнь драгоценна, и мы все должны собраться вместе как люди и встать, чтобы помочь нам ориентироваться в истории и изучать то, чему она нас учит, чтобы мы все могли перестать повторять тиранию, коррупцию и разногласия, чтобы бороться за себя. Мы люди. Мы использовали и забыли ».

По теме: Doom Flamingo демонстрирует зловещее «лезвие» в «Justice Comes Alive» [смотреть]

Music For The Rest of Us также имеет много знакомых людей, от инженера Джейсона Дектера Blink-182, Weezer, Panic at the Disco) до соавтора альбома, гитариста / продюсера Бена Трекселя (Поезд, Брэнди Карлайл, Группа Зака ​​Брауна).Лонгплей с 10 песнями изначально планировался к выпуску в 2019 году, но был отложен в связи с выпуском Hellbilly Hollow , в который вошли шесть песен из альбома, а также звезды Bald Man.

Вы можете транслировать «Fight» от Bald Man на выбранной вами платформе здесь и смотреть музыкальное видео ниже. Музыка для остальных из нас выходит 18 сентября.

Bald Man — «Fight» (Официальное видео)

[Видео: Bald Man Official]

«Лысый парень, который ругается на публику и громко играет на гитаре»

Не обращайте внимания на все, что вы слышали: Эд Хэмелл не злой человек.Страстный? Безусловно. Любой, кто был свидетелем живого выступления Hamell on Trial, будет знать о страстных выступлениях жителя Нью-Йорка по самым разным темам, некоторые из которых достаточно забавны, чтобы заставить вас морщиться, другие достаточно остры, чтобы заставить вас плакать.

За кулисами музыкальный рассказчик и «панк-группа из одного человека» одинаково красноречивы и увлекательны, занимаясь вопросами столь же разнообразных, как политика США, коварный характер телешоу, таких как American Idol и работы Чарльза Буковски.Иногда он бывает громким, часто мрачным и бесспорно болтливым. Но злится? Неа.

Как бы в подтверждение своей правоты он назвал свой девятый студийный альбом The Happiest Man in the World — но, как и следовало ожидать от такого сложного музыканта, нет ничего однозначного. Большая часть альбома была написана после разрыва в браке, которого он не ожидал.

«Это было путешествие, черт возьми, — говорит он, вздыхая.«Я был женат 23 года, мы были вместе 27, и я не ожидал конца. Я думал, что все идет отлично — никто не был удивлен больше, чем я. Хорошая новость в том, что у меня есть мальчик 12 лет, и мы с ней очень хорошо ладим, и мы разговариваем каждый день. Но было много вопросов.

«Я была трезвой столько же, сколько была замужем; Я только что исполнилось 26 лет. Поэтому я старался чем-то занять себя.

«Самый счастливый парень»
«Я каждый день сочинял песню и выкладывал ее на YouTube. Я знаю, что некоторые люди могут назвать это рационализацией, но мне нравится называть это «изменением приоритетов» и осознанием того, что важно в жизни. Есть цитата Генри Миллера, и я здесь перефразирую, но это что-то вроде: « У меня нет дома, у меня нет работы, у меня нет денег, но я самый счастливый парень » в этом мире », — посмеиваясь, говорит он.«Я помню, как читал это в детстве и думал: эй, он циничен? Но теперь я думаю, что он был очень серьезен. За многое в жизни приходится платить ».

Это может сделать альбом довольно мрачным собранием, но Хэмелл всегда умел акцентировать мрачные ситуации с юмором. Этот альбом ничем не отличается. Такие песни, как Mom’s Hot (в которой участвуют 12-летние гости из Детройта) и Gods at Odds («У моего бога много класса / Твой бог — заноза в заднице») криво смягчают тон.Также появляются Ани ДиФранко и Кимья Доусон из «Заплесневелых персиков», что свидетельствует о его популярности среди сверстников.

Хэмелла в прошлом сравнивали с Биллом Хиксом, и из-за того, что его жанры совпадают, его стиль становится все труднее классифицировать. По его словам, музыка составляет 50 процентов его шоу, повествование — 20 процентов, а комедия — 20 процентов. Остальные 10? «Интерпретативный танец», — говорит он с серьезным лицом. Но разве он антифолк артист? Панк-провокатор? Акустический рок-музыкант? Ярлыков бесчисленное множество, но они его не беспокоят.

«Живи, много спонтанности; он становится довольно громким и довольно агрессивным, и это рок-н-ролл », — говорит он. «Я никогда особо не слушал милых певцов и авторов песен, так что если бы вы описали мне это сейчас:« Вот этот парень, он лысый, ругается на публику и играет на гитаре, и кое-что остро, а кое-что забавно. — Я тоже не знаю, что бы знал. Часто, когда я вижу эти ярлыки, я думаю, что это чья-то попытка мне помочь.Какие бы маркетинговые уловки ни потребовались, чтобы получить задницы на сиденьях, я полностью поддерживаю их ».

Прошло более 25 лет с тех пор, как его образ Hamell on Trial родился, почти случайно, после того, как он достаточно играл в группах в своих родных Сиракузах и решил протестировать несколько сольных песен перед своими сверстниками (отсюда и Приложение «под судом»). Сейчас, когда ему за 50, он говорит, что поддержание карьеры может «разрушить ваш идеализм», но отказывается пессимистично оценивать свою судьбу.«По прошествии определенного времени вам хочется верить, что вы станете лучше в этом ремесле. На самом деле, в этом возрасте я больше ничего не могу сделать; уж точно ничего такого, что я люблю так сильно ».

Песни протеста
Отцовство заставило его смотреть на мир менее цинично, хотя его сбивает с толку отсутствие молодых певцов протеста в музыке сегодня. «Я думаю об этом, но не понимаю всех подробностей.Либо культура анестезировала их, поэтому они не осознают. . . Я имею в виду, что здесь люди трахаются, понимаете? Но на самом деле они недостаточно злы, чтобы что-то с этим поделать, кроме разглагольствования в Facebook. Может быть, они смотрят на некоторых из этих авторов-исполнителей, которые зарабатывают 100000 долларов в год, и думают: « Я хочу этого, и если я открою рот и скажу: « Это неправильно », я потеряю аудиторию, поэтому я не хочу отчуждать потенциальные деньги ».

На данный момент он продолжит свой путь с этим новым альбомом, включая 10-дневный тур по Ирландии, который начнется на этой неделе.«Я не просто надую тебе задницу, но это моя любимая страна для игры», — говорит он. «И очень важно — откровенно и прагматично — продвигать всю чушь из этой записи, потому что я действительно ею горжусь. Каждый раз, когда я продаю или подписываю альбом в конце ночи, я всегда говорю людям: «Пожалуйста, послушайте это, я действительно много работал над этим. И если он заговорит с вами, расскажите своим друзьям ». Это должно быть из уст в уста.

«В этом возрасте я реалист: не думаю, что он когда-нибудь взорвется.Но если я вдохновляю какого-нибудь молодого музыканта любого жанра, мужчину или женщину — если они смотрят на меня и думают, что я для кого-то Вуди Гатри или Боб Дилан, или чей-то Мадди Уотерс или Кейт Ричардс, и какой-то ребенок слышит что-то в моей музыке, Я думаю, что хорошо. Большой. Я прошел мимо факела.

Hamell on Trial’s 10-дневный ирландский тур проходит в различных местах по всей стране со среды по 11 мая . hamellontrial.com

50 сенсационных гитаристок | GuitarPlayer

В начале этого благоприятного и праздничного года 50-летия гитариста Guitar Player мы обещали, что сотрудники будут использовать роль журнала «старейший государственный деятель», чтобы мечтать о возможном будущем гитары и чтить ее прошлое.В рамках этой миссии мы отмечаем 50 женщин-гитаристов, которые внесли — или вносят — огромный вклад в искусство игры на гитаре и гитарную культуру.

Наш первоначальный список расширился до более чем 100 игроков — все они отличные и достойные — и редакционной бригады, состоящей из меня, Арта Томпсона, Кевина Оуэнса, Джуда Голда, Джимми Лесли, Майкла Росс и Дэйва Хантера (при некоторых консультациях с Женской Основательница International Music Network Лаура Уитмор) были брошены в режим «тяжелых дебатов», чтобы сократить их количество до 50.(В прошлом у нас были такие же серии субъективных мнений по аналогичным вопросам, такие как «50 величайших гитарных тонов всех времен», «40 самых влиятельных рок-соло в истории» и «50 богов ритм-гитары».)

НИЖЕ: Май 2017 года обложка GUITAR PLAYER с сестрой Розеттой Тарп.

(Изображение предоставлено: Будущее)

Эти обсуждения всегда чреваты опасностями. Избранные не учитываются. Читатели раздражаются. И все же споры с редакторами по поводу их выбора — это часть удовольствия, и все мы узнаем еще более ценную информацию из общего обсуждения.(Пожалуйста, присылайте свои критические замечания и комментарии по поводу этой специальной обложки по адресу [email protected].)

Итак, споры персонала окончены, и артисты выбраны, так что давайте приветствуем 50 действительно замечательных гитаристов.

Мюриэль Андерсон
Андерсон плетет фантастические заклинания с ее запоминающейся фразировкой, потрясающей техникой и мелодической чувственностью, и все это оформлено в стиле, который почти одновременно охватывает классику, кантри, фламенко, джаз и музыку мира.Что еще более удивительно, она сосредоточена не только на своей карьере и музыке. Она отдает дань гитарному сообществу своим благотворительным альянсом Music for Life Alliance, а также ежегодно принимает у себя волнующую вечеринку All-Star Guitar Night Мюриэл Андерсон в NAMM, которая на протяжении многих лет помогала демонстрировать легионы талантливых музыкантов. —MM
Известная экипировка: Подпись Морриса Мюриэл Андерсон; Лагеря и гитары фламенко Tierra Negra; Классический Париж Банкетти; Гитары арфы Дэвида Тейлора, Майка Дулина и Майка Бриттена.

Бади Асад
Асад бразильского происхождения, сестра классических гитаристов Серхио и Одаира, с 1995 года получила наград и наград Guitar Player за свои альбомы и фингеринг. Бесстрашно творческая и амбициозная, она была ограблена из-за фокальной дистонии с 1998 по 2001 год, но работала в направлении полного выздоровления. В 2003 году Асад доказал, что она вернулась в форму, выпустив Three Guitars с Ларри Кориеллом и Джоном Аберкромби.С тех пор она не перестает волновать и удивлять публику. —MM
Примечательное снаряжение: Нейлоновые струны Пола Фишера, гитара Frameworks «Angel Wings», акустика Takamine, гавайская гитара Luna.

Дженнифер Баттен
Когда игроки говорят о ярких талантах и ​​креативности Баттена, это похоже на один из моментов из «Нафф сказал» из комиксов Marvel. В конце концов, она была профилирована в начале колонки GP в Spotlight, расширила технику прослушивания двумя руками в Институте музыкантов, продолжила сжигать сцены для поп-музыканта Майкла Джексона, а затем сыграла на гитаре с вечно развивающийся гений Джефф Бек.В поисках убедительных способов представить свои собственные инструментальные партии широкой аудитории, Баттен стала пионером сольного мультимедийного шоу, объединяющего видеоклипы, истории о карьере и, очевидно, ее потрясающую музыку. Каким-то образом она также находит время, чтобы «поиграть» с семинарами и уроками по Skype. —MM
Примечательная шестерня: Washburn JB100 Signature, Fishman TriplePlay, демпфер для струнных реек.

Лиона Бойд
Бойд украсила нашу обложку в июле 1987 года и выиграла награду «Классическая гитаристка года» в нашем опросе читателей столько раз, что она была выбрана в «Галерею великих» журнала.Даже маэстро Андрес Сеговия выразил одобрение ее таланта — хотя он, возможно, не одобрял ее миссии по расширению досягаемости классической гитары, выступая с неклассическими музыкантами, такими как Эрик Клэптон, Дэвид Гилмор, Чет Аткинс, Алекс Лайфсон и Стив. Морс. Как и Бади Асад, Бойд также боролась с очаговой дистонией, и в 2002 году ей пришлось переориентировать свою технику исполнения. —MM
Известная шестерня: нейлоновая струна German Vazquez Rubio.

Нили Брош
Одна из самых молодых преподавателей летних программ музыкального колледжа Беркли, Брош отпраздновала свой выпуск из престижной музыкальной школы в 2009 году, выпустив свой первый сольный альбом ( Through the Looking Glass ) в 2010 году. .Релиз продемонстрировал ее изящные мелодии, артикулированный тон и изящное измельчение, и ее почти сразу же попросили присоединиться к некоторым довольно грозным группам, в первую очередь к сольным проектам Тони Макальпайна и ее брата Итана, а также выступить с Гатри Гованом, Энди Тиммонсом. , и Стюарт Хэмм. —MM
Известная аппаратура: Ibanez RG Prestige 7-струнный, звукосниматели EMG, усилитель Peavey JSX.

Nori Bucci
Bucci — это сила природы. Слегка склонившись над своим стратом, с закрытыми глазами, не обращая внимания ни на что, кроме музыки в голове, она выпускала вихри мелодий, отрывков, риффов и однотонных строк — часто в одной и той же сольной секции.Ее напряженная, но красивая работа в группе Gamalon довольно хорошо задокументирована на YouTube, кроме того, она выпустила три сольных альбома. В наши дни Буччи, похоже, больше интересует другие ее таланты — рисование, лепка и письмо, — чем поражение воображением своей гитарой. Это здорово для нее — потеря для нас. —MM
Примечательная передача: ’96 Fender Stratocaster, голова Fender Jazzmaster Ultralight и кабина 1×12, Boss GT-6, Martin 00C-MAE, акустика Line 6 Variax 700.

Maybelle Carter
«Мать» Maybelle изобрела революционную технику выбора стиля пальцами, настолько ценную в музыкальном плане, что она используется до сих пор («Carter Stratch», иногда называемая «Carter Family Picking» или «Thumb Brush»).Фактически, гитара, на которой она широко использовала этот подход в семье Картеров, и ее сольная работа — Gibson L-5 — стала настолько легендарной, что теперь находится в Зале славы и музее музыки кантри в Нэшвилле. Отпечаток Картер на гитаре — и в музыке кантри в целом — настолько глубок, что невозможно представить, чтобы стиль кантри-вестерн существовал без нее. —MM
Известная шестерня: ’28 Gibson L-5.

Чаро
Как будто недостаточно быть прекрасным гитаристом — GP дважды назвала ее «Лучшим классическим гитаристом фламенко в мире» — безупречная внешность и исполнительские таланты Шаро быстро принесли ей славу на.(К 1967 году она уже была на The Ed Sullivan Show четыре раза!) Чаро определенно знает, как увлечь публику, и, имея солидный опыт в классической музыке, она начала изучать классическую гитару и гитару фламенко в школе в Мадриде. Андреса Сеговиа для детей из малообеспеченных семей — она ​​в одиночку продвигает музыку фламенко на благо человечества, хотя она также выразила некоторое сожаление по поводу того, что ее сценический образ затмевает ее музыкальность и серьезность как гитариста. —AT
Знаменитая экипировка: Различные гитары классической музыки и фламенко.

Лаура Чавес
Шестиструнная магия Чавеса подняла блюз Лары Прайс и покойной Кэнди Кейн до мирового уровня. Она создала жгучий, проникновенный и личный звук, который включает стили Техаса, Калифорнии, Чикаго и Миссисипи — все они напрямую заимствованы у их создателей. Талантливые пальцы и тяжелые струны позволяют ей воспроизводить максимальный тон с минимальными искажениями.Настоящая блюз-гитара не может быть лучше этой. —MR
Известная передача: Fender Stratocaster, Vero Twentieth Century Limited, Fender Bassman.

Дебора Коулман
Блюз-гитаристка Коулман однажды сказала, что ее вдохновили играть Джими Хендрикс и Monkees. Конечно, есть отголоски Хендрикс в ее сексуальных изгибах, плавном тоне, выборе резких нот и сладком сустейне (который иногда может доходить до уровней Дэвида Гилмора, близких к бесконечности). Но найти там Monkees — непростая задача — если только поп-хиты группы не сообщают ей почти завораживающее чувство мелодии. —MM
Известная передача: Gibson Les Paul.

Фелиция Коллинз
Коллинз, возможно, наиболее известна своей душевной игрой и пением, которые она внесла на протяжении многих лет в качестве участницы хаус-групп на ночных шоу Дэвида Леттермана на CBS, но она также гастролировала и записывалась с Элом Джарро. Синди Лаупер, Уитни Хьюстон и близнецы Томпсон. И один из ее самых больших поклонников — суперпродюсер (и ее коллега по группе из 80-х по Outloud) Нил Роджерс. С этой печатью одобрения ты знаешь, что она напугана. —JG
Известная экипировка: гитары Hamer Daytona, Model T и DuoTone; Тейлор акустический; Усилители Fender и DV Mark. Https://youtu.be/SlYN-FRfuBs

Элизабет Коттен
Хотя он, вероятно, не обращал внимания на свою роль, брат Коттена приложил руку к тому, чтобы «помочь» ей создать характерный чередующийся бас. техника, известная как «Выбор Коттена». Элизабет — или «Либба» — сначала научилась играть на его банджо, но, поскольку он был правшой, а Либба — левшой, она перевернула банджо вверх ногами.«Я не могла менять струны, потому что они были его», — сказала она однажды. Когда она перешла на гитару, она применила тот же подход, и родился уникальный метод дактилоскопии. —MM
Известная передача: Мартин 000-18.

Кортни Кокс
Трибьют-группы редко пользуются большим уважением со стороны СМИ, поэтому Кокс — член Iron Maidens с конца 2008 — начала 2009 года — смог преодолеть любую профессиональную сопливость, чтобы стать настоящая гитарная знаменитость.Выпускник школы рока Пола Грина, количество просмотров на YouTube ярких выступлений Кокса Iron Maidens достигает семи миллионов. Возьми это! —MM
Известная экипировка: Caparison Guitars, подпись Джексона Адриана Смита цвета абсента зеленого цвета, полустека Peavey Valve King.

Дебби Дэвис
Когда Дэвис впервые начал разрывать отношения с Мэгги Мэйолл и Cadillacs три десятилетия назад, Бонни Райтт была практически единственной женщиной-блюзовым гитаристом на сцене.Получив разрешение на поездку с Альбертом Коллинзом в качестве его гитариста — и имея за плечами более дюжины сольных альбомов — Дэвис — игрок, который немного облегчил путь Сью Фоли, Лоре Чавезес и Сьюзан Тедешис. мира. —MR
Известная передача: Fender Stratocaster, Fender Super Reverb.

Ани ДиФранко
ДиФранко выделяется среди фолк-культур тем, что относится к своей игре на гитаре так же серьезно, как и к своим текстам, о социальной несправедливости.Используя бесчисленные открытые строчки и приклеивая пальцы к пальцам правой руки, ДиФранко применяет агрессивный и ударный подход — иногда грубый и мучительный — но никогда не за счет глубокого кармана. Как фанк-басист, она бьет, щелкает и проникает в ДНК слушателя. —JL
Примечательная экипировка: Альварес Яири WY1 Боб Вейр Подпись, 1957 Magnatone Twilighter 260 2×12, Ривера Седона 1×15.

Кэт Дайсон
Главный концерт Дайсона — ведущий гитарист итальянской суперзвезды Зуккеро, но разносторонний фанк-рокер также работал с Синди Лаупер, Миком Джаггером и, в первую очередь, с Принцем.Помимо уважения к ее груву и отбивным, лидеры группы любят Дайсон за ее преданность песням. «Однажды я предложил Принсу добавить интимный момент в сет, где он играет соло на акустической гитаре». Принц сначала отшутил ее, но вскоре реализовал идею. «Толпе это понравилось, — говорит Дайсон. «Хорошая песня выдерживает ураган». —JG
Известное оборудование: Paul Reed Smith Custom 24, BluGuitar Amp 1, Hughes & Kettner Tubemeister.

Sue Foley
Вооруженный задушевным голосом и гитарным стилем, приправленным большим количеством техасского чутья, но также сформированным рокабилли, серфингом, рок-роком и даже панком, Фоули использует комбинацию большого пальца. и пальцы, чтобы получить ее звук.Как она рассказала GP : «Прямой подход, основанный на фиксированной цене, мне совсем не нравится, поскольку он недостаточно динамичен для того, что я собираюсь делать». Гитаристка канадского происхождения стала профессионалом в 16 лет и выпустила свой первый альбом — Young Girl Blues — в 21 год. Фоули заслужила множество наград, в том числе несколько номинаций на International Blues Music Awards в Мемфисе. —AT
Известная передача: Fender Pink Paisley Telecaster, переиздание Fender ’59 Bassman.

Лита Форд
Одно только ее пребывание в «Беглецах» укрепило бы статус Форда как влиятельного и резкого гитарного задира.Но, хотя в середине 80-х у нее было несколько громких хитов, которые сделали ее большой звездой, постоянная выдержка и грация Форда перед лицом невзгод — это то, что делает ее больше, чем иконой MTV, а ее музыка — больше, чем просто поп-фуршет. «Я чуткий человек», — сказала она мне однажды, и эта эмоция пронизывает каждую ноту, которую она играет — вот почему GP удостоила ее награды Certified Legend Award в 2013 году. — MM
Notable Gear: BC Rich «Черная вдова» Варлок, Маршалл JCM 800.

Мими Фокс
Джо Пасс однажды сказал Фоксу: «У тебя много огня в животе — никогда не теряй его.«Если амбициозная музыка на десяти сольных альбомах Фокса является каким-либо признаком, то у нее всегда будет этот огонь. Глубокий мелодичный, ритмичный и гармоничный словарный запас Фокс позволил ей выйти на сцену с Дайаной Кролл, Брэнфордом Марсалис и другими знаменитостями джаза. К тому же, как и ее герой Пасс, Фокс — одна из тех виртуозных джазеров, которым одинаково комфортно играть соло или в комбо. —JG
Известная экипировка: Heritage H-575 Подпись Мими Фокс.

Вики Генфан
Генфан поразил нас, а также судей Джо Сатриани, Джорджа Линча, Стива Вая, Эллиота Истона и Брендона Смолла, когда она взяла корону на конкурсе Guitar Player в 2008 году Guitar Superstar с атакой каскадных мелодий, ударных атак, мерцающих гармоник и секцией слайд-гитары.С того вечера Генфан выступала по всему миру на фестивалях, домашних концертах и ​​«фургон-турах», а также делилась своими талантами с помощью обучающих видео. —MM
Примечательное снаряжение: Подпись Луны Вики Генфан.

Донна Грантис
Выход в полуфинал Североамериканского конкурса электрогитар имени Джими Хендрикса в 17 лет и получение степени джазового исполнительства в Университете Макгилла подготовили Грантис к тому, чтобы стать востребованным сессионным музыкантом в Торонто и выступить в составе собственной группы. .Но ничто не могло подготовить ее к тому, чтобы ее взяли в качестве гитаристки проекта Принца, 3rdEyeGirl. Обмениваясь яркими соло с покойным Purple One по ночам, она доказала свою храбрость и заслужила место в истории гитары. —MR
Примечательная передача: PRS CE 22, насадки Traynor и кабины Traynor YBX212.

Шэрон Исбин
Этот виртуоз классической музыки, обладатель Грэмми, выступал в Белом доме Обамы, стал директором-основателем департамента гитары Джульярда и получил награду Guitar Player как лучший классический гитарист.Исбин также исследовала смешение других текстур со своим стилем, в первую очередь на своем альбоме 2011 года Guitar Passions , где она записывалась со Стивом Ваем, Стэнли Джорданом, Нэнси Уилсон и Стивом Морсом. —MM
Знаменитая экипировка: Классика Майкла О’Лири, ’07 Томас Хамфри Millenium Le Sacrifice, классика Антониуса Мюллера.

Poison Ivy
Хотя на нее часто не обращали внимания — в основном из-за сумасшедшего мужа / вокалиста Lux Interior, который был сумасшедшим, больше, чем жизнь, — Айви помогла изобрести сайкобилли с Cramps в 1976 году и навсегда создала звучание гитары в стиле панк-рокабилли.Взяв несколько реплик из Link Wray («Самый апокалиптический, монументальный звук, который я когда-либо слышал», — сказала она GP в 1990 году), Айви никогда не отступала от насилия, опасности и агрессии, которые она воспринимала как звук рок-н-ролла. . —MM
Известная шестерня: ’58 Gretsch 6120, Blackface Fender Pro Reverb.

Kaki King
King снова сделал игру технически продвинутой соло-акустической гитарой классной. Стоя на плечах иконы позднего нового века Майкла Хеджеса, Кинг подняла искусство ударного нажатия двумя руками на новый уровень, но она не пони с одним трюком.Кинг также фантастически музыкальный фингеринг и бесстрашный художник, который расширил свою палитру, включив электрическую и педальную сталь, прежде чем снова сосредоточиться на акустике. Кинг стал лучшим акустическим гитаристом в опросе читателей GP 2013 года. —JL
Примечательная экипировка: Ovation Adamas Kaki King Signature, L.R. Бэггс Пара Акустик Д. и предусилитель.

Сара Лонгфилд
Огромное количество подписчиков Лонгфилда на YouTube может быть отчасти связано с ее причудливым подходом к игре на гитаре и часто юмористическими видео, но она также является очень талантливым шредером.И, о да, она использует 8-струнную гитару с веерным ладом, чтобы запускать свои жаркие блицы риффов и сольных строк. Ее группа Fine Constant показывает ее более серьезную сторону и исследует гитарные подходы, которые являются эмбиентными и красивыми или порочными и яростными. —MM
Известный механизм: Strandberg 8-струнный.

Биби МакГилл
Когда МакГилл сыграла большое соло с Бейонсе во время шоу перерывов на Суперкубке 2013, полетели искры — буквально. (Ее острый Джексон Рэнди Роудс был оснащен пиротехникой.) Однако именно огонь в пальцах Макгилл позволил ей долгое время работать музыкальным руководителем бэк-группы Бея. Активный гитарист также гастролировал с Pink и получил признание как диджей, инструктор по йоге и производитель своей фирменной линейки чипсов из капусты. Женщина эпохи Возрождения! —JG
Известная экипировка: Различные гитары D’Angelico.

Гретхен Менн
Менн, дочь бывшего редактора GP Дона Менна, приобрела национальную популярность как «Джимми Пейдж» трибьют-исполнителя Zepparella, а также стала популярной на YouTube видео с ее первого сольного альбома Hale Души .В конце прошлого года она выпустила Abandon All Hope — музыкальную интерпретацию «Инферно» Данте — и не только работала над своей игрой, но и интенсивно изучала классическую оркестровку. Получившийся гибрид рок-гитары и классической текстуры поистине поразителен. —MM
Известная экипировка: Ernie Ball Music Man Silhouette, Gibson Les Paul.

Джун Миллингтон
Когда-то описанная GP как «самая горячая гитаристка в музыкальной индустрии», Миллингтон, пожалуй, наиболее известна как соучредитель и ведущий гитарист женской рок-группы Fanny.Частично подпитываемая ее гитарными ударами и смелым тоном, Фанни несла огромную ответственность за то, что вдохновила поколение женщин писать и исполнять свою собственную музыку. Миллингтон основала свой собственный лейбл Fabulous Records и выпустила несколько сольных альбомов в период с 1981 по 1988 год. Однако ее самым большим вкладом, возможно, было создание «Института музыкальных искусств», который был ее идеей о том, как расширить права и возможности женщин в мире. их стремление к музыкальной карьере и продвижение равенства в музыкальной индустрии и других культурных сферах. —AT
Известная передача: ’56 Gibson Les Paul, Les Paul Junior TV Special, акустика J-50.
Проверьте YouTube : «Бег».

Мемфис Минни
Лиззи Дуглас, родившаяся в 1897 году, «Минни» научилась играть на гитаре и банджо в раннем возрасте и, уехав из дома в 13 лет, начала выступать (первоначально под именем «Малыш Дуглас») в суровая Мекка блюза, известная как Бил-стрит в Мемфисе. Как Мемфис Минни, она записывалась для множества лейблов (Bluebird, Columbia, Checker, Decca и Okeh, чтобы назвать несколько) и была бесстрашным живым исполнителем.Есть масса примеров того, как она принимала (и побеждала) в соревнованиях по срезанию голов с Большим Биллом Брунзи и Мадди Уотерсом. —AT
Знаменитая передача: National Archtop, National с деревянным электроприводом.

Джони Митчелл
Обширный каталог оригинальных мелодий Митчелл, ее творческое использование капо, ее уникальные образцы пальцев и смелый технологический темперамент делают ее одной из самых влиятельных, но, возможно, наименее понятных фолк-икон. Но подумайте вот о чем: в своем интервью GP в июле 2004 года Принс посоветовал начинающим гитаристам сначала прибить ритм-гитару, послушав Айка Тернера.В заключение он сказал: «Добавьте к этому любые цвета, которые вы узнали от Джони Митчелл, и тогда у вас будет что-то!» —JL
Известная экипировка: 1956 Мартин D-28, Паркер Флай Моджо, гитара Roland VG-8.

Noveller
Живое лупирование эмбиент-гитары было в значительной степени нишевой практикой, пока не пришла Сара Липстейт. Выступая в роли новеллера, она принесла свои эпические саундскейпы в большие театры в качестве тщательно подобранного разогрева на разогреве у Сент-Винсента и, в первую очередь, супер-фанатского Игги Попа.Прокачивая набор вращающихся педалей через свой лупер Boomerang, Lipstate создает постоянно меняющиеся размытия звука и мелодии, которые превращают петлю в место чистых эмоций. —MR
Известная передача: Fender Jaguar, Fender ’59 Bassman Reissue, лупер Boomerang.

Орианти
Орианти была впервые представлена ​​на GP Карлосом Сантаной, Стивом Ваем и Полом Ридом Смитом, и в результате она вышла на сцену на нашем концерте 2004 года в NAMM в возрасте 19 лет.Она получила незабываемый концерт с Майклом Джексоном для лондонской феерии, которой, к сожалению, не суждено было случиться, и мы поместили ее на нашу обложку в 2010 году. Ее зажигательная игра и написание песен вдохновили множество молодых девушек попробовать свои силы. на гитаре, а ее просмотры на YouTube исчисляются миллионами. Недавно она стала партнером бывшего гитариста Bon Jovi Ричи Самбора, чтобы сформировать RSO. —MM
Известная шестерня: Различные модели PRS.

Мэри Осборн
Наблюдая за игрой Чарли Кристиана в ее родном городе Бисмарк, Северная Дакота, музыкальный талант Осборна и его смекалка вскоре позволили ей сидеть на джем-сейшнах на знаменитой 52-й улице Нью-Йорка. самые громкие имена в джазе.К 1945 году она стала достаточно известной исполнительницей, чтобы озаглавить концерт в Филадельфии с Диззи Гиллеспи, Артом Татумом, Колманом Хокинсом и Телониусом Монком. Осборн много работала в течение 50-х годов и провела остаток своей жизни в Бейкерсфилде со своим мужем (трубачом Ральфом Скаффиди), где она преподавала музыку и продолжала играть на местном уровне и в Лос-Анджелесе — AT
Notable Gear: Gibson ES -150, 1952 Gibson L-5, 1962 WG Barker, разрез Стромберга.

Ана Попович
Почти вечная приглашенная звезда в преимущественно мужских турах Experience Hendrix, трудолюбивая Попович выпустила свой самый амбициозный альбом в прошлом году — три компакт-диска Trilogy — и расширила свои стилистические изыскания за пределы своих обычных блюз, рок, фанк и джаз. Она почти постоянно гастролирует, и такие артисты, как Брюс Спрингстин, Билли Гиббонс, Джо Бонамасса, Бадди Гай и Гэри Кларк-младший, превозносят ее таланты как преданного, развивающегося и крутого гитариста. —MM
Известная передача: переиздания ’57 и ’64 Fender Stratocaster, Fender Bassman, ’66 Fender Super Reverb, Mesa / Boogie Mark IV.

Арианна Пауэлл
Пауэлл уже была разносторонним гитаристом в стиле рок / фанк / фьюжн до того, как покинула Пенсильванию два года назад в надежде найти лучшую работу в Калифорнии. Приехав в Голливуд, Пауэлл быстро завоевала уважение за свои зажигательные соло и профессиональную манеру поведения и отправилась в туры с Ником Джонасом, Black Eyed Peas и другими хэдлайнерами. —JG
Notable Gear: ’04 Fender American Standard Stratocaster, ’12 Gibson ES-339, Paul Reed Smith Custom 24.

Gabriela Quintero
Quintero — один из лучших специалистов по акустическим ритмам, поскольку а также волнующий живой исполнитель. Вместе со своим партнером, Родриго Санчесом, Родриго и Габриэла усовершенствовали искусство дуэта с нейлоновыми струнами. Рвущиеся ритмы rasgueado и ударные удары по корпусу Quintero вызывают в воображении импульс, как грузовой поезд, для острых, как бритва, линейных движений Родриго. —JL
Известная передача: Изготовленная на заказ акустическая электрическая система Yamaha с нейлоновыми струнами.

Bonnie Raitt
С ее мгновенно узнаваемым голосом и бесконечно крутой игрой на слайдах Райт на протяжении десятилетий завораживала фанатов. Хотя ее стиль глубоко уходит корнями в ранний блюз, Райт знает, как совместить эти влияния с классическим материалом певца и автора песен, чтобы создать свое собственное звучание. У нее сверхъестественное умение подбирать отличные песни для записи, и она всегда знает, как выделить свои гитарные партии, при этом поддерживая мелодию своими проникновенными мелодичными линиями.Райт выпустил столько отличных записей, что трудно выбрать любимую. —AT
Известное снаряжение: Fender Stratocasters, резонаторная гитара Ларри Погреба с алюминиевым корпусом, усилители Black Wing.

Эмили Ремлер
Выпускник Музыкального колледжа Беркли, Ремлер был подвижным джазовым исполнителем, на стиль которого оказали влияние Чарли Кристиан, Херб Эллис, Пэт Мартино, Уэс Монтгомери и Джо Пасс. Ремлер умерла в возрасте 32 лет, но за свою короткую карьеру она записала семь студийных альбомов, выиграла «Гитарист года» в международном опросе Down Beat в 1985 году, стала артисткой в ​​университете Дюкен и получила награду «Выдающиеся выпускники» от Беркли.Боб Мозес, барабанщик ее альбомов Transitions и Catwalk, сказал: «У Эмили было это расслабленное чувство. Она замахивалась сильнее и проще. Ей не нужно было сообщать вам, что она виртуоз в первые пять секунд. —AT
Примечательная передача: Aria Pro II Herb Ellis, Borys B120 с полым корпусом, Gibson ES-330, Ibanez GB-10 Джордж Бенсон, Korocusci classic.

Эллисон Робертсон
Смесь чувственности классического рока и энергии панка Робертсона на Доннах способствовала воодушевляющему натиску страстных гитарных звуков, поэтому мы поместили ее на нашу обложку в январе 2005 года.Хотелось бы, чтобы мы знали, где она сейчас, так как она вела себя довольно тихо. (Нужно ли нам класть ее лицо на пакет из-под молока?) Когда она была активна, ее энциклопедическое воспоминание о рок-риффах, ее беспрепятственное исполнение и драчливый тон создавали новый, более энергичный взгляд на хард-рок 70-х. —MM
Известная передача: Gibson Les Paul, Gibson Explorer Pro, усилители Marshall.

Алекс Север
Уроженец Хорватии, выросший в Германии, прежде чем окончательно приземлиться в Лос-Анджелесе, Север начал играть на акустической гитаре и фортепиано, но потом обнаружил, что электрогитара дает ей свободу выражать то, что она хотела сказать музыкально.На двух ее последних инструментальных альбомах, Danger Girl и Extravagant , игра Севера отражает самые разные влияния, от Джеймса Брауна и Джеффа Бека до SRV и Prince. Ее фанк-грув потрясающий, она чертовски быстро играет, и она соединяет все это с тоннами соула. —AT
Известное оборудование: Fender American Standard Telecasters, DigiTech RP-500, усилители Fender.

Лени Стерн
Немногие артисты объединяют американскую джазовую традицию с мировыми влияниями более эффективно, чем бросающий вызов жанрам гитарный авантюрист Стерн.Играет ли она на своих сольных альбомах или на Eclectic (сотрудничество Эрика Джонсона и ее мужа Майка Стерна), захватывающие ритмы, запоминающиеся мелодии и дразнящие тембры широкого спектра струнных инструментов — вот ее смысл существования. —JG
Известная передача: Fender Custom Shop Stratocaster.

Нита Штраус
За свою долгую и легендарную карьеру Элис Купер окружил себя некоторыми довольно удивительными гитаристами, и его нынешняя фишка — Штраус, чья металлическая грань (ранее она была участницей Iron Maidens) подпитывает и ранние годы Купера. хиты и его более поздние рокеры — хотя продюсер Боб Эзрин предупредил во время прослушивания, что «этой группе нужен рок-гитарист.Предупреждение в сторону, гимнастика Штрауса на самом деле динамична, мелодична и временами пугающе быстра. —MM
Известная передача: Ibanez Custom Nita Strauss Signature, Ibanez S Series, Marshall JVM 410H.

Сент-Винсент
Стремясь избежать клише в своей первой записи, Энни Кларк — a.k.a. Сент-Винсент — отработала свои гитарные соло на MIDI-клавиатуре, а затем выучила их. С тех пор она доверяет своей оригинальности игре на гитаре.И это правильно, о чем свидетельствует ее уникальное использование педалей фузза для создания синтезаторных хуков и эпических соло с искаженным шумом. Партнерский тур и альбом с Дэвидом Бирном помогли ей сделать «странное» популярным. —MR
Знаменитая экипировка: Эрни Болл, музыкальный человек, Сент-Винсент Подпись, модель Kemper Profiler.

Сьюзан Тедески
Другая половина Tedeschi Trucks Band, Тедески уже была солидной артисткой, когда она оказалась в турне в поддержку Allman Brothers.Так она познакомилась с Дереком Траксом, а остальное уже история. У Тедески вполне может быть лучший голос среди гитаристов, и ее игра на гитаре — вишенка на торте. Хотя ее соло в наши дни, кажется, отошло на второй план по сравнению с потрясающими слайдами Truck, она — потрясающий ведущий исполнитель, который абсолютно знает, как сделать соло возвышающим песню. —AT
Известная передача: Fender Telecaster, Fender Super Reverb, Vox wah, Moollon Overdrive.

Сестра Розетта Тарп
Родившаяся в 1915 году, Тарп начала играть на гитаре и петь в церкви в возрасте четырех лет.Переехав в Чикаго со своей матерью-христианкой-евангелисткой Кэти Белл, она стала главной силой в создании евангелия и популярной музыки, что началось с ее хита 1939 года «Этот поезд». Тарп был ярым гитаристом, который мог исполнять убийственные фразы наравне с любым гитаристом того времени. Ее раскачивающиеся дабл-стопы и резкие звуки игры сильно повлияли на Чака Берри, и она также оказала огромное влияние на Элвиса Пресли. Все это сводится к тому, чтобы отдать должное Сестре за то, что она помогла рождению рок-н-ролла. —AT
Известная передача: 1961 Gibson SG / Les Paul Custom, 1929 Gibson L-5, 1931 National Triolian, Gretsch G117 Double Anniversary.

The Great Kat
воинственный саморекламы с нулевым терпением к технике дерьмовой гитары, The Great Kat, сентябрь 2005 г. Интервью GP , откровенно говоря, напугало чертовски много наших читателей. Но когда она впервые появилась в конце 1980-х, ее спид-метал классических произведений с турбонаддувом и спид-металом этой скрипачки, получившей образование в Джульярде, были довольно ошеломляющими.На самом деле, они по-прежнему впечатляют, а Кэт (урожденная Кэтрин Томас) может быть одной из самых быстрых гитаристок всех времен. Если бы только она перестала на нас кричать. —MM
Примечательное снаряжение: Подпись Кука КАТ, Бернс Скорпион, V-образный стиль Джексона.

Кармен Ванденберг
Получив образование в лондонской Академии современной музыки, Ванденберг придает большое значение блюзу. Он формирует новый подход к рок-гитаре. Недавно она была со-гитаристом Джеффа Бека, и ее группа Bones включает блюз в современный рок — с добавлением хип-хопа и панка — напоминая об отказе от музыкальных категорий, выставленных Yardbirds после того, как они наняли одного молодого гитариста.Полный круг? —MR
Известная экипировка: Fender American Vintage ’53 Reissue Telecaster, Peavey / Hammond TR-30.

Нэнси Уилсон
Мастерское владение пальцами Уилсон на ее гитарах с нейлоновыми струнами было выдающимся элементом опыта Heart, и можно утверждать, что успех Ovation с ее акустико-электрическими моделями в 70-х годах во многом был связан с ее использованием из них на концерте. Увидеть Битлз на шоу Шоу Эда Салливана в 1964 году отправило Нэнси и ее сестру Энн в их музыкальное путешествие, но только в 1974 году Нэнси согласилась принести свои неотразимые гитарные / вокальные партии молодой группе под названием Heart. прокатился.Следите за ее последним проектом Roadcase Royale с певицей Prince Лив Варфилд, — AT
Notable Gear: ’63 Fender Telecaster с хамбакером PAF в грифе, Martin HD-35 Nancy Wilson Signature Edition, Takamine NP- 16А, PRS Custom 22/12.

Сюэфэй Ян
Ян начала играть на классической гитаре в семь лет в своем родном Пекине, Китай, и стала всемирно известной, когда еще училась в начальной школе. По мере того, как она путешествовала по всему миру, признание критиков только усиливалось, и Ян начала накапливать призы с различных конкурсов, в том числе Международного конкурса гитаристов в Сан-Франциско и премии Ivor Mairants Guitar Award в Лондоне.Даже учитывая все похвалы, большинство людей, которые слышат Ян, подтвердят, что ее прикосновение, тон и музыкальность безупречны. —MM
Примечательная экипировка: Классическая модель Smallman, Ramirez Elite.

Иветт Янг
Подобно Нори Буччи, визуальному художнику, а также музыканту, впечатляющая ловкость Янг и ее нажатие двумя руками создают волнистую атмосферу и контрапунктные мелодии для ее математико-рок-группы Covet. Уникальный подход артистки из Сан-Хосе, штат Калифорния, прижился как у игроков, так и у поклонников гитары, поскольку сотни тысяч зрителей YouTube с нетерпением ждут загрузки ее песен. —MM

Известная шестерня: Strandberg Boden 7.

.