Мошонка — это… Что такое Мошонка?

        кожно-мышечный орган, в полости которого расположены яички, придатки и начальный отдел канатика семенного, разделённые между собой соединительно-тканной перегородкой, которой снаружи соответствует эмбриональный шов. Кожа мошонки пигментирована, покрыта редкими волосами, содержит значительное количество потовых и сальных желез, секрет которых имеет специфический запах, богато иннервирована. Тонкая кожа мошонки плотно сращена со следующим слоем — мясистой оболочкой, образованной соединительной тканью со множеством мышечных и эластичных волокон. Между оболочками мошонки, яичка, придатка и семенного канатика находятся соединительнотканные тяжи и рыхлая клетчатка, в которой проходят сосуды. Степень развития мошонки зависит от состояния яичка, при его отсутствии (см. Крипторхизм) соответствующая половина недоразвита. Основная функция мошонки — создание оптимальных условий для жизнедеятельности яичка, поддержание постоянной температуры на уровне 34- 34,5 °С (функция термостата). Мошонка, являясь также органом полового чувства мужчины ( см. Эрогенные зоны), обладает особой чувствительностью к внешним раздражениям, например прикосновениям и поглаживаниям её женской ладонью во время любовной игры. Патология включает пороки развития, нередко сочетающиеся с пороками других половых органов (гипоспадия, монорхизм, полиорхизм, гермафродитизм и др.), повреждения (см. Травмы половых органов), воспалительные заболевания (чаще гнойничковые, рожистое воспаление, гангрена мошонки, туберкулёз и сифилис мошонки и др.), опухоли.

(Источник: Сексологический словарь)

кожно-мышечное мешковидное образование, выстланное брюшиной. В М. мужчин и самцов большинства млекопитающих заключены половые железы (семенники).

(Источник: Словарь сексуальных терминов)

Синонимы:

• Мочеточники
• Мужские половые органы

Смотреть что такое «Мошонка» в других словарях:

• МОШОНКА — (от слова мошна, латинск. scrotum), кожно мышечное образование, представляющее собой мешок, в к ром расположены мужские половые железы. М. является привеском к низу живота, начинаясь своим корнем между половым членом и промежностью. М. состоит из …   Большая медицинская энциклопедия

• МОШОНКА — МОШОНКА, мошонки, жен. 1. уменьш. ласк. к мошна (прост. устар.) А это что? Мошонка. «Уж не деньги ль?» Пушкин. 2. Кожный мешочек между промежностью и половым членом у самца, содержащий семенные железы яички. Толковый словарь Ушакова. Д.Н. Ушаков …   Толковый словарь Ушакова

• мошонка — муди, муде, (мужская) (сиська, титька, дойка, доило), (мужское) вымя; мешочек, мошня, мошна, шары Словарь русских синонимов. мошонка сущ., кол во синонимов: 4 • мешочек (16) • …   Словарь синонимов

• МОШОНКА — кожно мышечное мешковидное образование, выстланное брюшиной, у мужчин и у самцов большинства млекопитающих. В мошонке заключены семенники …   Большой Энциклопедический словарь

• МОШОНКА — МОШОНКА, у самцов млекопитающих наружное кожно мышечное мешковидное образование, разделенное на две части, которые содержат СЕМЕННИКИ (яички) и извитые трубочки, в которых созревают СПЕРМАТОЗОИДЫ. Расположена за пенисом …   Научно-технический энциклопедический словарь

• МОШОНКА — МОШОНКА, и, жен. Кожно мышечное образование, мешочек, где находятся мужские половые железы. | прил. мошоночный, ая, ое. Толковый словарь Ожегова. С.И. Ожегов, Н.Ю. Шведова. 1949 1992 …   Толковый словарь Ожегова

• МОШОНКА — (scrotum), кожно мышечное мешковидное образование у самцов большинства живородящих млекопитающих и мужчин, в к ром заключены семенники. .(Источник: «Биологический энциклопедический словарь.» Гл. ред. М. С. Гиляров; Редкол.: А. А. Бабаев, Г. Г.… …   Биологический энциклопедический словарь

• Мошонка — В этой статье не хватает ссылок на источники информации. Информация должна быть проверяема, иначе она может быть поставлена под сомнение и удалена. Вы можете …   Википедия

• мошонка — и; мн. род. нок, дат. нкам; ж. Анат. Кожно мышечный мешочек в паху, в котором расположены мужские половые железы. ◁ Мошоночный, ая, ое. М ая грыжа. * * * мошонка кожно мышечное мешковидное образование, выстланное брюшиной, у мужчин и у самцов… …   Энциклопедический словарь

• мошонка — ЭМБРИОЛОГИЯ ЖИВОТНЫХ МОШОНКА – мешковидное кожное образование, содержит половые железы самца семенники и их придатки …   Общая эмбриология: Терминологический словарь

Книги

• Тупая езда, Уэлш И.. От «неоспоримого лидера в новой волне современной британской словесности» (Observer), который «неизменно доказывает, что литература — лучший наркотик» (Spin), — новое подтверждение того, что… Подробнее  Купить за 540 руб
• Тупая езда, Уэлш И.. От «неоспоримого лидера в новой волне современной британской словесности» (Observer), который «неизменно доказывает, что литература — лучший наркотик» (Spin), — новое подтверждение того, что… Подробнее  Купить за 467 руб
• Тупая езда, Уэлш Ирвин. От «неоспоримого лидера в новой волне современной британской словесности» (Observer), который «неизменно доказывает, что литература — лучший наркотик» (Spin), — новое подтверждение того, что… Подробнее  Купить за 299 руб

Другие книги по запросу «Мошонка» >>

Опущение мошонки — Москва

Что нужно знать об опущении мошонки?

Яички или семеники представляют собой железы овальной формы, которые являются частью мужских половых органов. Они находятся внутри тонкого кожного мешка, называемого мошонкой. С возрастом мошонка теряет эластичность и ее кожа начинает провисать. 

Кожа со временем теряет свою эластичность, и влияние гравитации начинает становиться более заметным повсюду на теле, включая мошонку.

Некоторые методы лечения могут помочь предотвратить слишком сильное провисание мошонки, хотя нет способа предотвратить или полностью устранить проблему.

Обвисшая мошонка, которую люди часто называют провисшими яйцами, обычно не вызывают беспокойства. 

Однако, если она появляются с другими симптомами, такими как боль на одной стороне яичек или в предстательной железе, человек должен обратиться к врачу.

 

Что есть норма в этом случае?

Как мы уже выяснили, яички находятся внутри мошонки или мошоночного мешка. Складчатость кожи мошонки варьируется у разных людей, и у многих людей она, естественно, довольно выраженна. Мошонка помогает защитить яички и обеспечивает терморегуляторную функцию, так как способна изменять свою форму и размер в ответ на нагревание. При этом она помогает сохранить жизнеспособность сперматозоидов, не давая яичкам стать слишком теплыми или слишком холодными.

В холодную погоду кожа подтягивается, так как мышцы поднимающие яичко тянут яички к телу, чтобы сохранить их в тепле. 

В жарких условиях кожа расслабляется, чтобы предотвратить перегрев яичек, так как расслабление позволяет яичкам опускаться вниз, подальше от теплого тела и стимулирует воздушный поток вокруг мошонки, чтобы сохранить область прохладной.

Таким образом, даже у молодых людей яички, как правило, немного провисают.

По мере старения яички, как правило, будут сильно провисать. 

Поначалу процесс может быть незаметным, но к 50 годам большинство людей заметит резкую разницу в том, насколько сильно провисает их мошонка.

Причины опущения мошонки

Опущение мошонки — совершенно нормальная часть процесса старения. Исследование 2014 года подтверждает снижение механических свойств кожи при старении. Кожа с возрастом теряет коллаген, в результате чего слои кожи растягиваются сильнее.

Хотя это относится к коже во всем теле, это может быть более заметно в определенных областях, таких как лицо и мошонки. Мошонка находится в подвешином состоянии, поэтому эластичная кожа и гравитация могут привести к более выраженному опущению.

В других случаях опущение мошонки может быть результатом другой проблемы, такой как варикоцеле. 

Варикоцеле возникает, когда вена возле яичек набухает. 

Этот отек может вызвать увеличение притока крови к яичкам, что нагревает их. 

Затем тело реагирует, опуская яички ниже, чтобы они не стали слишком горячими.

Согласно исследованию, опубликованному в Азиатском журнале андрологии, варикоцеле встречается у 15% мужчин и может быть связано с бесплодием.

Варикоцеле может вызвать у человека ощущение, будто его яички движутся или извиваются, и они также могут заметить боль в области мошонки. 

Любой, кто испытывает эти симптомы наряду с опущением мошонки, должен обратиться к врачу. 

Иногда человек не испытывает никаких других симптомов и не замечает, что у него есть проблема с ваикоцеле.

 

Лечение

Хотя возрастное опущение мошонки является нормальным явлением, некоторые мужчины могут испытывать неудобства из-за его внешнего вида мошонки и/или считать, что это мешает их повседневной жизни. Хирургия — единственный верный способ решить проблему, но люди могут также попробовать целый ряд нехирургических методов, в том числе описанных ниже.

Упражнения

Есть несколько различных упражнений, которые, как утверждают некоторые из моих пациентов, могут предотвратить или помочь при опущении мошонки, хотя нет никаких научных доказательств того, что они работают. Тем не менее, многие мужчины выполняют упражнения, чтобы тренировать мышцы в этой области.

Некоторые пациенты говорят, что они чувствуют себя лучше, выполняя эти упражнения, даже если они неэффективны, упражнения вряд ли повредят яичкам или усугубят опущение мошонки.

Два упражнения:

• Упражнения Кегеля

Выполнение базовых упражнений Кегеля, путем нахождения и сокращения лобково-копчиковых мышц (ЛК), может помочь некоторым людям в целом поддержать здоровье своего полового члена и яичка. Мышцы ЛК — это мышцы, которые человек использует для сдерживания потока мочи.

Основное упражнение Кегеля заключается в сокращении мышц, как будто пытаясь остановить поток мочи. Поскольку это упражнение активирует лобково-копчиковые мышцы, оно может улучшить прочность тазового дна и помочь с некоторыми проблемами в яичках, предстательной железе и половом члене.

• Удержание мошонки

Удерживание мошонки похоже на силовую тренировку яичек. Держа мошонку в одной руке и потянув вниз, вы активируете лобково-копчиковые мышцы. Выполнение этого упражнения в течение 5 минут каждый день может активировать мышцы сильнее, чем простые упражнения Кегеля.

Сохранение здоровья кожи мошонки

Поскольку большая часть опущения мошонки происходит из-за старения кожи, то сохранение нормального (молодого) состояния кожи мошонки может привести к снижению степени опущения мошонки.

Американская академия дерматологии рекомендует несколько способов защиты и ухода за кожей, в том числе:

• избегать пребывания на солнце (прямого воздействия солнечных лучей на кожу мошонки)
• бросить курить
• употреблять меньше алкоголя
• поддерживать здоровый вес
• придерживаться сбалансированной диеты

Эти советы могут помочь улучшить здоровье кожи в целом, что может замедлить прогрессирование опущения мошонки.

Хирургия

Некоторые хирургические варианты доступны для лечения чрезмерного опущения мошонки. 

Это в основном для людей, которым не нравится, как выглядят их мошонка. 

В этих случаях процедура, называемая скротопластика, может помочь не дать мошонке свисать так далеко, чтобы вызывать дискоморт. Во время скротопластики я аккуратно удаляю лишнюю кожу с мошонки, чтобы яички были подняты вверх по направлению к телу.

Хирургия работает, чтобы устранить опущение мошонки, но результаты не являются постоянными. 

Эффект, вероятно, со временем исчезнет, так как кожа с возрастом продолжает растягиваться.

В случае варикоцеле хирургическая процедура, называемая варикоцелэктомией, лечит основную проблему путем устраненния варикозного расширения вен семенного канатика.

Симптомы должны исчезнуть по мере заживления области, и это может оказать положительное влияние на репродуктивную и андрогенную функцию.

Другие источники утверждают, что лосьоны, кремы, гормоны или добавки могут помочь. Хотя они, вероятно, безвредны для большинства людей, нет никаких доказательств того, что эти методы будут работать.

Резюме

В большинстве случаев опущение мошонки является нормальной частью процесса старения. 

Любой, кто беспокоится об опущении мошонки или других связанных симптомах, должен обратиться к врачу для постановки диагноза. 

Косметическая операция по подтяжке мошонки может помочь пациенту чувствовать себя лучше.

Мошонка – что такое? Ее строение и функции. Заболевания мошонки и их профилактика

Рассмотрим такой орган как мошонка: что такое мошонка, какое у нее строение, функция, вид и проблемы, которые могу быть с ней связаны.

Строение и место расположения

Мошонка – это выпячивание передней брюшной стенки у представителей мужского пола млекопитающих. Обычно внутри себя она имеет две камеры, в каждой из которых размещено яичко, придаток и семенной канатик. Это основное строение мошонки.

Находится этот орган между анусом и половым членом. Считается, что размещение яичек не внутри организма мужчин, а в мошонке требуется из-за необходимости поддерживать постоянную температуру, которая ниже, чем температура тела (34.4 градуса). Благодаря мышцам это температура сохраняется практически постоянной. То есть яички то приближаются (подтягиваются) к телу при холоде, то отодвигаются при жаре.

Какие бывают заболевания

Итак, мы знаем, что представляет собой мошонка (что такое и где находится). Переходим к изучению основных болезней, связанных с этим органом.

1. Воспаление мошонки (может быть вызвано инфекциями или физическим воздействием). В сложных случаях больной госпитализируется, в простых лечится на дому. В любом варианте лечение обязательно, и последствия могут быть неприятными. Основными симптомами воспалительных процессов мошонки являются боли, зуд, любые покраснения или увеличения в объеме, а также кровянистые выделения вместе со спермой. Если боль в области яичек продолжается больше суток, следует немедленно обратиться к врачу.

2. Рак мошонки. Чаще всего речь идет о раке кожи в данной области. Существуют также и более редкие виды рака каждого из составляющих данного органа. Как понять, что источник рака именно мошонка? Что такое рак кожи мошонки? Эти данные больной может получить, лишь пройдя достаточно серьезное обследование. Причиной же для его прохождение служит появление любых новообразований в области данного органа, даже если они не приносят дискомфорта.

3. Неопустившееся яичко. Врожденная разновидность болезни мошонки. Ситуация, когда одно или оба яичка остаются внутри человека и не опускаются вниз. Чаще всего яички становятся на свое место у детей за несколько месяцев до рождения или в течение нескольких месяцев после. Если этого не происходит, то необходимо хирургическое вмешательство.

К каким врачам обращаться?

Итак, узнав, что болит именно мошонка, что такое явление надо лечить обязательно, больные задаются вопросом о том, к какому врачу бежать? Можно, конечно, и к терапевту, который самостоятельно перенаправит к правильному специалисту. Но тратить время на это совершенно лишнее звено в цепочке вовсе не обязательно. Прежде всего стоит обратиться к андрологу или урологу. Это узкие специалисты данной области, которые знают, как выглядит мошонка здорового человека и все внешние признаки различных патологий.

Данные специалисты могут вас отправить к примеру к хирургу (если речь идет о грыже мошонки и прочих проблемах этого рода), или же к онкологу ( если возникает подозрение на злокачественную опухоль). В кабинете у андролога или уролога также можно сдать все необходимые анализы и получить консультацию по профилактике различных заболеваний в данной области.

Функции

Как уже упоминалось, основная функция мошонки – поддержание оптимальной температуры для сперматогенеза. К этой фунцкции добавим еще защитную. Яички в мошонке расположены относительно друг друга таким образом, что позволяет им быть защищенными от придавливания друг другом. Правильное функционирование данного органа и его составляющих – залог не только долгой и здоровой жизни, но и продолжения рода. Проблемы, связанные с заболеваниями мошонки, могут привести к бесплодию и импотенции.

Профилактика

Существует ряд общих правил профилактики заболеваний мошонки. Во избежание воспалительных процессов, связанных с механическими повреждениями, осторожность и бережливость в отношении данного органа необходима. Чтобы предотвратить заболевания вирусного и бактериального характера,нужно соблюдать правила гигиены и аккуратность в половых связях.

Каждому мужчине стоит задуматься о своем мужском здоровье до того, как само здоровье заговорит о себе. Ведь предотвратить болезнь порой намного легче, чем ее лечить.

Берегите себя. Это нам поможет взрастить новое здоровое поколение.

Строение мужской половой системы

Мужские половые органы анатомически подразделяются на наружные — половой член и мошонку и внутренние — яички, придатки яичек, семявыводящие пути, предстательную железу, семенные пузырьки. В области наружных половых органов сосредоточены рецепторы, воспринимающие эрогенные раздражения (эрогенные зоны).

Наружные половые органы

Половой член (пенис, фаллос) — наружный половой орган мужчины, служащий для полового акта, доставки спермы (эякулята) во влагалище женщины, а также выведения мочи из мочевого пузыря.

Различают корень (основание), тело (ствол) и головку полового члена. Ствол образован двумя пещеристыми и губчатыми телами, содержащими большое количество углублений (лакун), которые легко заполняются кровью. Губчатое тело на конце полового члена заканчивается конусообразным утолщением – головкой полового члена. Край головки, покрывая концы пещеристых тел, срастается с ними, образуя утолщение (венчик) по окружности, за которым располагается венечная борозда. Головка покрыта тонкой нежной кожей (крайняя плоть) с большим количеством желёзок, вырабатывающих смегму.

На головке полового члена имеется большое количество нервных окончаний, что делает её наиболее чувствительной при прикосновении. Высокой чувствительностью обладает также ствол полового члена, особенно его нижняя зона в районе 2-3 см от головки. Стимуляция полового члена приводит к усилению эрекции. На верхней части головки имеется отверстие — это выход уретры, через который осуществляется как мочеиспускание, так и выброс спермы.

Внешний вид полового члена, как и других частей тела человека, очень индивидуален. Прямой половой член встречается редко, часто половой член в спокойном состоянии кажется прямым, но при эрекции искривляется.

Размеры полового члена взрослого мужчины в среднем в покое составляют 5-10 см, в состоянии эрекции — 14-16 см, то есть примерно соответствуют размерам влагалища женщины. Часто при эрекции короткий половой член пропорционально увеличивается больше, чем длинный. Форма полового члена во время эрекции и угол наклона индивидуальны. Эрегированный половой член длиной 16-18 см считается крупным, а 18-20 см и более – гигантским. Диаметр такого полового члена, как правило, не превышает 3-4 см.

Средняя длина полового члена при рождении составляет от 2,4 до 5,5 см, в начале полового созревания — 6 см, достижение взрослого размера происходит в течение последующих лет, до 17 лет половой член растет активно, до 25 лет — незначительно.

При половом возбуждении половой член увеличивается в объёме в 2-8 раза, становясь при этом достаточно плотным. Поддержание эрекции обеспечивается уменьшением венозного оттока, которому способствуют сокращение особых мышц, которые располагаются у корня полового члена. По окончании возбуждения мышцы расслабляются и кровь, заполнявшая половой орган, легко оттекает, после чего он уменьшается до обычных размеров и становится мягким. Головка члена при эрекции всегда остаётся менее упругой и более эластичной по сравнению с его телом, что предотвращает травматизацию женских половых органов.

В переднем отделе тела полового члена кожа образует кожную складку — крайнюю плоть, которая полностью или частично покрывает головку. Крайняя плоть, если она полностью покрывает головку, обычно легко сдвигается назад, обнажая её. На задней поверхности полового члена крайняя плоть соединяется с головкой продольной складкой, называемой уздечкой. Между головкой полового члена и крайней плотью имеется щелевидная (препуциальная) полость, окончательно формирующаяся к двухлетнему возрасту ребёнка. В препуциальном мешке обычно скапливается смегма.

С возрастом на коже тела полового члена становятся заметными волосяные луковицы, а в дальнейшем и небольшое количество волос. Иногда волосяные мешочки с увеличенными сальными железами воспринимаются подростками как «прыщи».

Смегма (препуциальная смазка) — секрет желез крайней плоти, скапливающийся под ее внутренним листком и в венечной борозде полового члена. Основные компоненты – жиры и микобактерии. Свежие выделения имеют белый цвет и равномерно распределены на поверхности головки, через некоторое время они приобретают желтоватый или зеленоватый оттенок. Смегма выполняет роль смазки, покрывающей головку и уменьшающей трение о нее крайней плоти. Смегмообразование увеличивается в период наибольшей половой активности (18 — 25 лет) и практически отсутствует в старческом возрасте.

Длительный застой смегмы в препуциальном мешке при фимозе, нарушениях правил личной гигиены способствует развитию воспалительных и предраковых заболеваний полового члена. В целях профилактики необходимо предупреждать застой смегмы, начиная с раннего детского возраста, соблюдать правила гигиены половых органов мужчины. Смегму, как и другие вещества, служащие смазкой, следует ежедневно удалять. Ежедневное тщательное подмывание — абсолютная необходимость. Это правило распространяется также на мужчин, подвергшихся обрезанию, — у них смегма может скапливаться в складках уздечки, если она сохранилась, и венечной борозды.

Обычно неприятности от скопившейся смегмы бывают у подростков, если они пренебрежительно относятся к правилам гигиены. Они называют смегму «замазкой» и удаляют ее грязными руками, когда она отвердевает. В юности именно несоблюдение правил гигиены является наиболее распространенной причиной инфекционных заболеваний половых органов. При правильном уходе смегма не представляет опасности для здоровья.

Сперма (семенная жидкость, эякулят) — смесь выделяемых во время эякуляции продуктов секреции мужских половых органов: яичек и их придатков, предстательной железы, семенных пузырьков, уретры. Сперма слагается из двух раздельных частей: семенной плазмы — в основном образующейся из секреции предстательной железы, выделений яичек, их придатков и протоков семенной железы, и из форменных элементов (сперматозоидов или первичных половых клеток яичек).

• Жидкость из семенных пузырьков (65%)
• Жидкость из простаты (30%)
• Сперматозоиды (5%).

Сперма взрослого мужчины представляет собой липко-вязкую слизеподобную неоднородную и непрозрачную жидкость с характерным запахом. Вкус спермы, так же как и запах, определяется характером питания и обычно слегка сладко-соленый с кислым или горьким привкусом. При частых эякуляциях сперма становится менее сладкой и усиливается привкус горечи. В течение 20-30 секунд сперма разжижается, становится однородной, вязкой и имеет непрозрачный беловато-серый цвет. Количество её индивидуально и может колебаться от 1-2 до 10 мл и более. Количество спермы может колебаться в зависимости от возраста, состояния здоровья, количества выпитой жидкости, от частоты семяизвержений и так далее. Чем чаще совершаются половые или мастурбаторные акты, тем меньше объём каждой последующей порции эякулята. Большой объём спермы не означает её более высокой оплодотворяющей способности. Средний объем спермы, при условии, что эякуляция происходит с 3-дневными перерывами, составляет от 3 до 5 мл.

Оплодотворяющую способность спермы характеризует количество сперматозоидов в 1 мл спермы, которое в норме составляет 60-120 млн. При этом подвижные сперматозоиды должны составлять не менее 70% от их общего количества, нижней границей нормы (по данным ВОЗ) принято считать не менее 20 млн. сперматозоидов в 1 мл спермограмма).

Мошонка — кожно-мышечный орган, в полости которого расположены яички, придатки и начальный отдел семенного канатика, разделённые между собой перегородкой, которой снаружи соответствует эмбриональный шов. Шов может быть хорошо заметен или, наоборот, почти не виден. На здоровье это никак не влияет.

Кожа мошонки пигментирована, покрыта редкими волосами, содержит большое количество потовых и сальных желез, секрет которых имеет специфический запах. Размещение яичек в мошонке позволяет создавать для них температуру ниже, чем внутри тела. Оптимальной температурой считается 34- 34,5 °С . Температура поддерживается примерно постоянной за счёт того, что мошонка опускается ниже в тёплых условиях и подтягивается к телу в холодных условиях. Мошонка также является органом полового чувства мужчины (эрогенная зона).

Внутренние половые органы

Яички (семенники, тестикулы) — парная мужская половая железа, основной функцией которой является образование сперматозоидов и выделение в кровеносное русло мужских половых гормонов (тестостерон). Располагаются яички внутри мошонки и расположены обычно на разном уровне (чаще левое ниже правого), также могут отличаться по величине. Размеры каждого яичка в длину — 4-6 см, в ширину — 2,5-3,5 см.

Яички требуют особого внимания по соблюдению правил гигиены половых органов мужчины. Температура яичек должна быть на 4 градуса ниже температуры тела, поскольку слишком высокая температура нарушает образование сперматозоидов. Даже одноразовое погружение яичек в горячую воду может нарушить способность к оплодотворению на последующие полгода. Мужчины, ведущие сидячий образ жизни, должны время от времени вставать и ходить, чтобы яички отодвигались от горячего тела.

Семявыводящие пути (семяпроводы) — протоки, по которым сперма выводится из яичек. Они являются продолжением канала придатка яичка, проходят через паховый канал, затем, соединяясь между собой, образуют единый семявыбрасывающий проток. который проходит через предстательную железу и открывается отверстием в задней части мочеиспускательного канала. Продвижение спермы по семявыводящим путям осуществляется их волнообразным сокращением, в момент оргазма сперма через общий семявыбрасывающий проток попадает в уретру, а из неё наружу или во влагалище.

Семенной канатик — парный анатомический орган, идущий от придатка яичка до места слияния с протоком семенного пузырька. Основные его функции кровоснабжение яичка и выведение семени от придатка яичка до семявыводящего протока.

Предстательная железа (простата) — непарный орган мужской половой системы, вырабатывающий секрет, входящий в состав спермы, который располагается между мочевым пузырём и прямой кишкой. Через предстательную железу проходит уретра.

Величина простаты зависит от возраста, полного развития железа достигает к 17 годам. Снаружи простата покрыта капсулой из плотной соединительной ткани. Железистая ткань состоит из желёзок, открывающихся в предстательную часть мочеиспускательного канала выводными протоками. Выведению секрета из простатических желёзок способствует сокращение гладких мышц железы. Массивное выделение секрета наблюдается во время эякуляции.

Секрет простаты (простатический сок) представляет собой мутную жидкость белого цвета, которая участвует в разжижении спермы, активизирует движение сперматозоидов. Предстательная железа обеспечивает передвижение сперматозоидов по семявыносящим протокам и эякуляцию, участвует в формировании либидо и оргазма.

Семенные пузырьки — парные железистые образования, вырабатывающие секрет, входящий в состав спермы. Его содержимое состоит из вязкой белковой жидкости с большим содержанием фруктозы, являющейся источником энергии для сперматозоидов и придаёт им большую сопротивляемость.

Источники

• Pardo LM., Zara FJ., Riveros MP., Paschke K., Pretterebner K., Mantelatto FL. Integrative depiction of the male reproductive system of the commercial purple crab Homalaspis plana (Platyxanthidae): Structure and function. // J Morphol — 2019 — Vol280 — N11 — p.1693-1705; PMID:31454103
• Ö Koçakoğlu N., Candan S., Güllü M. The histomorphological structure of the male reproductive system of maize leaf weevil Tanymecus dilaticollis Gyllenhal, 1834 (Coleoptera: Curculionidae). // Microsc Res Tech — 2019 — Vol82 — N8 — p.1345-1352; PMID:31087461
• Candan S., Özyurt Koçakoğlu N., Suludere Z. Morphological and histological structure of the male reproductive system of the water strider Gerris lacustris (Linnaeus 1758) (Gerridae, Heteroptera). // Microsc Res Tech — 2018 — Vol81 — N7 — p.770-780; PMID:29663597
• Spiegel CN., Bretas JA., Peixoto AA., Vigoder FM., Bruno RV., Soares MJ. Fine structure of the male reproductive system and reproductive behavior of Lutzomyia longipalpis sandflies (Diptera: Psychodidae: Phlebotominae). // PLoS One — 2013 — Vol8 — N9 — p.e74898; PMID:24058637
• Dallai R., Mercati D., Gottardo M., Machida R., Mashimo Y., Beutel RG. The male reproductive system of Zorotypus caudelli Karny (Zoraptera): Sperm structure and spermiogenesis. // Arthropod Struct Dev — 2011 — Vol40 — N6 — p.531-47; PMID:21996133

Как размер пениса и яичек изменяется с возрастом?

Подробности

Опубликовано: 28.05.2018 13:49

Автор: Андрактив Фарм Нео

 Половой член с годами не растет! Яички с годами становятся меньше!

  Как все в природе, пенис проходит через серию изменений на протяжении жизни. Каждая фаза находится под контролем вашего уровня тестостерона.

  Где-то между 9 и 15 годами, гипофиз вырабатывает гормоны, которые говорят телу синтезировать тестостерон. Подростковый период стартует и организм постепенно изменяется. Яички (тестикулы), мошонка, половой член и лобковые волосы начинают расти. Самый высокий уровень тестостерона у мужчин наблюдается в позднем подростковом периоде и до 20 лет.

  В период от 20 до 40 лет уровень тестостерона в вашем организме не такой высокий, может колебаться незначительно, но эти изменения минимальные.

  После 40 лет, уровень тестостерона колеблется, но не уменьшается значительно, однако в организме мужчин начинает синтезироваться больше вещества, который называется секс-стероид-связывающий глобулин. Он связывается с тестостероном и уменьшает его активность.

 

Что происходит с мужскими половыми органами с годами?

1. Лобковые волосы, как и остальные волосы могут становиться тоньше, появляются седые волосы.
2. Размер полового члена: визуально пенис не кажется таким большим, как раньше. Размер фактический возможно не изменяется совсем. Но если вы имеете избыточный вес в области живота и лобка, эта область может провисать и половой член кажется меньше.
3. Форма полового члена: у небольшого процента мужчин с возрастом может меняться длина, толщина и функции. Это состояние носит название болезни Пейрони, возникновение которой связывают с физической травмой во время секса (при сильных изгибах). После травмы образуются внутренние рубцы, которые и деформируют половой член (особенно это становится заметным во время эрекции). Это заболевание в большинстве случаев требует хирургического лечения.
4. Тестикулы (яички). Это маленькие органы, расположенные в мошонке. Их главная функция – образование спермы. По мере снижения уровня тестостерона также замедляется производство спермы и яички могут уменьшаться.

Автор: ЕВА МОНД

Что такое мошонка у мужчин и где она находится?

Половые органы могут быть наружными и внутренними, все они отвечают за половую активность мужчины. Обязательно нужно знать, что такое мошонка, так как она непосредственно влияет на половое здоровье, потенцию и репродуктивную функцию мужчины. Основная задача мошонки – предопределение эректильной функции, а уже после этого репродуктивной функции.

Строение, анатомические особенности, правила ухода и возможные заболевания, все это должен знать каждый мужчина. Любые проблемы рано или поздно могут привести к вторичным недугам половой системы и другим осложнениям. Не стоит недооценивать и защитную функцию мошонки, которая нужна для сбережения нормального функционирования всех репродуктивных органов.

Содержание материала:

Что такое мошонка и где она находится у мужчин?

По внешнему виду уже можно предопределить строение и вид органа, а также его основные задачи и предназначения с анатомической точки зрения. Мошонка – это наружный орган выпячивания передней стенки брюшины, который наблюдается исключительно у представителей мужского пола. Благодаря мошонке органы, продуцирующие сперматозоиды, находятся в оптимальных для этого условиях.

По природе предопределено, что для созревания сперматозоидов и их сохранности нужен оптимальный температурный режим – от 35 градусов и ничуть не ниже. Мошонка являются наружным органом , который гарантирует сперматозоидам такую температуру и защиту от внешних факторов. Благодаря мошонке яички мужчины, проходя сквозь стенки брюшины, помещаются в кожный мешок для сохранности своих функций.

Для справки! Мошонка – это не что иное, как специальный мешок для поддержания яичек мужчины и защиты их от внешних и внутренних факторов воздействия. Мошонка создает самые благоприятные условия для того, чтобы мужчина был способен давать потомство.

Как выглядит мошонка?

Если знать строение мошонки, можно понимать, каким именно способов она удерживает внутри себя яички, как обеспечивает им защиту от переохлаждения и перенагрева. В анатомии мошонкой называется наружный половой орган, имеющий многослойное строение. А именно:

1. Слой кожный – это темно-коричневая кожа, собранная складками. Она не имеет сальных желез, вместо них здесь находятся апокриновые потовые железы, которые формируют специфический запах тела человека. Посередине кожного слоя проходит шов, что перетекает в перегородку между яичками.
2. Слой мясистый – аналог подкожно-жировой клетчатки, располагающийся в брюшине. В этом слое располагаются соединительные ткани и гладкомышечные клетки, благодаря которым образовывается перегородка.
3. Наружная семенная фасция – тонкая соединительнотканная оболочка, которая выступает продолжением фасции косой мышцы.
4. Фасция кремастера – не что иное, как мышцы в виде соединительнотканной оболочки, удерживающие в нужном положении яички внутри мошонки.
5. Кремастер – еще одна группа мышц или производная от косой и поперечной мышц, которая отвечает за поднятие яичек.
6. Внутренняя семенная фасция – речь идет о соединительной ткани, благодаря которой образуется тонкая оболочка для продолжения поперечной фасции торса.
7. Оболочка влагалищная – эластичная ткань серозы, что выходит из брюшины. Она состоит изнутри из двух листков, а именно из наружного париетального и внутреннего висцерального листка. Благодаря второму листку покрываются яички, а еще между двумя этими листками предполагается жидкость, что обеспечивает свободное передвижение яичек внутри мошонки.

Такое сложное строение обусловлено важностью всех функций и предназначений мошонки, а также ее способности влиять на функции и процессы всей половой системы. Помимо указанных слоев, мошонка также имеет в своем строении нервные окончания и сосуды, последние отвечают за эрекцию мужчины, а нервы – за сексуальную стимуляцию и получение удовольствия от интимных моментов.

Уход за мошонкой

Чтобы уберечь мошонку и яички мужчины от инфекционных, воспалительных и кожных заболеваний, важно соблюдать все меры по уходу за наружными половыми органами. Если рассматривать область мошонки, уход подразумевает два типичных процесса – это соблюдение гигиены и депиляция.

Гигиена

Самое простое, как мужчина может позаботиться о здоровье наружных половых органов – это регулярное соблюдение всех правил гигиены. Сюда входит ежедневный душ с применением мыла, чтобы очищать кожу от загрязнений и патогенной микрофлоры. Мужчине крайне важно следить за тем, какое белье он носит, чтобы защитить кожу от трения, аллергии и раздражения. Нижнее белье должно быть просторным и из натуральных «дышащих» тканей, чтобы мошонка находилась в комфортных условиях.

Депиляция и эпиляция

Под понятием депиляция подразумевается простое бритье волос в нужной области. Чтобы не повредить тонкую кожу, где располагается большое количество сосудов острым лезвием, специалисты советуют использовать триммер. Если же применять электробритву, иногда в ней могут застревать волоски, что приводит к неприятным ощущениям. Эпиляция – это удаление волос с корнем, мужчинам предлагается химическая эпиляция мошонки. В этом случае нужно быть осторожнее, так как высока вероятность аллергических реакций.

Делаете ли Вы депиляцию интимной зоны?

ДаНет

Вывод

Мошонка – это крайне важный орган половой системы у мужчины, который отвечает за сохранность и правильное расположение внутри себя яичек. Соответственно, от здоровья и нормального строения мошонки зависит и репродуктивная функция мужчины, то есть его возможность давать потомство. Благодаря мошонке яички всегда находятся в оптимальном температурном режиме для жизни и продуцирования сперматозоидов. А любые патологии и нарушения в мошонке приводят к проблемам в сексуальной жизни.

Рейтинг автора

4

Автор статьи

Сексолог. Эксперт по семейным отношениям. Семейный психолог.

Написано статей

32

Загрузка…

---

 

Зачем и как делать массаж яичек

Что нужно знать о строении и роли яичек

Прежде чем приступить к массажу, изучим теорию.

Яички — это парные железы овальной формы в среднем ^{длиной 4 см, шириной 3 см и весом около 20 г каждое. Одно яичко, как правило, больше другого и опущено чуть ниже.}

Второе название органа, тестикулы, происходит от латинского testis — свидетель. Есть версия, что в Древнем Риме мужчина, давая клятву говорить правду, прикладывал руку к яичкам — доказательству своей мужественности.

И в самом деле, именно яички, а не пенис, являются источником мужской энергии и центром всей половой системы. Внутри них находятся узкие трубочки — канальцы, в которых непрерывно вырабатываются сперматозоиды. А между канальцами разбросаны клетки Лейдига, ответственные за поставки мужского гормона тестостерона.

Обычно самые важные органы надёжно спрятаны внутри тела, под бронёй из костей или хотя бы мягких тканей. Но с яичками этот трюк не удался: при нормальной температуре человеческого тела (около 37 °C) сперматозоиды теряют ^{подвижность и жизнеспособность. В итоге природе пришлось вывести яички наружу, поместив их в кожный мешочек под пенисом — мошонку.}

Что служит яичкам защитой

От внешних воздействий яички защищает несколько линий обороны. Во‑первых, это плотная оболочка из соединительной ткани вокруг самих тестикул. Поэтому на ощупь они твёрдые и гладкие.

Вторая линия — это мошонка. Внутри неё яички разделены кожаной перегородкой, и когда одно воспаляется, то зараза не перебрасывается на второе. А ещё под кожей мошонки спрятаны пучки мышечных волокон. Если происходит ЧП — мужчина замёрз, перетрудился, сильно испугался — мышцы подтягивают яички вверх, ближе к телу.

Повышенная чувствительность органа тоже продиктована соображениями безопасности. Организм реагирует резкой болью на малейшую угрозу травмы — и тем самым страхует человеческий род от вымирания.

Что происходит с яичками во время секса

В период возбуждения тестикулы подтягиваются в брюшную полость и увеличиваются ^{в размере. Причём чем ближе оргазм, тем выше яички. Если оттянуть их вниз перед кульминацией, то можно продлить половой акт. Этой техникой пользуются любители тантрического секса.}

При наступлении оргазма яички выталкивают сперматозоиды в мочеиспускательный канал рядом с предстательной железой, где они смешиваются с семенной жидкостью, образуя сперму. Дальнейшее путешествие происходит уже без участия тестикул.

Зачем делать массаж яичек

Есть несколько весомых причин массировать яички не от случая к случаю, а на регулярной основе.

• Улучшается циркуляция крови. Это хорошо и для здоровья самих тестикул, но в качестве побочного эффекта вы получите ^{более стойкую эрекцию и более продолжительный половой акт.}
• Повышается качество спермы. Это особенно актуально, если вы планируете стать отцом.
• Стимулируется выработка тестостерона. Следовательно, мужское либидо не упадёт, и сексуальная жизнь будет бить ключом.
• Мужчина получает удовольствие. В самих тестикулах и особенно в мошонке много нервных окончаний, что превращает их в дополнительную эрогенную зону.
• Вы сможете вовремя отреагировать на проблемы. При регулярном прощупывании яичек от вас не ускользнут тревожные сигналы вроде припухлостей, аномального увеличения в размерах или необычной болезненности. Всё это — повод обратиться к урологу.

Как делать массаж яичек

Массаж может быть частью любовной игры (например, орального секса) или же отдельной приятной процедурой. В любом случае старайтесь придерживаться следующих правил.

Избавьтесь от колец и длинных ногтей

Кожа мошонки чрезвычайно тонкая и нежная. Её легко поцарапать или больно прищемить, особенно в порыве страсти. Поэтому не забудьте снять кольца. Да и с хищным маникюром в эту чувствительную область лучше не лезть.

Прогрейте руки и сами яички

Делать массаж необходимо чистыми и тёплыми рукам. Сами яички и область вокруг них тоже рекомендуется прогреть, используя тёплое полотенце.

Воспользуйтесь лубрикантом

Для уменьшения трения обработайте руки лубрикантом, предварительно растерев его в ладонях, чтобы смазка нагрелась.

Начните с поглаживаний

Возьмите яички в ладони и делайте круговые движения большими пальцами, как будто разглаживая кожу.

Экспериментируйте с разными техниками

В процессе массажа яички можно:

• нежно оттягивать вниз, обхватив мошонку у основания;
• осторожно сжимать;
• деликатно разминать;
• легонько постукивать пальцами;
• «рисовать» на них пальцами всевозможные фигуры.

Главное, чтобы все движения были мягкими, без резких рывков или щипков. Внимательно следите за реакцией партнёра и останавливайтесь при малейшем намёке на болезненность.

Если всё сделано качественно и с любовью, после пятиминутного массажа мошонка слегка вытянется, а яички будут висеть ниже, чем обычно, станут тяжелее и увеличатся в размерах из‑за притока крови.

Делайте массаж яичек регулярно

Для поддержания здоровья повторяйте процедуру три раза в неделю перед сном. А если хотите добиться каких‑то заметных результатов — например, улучшить эрекцию или повысить качество спермы — то каждый день.

Помните о противопоказаниях

Такой массаж противопоказан при заболеваниях органов мочеполовой системы (яичек, простаты, мочевого пузыря, уретры) в острой стадии, болях в мошонке, проблемах с прямой кишкой (геморрое, проктите).

Читайте также 🍌

Фобическое воображение в американской литературе

% PDF-1.7 % 1 0 объект > эндобдж 2 0 obj > поток 2018-02-26T16: 49: 12-08: 002018-02-26T16: 49: 11-08: 002018-02-26T16: 49: 12-08: 00Appligent AppendPDF Pro 5.5uuid: 2cfa4c2d-a809-11b2-0a00- 782dad000000uuid: 2cfaeca3-a809-11b2-0a00-f094c5befc7fapplication / pdf

Инфекционное воздействие: фобическое воображение в американской литературе

Prince 9.0 rev 5 (www.princexml.com) AppendPDF Pro 5.5 Linux Kernel 2.6 64bit 2 октября 2014 Библиотека 10.1.0 конечный поток эндобдж 5 0 obj > эндобдж 3 0 obj > эндобдж 8 0 объект > эндобдж 9 0 объект > эндобдж 10 0 obj > эндобдж 22 0 объект > эндобдж 23 0 объект > эндобдж 24 0 объект > эндобдж 25 0 объект > эндобдж 26 0 объект > эндобдж 47 0 объект > эндобдж 48 0 объект > эндобдж 49 0 объект > эндобдж 50 0 объект > эндобдж 51 0 объект > эндобдж 72 0 объект > эндобдж 73 0 объект > эндобдж 74 0 объект > эндобдж 75 0 объект > эндобдж 76 0 объект > эндобдж 85 0 объект > поток xYr6 + HU` $ sTYrr4R9h5HjHS) f 뇞> As0Ji]; «K | 35TZ] q ; x ^ `| _GjVr + Y / jgUl͹Fȍ {t + fC5 & r` ߠ% ʳ8 lÕ / x P [# = E7F W

Блог роба макленнана: 01.04.2017 — 01.05.2017

Д.S. Stymeist’s дебютная коллекция, The Bone Weir , имеет только что был выпущен Frontenac House. Его стихи появились во многих журналах, в том числе The Antigonish Обзор , Prairie Fire, , Dalhousie Review, и The Fiddlehead . Его работа была отмечен как стихотворение месяца парламентского поэта-лауреата (февраль 2015 г.) и был включен в шорт-лист Vallum ’s поэтический приз. Он преподает поэтику, криминальную литературу и аборигены. литература в Карлтонском университете.Он вырос житель O-Pipon-Na-Piwin Cree Nation, редактор и основатель микропрессы, Textualis , и является нынешним вице-президентом VERSe Ottawa, где проводится VerseFest, ежегодный фестиваль поэзии в Оттаве.

1 — Как вы пришли в поэзию, как в отличие, скажем, от художественной или научно-популярной литературы?

Как ни странно Достаточно, то, что началось с написания стихов, было уложить мою дочь спать когда она была младенцем. Пока она не погрузилась в более глубокий сон, мне приходилось спать с ее, и она засыпала прямо у меня на груди.В течение долгого времени я не мог пошевелиться или встать. Эта ситуация, когда нужно быть физически управляемым чтобы начать играть с линиями в голове. Учитывая ограничения ситуация, я не мог работать с более длинными формами. Позже вечером я попытаюсь запишите эти строки, звуковые последовательности или фразы.

Несколько дней позже я мог бы поиграть с тем, что написал, пока не выпало стихотворение. Так что я Думаю, я многим обязан своей дочери. Она персик.

О том же самом Я слышал, как Роберт Пинский читал в Публичной библиотеке Оттавы в рамках Писательский фестиваль.Мне всегда нравились его работы, но что меня больше всего привлекало, так это как после прочтения он рассказал о том, как вырос в маленьком городке Нью-Джерси не зная, что были люди, которые писали стихи, зарабатывая на жизнь. Он любил рисовать словами, играть с ними, переставлять линии и синтаксис просто для удовольствия. Для меня идея рисовать с слова были действительно важны. Я писал стихи в подростковом возрасте, но когда я стал более осведомленным о поэтических традициях и ограничениях форм, я стал более напуганы этим.Идеи Пинского о рисовании языками помогли избавьтесь от этого запугивания.

2 — Есть ли у вас какие-либо проблемы пишу? На какие вопросы вы пытаетесь ответить в своей работе?

Среди многих, многих других проблем, у меня есть сильная интерес к пересмотру легенд коренных народов, чтобы переосмыслить наш национальный ландшафт. Эти священным историям и традициям есть чему поучить канадцев, всех нас.

Я вырос на Резервация кри в Северной Манитобе в доме со смешанным наследием.Моим отчимом был Кри, моя мать из Северной Европы, а мои младшие братья и сестры метисы. Хотя во мне есть кровь чокто (несколько поколений назад), В основном я белый парень, выросший в коренной общине. Жизнь в северном кустарнике, и жизнь на этой земле дала мне некоторое представление о важность наличия священных историй, которые описывают генезис геологических формы и пейзаж. Эти истории важны для моего самосознания и место, и часть моей роли как писателя состоит в том, чтобы разделять это чувство значимости.

Во многих других частях мира земля привязана непосредственно к определенным легендам и мифам. Есть много местных историй которые описывают происхождение местных топографий, но эти истории либо обычно не очень хорошо известны или утратили свое резонансное значение для большинства Канадцы. Даже среди многих общин первых наций произошла огромная потеря племенных знаний из-за обращения в религию и школы-интерната система. Есть растущий голод и потребность в этих историях.

Есть много великих канадских писателей, таких как Грегори Скофилд, Арман Гарнет Руффо, Томпсон Хайвэй и Томас Кинг, которые пишут из перспектива переосмысления и адаптации традиционной легенды к современной имея в виду. Смешение культур и традиций может быть потенциальной силой наша страна, то, что определяет нас как нацию, но это может произойти только в том случае, если наша культура в целом начинает признавать, ценить и использовать коренные народы знания.

3 — Где обычно начинается стихотворение Вы?

Как бы банально это ни звучало, но стихотворение начинается с какой-то предмет, идея или опыт, которые меня увлекают.Например, один из моих постоянных интересов — сложные взаимосвязи между животными и растения в определенных средах. Животные не просто эволюционируют — они эволюционируют вместе с другими видами.

Когда я узнал, что вилорогая антилопа, одна из наших культовых животных прерий, эволюционировавших вместе с американским гепардом, меня увлекли идея, что мы живем в эпоху экологических призраков.

Куда бы мы ни посмотрели в современной среде обитания, везде есть видов, которые больше не существуют, но их биологический эффект все еще присутствует в тела других растений и животных.

Написав элегическую оду американскому гепарду, Впоследствии я написал один об авокадо, центральноамериканском фрукте, который вы можно найти в любом продуктовом магазине, но с интересной биологической историей. Как естественные партнеры авокадо в распространении семян вымерли примерно через 10 000 лет. назад он стал в значительной степени зависеть от человеческого совершенствования для продолжения выживания.

Хотя в настоящее время мы переживаем одну из великих вымирания в истории нашей планеты, с самого начала человечества как отдельный вид, мы были причастны к исчезновению многих виды — мастодонты, мамонты, гигантские ленивцы и т. д. и т. д.Это наследие Антропоцен.

В некоторых моих стихах делается попытка осмыслить это наследие. Часть этого элегического процесса свидетельствует о влиянии нашего присутствия, нашего виды деятельности. Другая часть — праздновать и отдавать дань уважения экологическим призракам.

4 — Являются ли публичные чтения частью или противоречит вашему творческому процессу? Вы из тех писателей, которым нравится писать показания?

Да, если кто-нибудь видел, как я читал, думаю, это с готовностью очевидно, что мне это нравится.Публичные выступления важны для задача моего письма — ожидание того, что письменное станет устным как сочиняются стихи.

Я не сторонник противопоставления термина «паж-поэт» «Устное слово поэта». Все мы поэты, и генетические истоки поэзии в конечном итоге лгать устно. Эта историческая связь с устной культурой оказывает огромное влияние на как я собираюсь сочинять и декламировать стихотворение

Гомер не писал для страницы, когда сочинял его версии Odyssey или Iliad .Скандинавские копы, которые запели ранние версии Beowulf или Саги для своих соплеменников не писали для страницы. В коммунальная, звуковая среда, повествовательное значение, ритм и звук становятся существенный.

Хотя я очень уважаю конкретное и визуальное поэтов я пишу в первую очередь для публичной, устной аудитории. Это всегда привилегия Чтобы поделиться работой, выкрикивайте слова, пока у меня еще есть голос.

5 — Приходит ли твое письмо изначально быстро или это медленный процесс? Появляются ли первые черновики, похожие на их окончательная форма, или ваша работа складывается из обильных заметок?

Это зависит от темы и режима конкретного стих.Некоторые стихи, часто более лирические или личные, часто приходят быстро. Даже шестистраничная напыщенная речь, такая как «Серия 401», заняла всего пару бешеных часов. набросать первый черновик.

Другие стихи, вроде тех, которые возвращаются к забытым моменты колониальной истории или раскопки исчезновения ледникового периода часто занимают месяцы исследования, прежде чем я сажусь и пишу.

6 — Находите ли вы процесс работы с внешним редактором сложно или необходимо (или и то, и другое)?

Иногда это может быть сложно, но это определенно существенный.Я надеюсь, что редакторы заметят, когда я полностью сошел с рельсов. я поблагодарить их за их работу.

7 — Самый лучший совет вы слышали (не обязательно прямо вам)?

Определенно то, что Роберт Пинский сказал о поэзии как о рисовании слов.

Также я говорю я: «нет абсолютной необходимости писать; пиши только тогда, когда чувствуешь необходимо.»

8 — Насколько легко вам было переехать между жанрами (от поэзии до критической прозы)?

Не так-то просто было перемещаться между разными формы письма.

Чтобы быть успешным, пусть даже ограниченным, на в аспирантуре, а затем в качестве академика, я обнаружил, что должен подавить большую часть своих творческие порывы. Написать критическую работу, которую можно будет опубликовать в рецензируемые журналы не только требовали всей моей энергии и времени, но и требовали чтобы мое мышление было строго аналитическим.

Со временем я считаю, что мой разум привык к особые способы мышления. Когда я начал писать творчески, было сложно чтобы избежать некоторых привычек академического ума.Последние несколько лет были об укреплении атрофированных творческих нервных путей. Стало легче и легче писать стихи и творческую прозу, но это преобразование, безусловно, было не без боли.

9 — Какая у вас рутина письма? как правило, хранить или есть?

Я нахожу время писать только тогда, когда все остальные об ответственности позаботились. Мне нравится находить блоки неотвлекаемых время, но это может быть очень и очень сложно.Более того, я не пишу программа или расписание. Если нет чего-то, что побуждает меня это понять на бумаге писать не буду.

10 — Когда ваше письмо останавливается, Куда вы обращаетесь или возвращаетесь за вдохновением?

Я не заставляю себя писать. «Заглохнуть» подразумевает, что есть абстрактное желание написать что-то важное. если ты есть что сказать, тогда скажи это. Если нет, то молчи.

Если у меня будет время написать, но я найду себя вялый или недостаточно мотивированный, тогда я прочитаю или исправлю старую работу (или секса, или пойти в поход, или испечь печенье — всегда есть что-нибудь хорошее, чтобы делай со своим временем).

11 — Какой аромат напоминает вам о доме?

мне нравится как что у некоторых людей есть чувство дома. Я не уверен, что знаю.

12 — Дэвид В. Макфадден однажды сказал, что книги происходят из книг, но есть ли другие формы, которые влияют на вашу работу, будь то природа, музыка, наука или изобразительное искусство?

Поп-музыка. В лирическая сестра-искусство поэзии. Речь, интонация, ритм.

Аркадный огонь, Talking Heads, Серж Генсбур, Gorilaz, Massive Attack, Нил Янг, Джонни Cash, Guided by Voices, Daft Punk, Игги Поп, Pixies, Сигур Рос, Чарльз Мингус, и т. д., т. д. и т. д.

13 — Какие еще писатели или писатели важно для вашей работы или просто для вашей жизни вне работы?

Это непреодолимый вопрос. В последнее время я думал об объекте Юсефа Комунякаа стихи. Жанр предметной поэмы привлек меня в собственном произведении («The Левелуа-Пойнт », например). Мне нравится, как медитация на материальном объекте может обеспечить долгожданное облегчение от конфессионального «я», поскольку оно выражается через лирическая форма. Целью работы Комунякаа над артефактами, такими как «Шлем» и «Катапульта», является поразительно — настолько точным, даже точеным.Парадокс, конечно, в том, насколько эти объектные стихи рассказывают о человечестве.

14 — Что бы вы хотели сделать, чтобы вы еще не сделали?

Напишите хорошее Роман.

15 — Если бы вы могли выбрать любой другой оккупация, чтобы попытаться, что бы это было?

Мое здоровье сейчас исключает попытку, но если бы я мог, я мог бы быть археологом или палеонтолог. Думаю, что-то связанное с раскрытием погребенных.

Помни это карьерный тест, который мы прошли в старшей школе, «Инвентаризация сильного интереса»? я помню, что мне больше всего подходила женщина-офицер армии.Возможно, еще есть время…

16 — Какая последняя великая книга была у вас? читать? Какой последний великий фильм?

Мы живем в золотой век независимого мини-сериала. Я сейчас смотрю Фарго, на мой большой восторг.

17 — Над чем вы сейчас работаете?

Тыкает в нескольких стихи. Надеюсь, через год-два сборник выпадет. Посмотрим.

Выпускники — кафедра истории искусств и археологии

Сяохань Ду: «Снежной ночью: Ишань Инин (1247-1317) и развитие дзэн-каллиграфии в средневековой Японии» (Р.Харрист)

Нина Хорисаки-Кристенс: «ВИДЕО ХИРОБА: случайная публика и видеосвязь в Японии, 1966–1981» (Дж. Рейнольдс)

Николас Фитч: «Институциональная критика и автобиография в работах Клориндо Теста после 1968 года» (Б. Бергдолл)

Наташа Мари Льоренс: «Призраки освобождения, дети насилия: экспериментальный фильм в Алжире, 1965–1979» (А. Альберро)

Дэвид Шнеллер: «Ремесла во времени и пространстве: художественный обмен и архаические греческие святилища в Восточном Средиземноморье» (Иоаннис Милонопулос)

Марго Бернштейн: «Фотографии профиля Кармонтель и вещи, которые сделали их современными» (А.Хигонне)

Рэйчел Бойд: «Изобретение, сотрудничество и авторство в мастерской эпохи Возрождения: семья Делла Роббиа и итальянская глазурованная терракотовая скульптура, ок. 1430–1566 »(М. Коул)

Раймонд Карлсон: «Микеланджело между Флоренцией и Римом: искусство и литературная культура в Италии шестнадцатого века» (М. Коул)

Лукас Коэн: «Порт Фландрии: Джеф Гейс и Бельгия в 1970-е годы» (Р. Краусс)

София Д’Аддио: «Расписные ставни для органов в Италии эпохи Возрождения» (М.Коул)

Ясмин Эсперт: «Кино социальных мечтателей: художники и их воображение возвращаются в Карибское море» (К. Джонс)

Дарья Фонер: «Совместные усилия в карьере Андреа дель Сарто» (М. Коул)

Чангдук Кан: «До эффекта реальности: восковые изображения во Франции восемнадцатого века» (А. Хигонне)

Клэр Кобаса: «Священные впечатления на Сицилии семнадцатого века» (М. Коул)

Кэтрин Кремнитцер: «Акварели Мане: переходный период и перевод в 1860-е годы» (А.Хигонне)

Франческа Марзулло: «Преданные переделки в Италии средневековья и эпохи Возрождения» (М. Коул)

Николас К. Морган: «Показывать странность: искусство и идентичность, 1989–1993» (А. Альберро)

Микаэль Мюльбауэр: «Бастионы Креста: средневековые крестообразные церкви Тыграя, Эфиопия» (С. Мюррей)

Стивен Нидбала: «Методы репродукции тела: архитектура и тюремная система в США, 1799–1978» (Б. Бергдолл)

Аббат Шрибер: «За политику неизвестности: Дэвид Хэммонс и черный экспериментализм, 1974–1989» (К.Джонс)

Джейкоб Ставис: «Формирование искусства Ахеменидов: за пределами иконографии и атрибуции» (З. Бахрани)

Хулия Васкес: «Художник как куратор: Диего Веласкес, 1623–1660» (Д. Бодарт)

Андреа Фабиола Васкес де Артур: «Глиняные тела, мощные горшки: на изображениях и онтологии сосудов с лицевой шеей Вари» (Э. Пастори)

Бриджит фон Преуссен: «Мануфактуры добродетели: классицизм, коммерция и авторство в грузинской Британии, ок. 1759-1800 »(А. Хигонне)

Йенс Бартель: «Стиль, пространство и смысл в крупномасштабных пейзажных картинах Маруяма Окё (1733-1795)» (М.МакКелвей)

Конни Чой: «Вопрос наведения мостов»: фотография и афроамериканское образование, 1957-1972 гг. »(К. Джонс)

Майкл Энтони Фаулер: «Человеческие жертвы в греческой древности: между мифом, образом и реальностью» (И. Милонопулос)

Уильям Гассэуэй: «Необычные тела: смерть, божественность и искажение в искусстве постклассической Мексики» (Э. Пастори)

Альваро Луис Лима: «Искусство Мозамбика в конце социализма» (З. Стротер)

Арати Менон: «Шатровый и остроконечный: сходство и превратность в священном искусстве и архитектуре Кералы» (В.Дехэцзя)

Микаэла Морман: «Популистские контр-зрелища и зарождение медиа-искусства в Аргентине: события, перформансы и окружение Марты Минухин 1960-х» (А. Альберро)

Мэтью Пиблс: «Действовать как атрибут: атакующее тело в древнегреческом искусстве» (И. Милонопулос)

Лия Пирес: «Утонченность: картинки Луизы Лоулер» (А. Альберро)

Ирина Толстой: «Дворцовая и дачная культура Камилло Тревизана на острове Мурано» (М. Коул)

Сиддхартха Шах: «Украшение раджа: изобилие и зрелище в викторианской Индии» (В.Дехэцзя)

Лоренцо Виготти: «Происхождение дворца эпохи Возрождения: внутренняя архитектура во время флорентийской олигархии, 1378-1432 гг.» (Ф. Бенелли)

Алекс Вайнтрауб: «Авторское искусство во Франции девятнадцатого века, 1793–1902» (Ж. Крари)

Кейтлин-Бич: «Скульптура, рабство и торговля в атлантическом мире девятнадцатого века» (Э. Хатчинсон)

Томас Кэмпбелл: «Изображение системы: контринституциональные практики в британском искусстве 1970-х» (Б.Джозеф)

Соня Коман: «Новые ценности в искусстве: японская и японская керамика, 1866–1904» (А. Хигонне)

Эмили Кук: «Наследие материи: традиции, инновации и исправление в материалах идеальной римской скульптуры» (Ф. де Анжелис)

Линдси Кук: «Архитектурное упоминание Собора Парижской Богоматери в Стране Парижского Собора» (С. Мюррей)

Кэрри Кушман: «Временные руины: архитектурная фотография Миямото Рёдзи в постмодернистской Японии» (Дж.Рейнольдс)

Кэтрин Дамман: «Ненадежные рассказчики: постановка в 1970-е» (Б. Джозеф)

Роберт Фуччи: «Пейзаж в историю: раннепечатная серия пейзажей Яна ван де Вельде II (1593–1641)» (Д. Фридберг)

София Ганс: «Целая часовня отлита и покрыта изображениями»: Многозначность гробницы Святого Себальда в Нюрнберге »(С. Мюррей)

Бет Голлник: «Распространение: женщины-художники-художники в послевоенной Калифорнии» (Б. Джозеф)

Мэгги Мастард: «Атлас Новус: Тидзу (Карта) Кавады Кикути и послевоенная японская фотография» (Дж.Рейнольдс)

Джозеф Шайер-Дольберг: «Юй Чжидин (ок. 1646 — ок. 1716) и видение раннего мира Цин» (Р. Харрист)

Мэтью Тети: «От минимализма к исполнительскому искусству, 1967–1971» (Б. Джозеф)

Роберт Визенбергер: «Печать и экран, Мюриэль Купер в Массачусетском технологическом институте» (Б. Бергдолл)

Ю Ян: «На перекрестке японского модернизма и колониализма: архитектура и городское пространство в Маньчжурии, 1900-1945 гг.» (Дж. Рейнольдс)

Джиллиан Янг: «Телеприсутствие: Джоан Джонас и появление перформанса и видеоарта в 1970-х» (Б.Джозеф)

Марта Бечерини: «Постановка иностранного: Никколо Мануччи (1638 — ок. 1720) и европейские коллекции раннего Нового времени индийской живописи» (В. Дехеджия)

Элиза Батлер: «Гражданское искусство Фрэнсиса Дэвиса Миллета» (Э. Хатчинсон)

Карла Д’Ариста: «Строительные блоки власти: архитектурные работы и декоративные проекты семьи Пуччи в эпоху Возрождения» (Ф. Бенелли)

Алессандра Ди Кроче: «Священные фрагменты: восприятие христианской древности в посттридентском Риме» (Х.Кляйн)

Кевин Дюмушель: «Традиции современности в африканском городе: преемственность и изменения в архитектуре Кумаси» (С. Фогель)

Николь Григгс: «Новый взгляд на трибуну в ранней готической архитектуре Северной Франции XII века» (С. Мюррей)

Александра Хельприн: «Шереметевы и Аргуновы: искусство, крепостное право и просвещение в России XVIII века» (А. Хигонне)

Türkan Pilavci: «Употребление бога и принесение напитка в жертву: посредничество хеттских сосудов возлияния» (З.Бахрани)

Эстер Полони: «Призрачный писатель: призрак фильма Белы Балаж» (Н. Элкотт)

Рэйчел Сильвери: «Искусство жить в историческом авангарде» (Б. Джозеф)

Талия Андрей: «Отображение сакральных пространств: изображения удовольствия и поклонения в Санкей Мандаре» (М. МакКелвей)

Эмили Бини: «Пуссен, балет и рождение французского классицизма» (Д. Фридберг)

Колби Чемберлен: «Джордж Мачунас и искусство оформления документов» (Б.Джозеф)

Хизер Клайдесдейл: «Гробницы Цзюцюань: переупорядочивание искусства и идей на границах Китая» (Р. Харрист)

Сандрин Колар: «Фотография в колониальном Конго (1885-1960)» (З. Стротер)

Джессамин Конрад: «Значение маэсты Дуччо: архитектура, живопись, политика и построение повествовательного времени в алтаре Треченто для Сиенского собора» (Х. Кляйн)

Адам Икер: «История студии: Ван Дайк, Рубенс и статус портретной живописи» (Д.Фридберг)

Франк Фелтенс: «Огата Корин (1658-1716) и возможности живописи в ранней современной Японии» (М. МакКелвей)

Хаффа Фробс-Кросс: «Различные репрезентативные задачи: искусство и активизм в ранних работах Марты Ростер, Аллана Секулы и Фреда Лонидье, 1967–1976» (Б. Джозеф)

Стефани О’Рурк: «Тела знаний: Фузели и Жироде на рубеже XIX века» (Дж. Крари)

Тина Риверс Райан: «Лампы Маклюэна: световое искусство и рассвет новых медиа» (Б.Джозеф)

Майкл Санчес: «Рейнская система: Конрад Фишер и логистика художников, 1967–1974» (Р. Краусс, Б. Джозеф)

Эндрю Сойер: «Каркас: контексты Уокера Эванса» (Э. Хатчинсон)

Тарин Мари Заррилло: «Художественное наследие и культурная политика в Венеции раннего периода Seicento» (Д. Розанд, Д. Бодарт)

Кристина Чарухас: «Непокорный остров: эстетическая и материальная культура Бермудских островов в Британской Атлантике, 1609–1753» (Э.Хатчинсон)

Аманда Ганнауэй: «Визуализация божественной власти: иконография правления на позднем среднем горизонте и позднем промежуточном периоде на северном побережье Перу» (Э. Пазтори)

Дженнифер Э. Джонс: «Беседа о рисунках: любители, ценители и графика в Париже начала XVIII века» (Р. Бриллиант)

Субхашини Калиготла: «Храмы Шивы на набережной: переосмысление сакральной архитектуры индийского региона Декан» (В. Дехеджия)

Сандрин Ларрив-Басс: «Воплощенные материалы: появление фигурных образов в доисторическом Китае» (Р.Харрист)

Ришам Маджид: «Примитив до примитивизма: средневековое и африканское искусство в XIX веке» (С. Мюррей)

Эндрю Мэнсон: «Рационализм и руины в Рома Муссолиниана : Конкурс Палаццо дель Литторио 1934 года» (М. МакЛеод)

Меган Маккарти: «Экспозиция империи: выставки германского искусства и дизайна в Америке, 1890–1914» (Э. Хатчинсон)

Рори О’Нил: «Готика на грани: свет, левиация и сейсмическая культура в эволюции средневековой религиозной архитектуры Восточного Средиземноморья» (С.Мюррей)

Джулия Паолетти: «Un Nouveau Besoin: фотография и портретная живопись в Сенегале (1860-1960)» (З. Стротер)

Элизабет Перкинс: «Антонелло да Мессина и независимый портрет в Италии XV века» (Д. Фридберг)

Аарон Рио: «Рисование тушью в средневековой Камакуре» (М. МакКелвей)

Джулия Симон: «Бронзино, политика и портреты во Флоренции 1530-х годов» (М. Коул, Д. Фридберг)

Тереза ​​Шоволл: «Королева Швеции Кристина в Музее: коллекционирование и экспонирование в Палаццо Риарио» (Д.Фридберг)

Захари Стюарт: «Интегрированный интерьер: архитектура приходской церкви в Восточной Англии, ок. 1330–1550» (С. Мюррей)

Чун-И Цай: «Представляя сверхъестественный гротеск: картины с изображением Чжун Куя и демонов в династиях Поздняя Южная Сун (1127–1279) и Юань (1271–1368)» (Р. Харрист)

Александра Танстолл: «Тканые картины, тканая письменность: промежуточность в шелковых гобеленах Кеси в династиях Мин (1368–1644) и Цин (1644–1912)» (Р. Харрист)

Сьюзан Уэйджер: «Бижутерия Буше: роскошное воспроизведение в эпоху Просвещения» (А.Хигонне)

Хайди Эпплгейт: «Постановка модернизма на Всемирной выставке в Сан-Франциско 1915 года» (Э. Хатчинсон)

Эллен Белчер: «Воплощение Халафа: статуэтки шестого тысячелетия из Северной Месопотамии» (Б. Бойд)

Лоренцо Буонанно: «Каменные посредники: скульптурные алтари в Венеции раннего Возрождения» (Д. Розанд)

Дайана Буш: «Диалектический объект: Джон Хартфилд, 1915-1933» (А. Альберро)

Энн Чен: «Из семени богов: искусство, идеология и культурный обмен с персидским двором при римских тетрархах, 284-324 гг. Н.э.» (Ф.де Анжелис)

Джошуа Коэн: «Маски и современность: африканские и европейские встречи в искусстве 20-го века» (З. Стротер)

Кристофер Дьюкер: «Запутанная эстетика Алекса Жанвье» (Э. Хатчинсон)

Фредерик Ильхман: «Якопо Тинторетто в процессе: создание венецианского мастера, 1540-1560 гг. (Д. Розанд)»

Кейт Айсард: «Практика архитектурной теории в аннотированных книгах Винченцо Скамоцци» (Ф. Бенелли)

Сын Джунг Ким: «Концепции времени и темпоральности в визуальной традиции поздней архаики и классической Греции» (И.Милонопулос)

Ли Соён: «Межрегиональный прием и изобретения корейской и японской керамики, 1400-1800» (М. МакКелвей)

Джессика Маратсос: «Преданное воображение Якопо Понтормо» (Д. Розанд)

Хизер Макстей: «Viva Bacco e Viva Amore: вакхические образы в эпоху Возрождения» (Д. Розанд)

Дебра Нагао: «Взаимосвязанный мир? Свидетельства взаимодействия в искусстве эпиклассической Какаштлы и Шочикалько, Мексика »(Э. Пастори)

Нираджа Поддар: «Кришна в его мириадах форм: повествование, перевод и вариации в иллюстрированных рукописях последней половины десятой книги Бхагавата-пураны» (В.Дехэцзя)

Сара Шефер: «От священного к захватывающему: библейские образы Гюстава Доре» (А. Хигонне)

Анна Спиро: «Пересмотр карьеры Николая Артифекса (действовал ок. 1122–1164) в контексте политики Северной Италии более позднего XII века» (Х. Кляйн)

Алена Уильямс: «Движение в видении: кино, эстетика и современная немецкая культура, 1918-1933» (J. Crary)

Сердар Ялчин: «Печати, идентичность и покровительство на Древнем Ближнем Востоке (ок. 1550-1050 гг. До н.э.)» (З.Бахрани)

Ким Бензел: «Украшение Пуаби для загробной жизни: материалы и технологии изготовления ювелирных изделий в Уре в Месопотамии» (З. Бахрани)

Кэтрин Чионг: «Слова имеют значение: работа Лоуренса Вайнера» (Р. Краусс)

Кэтрин Моррис Бойвин: «Святая кровь, Святой Крест: архитектура и благочестие в приходском комплексе Ротенбург-об-дер-Таубер» (С. Мюррей)

Сюзанна Коул: «Пространство во времени: Английские каналы и английская пейзажная живопись 1760-1835 гг.» (Дж.Crary)

Мари-Стефани Деламер: «Искусство перевода: французская гравюра и американское искусство (1848–1876)» (Э. Хатчинсон)

Анна Хетерингтон: «Меланхолические иллюзии: от Босха до Тициана» (Д. Розанд)

Сьюзан Карт: «От прямого вырезания к восстановлению: искусство Дайма Мустафа в Сенегале после обретения независимости 1974–1997» (Э. Хатчинсон, Б. Лаваль)

Кэтрин Касдорф: «Формирование Дорасамудры: храмы столицы Хойсала в контексте» (В. Дехэджиа)

Дипти Кхера: «Изображение индийской« земли принцев »между Могольской и Британской империями: топографические изображения Удайпура и его окрестностей» (В.Дехэцзя)

Эмили Либерт: «Роли переделаны: Элеонора Антин и 1970-е» (А. Альберро)

Джозеф Ло: «Когда миры сталкиваются: искусство, картография и пространственное воображение в ранней современной Японии» (Р. Харрист)

Мартина Мимс: «Построение чувства Августа Энделла» (Б. Бергдолл)

Дениз Мюррелл: «Увидеть Лауру: гонка и современность от Олимпии Мане до Матисса, Бирдена и не только» (А. Хигонне)

Арианна Паккард: «Катафалк Павла V: архитектура, скульптура и иконография» (Д.Росанд)

Нассим Росси: «Изображения Османского султана в итальянском стиле эпохи Возрождения: нюансы в функции раннего современного портрета» (Д. Розанд)

Анна Систранд: «Похвала, политика и язык: южноиндийские картины 1500–1800» (В. Дехэджиа)

Ютика Шарма: «Искусство между империями: визуальная культура и художественные знания в Дели поздних Великих Моголов 1748–1857» (В. Дехеджия)

Джессика Башиано: «Архитектура и народная религия: французские паломнические церкви девятнадцатого века» (Б.Бергдолл)

Роберта Касагранде-Ким: «Путешествие в подземный мир: топография, пейзаж и божественные обитатели римского Аида» (Р. Бриллиант)

Эндрю Файнголд: «Драматические исполнения: боевые фрески и борьба за легитимность элиты в эпиклассической Мезоамерике» (Э. Пастори)

Мередит Флюк: «Строительство через священный ландшафт: романские церкви Вероны и их городской контекст» (Х. Кляйн)

Тереза ​​Харрис: «Преобразование города: семья Кампфмайер и Немецкая ассоциация городов-садов» (Б.Бергдолл)

Пейдж Нокс: «Ежемесячный журнал Скрибнера 1870–1881: иллюстрации нового американского мира искусства» (Э. Хатчинсон)

Риша Ли: «Строительство сообществ: храмы тамильских купцов в Индии и Китае (850–1281 гг.)» (В. Дехэцзя, Р. Харрист)

М. Джордан Лав: «На Земле, как на Небесах?»: Создание городов-бастид на юго-западе Франции »(С. Мюррей)

Джеффри Миллер: «Строительная программа архиепископа Вальтера де Грея: архитектурное производство и реформа в архиепископии Йорка, 1215–1255» (С.Мюррей)

Ким-Ли Мойнихан: «Комедия, наука и реформа описания в ломбардной живописи позднего Возрождения: Арчимбольдо, Винченцо Кампи и Бартоломео Пассеротти» (Д. Фридберг, Д. Розанд)

Эйми Нг: «Разрывы в живописи после разграбления Рима: Пармиджанино, Россо, Себастьяно» (Д. Фридберг, Д. Розанд)

Оливия Пауэлл: «Хореографическое воображение в искусстве Возрождения» (Д. Розанд)

Сара Свитцер: «Корреджо и священный образ» (Д. Фридберг, Д.Росанд)

Марк Уотсон: «Дипломатическая эстетика: глобализация и современное искусство коренных американцев» (Э. Хатчинсон)

Кэролайн Йеркс: «Рисование как способ познания: архитектурные изыскания в эпоху позднего Возрождения» (Х. Баллон, Д. Фридберг)

Фабио Барри: «Живопись в камне: символическая идентичность цветного мрамора от античности до эпохи Просвещения» (Дж. Коннорс)

Патрик Кроули: «Формы призрачности в Древнем Риме» (Ф.де Анжелис, Н. Кампен, Р. Бриллиант)

Соня Дриммер: «Визуальный язык народного освещения рукописей: Confessio Amantis Джона Гауэра (Pierpont Morgan MSM126)» (С. Мюррей)

Кристина Ферандо: «Постановка Кановы: скульптура, ценители и экспозиция: 1780-1843» (А. Хигонне, Дж. Крари)

Эллен Хублер: «Пределы памяти: Альфонсо Касо и рассказы о гробницах из Монте-Альбана, Оахака, Мексика, 500-800 и 1931-49 гг. Н. Э.» (Э. Пастори)

Альберт Нарат: «Эффект барокко: архитектура и история искусства в Берлине, 1886-1900» (Б.Бергдолл)

Андреа Реннер: «Жилищная дипломатия: рост и падение международного жилищного строительства США в Латинской Америке, 1949–1973» (Х. Баллон)

Сьюзан Сивард: «Переворот и трансформация: вулкан в американском и европейском искусстве, 1765-1865» (Э. Хатчинсон)

Анна Валли: «Дизайн и политика знания в Америке, 1937-1967: Уолтер Гропиус, Дьердь Кепес» (Б. Бергдолл)

Лаура Вайнштейн: «Вариации на персидскую тему: адаптация и нововведение в ранних рукописях Голконды» (В.Дехэцзя)

Ричард Андерсон: «Будущее истории: культурная политика советской архитектуры, 1928-1941» (Б. Бергдолл)

Маша Членова: «На выставке: трансформации авангарда в советской общественной культуре 1928-1933 годов» (К. Киэр)

Сара Э. Келли: «Объектив камеры и мысленный взор: Джеймс Эббот Макнил Уистлер и наука об искусстве» (Д. Розанд)

Иль Ким: «Культ света в итальянской ренессансной архитектуре XV века» (Дж.Коннорс)

Джефф Леман: «Перспектива и пейзаж эпохи Возрождения» (Д. Розанд)

Виктория Санчо Лобис: «Художественное воспитание и печатная культура во времена Рубенса» (Д. Фридберг, Д. Розанд)

Эван Нили: «Сай Твомбли и этика живописи» (Д. Фридберг, Д. Розанд, Б. Джозеф)

Джонатан Нил: «Карл Андре, Ричард Серра, проблема материалов и картина материи» (Б. Бухло, Р. Краусс)

Ян Пеппер: «О разнице между сериализмом и серийностью» (Р.Краусс)

Кристин Ромберг: «Конструктивизм Алексея Гана, 1917-1928» (К. Киэр)

Джоанна Сезонвейн: «Кормилица: скульптуры лактанов Девы в позднесредневековой Франции» (С. Мюррей)

Эрин Томпсон: «Образы ритуальных издевательств на греческих вазах» (Д. Фридберг)

Ли Уллман: «Движение и создание места в хеттском пейзаже» (Дж. Смит, З. Бахрани)

Лара Эллисон: «Восприятие и педагогика: дизайн, реклама и образование в Чикаго, c.1935-1955 »(Х. Баллон)

Эрик Андерсон: «За пределами историзма: Якоб фон Фальке и реформа внутреннего пространства Вены» (Б. Бергдолл, М. Маклеод)

Иорданский медведь: «Без следа: ранняя фотография и история визуальной объективности» (Дж. Крэри, А. Хигонне)

Сьюзан Бенингсон: «Формирование священного пространства: ранние буддийские пещеры и их взаимодействие с ритуальной архитектурой и художественными программами гробниц в Китае пятого века» (Р. Харрист)

Хуан Ледеза: «Густав Клуцис, Эль Лисицкий и Октябрьская группа: монтаж и постистория конструктивистского объекта в« Реконструкционный период »России (1928-1932)» (К.Киэр, Б. Бухло)

Кэтрин Роуч: «Каркасные работы: картины внутри картин в Британии девятнадцатого века» (А. Хигонне)

Надя Роттнер: «Клас Ольденбург и возникновение« случившегося »» (Й. Райхман, Р. Краусс, Б. Джозеф)

Маргарет Санделл: «От изящного искусства к моде: амбивалентный авангард Мана Рэя» (Р. Краусс, Б. Бухло)

Эбигейл Сусик: «Головокружение современности: сюрреализм и устаревшее» (Р. Краусс, А. Хигонне)

Ясуко Цучиканэ: «Искусство, ремесла, архитектура и современное общество: украшения буддийских храмов в Японии 20-го века, автор Домото Инсё (1891-1975)» (М.Маккормик)

Вероника Уайт: «Серо Людере: изобретение в стиле барокко и развитие каприччио» (Д. Фридберг, Д. Розанд)

Лэй Сюэ: «Неуловимый журавль: воспоминания, метафора и каменный памятник из Китая шестого века» (Р. Харрист)

Коллин Беккер: «Конкурирующие представления:« Народ »в немецкой визуальной культуре, 1890-1900» (А. Хигонне)

Александр Бартолот: «Язык перемен: творчество и сила в мозамбикском маскированном представлении маконде, около 1900-2004 гг.» (Н.Кампен)

Челси Фоксвелл: «Кано Хогай (1828-88) и создание современной японской живописи» (М. Маккормик)

Поль Гальвез: «Пейзаж как тело в модернистской живописи» (Дж. Крари)

Бет Хиндерлитер: «Пространство живописи: Курт Швиттерс и Эль Лисицкий» (Б. Бухло, Р. Краусс)

Кайл Киллиан: «Пейзажи Сен-Пьер д’Орбэ: антропология монастырской архитектуры» (С. Мюррей)

Ребекка Молхольт: «По ступенькам: исторический опыт римских мозаик» (Р.Бриллиант, Н. Кампен)

Сара Роланд: «Коринф и рождение фигурного изображения в греческой монументальной архитектуре» (К. Маркони, Н. Кампен)

Кристин Шакка: «Постепенное и сакраментальное описание Хайнрика Сакристы (библиотека Пирпонта Моргана, М. 711): литургия, преданность и покровительство в аббатстве Вайнгартен» (С. Мюррей)

Фиби К. Сигал: «Парящие обеты: анафемы в архаических греческих святилищах» (К. Маркони, Н. Кампен)

Ли Стюарт: «Судя по внешнему виду: как физиогномика повлияла на французскую портретную живопись XIX века» (Р.Бриллиант)

Ренцо Бальдассо: «Иллюстрирование книги природы в эпоху Возрождения: рисование, живопись и печать геометрических диаграмм и научных фигур» (Д. Фридберг)

Ноит Банаи: «Общественные беспорядки: Ив Кляйн, 1945-1962 годы» (Дж. Райхман)

Сабина де Кави: «Испания в Неаполе: строительство, скульптура и живопись для вице-королей (1585–1621)» (Дж. Коннорс)

Закон о дружбе: «Создание идентичности через план и архитектуру: собор Барселоны, готический рисунок и корона Арагона» (С.Мюррей)

Джале Мансур: «Монохромный план Маршалла: матрица абстракции пятидесятых» (Б. Бухло, Р. Краусс)

Люси Молсби: «Политика и убеждение: архитектурная и городская трансформация Милана под фашизмом, 1922-1943» (Р. Миддлтон)

Сет МакКормик: «Джаспер Джонс, 1954–1958: Преследование и искусство живописи» (Дж. Крэри)

Кент Минтурн: «История: послевоенное искусство и сочинения Жана Дюбюффе» (Р. Краусс)

Томоко Сакомура: «Изображенные слова и кодифицированные времена года: визуализации поэзии Вака в Японии конца шестнадцатого и начала семнадцатого века» (М.Маккормик, Р. Харрист)

Стефани Шварц: «Преступление Кубы: урбанизм, фотография и геополитика американизации» (Б. Бухло)

Эндрю Дж. Таллон: «Эксперименты в ранней готической структуре: летающая опора» (С. Мюррей)

Робин Томас II: «Неаполитанский Карл Бурбонский: архитектура и урбанизм» (Дж. Коннорс)

Карен К. Батлер: «Сопротивление Жана Фотье: живопись, политика и французский авангард, 1930-1955» (Б.Бухлох)

Клэр Гилман: «Театр Арте Повера: искусство и антимодернизм в итальянском искусстве 1960-х» (Б. Бухло, Р. Краусс)

Макс Элайджа Гроссман: «Pro Honore Comunis Senensis et Pulchritudine Civitatis: гражданская архитектура и политическая идеология в Республике Сиена, 1270–1420» (С. Мюррей, М. Трахтенберг)

Мередит Хейл: «Ромейн де Хуг и рождение политической сатиры» (С. Шама, Д. Фридберг)

Джон Харвуд; «Редизайн дизайна: многонациональные корпорации, компьютеры и логика дизайна, 1945–1976» (Р.Миддлтон)

Кристин Юнкер: «Мед на перекрестке: четыре женщины и афро-кубинские ритуальные искусства, 1899-1969» (Н. Кампен, З. Стротер)

Уильям Кайдзен: «Непосредственное: видеоарт и эстетика жизни, от Энди Уорхола до постминимализма» (Б. Бухло)

Кристиан Клейнбуб: «Видение и провидец в Рафаэле» (Д. Розанд)

Джиллиан Тейлор Лернер: «Панорамная литература: иллюстрированная маркетинговая журналистика в июльской монархии в Париже» (Дж. Крейри, А. Хигонне)

Джессика Майер: «Imago Romae: Возрождение вечного города» (Д.Росанд)

Веред Маймон: «Талбот и Гершель: фотография как место познания в Англии начала девятнадцатого века» (Дж. Крэри)

Александра Онуф: «Местные ландшафты: небольшие гравюры и изображение сельской местности в Антверпене в начале Нового времени» (Д. Фридберг)

Эрика Валладарес: ​​«Imago Amoris: Поэтика желания в римской живописи» (Р. Бриллиант, Н. Кампен)

Стефаан Ван Лиефферинг: «Хор Собора Парижской Богоматери: исследование математики XII века и ранней готической архитектуры» (С.Мюррей)

Кэролайн А. Вамслер: «Изображая небеса: изобразительная программа Trecento в зале Sala del Maggior Consiglio в Венеции» (Д. Розанд)

Терри Вайсман: «Документальная фотография и коммуникативное действие: Реализм Беренис Эбботт» (Б. Бухло)

Хильда Вершкуль: «Модернизм в памяти: рисунки Евы Гессе» (Д. Розанд)

Грация Кассандра Уильямс: «Такума Эйга: ревизионистский анализ буддийского художника четырнадцатого века» (М. Мурасе)

Адриенн Бакстер Белл: «Философия живописи: Джордж Иннесс, Уильям Джеймс и метафизический пейзаж» (Д.Росанд, Б. Новак)

Роберт Брэдли: «Архитектура Куэлапа» (Э. Пазтори)

Мередит Дэвис: «Золото дураков: американская мелодия и позолоченный век» (Дж. Крэри)

Теренс Фрэнсис Дьюснэп-младший: «Романский собор Святой Марии в Линкольне и образ реформы» (С. Мюррей)

Кай Гучева: «Культура критики: Адольф Бен и развитие современной архитектуры в Германии, 1910–1914» (Р. Миддлтон)

Селеста Ловетт Гишар: «Путешествия и путешествия в эллинистических оракульных храмах в Каросе и Дидиме» (Р.Бриллиант, Н. Кампен)

Дженис Линн Робертсон: «Ацтекское рисование картинок: критическое исследование, основанное на знаках географических названий Кодекса Мендосы» (Р. Бриллиант)

Мивако Тэдзука: «Джиккен Кобо (Экспериментальная мастерская): авангардные эксперименты в японском искусстве 1950-х годов» (Б. Бухло)

Сиона Уилсон: «Кинематографический режим: феминистские художественные практики и авангард в Северной Америке и Великобритании в 1970-е годы» (Б. Бухло, К. Киэр)

Себастьян Зейдлер: «Защита реального: история и теория искусства Карла Эйнштейна» (Б.Бухло, Р. Краусс)

Дженнифер Альфельдт: «О реконструкции и воплощении древней архитектуры майя: Структура 22, Копан, Гондурас (715 г. н.э.)» (Э. Пастори)

Андреа Бегель: «Страдание во плоти: Преображение Рафаэля и изображение экзорцизма в итальянском искусстве, 1230-1520» (Дж. Бек)

Энн Кэссиди: «Гадание по изображению: группа Борджиа мексиканских доиспанских рукописей» (Э. Пастори)

Эвелин М. Коэн: «Искусство Джованни да Модены: Резюме каталога» (Дж.Бек)

Мередит Коэн: «Сент-Шапель в Париже: образ власти и локус идентичности» (С. Мюррей)

Йоханна Фассл: «Священное красноречие: Джамбаттиста Тьеполо и риторика алтаря» (Д. Розанд)

Ханна Фельдман: «Национальные переговоры: искусство, исторический опыт и общественность в Париже, 1945-1962 гг.» (Б. Бухло, Р. Краусс)

Кэролайн Гудсон: «Базилики Пасхи I (817-824): Традиции и трансформации в раннем средневековом Риме» (С.Мюррей)

Сьюзан Лакстон: «Париж как игровое поле: четкие стратегии в сюрреализме» (Р. Краусс)

Элизабет Марлоу: «Это обычное значение, которое вам причитается»: Константин и символическая столица Рима »(Р. Бриллиант, Н. Кампен)

Энн Вуллетт: «Алтарь в Антверпене 1554–1612 годы: живопись и гильдии ополченцев» (Д. Фридберг)

Кристофер Дрю Армстронг: «Прогресс в эпоху мореплавания. Философское путешествие Жюльена-Давида Ле Руа» (Р.Миддлтон, Б. Бергдолл)

Алессио Ассонитис: «Искусство и савоноролизм во Флоренции и Риме» (Дж. Бек)

Жан-Франсуа Бедар: «Архитектор в роли Оннета Хома: внутренняя архитектура и украшение Жиля-Мари Оппенора (1672-1742)» (Р. Миддлтон)

Изольда Бриельмайер: «Фотосъемка и создание городской идентичности на кенийском побережье, 1940–1980 годы» (Э. Пазтори, З. Стротер)

Стивен Браун: «Люс: Художник Энгаге» (Т. Рефф)

Лаура Бруггер: «Конструирование вкуса: атенеумы и академии искусств в США, 1805–1865» (Х.Баллон)

Марта Эванс: «Клод Рэге Херст: гендер и жанр в Америке на рубеже веков» (Б. Новак, Э. Блэкмар, К. Мокси)

Татьяна Флорес: «Эстридентизм в Мехико: диалоги между мексиканским авангардным искусством и литературой» (К. Мокси)

Клаудия Гольдштейн: «Сохранение внешности: социальное значение внутреннего убранства в Антверпене, 1508–1600» (Д. Фридберг)

Рэйчел Хайду: «Марсель Бродтаерс 1963-1972, или Отсутствие работы» (Б.Бухло, Р. Краусс)

Джудит Хейворд: «Природа и прогресс: Уинслоу Гомер, его критики и его масла 1880–1900» (Б. Новак, Д. Розанд)

Кристина Хантер: «Курт Швиттерс: немецкий романтизм и язык абстракции» (Б. Бухло)

Элисон Лэнгмид: «Архитектурный ландшафт южно-центральной Франции одиннадцатого и двенадцатого веков» (С. Мюррей)

Питер Макапиа: «Минимализм: проблема смысла» (Р. Краусс)

Пол Дж. Папилло: «Освещение комедии: художественная стратегия и средневековое искусство преподавания в Божественной комедии библиотеки Пирпонта Моргана, MS M676» (С.Мюррей)

Ирина Оришкевич: «История римских катакомб от константиновской эпохи до эпохи Возрождения» (Д. Розанд)

Джудит Роденбек: «События как черный ящик опыта, 1958–1966» (Р. Краусс, Б. Бухло)

Шейла Баркер: «Искусство во время опасности: Рим Урбана VIII и чума 1629-1634 годов» (Д. Розанд)

Дениз Бадд: «Леонардо да Винчи через Милан: исследования документальных свидетельств» (Дж. Бек)

Линн Каттерсон: «Наследие Донателло и обучение Микеланджело: скульптурная практика в кватроченто Флоренции» (Дж.Бек)

Ванесса Чейз: «Casa delle Zitelle: архитектура и гендер в Венеции эпохи Возрождения» (Дж. Коннорс)

Патрисия Декер: «Герцогенбургская мораль: иллюминированная рукопись 13 века о морали в Иове» (Дж. Розенталь)

Ким Драмер: «Между живыми и мертвыми: резные каменные двери гробниц Восточного Хань» (Р. Харрист)

Джеймс Фрейкс: «Обрамление общественной жизни: портик в Римской Галлии» (Р. Бриллиант, Н. Кампен)

Аннапурна Гаримелла: «Виджаянагара: архитектурный стиль и формирование государства» (Н.Кампен)

Энтони Гербино: «Франсуа Блондель (1618–1686): архитектура, эрудиция и ранняя современная наука» (Р. Миддлтон)

Софи Гобран: «Первый Дрезденский домашний театр (1835–1841): Готфрид Земпер и проблема театрального дизайна» (Б. Бергдоль)

Жаклин Юнг: «Западный хоровой экран Наумбургского собора и формирование социального и сакрального пространства» (С. Мюррей, Д. Фридберг)

Джон Пеффер: «Борьба за искусство в конце апартеида» (Э. Пазтори, С.Блиер, З. Штротер)

Эдвард Вендт: «Берковское возвышенное в британской архитектуре» (Р. Миддлтон)

Сьюзен Кеннеди Целлер: «Современное искусство аборигенов, 1948–2000: конструируя канон» (Э. Пастори)

Джордж Бейкер: «Потерянные предметы: Фрэнсис Пикабиа и Дада в Париже, 1919-1924» (Б. Бухло, Р. Краусс)

Мишель Бэмблинг: «Освещение священной географии Японии: экраны пейзажа Солнца и Луны Конго-дзи» (М. Мурасе)

Синтия Конидес: «Штукатурка и роспись керамики из Теотиуакана, Мексика: исследование авторства и функции произведений искусства в древнем мезоамериканском городе» (Э.Pasztory)

Джоан Камминс: «Двойной даршан: переадресация иконы Сурьи» (Д. Розанд)

Кэтрин Л. Моррис: «Изображение суверенитета: земля и идентичность в современном искусстве коренных американцев» (Э. Пастори)

Ингрид Муан: «Цитирование Ангкора:« камбоджийское искусство »в эпоху восстановления, 1918–2000» (К. Мокси)

Ричард Пегг: «Шэн Маойе: художник в конце Мин Сучжоу» (Р. Харрист)

Рома Филлипс: «Влияние английской гравюры на американские пейзажи XIX века, морские пейзажи и гравюры» (Дж.Бек, Д. Розанд)

Барбара Портер: «Уплотнения цилиндров в старом сирийском популярном стиле» (Э. Пастори)

Шаалини Ранасингхе: «Замок императора Фасиладаса: миссионеры, мусульмане и архитектура в Гондэре, Эфиопия» (С. Блиер, Д. Фридберг)

Кэтрин Руди: «Визуальные реакции Северной Европы на паломничество по Святой Земле, 1453-1550» (Д. Фридберг)

Кристина Штаудт: «Изображая мертвых и умирающих в L’Illustration девятнадцатого века» (Т. Рефф)

Ричард Виттман: «Архитектура, пресса и общественное мнение во Франции семнадцатого и восемнадцатого веков» (Р.Миддлтон)

Иго Чжан: «Значение строки Ван Дуо: исследование двух свитков стихов Тан» (Д. Розанд, Р. Харрист)

Молли Эйткен: «С помощью аллюзии или исключения: формирование стиля в росписи меваров» (В. Дехэджиа, Д. Фридберг)

Джулия Ассанте: «Эротические рельефы древней Месопотамии» (Н. Кампен)

Лаура Ауриккио: «Непристойные портреты: Аделаида Лабиль-Гьяр и карьеры французских женщин-художников в конце восемнадцатого века» (Н.Кампен, С. Шама)

Тимоти Демос: «Бездомный Дюшан? Авангард и постнационализм» (Б. Бухло, Р. Краусс)

Дебра Даймонд: «Политика и эстетика цитирования: картина Натха при дворе Джодхпура, 1803–1843 гг.» (В. Дехеджия)

Джозеф Диспонцио: «Теория сада и ландшафтная практика Жан-Мари Мореля» (Р. Миддлтон)

Нэнси Фи: «Покровительство Хуана де Палафокса и Мендосы: создание собора и гражданского образа Пуэбла-де-лос-Анджелес, Мексика» (Э.Pasztory)

Маргарет Костер: «Алтарь Портинари Хуго ван дер Гуса и его флорентийский контекст» (Д. Фридберг)

Нина Леваллен: «Аристократический таунхаус в Париже эпохи Регентства: Hôtel du Maine и Hôtel de Matignon» (Х. Баллон)

Итан Роби: «Полезность искусства: ярмарки Института механики в Нью-Йорке, 1828–1876 гг.». (Б. Новак, Э. Блэкмар)

Роджер Ротман: «Ирония, меланхолия и авангард: Франсис Пикабиа, Джорджо де Кирико, Рене Магритт» (Б.Бухлох)

Виктория Зангер: «Военное планирование города при Людовике XIV: практика и метод Вобана (1668–1707)» (Х. Баллон)

Эллен Шортелл: «Хор Святого Квентина: готическая структура, сила и культ» (С. Мюррей)

Жан Сорабелла: «Пробуждающий сон: натурализм и зритель в греко-римском искусстве» (Р. Бриллиант)

Маргарет Уильямс: «Знак креста: ирландские высокие кресты как культурные символы» (С. Мюррей)

Марагарет Янг-Санчес: «Текстиль с центрального побережья Перу, 800–1000: Коллекция Рейсса и Стойбеля из Анкона» (Э.Pasztory)

Мишель Бассетт: «Похоронное покровительство Екатерины Медичи: гробница Генриха II, памятники сердцу и часовня Валуа» (Х. Баллон)

Сьюзан Берг: «Гобеленовые туники» Среднего горизонта «(Э. Пастори)

Виттория Ди Пальма: «Школа и сад: наука, эстетика и восприятие ландшафта в Англии, 1640-1740» (Р. Миддлтон)

Карл Фуджелсо: «Привлечение зрителя: структуры чтения и повествовательные стратегии в иллюминированных рукописях Божественной комедии Данте» (Дж.Розенталь)

Сента Герман: «Перформанс и искусство эгейского бронзового века» (Р. Бриллиант)

Мичио Хаяси: «Сезанн и не только феноменология» (Р. Краусс)

Вирджиния Хекерт: «Альбер Ренгер-Пацш: контекстуализация ранних работ» (Б. Бухло)

Эйлин Сюй: «Пещера-часовня Сяонаньхай: образы дел и стремлений» (Р. Харрист)

Кеннет Мэддокс: «Злоумышленник в Эдем: Поезд в американском пейзаже девятнадцатого века» (Б. Новак)

Мэтью МакКелвей: «Пейзажи столицы: живопись и политика в Японии 16-17 веков» (Х.Смит)

Кимберли Роудс: «Исполнительские роли: образы Офелии в Британии 1740–1910» (А. Стейли)

Мария Рувольдт: «Сон разума: вдохновение и иконография творчества эпохи Возрождения» (Д. Розанд)

Шон Сойер: «Соун в Вестминстере: гражданская архитектура и национальная идентичность» (Р. Миддлтон)

Хелен Шеннон: «Африканские дикари до наследия предков: раса и культурный национализм в американском модернистском восприятии африканского искусства» (Р. Бриллиант)

Шелли Смит: «Плантации колониальной Южной Каролины: передача и трансформация в провинциальной культуре» (Дж.Коннорс)

Эллисон Томасон: «Захват экзотики: роль слоновой кости Нимруда в неоассирийском искусстве и идеологии» (С. Мюррей)

Сара Томпсон: «Война двенадцати анима (Джунируи Кассен Эмаки): средневековая японская басня про иллюстрированное чудовище» (Р. Харрист)

Джонатан Англауб: «Пуссен, Тассо и поэтика живописи с экскурсией: древняя живопись и барочная речь» (Д. Фридберг)

Аида Юэн: «Изобретая восточное искусство в Японии и Китае, ок. 1890-1930-х гг.» (Р.Харрист)

Сьюзан Браунштейн: «Динамика власти в переходную эпоху: анализ останков морга Телль-эль-Фар’а (юг) в позднем бронзовом и раннем железном веках» (Дж. Рассел)

Джоди Крэнстон: «Диалоги с смотрящим: поэтика портретной живописи в итальянском Возрождении» (Д. Розанд)

Анна Демпси: «Написание истории: Возрождение и культурная политика в Веймаре, Германия» (Р. Бриллиант)

Джон Фармер: «Искусство на телевидении, 1960-65» (Б.Бухлох) Памела Флетчер: «Повествование о современности: проблемная картина, 1895-1914» (А. Стейли)

Susanne Francoeur: «Стиль и мастерские в картинах Аджанты» (В. Дехеджия) Сэмюэл Грубер: «Средневековый Тоди: исследования в области архитектуры и урбанизма» (С. Мюррей)

Хуанита Холланд: «Сотрудники в королевстве культуры»: Эдвард Митчелл Баннистер и Бостонское сообщество афроамериканских художников, 1848–1901 »(С. Блиер)

Мариса Кайем: «Позднеформатные портреты Томаса Икинса: идентичность, сознание и типология в портретной живописи рубежа веков» (Б.Новак)

Джудит Мейган: «Эстетика Стати Д’Анимо: Гаэтано Превиати, Умберто Боччони и развитие ранней фуристической живописи в Италии» (Р. Бриллиант)

Риа О’Фоглудха: «Рома Нова: алтарь Санта-Мария-Маджоре и Рим Мартина V» (Дж. Бек)

Мина Рустайи: «Старые мифы и новые формы ориентализма: Гоген, Тороп, Ван дер Лек и Мондриан» (Т. Рефф)

Лиза Стронг: «Образы контакта индейцев и белых в акварелях Альфреда Джейкоба Миллера, 1837-1860» (Б.Новак)

Элизабет Вайкофф: «Инновации и популяризация: эстамп и полиграфия в Харлеме в 1620-е годы» (Д. Фридберг)

Роберт Бардин: «Изобразительное искусство: портретное предприятие Уильяма М. Чейза» (Б. Новак)

Бенджамин Бинсток: «Становление Рембрандта: национальная, религиозная и сексуальная идентичность в исторических картинах Рембрандта» (Д. Фридберг)

Анн-Мари Буше: «Theorica Vita: The Frontispiece Библии Флореффа» (Лондон Б.Л. доп. РС. 17738) и созерцательной теории XII века »(Дж. Розенталь)

Флорина Капистрано: «Реконструкция прошлого: понятие традиции в архитектуре Западного Суматры 1791–1991» (С. Блиер)

Энн Д’Аллева: «Формирование политического тела: гендер, статус и власть в искусстве Таити восемнадцатого века и островов Общества» (Н. Кампен)

Лия Дикерман: «Глаз Александра Родченко: Лев Визику и революционная субъективность» (Р. Бриллиант)

Вуйён Джин: «Модернизм, презентация и постколониализм: корейская информация и восприятие Запада» (Дж.Друкер)

Терри Кирк: «Церковь, государство и архитектура: Палаццо ди Джустиция в Риме девятнадцатого века» (Р. Миддлтон)

Доминик Малакуи: «Конструктивная сила: архитектура, ландшафт и дизайн пространства в вождях Бамилекского нагорья» (С. Блиер)

Сара Макфи: «Колокольни Бернини для собора Святого Петра и политика архитектуры Ватикана» (Дж. Коннорс)

Мехрангиз Нику: «Национальная архитектура и международная политика: павильоны народов Ближнего Востока в Парижской международной выставке 1867 года» (Р.Миддлтон)

Нина Розенблатт: «Фотогеничная неврастения: эстетика, модернизм и массовое общество во Франции, 1889–1929» (Ж. Крари)

Эми Шлегель: «Кодекс Сперо: феминистское искусство и практика активистов в штате Нью-Йорк в конце 1960-х» (Б. Бухло)

Пол Штернбергер: «Между любителем и эстетом: легитимация фотографии как искусства в Америке 1880-1900» (Б. Новак)

Нэнси Стула: «Очарованные музы: Кристофер Пирс Кранч (1813-1892)» (Б. Новак)

Клаудиа Свон: «Жак де Гейн II и представление природного мира в Нидерландах около 1600 года» (Д.Фридберг)

Бор-Хуа Ван: «Искусство письма Су Ши и его Хан-Ши Ти» (Д. Сенсабо)

Krysztof Wieczorek: «Пространство и эволюция в абстрактной живописи Пита Мондриана» (Р. Краусс)

Джессика Уинстон: «Лик Богородицы: проблемы в истории репрезентации и преданности» (Д. Фридберг)

Алистер Райт: «Деконструктивный драйв в живописи Анри Матисса, 1904-1914» (Р. Краусс)

Патриция Каваццини: «Палаццо Ланселотти в коронари и его фрески» (Дж.Коннорс)

Маурене Донадио: «Преображенная пустошь: скульптура Ричарда Станкевича» (Д. Розанд)

Бриджит Гудбоди: «Индийская галерея Джорджа Кэтлина: искусство, наука, сила» (Б. Новак)

Сэмюэл Хит: «Хор эпохи Возрождения в соборе Толедо, 1535-1547 гг.» (Д. Розанд)

Бернадетт Хуване: «Венцель Зобергер, Теодор ван Лун и паломническая церковь в Шерпенхёвеле» (Д. Фридберг)

Жаклин Кестенбаум: «Модернизм и традиции в японской архитектурной идеологии, 1931-1955» (Д.Росанд)

Константин Маринеску: «Заработок и трата денег на Босфоре: монеты Лисимахов, отчеканенные Византией и Халкидоном, и их социокультурный контекст» (Р. Бриллиант)

Джудит Островиц: «Привилегия прошлого: искусство, история и историзм на северо-западном побережье» (Э. Пастори)

Джордана Помрой: «Собирая прошлое для создания будущего: старые мастера, художники и меценаты в Англии начала девятнадцатого века» (А. Стейли)

Эндрю Шульц: «Восприятие, сатира и гротескное тело в« Капричос »Гойи» (Дж.Томлинсон)

Джанет Снайдер: «Костюм как коммуникация: ткань и одежда в северной французской раннеготической скульптуре» (С. Мюррей)

Кэтрин Стивс: «Отель де Виль в Париже: архитектура, урбанизм и политика Франсуа I» (Х. Баллон)

Гэри Ван Вик: «Образцы одержимости: искусство африканского обитания» (Д. Розанд)

Вирджиния-Ли Уэбб: «Время обрамления: фотографии Новой Гвинеи из Тихоокеанской экспедиции Журавля, 1928-29» (К. Мокси)

Нэнси Ву: «Раскрытие скрытых кодов: геометрия Реймсского Ист-Энда» (С.Мюррей)

Кевин Эйвери: «Панорама и ее проявления в американской пейзажной живописи 1795-1870 гг.» (Б. Новак)

Меган Чифарелли: «Вражда, отчуждение, ассимиляция: роль культурных различий в визуальном и вербальном выражении ассирийской идеологии в период правления Ассурнасирдала II (883–859 до н.э.)» (Дж. Рассел)

Сара Кобб: «Измерение идентичности: искусство огони в конце двадцатого века» (Р. Бриллиант)

Брэдли Коллинз: «Психоаналитическая биография и история искусства: критическое исследование психобиографических подходов к Леонардо да Винчи» (Т.Reff)

Элизабет Де Роса: «Религиозные пейзажи Луи К. Тиффани» (Б. Новак)

Фиона Донован: «Рубенс, Англия и потолок Уайтхолла» (Д. Фридберг)

Трейси Эрлих: «Вилла Мондрагоне и вилледжиатура начала семнадцатого века во Фраскати» (Дж. Коннорс)

Сара Ксиазек: «Зрелые произведения Луи Кана» (Р. Миддлтон)

Полин Магуайр: «Израильтяне Пуссена собирают манну в пустыне (1638-1639): Картина для Шантелу» (Х.Баллон)

Люси Окли: «Шекспировские картины, иллюстрации и эскизы костюмов Эдвина Остина Эбби, 1888–1909» (А. Стейли)

Адриана Просер: «Моральные персонажи: каллиграфия и бюрократия в ханьском Китае» (Д. Сенсабо)

Патрисия Сарро: «Функция украшения в Тажин-Чико, Эль-Тажин, Мексика» (Э. Пастори)

Линн Сприггс: «Образы черноногих: стратегии визуального выражения идентичности и власти» (С. Блиер)

Уильям Старгард: «Репрессии и католическая реформа: Комиссии Бернардо Виттоне для благотворительных организаций» (Дж.Коннорс)

Эжени Цай: «Откопанный Роберт Смитсон» (Дж. Друкер)

Масако Ватанабэ: «Повествование в ручных свитках: японская традиция эмаки» (М. Мурасе)

Стивен Бедфорд: «Архитектурная карьера Джона Рассела Поупа» (Дж. Коннорс)

Паоло Бердини: «Якопо Бассано: Живопись как визуальный экзегезис» (Д. Розанд)

Паула Карабелл: «Создание изображений и идентичность, два тематических исследования: Микеланджело и Тициан» (Д. Розанд)

Роберт Карлуччи: «Визуальные искусства и общественная жизнь во Флорентийской республике: правительство Пьеро Содерини» (Дж.Бек)

Ракель да Роса: «Натюрморт, тело и личность во Франции середины XIX века» (Р. Бриллиант)

Валери Флетчер: «Альберто Джакометти: Картины» (Д. Розанд)

Лиза Флорман: «Миф и метаморфозы:« Классические »гравюры Пикассо 1930-х годов» (Р. Бриллиант)

Сара Лоуренс: «Светские разговоры: в диалоге с языческими богами» (Д. Розанд)

Эндрю Марвик: «Британская эклектическая живопись конца XIX века: Джон Уильям Уотерхаус и его современники» (А.Стейли)

Эллисон Меррилл: «Этюд Псалтыри Ингеборга» (Дж. Розенталь)

Фредерик Шварц: «Форма и экономика в немецком Werkbund, 1907-1914: теория дизайна и массовая культура» (Д. Розанд)

Майкл Шварц: «Искусство репрезентации Рафаэля: политический рассказ и основания истины в Станце Д’Элиодоро» (Р. Бриллиант, Д. Розанд)

Мэри Ваккаро: «Форма Девы: форма как значение в искусстве Пармиджанино» (Д. Розанд)

Энн Аллен: «Архитектура Самоа: структура и управление социальным пространством» (С.Блиер)

Хён Мин Чунг: «Передача школы Ми в пейзажной живописи поздней династии Чосон (1700–185)» (Д. Сенсабо)

Барбара Додсворт: «Арка Сан-Доменико» (Дж. Бек)

Мария Фернандес: «Репрезентация национальной идентичности в мексиканской архитектуре: два тематических исследования (1680 и 1889 гг.)» (Э. Пастори)

Кристофер Фултон: «Собрание дворца Медичи во Флоренции пятнадцатого века: исследование приватизации искусства» (Дж.Бек)

Дебра Хассиг: «Homo Animal Est, Homo Animal Non Est: текст и изображение в средневековых английских бестиариях» (Дж. Розенталь)

Шери Ярош: «Римские копии и проблема» Nobilia Opera «(Р. Бриллиант)

Алиса Джаррад: «Театры силы: Франческо I д’Эсте и спектакль придворной жизни в Модене» (Дж. Коннорс)

Сьюзан Клайбер: «Театральная архитектура Гуарино Гуарини» (Дж. Коннорс)

Кэтрин Крамер: «Мифопезис в поздних работах Пауля Клее» (Р.Бриллиант)

Дэвид Моос: «Утрата ландшафта в американской абстракции: личность в Клиффорде Стилле, Джексоне Поллоке и Барнетте Ньюмане» (Дж. Бек)

Джоан Пиллсбери: «Скульптурные фризы Империи Чимор» (Э. Пастори)

Делла Сперлинг: «Повествование и загадка: поздние картины Уильяма Квиллера Орчардсона» (А. Стейли)

Мари Буишу: «Фестивали как политика: чествование короля Франции Людовика XV в Риме восемнадцатого века» (Д.Бодарт)

Сара Фолкнер: «Битва в золотой век: проблемы семнадцатого века и переосмысление осады Рокухары в году Хэйдзи моногатари » (М. МакКелвей)

Люмин Гуань: «Художники-обманщики: шутки и юмор в искусстве Ханса Бальдунга и Урса Графа» (Г. Брайда)

Чжируй Гуань: «Разборка в китайской палатке Буше» (Ф. Баумгартнер)

Маргарет Масселли: «Рукопожатия, хауда и наследники: представление о суде Муршидабада» (В.Дехэцзя)

Кэтрин Пратт-Томпсон: «Переосмысление быстротечности: Томас Моран на острове Форт-Джордж, Флорида» (Э. Хатчинсон)

Николь Сассман: «Бог по ту сторону двоичного: исследование пола на мраморном саркофаге с триумфом Диониса и времен года в Метрополитен-музее» (Ф. де Анжелис)

Нинив Варгас: «Вера, раса и сила: исследование икон ненависти и структур господства в искусстве Новой Испании» (М. Коул)

Клара Зеви: «Карманный алтарь: воспроизведение визита в Сиенский собор в фильме Жана Пуселя« Часы Жанны д’Эвре »» (Д.Фридберг)

Шуни Чжу: «Крестьянки в живописном поле: поздние работы Камиля Писсарро в Эраньи» (Ф. Баумгартнер)

Майдолена Даджани: « Potnia Theron Древнего Нового Востока: повторное использование античных мотивов на слоновой кости первого тысячелетия до нашей эры». (З. Бахрани)

Он-Цун Фунг: «Политика растений и дзэн Обаку: Какутэй Дзёко (1722-85) Цветы и растения четырех сезонов » (М. Маккелвей)

Нина Элизондо Гарса: «Средневековый и современный Святой Грааль: его происхождение и эволюция» (Х.Кляйн)

Эми Хаммерстон: «Северный классицизм в Швеции как отражение культурных ценностей и исторического самосознания» (Б. Бергдолл)

Макико Кавада: «Судзуки Киитсу (1795–1858): совершенствование эстетики в Эдо» (М. МакКелвей)

Сара Джейн Ким: «Материализация наследия: посмертные повторные удары по гравюрам Эдуара Мане» (А. Хигонне)

Сидней Шихан: «От опоры до носа: изображение коренных американцев на борту кораблей девятнадцатого века» (Э. Хатчинсон)

Юсан Ши: «Переплетенная эстетика: ориентализм в картинах Фредерика Лейтона» (М.Геймер)

Лоуэлл Сопцисак: «Биорегиональный Прованс: экокритицизм и пейзажи Поля Сезанна» (Ф. Баумгартнер)

Ада Берктай: «Carthago delenda est»: парадный щит шестнадцатого века в свете соперничества Габсбургов и Османской империи в Средиземноморье »(А. Шалем)

Исю Чен: «Ху Боксян (1896–1989) и китайская художественная фотография 1920–30-х годов в Шанхае» (Р. Харрист)

Ванши Ма: «Искусство и семья в работах двух современных художников и кинорежиссера» (Р.Харрист)

Аманда Морроу: «« Всегда слишком рано бросать »: жизнь и карьера фотографа Сэмюэля Х. Готчо» (Б. Бергдолл)

Эллисон Ричардсон: «Пейзажи Геркулеса Сегерса: воображение и эксперимент» (Д. Фридберг)

Сидни Уильямс: «Насилие, украшения и женское тело: доспехи и женский тип в картинах XVI и XVII веков» (Д. Бодарт)

Мо Чжан: «Визуальное и поэтическое воображение в « Времена года », свиток династии Мин в Музее искусств Метрополитен» (Р.Харрист)

Сара Биглер: «Создатель вкуса рубежа веков: Фредерик Кеппел и коллекционирование американской гравюры» (А. Хигонне)

Эми Чанг: «Мудехар и Богородица в керамических крестильных шрифтах из Толедо: апотропные рисунки на духовных порогах, ок. 1370-1400 »(Ф. Баумгартнер)

Дрю Лэш: «Иаков Христианин: наглядная экзегеза ветхозаветного патриарха в Испании семнадцатого века» (Д. Бодарт)

Марк Пол: «Правила реальности: орнамент и абстракция в так называемой римской настенной живописи третьего стиля ( около 20 г. до н.э. — 20 г. н.э.)» (Ф.де Анжелис)

Джулия Рейнольдс: «Эдуар Вюйар: эксперименты с цветом, 1890–1901» (А. Хигонне)

Тори Шмитт: «Очищение женщины: перевод средневековой драмы очищения в Нотр-Дам-де-Амьен» (С. Мюррей)

Ханна Вигерс: «Вверх, вниз и вокруг: эксперименты и выражения на французских королевских лестницах с 1540 по 1589 год» (С. Мюррей)

Басак Араз Налбантоглу: «Создание образа византийского императора Юстиниана через преобразование города Константинополя» (Х.Кляйн)

Аллия Беннер: «Геркул, сатиры и греческие модели для этрусского мужчины: образы Геракла и сатиров с источниками и сосудами воды в этрусском искусстве» (Ф. де Анжелис)

Сара Эйзен: « Когда ты смотришь мне в глаза … Похищение, соблазнение и сила взгляда в древнегреческой вазе» (И. Милонопулос)

Лаура Получа: «Само-моде через траур: Арабелла Хантингтон и вдовство в 19-м и начале 20-го веков» (А. Хигонне)

Роксана Смит: «Картографирование коллекций произведений искусства« Большой четверки »в Сан-Франциско, 1848–1906» (А.Хигонне)

Джон Уэбли: «Маркетинг монарха: украшения и современность в королевских портретах Франца Ксавера Винтерхальтера» (А. Хигонне)

Манабу Яхаги: «Графмонтаж Хорино Масао: документирование фрагментов современной жизни» (Дж. Рейнольдс)

Саманта Клэй Рейган: «Миграция Бирдена: чтение серии прогнозов Ромара Бирдена 1964 года как повествование о Великой миграции» (К. Джонс)

Ариэль Коэн: «Системы и модели построения культуры: Эфраим Моисей Лилиен в нексусах сионизма» (А.Шалем)

Селия Дуркин: «Форма как понятие: уровни ментальных конструктов, задействованных в обработке абстрактного искусства» (Д. Фридберг)

Ифу Лю: «Отпечатки Босха: к более тонкой атрибуции» (Д. Бодарт)

Клэр Пирс: «Между традициями и инновациями: новый взгляд на гонфалоне Тициана для Compagnia Corpus Domini в Урбино» (М. Коул)

Лили Варжапетян: «Королевы и принцессы: женщины-покровительницы искусства в средневековой Армении» (Х. Кляйн)

Келли Ван: «Четыре птицы: картина тушью императора Сун Хуэйцзуна» (Р.Харрист)

Olympia Arco: «Между фильмом и фотографией: Fifo 1929» (Н. Элкотт)

Синь Ду: «Два пути к абстракции: картины Цзао Ву-Ки и У Гуаньчжун» (Р. Харрист)

Маргарита Мотт: «Чувственная женственность: ручное зеркало в скульптуре южноазиатской старины» (В. Дехэджиа)

Лорен Роббинс: «Новое определение классицизма Ренуара: переоценка его мифологических произведений» (Ф. Баумгартнер)

Никки Сарто: «Путешествие в подземный мир: исследование мифологических фигур на белом фоне Лекитой» (И.Милонопулос)

Мэри Шмидт: «Подготовка нового поколения к обучению: сочетание педагогики и содержания для обучения преподавателей студенческих галерей в университетских художественных музеях» (А. Хигонне)

Хосе Бланко Пералес: «Конец иберийского века в Японии: исследование живописи Мученичество 52 христиан в Нагасаки в 1622 году » (М. МакКелвей)

Ин Чен: «Нарисованные цветы: буддизм и покровительство гробниц Сюаньхуа от династии Ляо» (Р.Харрист)

Синтия Дэйр: «Богиня, героиня, чудовище: Нью-Йоркская скульптура Анны Хаятт Хантингтон, 1902-1936» (А. Хигоннет)

Энн Долмач: «Стиль на распутье: гробница в позднем готическом стиле из Бирона, Франция» (С. Мюррей)

Юань Фан: «Средний, пост-средний или что-то еще? Теоретическая демонстрация современных китайских чернил »(Дж. Райчман)

Жуйин Гао: «Собирание природы: традиции Захуа Ту Хуан от песни до юаня» (Р. Харрист)

Хила Левенштейн: «Поликсена и ее гидрия: трагическая судьба девушки и самореферентность в афинской вазовой живописи» (И.Милонопулос)

Джулия Теодоли: «Бюллетень Art & Project Bulletin : Страничная практика в эпоху концептуализма» (Ф. Бенелли)

Тим Тромбли: «Визуализация внутренней архитектуры в Олинфе: анализ освещения рабочих пространств в греческом доме» (И. Милонопулос)

Аманда Цао: «Экраны перемен: две пары складных экранов Нанбан из Городского музея Кобе и Художественного музея Сантори» (М. МакКелвей)

Кэтрин Каррутерс: «Представление шанса: абстракция Герхарда Рихтера и Жиля Делёза» (Дж.Райхман)

Сара Марш: «Постановочная фотография: наследие Живое изображение в фотографии девятнадцатого века» (Н. Элкотт)

Лорен Муртаг: «Сексуальное насилие, типологии женского начала и новый взгляд на Отто Вейнингера: Люстморд Фотографии Джорджа Гроса» (Н. Элкотт)

Керри Ли Гертнер: «Становление Янезом Яншей: проект по обновлению NAME» (Р. Дойче)

Джессика Роуз Гарретт: «Микеланджело и Рафаэль: рисунок, письмо и строительство после античности» (Ф.Бенелли)

Альма Гариб: «Эстетическое восприятие и познание лиц» (Д. Фридберг)

К. Николь Лейст: «Боги на виду: олицетворение гор и рек в древнем ближневосточном и греческом искусстве» (И. Милонопулос)

Лоис Мартин: «Мать чудовищная кукуруза: чтение Коатликуэ в образе Чикомикоатля через призму ацтекской науки (и Youtube)» (Э. Пастори)

Кейтлин Ричардсон: «Поклонник старого режима: сложный синтез дизайна, функции и использования» (А.Хигонне)

Кэрол Сантолери: «Тернер и живописный тур: туман, брызги и рябь на реке Сена» (В. Ди Пальма)

Лорен Туркио: «Повторяющийся узор как признаки богатства и власти в тканях чиму» (Э. Пастори)

Джейн Элизабет Браун: «Реконфигурация, перераспределение, перераспределение: вторая империя, реконструкция Булонского леса и развитие культуры массового показа на ипподроме де Лоншан» (А.Хигонне)

Сара Кинг: «Траур и супружество в собрании блаженства» (А. Хигонне)

Тимоти Кинг: «Золотые украшения ацтеков: использование, изготовление, распространение, иконографические и стилистические элементы, а также атрибуция золота ацтеков» (Э. Пастори)

Обри Нокс: «Жизнь после смерти: поиски Дю д’Омале и Альберта Барнса контроля, подтверждения и идеологической целостности через их коллекции» (А. Хигоннет)

Кэрол Сантолери: «Тернер и живописный тур: туман, брызги и рябь на реке Сена» (В.Ди Пальма)

Элизабет Симан: «Панель Наумана: A Memento Mori как символ самости в Венеции шестнадцатого века» (М. Коул)

Синь Ван: «Анимешные традиции: искусство рисования в эпоху цифровых репродукций» (Р. Харрист)

Алисса Брик: «Соперники в Чинквеченто, Италия: стигмы и триумфы Микеланджело и Тициана» (Д. Розанд)

Эдуардо А. Эскобар: «Металлические литейщики и литье металла в Угарите в эпоху поздней бронзы» (З.Бахрани)

Нил Гош: «Интернационализация искусства Бенгалии: работы Паритоша Сена, Джогена Чоудхури и Бикаша Бхаттачарджи» (В. Дехеджия)

Хизер Хоге: «Сен-Пурсен-сюр-Сиуль: разветвления региональных архитектурных типов в центральном районе» (С. Мюррей)

Марта Сьюзан Рой: «Культурная, социальная и архитектурная история семейного убежища от радиоактивных осадков во время ранней холодной войны (1950–1965)» (Х. Баллон)

Сидней Вайнберг: «Архитектура войны: Франческо ди Джоджио, Федерико да Монтефельтро и искусство защиты» (Ф.Бенелли)

Марина Авиа Эстрада: «Исполнение балаклавы: феминистская эстетика в современном Чили» (К. Джонс)

Кристина Белли: «Монада и кочевник: архиграмма и теория рефлексивной модернизации» (З. Челик Александр)

Тесс ДеБерри: «Восточно-германский феминистский перформанс: телесное действие Корнелии Шлейме и Габриэля Штетцер в 1970-х и 1980-х годах» (Й. Крайнак)

Клара Деррак Сорриа: «Искусство во времена« нематериального труда »: об Андреа Фрейзер, Марии Эйххорн и Хито Штайерл» (А.Альберро)

Эрин Галлахер (куратор MODA): «Повествовательная тема: Джина Адамс и Мари Ватт» (Э. Хатчинсон)

Элисон Гу: «Мексика, маскарад и современная женщина: Леонора Кэррингтон и Кэти Хорна» (Н. Элкотт)

Мануэла Хансен: «Разрушение дуализмов: постчеловеческий феминистский взгляд на Марико Мори, Аника Йи и Микка Роттенберг» (А. Альберро)

Маркус Джеймисон (куратор MODA): «Эстетизация насилия против чернокожих: от критики к сатире» (К.Джонс)

Ханна Морс (куратор MODA): «В поисках Абдурахмана Сакали» (З. Стротер)

Rotana Shaker (куратор MODA): «Бездонная тишина: выставка в подвешенном состоянии» (Дж. Райхман)

Aude Tournaye: «Муланга: память и история в творчестве Сэмми Балоджи» (З. Стротер)

Жан Вонг: «Архипелаг порядка в океане хаоса: критический анализ DASH, сделанный Хо Руи Ан» (Дж. Райчман)

Эуфия (Зиян) Инь: «Реконтекстуализация чернильного искусства: минималистский подход» (Дж.Райхман)

Тиффани Чжан: «Предметы реализма: икона, зритель и пейзаж в творчестве Лю Сяодуна» (Дж. Райчман)

Шиин Ли: «К новому реализму: транснациональная ретроспектива тибетских сериалов» (Дж. Райчман)

Паула Кролл: «В (железном) воздухе» (Р. Краусс)

Марина Расторфер: «Исследование происхождения и множество пропастей: дело Гурлитта, продолжающийся поиск» (Дж. Крайнак)

Дана Родригес: «Игра в игру: использование спортивной фигуры Ниной Шанель Абни» (К.Джонс)

Анес Сун: «В тени поступательного движения: смерть и принуждение фотографического изображения в фотографии Давида Войнаровича, 1987–1991» (Й. Крайнак)

Меган Коллинз: «(Дис) заказ: гибридные картины Ховардены Пинделл семидесятых годов» (Дж. Крайнак, Дж. Райчман)

Эшли Деосаран: «Гриоты Галактики: научный факт / фантастика, технологии и будущее в творчестве трех латиноамериканских художников» (К. Джонс)

Ивана Диздар: «Он меня не любит: Таня Остойч и Даниэла Ортис, от миграции ЕС к антипразднованию» (Р.Deutsche)

Пуджан Карамбейги (куратор MODA): «За гранью репрезентации: об Астрид Кляйн, Катарине Сивердинг и Ульрике Розенбах» (А. Альберро)

Алессандра Гомес (куратор MODA): «В темноту. Трайал Харрелл, Дин Мосс, Эйко Отаке и Дон Кристиан» (К. Джонс, К. Ян)

Маргарет Кросс: «Чертоги предков: холод тревожности вполне реален» (Дж. Крайнак)

Салли Ивз Хьюз: «Создание памяти: Мэри Сибанда и Ее Величество, королева Софи» (К.Джонс)

Александра Адамс: «Как она играла: Нелли Мэй Роу и искусство перемещения» (К. Джонс)

Бранч Чармейн: «Плетение межсекционного пространства, диалектика изоляции: выставка женщин-художников Соединенных Штатов из стран третьего мира» (К. Джонс)

Эллисон Каннелла: «Восприятие идей: исследование концептуального искусства через нейроэстетическую призму». (Д. Фридберг)

Оливия Каса, (куратор MODA): «Анна Белла Гейгер: вот центр» (К.Джонс)

Веред Энгельхард: «GEGO: к этике формы» (Дж. Райчман)

Баньи Хуанг: «Раскопки кибер-эко-сексуальных тел Шу Леа Ченга» (Дж. Райчман)

Элисон Бернштейн: «Институциональная критика, альтернативные пространства и новые институты: генеалогия» (Р. Дойче)

Мария Келли: «Нефиксированный пейзаж: Меганн Рипенхофф и Мэтью Брандт» (К. Джонс)

Джеффри Пол: «Printing Poetics: Index of Translation Уэйда Гайтона» (Б. Джозеф)

Мэдлин Вайсбург (куратор MODA): «Новый талант» (Б.Джозеф)

Мария Филас: «Картина пола и женского тела: абстрактно-образный континуум» (Ю. Крайнак)

Тяньюань Дэн: «Белый — мой мрамор: белизна и амбивалентность в скульптурах Сая Туомбли» (Дж. Райчман, Дж. Крайнак)

Нейт Джонс: «Телескоп Роберта Смитсона» (Б. Джозеф)

Амели Александр: «Мои Дже Джоу:« Частные игры »Софи Калле, выставка» (Дж. Райхман)

Мэри Аннунциата: «Сопротивление картографированию: проект Бушры Халили« Путешествие картографирования как форма контргеографии и альтернативной историографии »(Дж.Райхман)

Кэтрин Адамс Кон: «Совместные рамки сопротивления: кураторский карнавал» (К. Джонс)

Чжуофань Хуан: «Камилла Хенро: художник как этнограф в век информации» (Дж. Райчман)

Инеса Брасишке: «То, что установлено, разрушается, то, что жестко ползет повсюду:» Тактика сопротивления Андре Кадера »(А. Альберро)

Дэни Кэбот: «В арендованном мире: Реальное и воображаемое пространство Джека Смита» (Б. Джозеф)

Пейдж Бенковски: «Симулякр личности: оцифровка и пользователь-зритель» (Дж.Крайнак)

Тейлор Фиш: «Натюрморт как политический объект: переоценка фотографического натюрморта в двадцать первом веке» (К. Джонс)

Джорджия Хорн: «Из пространства между: искусство Розы Барба» (Дж. Крайнак)

Энн Чикко: «Конструирование панка: проект« Поэтика »Майка Келли и Тони Оурслера 1977–1997» (Б. Джозеф)

Дэвид Крейн: «Жизненный сериал: повторение и повторение в творчестве Гленна Лигона и Феликса Гонсалеса-Торреса» (Дж.Крайнак)

Сара Дайвер: «Оптимизация индийского искусства: расовая политика и демонстрационные стратегии на выставке Совета по искусству и ремеслам Индии на Международной выставке« Золотые ворота »в Сан-Франциско в 1939 году» (Э. Хатчинсон)

Эллери Эрдос: «Чартерные изображения: социальные сети и распространение в искусстве сирийской диаспоры» (Н. Элкотт)

Лия Хартман: «Художественное сопротивление эффектному образу: Абунаддара и Вафаа Билал» (Дж. Крайнак)

Наташа Розенблатт: «Птеродактиль или космический корабль ?: Гибридность в творчестве Ли Бонтеку» (Б.Джозеф)

Gena Beam: «Тактическое движение: Сильвия Паласиос в Нью-Йорке, 1970–1976» (А. Альберро)

Вивиан Чуи: «Рокни Хаеризаде и Тала Мадани: гротескное тело, перевернутое в мире после 11 сентября» (Дж. Райчман)

Мэтью Кросс: «Разорвать круг: Кристофер Уильямс и программа фотографии» (К. Минтурн)

Эшли Дуркуп: «Abstruse Abecedarium : Шифрование объекта языка, чтобы раскрыть его инструмент силы, или критический взгляд на историю языка, искусства и мысли от Малларме до заметок Сюй Бина о выставке» (Дж.Райхман)

Хеба Элькаял: «Политика египетского модернизма: в память о строительстве Асуанской плотины» (З. Бахрани)

Беатрис Гренье: «Транснациональная сеть шанхайской абстрактной живописи (1976–1985)» (Дж. Райчман)

Тара Курувилла: «За кадром: процесс как практика в фото-перформансах Пушпамалы Н.» (К. Минтурн, В. Дехэджиа)

Анна Линехан: «Поле зрения 360 °: фотографические пространства Лиз Дешен» (А. Альберро)

Эмбер Мойлс: «Читать то, чего никогда не писали»: Вальтер Бенджамин в эпоху межвоенного авангарда »(Н.Элкотт)

Грегор Кряк: «Либо его, либо мой выбор»: зрительские симпатии в различных картинах Эйвинда Фальстрёма »(Б. Джозеф)

Кэтрин Сибони: «Постструктуралистский панк: ранние фильмы Эрики Бекман, 1974–1978» (Б. Джозеф)

Валери Вердер: «Мыслить раньше языка: рисовать, прослеживать и отображать нотации» (Дж. Райчман)

Дорис Чжао: «Практики культурного каннибализма в современном искусстве» (К. Джонс)

Анна фон Бертраб: «Эклектичные коллекции и архитектурные зрелища: музеи искусства миллиардеров в Мехико 21 века» (Б.Бергдолл)

Элисон Коплан: «Реальность FX» (Дж. Райчман)

Мария Феррейра: «Партизанские артисты: формирование национальной идентичности в послевоенной Гватемале» (К. Джонс)

Эмили Грир: «Ровер Томас на Венецианской биеннале 1990 года: понимание современного искусства аборигенов в глобальном выставочном пространстве» (Э. Хатчинсон)

Хайди Хиршль: «Переосмысление портрета: современный пересмотр традиционного портрета Ринеке Дейкстры и его эволюция» (Й. Райхман)

Кэтлин Лангьяр: «Идея кино как идея искусства: неоавангардный фильм и парасинематограф» (Дж.Райхман)

Чаын Ли: «Модернистский театр для камеры: видеоискусство общей идеи и Марты Рослер, 1974-77» (Дж. Райчман)

Дана Лисс: «Странные параллели: размышления об истории в коридоре Лорны Симпсон и родственниках Октавии Батлер» (Р. Дойче)

Ева Лу: «Энциклопедические обзоры: эклектический микрокосм Питера Фишли и Дэвида Вайса на 55-й Венецианской биеннале» (А. Хигонне)

Дезире Пакраван: «Разрушение рамок» (Дж. Райчман)

Джульетта Преммерёр: «Нью-Йорк, нет волны» (Дж.Райхман)

Аманда Райан: «Архив и космополитическая тема: искусство и реконструкция в послевоенном Бейруте» (Дж. Райчман)

Рана Санер: «(Не) говорить за других: архивное гостеприимство в турецком современном искусстве» (Дж. Райчман)

Ли Таннер: «Иллюзия как реальность: художественное исследование человеческого воздействия быстрой урбанизации Китая» (Дж. Райчман)

Ариэлла Воленс: «Убивать время: искусство Габриэля Ороско» (К. Мокси)

Ребекка Вольф: «Принятие и адаптация: развитие художественных подходов на основе Uli в искусстве Уче Океке и Обиоры Удечукву» (З.Стротер)

Энн С. Брудер: «Беспокойная морщина Лилианы Портер» (К. Джонс)

Шарлотта Фрилинг: «Секретный музей Жоржа Тири: эротическая фотография между стазисом и движением» (Н. Элкотт)

Алекса Лоуренс: «Искусство голой жизни: три примера из иракской диаспоры» (Р. Дойче)

Томас Лакс: «Ральф Лемон: 1856 Cessna Road» (К. Джонс)

Дана Л. Лильегрен: «Критичность через невидимость и временность в произведениях Джона Найта» (Б.Джозеф)

Тамар Маргалит: «Суверенитет и дисциплина: Джошуа Нойштейн, Майкл Друкс и развитие концептуального искусства в Израиле» (Н. Элкотт)

Брайан Маккарти: «Искусство и урбанизм в современной практике Южной Азии» (Р. Мартин)

Хе Джин Но: «Диссенсус: социально-ориентированное искусство в современной Корее» (Дж. Райчман)

Пак Хэюн: «В постоянном движении: Маршрут Нам Джун Пайка от« Физической музыки »до электронного телевидения, 1958-1963» (Дж.Райхман)

Бо Ратленд: «Протестуя против разрыва: репрезентация, абстракция и движение за гражданские права США в живописи, 1960-е и 1970-е годы» (К. Джонс)

Джейми Ю. Ши: «Рекурсивные действия: приостановленное неверие в книгу Таситы Дин Русский конец » (К. Мокси)

Сесилия Торнтон-Олсон: «Многолинейный клубок: перформанс, урбанизм и границы. dispositif » (Р. Дойче)

Беатрис Веласкес Кальеха: «О пустотах, прозрениях и харизматических призраках: произведения Фернандо Санчеса Кастильо о генерале Франко» (Р.Deutsche)

Эрика Агьеман: «Допрос космоса: космополитизм в Лагосе» (З. Стротер)

Кэролайн Бланкенбеклер: «Мексиканское пребывание: Мазервелл, Матта, Паален и истоки абстрактного экспрессионизма» (К. Джонс)

Сьюзан Пфундер Карлсон: «Видение, власть и общество: работа нулевой группы» (К. Кабаньяс)

Серен Эрдем: «Истории из разных времен: глобальные субъективности после 1989 года» (Дж. Райхман)

Йозеф Гергель: «Не изображение, а объект о чем-то: фотоматериал Роберта Хайнекена» (К.Кабаньяс)

Маргарет Э. Мюррей: «Сара Моррис: живопись и съемка американского города в эпоху постмодерна» (Б. Джозеф)

Хайме Бет Шварц: «Пониженная видимость: фильмы Томаса Раффа и изображение травм в цифровую эпоху» (Р. Дойче)

Лиза Уильямс: «Форма читта: идеальный город и картина современной жизни» (К. Кабаньяс)

Александр Бененсон: «Общественный имидж» (Р. Дойче)

Дженнифер Борланд: Выставка дипломных работ: «Истории успеха» (J.Crary)

Дрю Бусилла: «Другой Мендьета» (К. Кабаньяс)

Кристен Чаппа: Виртуальная выставка: « Unsound : Этика и возможности в современном аудиоискусстве» (Б. Джозеф)

Дебора Эллиотт: «Нью-Йорк Граунд-Зиро: Американский мемориал в эпоху после 11 сентября» (Дж. Райчман, М. Маклеод)

Уильям Хелфрехт: «Богемия Нью-Йорка: культура битвы и происходящее» (Б. Джозеф)

Женева, Ян-Льюис: «Флюидная идентичность: постколониализм и феминизм в творчестве Шилы Гауда» (В.Дехехиа, К. Кабаньяс)

Дональд Джонсон-Черногория: Выставка дипломных работ: «Every Other Day» (K: Cabañas)

Мишель Джонсон: «Прошлое / будущее: ранние экспериментальные документальные фильмы Питера Уоткинса» (Дж. Райчман)

Томоко Канамицу: «Заклинание искусства света и тени: теневые пьесы кооператива лондонских режиссеров» (Н. Элкотт)

Катрин Крон: «Ги де Куантэ: Этюд в 4 движения» (Дж. Райхман)

Марли Блю Льюис: «Переосмысление кураторской практики: к расширенным представлениям о феминизме в искусстве» (А.Альберро)

Кэролайн Люс: «Пространственная динамика: последние видеоинсталляции Барбары Крюгер» (Р. Дойче)

Темитайо Огунбийи: «Две дороги разошлись в желтом, и мы СУПЕР ВЗГЛЯДЫ» (К. Джонс)

Эмили Шоу: «Что такого« радикального »в информации ?: Художественный архив как образовательный инструмент» (А. Альберро)

Ребекка Сигель: «Cause Célèbre: мемориалы Катастрофы в объединенном Берлине» (Р. Дойче)

Трейси Цвик: «Право / Средство правовой защиты: Дорис Сальседо» (Дж. Райчман)

Элизабет Берковиц: «Малевич, Мондриан и идеологическая абстракция» (Дж.Райхман)

Нога Бернштейн: «Территориальные границы через гендерную призму: работы Эйната Амира и Шарифа Вакеда» (R: Deutsche)

Мэри Эйлин Бернс: «Обсуждение авторства: Люси Р. Липпард и кураторская практика» (Дж. Райчман)

Стюарт Кэмпбелл: «Отчуждение по замыслу: инопланетный посох Кшиштофа Водичко и впечатляющий иммигрант» (Н. Элкотт)

Элизабет Денни: «Уильям Кентридж и политические перемены в Южной Африке» (Дж. Крэри)

Лилла Фекете: «Незнакомец: Кшиштоф Водичко о положении иммигрантов» (Дж.Райхман)

Машинка Фирунц: «Полуоспектакль» (К. Джонс)

Дэвид Эверитт Хоу: «Избавьтесь от себя: пост-идентичность корпорации Бернадетт» (К. Кабаньяс)

Холлямбер Кеннеди: «Всепоглощающая историческая лихорадка: послевоенный Берлин, критическая реконструкция и Международная строительная выставка, 1987» (Ф. Скотт)

Р. Чарл Ландвройг: «Творческие акты равенства и различий; заметки о современном черном и голландском искусстве» (К. Джонс)

Эшли Мур: «Подчиненные подрывные действия: Искусство Вангечи Муту и ​​Адрианы Вареджао» (Р.Deutsche)

Джанет О: «Mix Tapes: Исследование произведений художников и интервью в Audio Arts Magazine » (К. Кабаньяс)

Николь Зальм: выставка «Книга по обложке: современные проблемы в книжном искусстве» (Э. Хатчинсон)

Зармина Шах: «Перекрестки: Дженни Сэвиль и Жиль Делёз» (Дж. Райчман)

Яёи Шионоири: «Правовое определение« искусства »? — Художественный исторический и правовой анализ инцидента с тысячной иеновой банкнотой Акасэгавы Гэнпея» (М.МакКелвей)

Бегум Ясар: « Самоприсутствие » минимализма и искусство Рэйчел Уайтхед «Су-Ратура» (Дж. Райчман)

aw — публикации и СМИ

2019: Hephaestus Reloaded. Composition for Ten Hands (B. Antomarini, A. Berg, V. D’Amora, A. De Francesco, M. Manetas), Punctum Books, содержит эссе Алессандро Де Франческо и несколько предметов Augmented Writing .Больше информации ЗДЕСЬ.

°°°

Выступление Дельфины Шапуис-Шмитц и Алессандро Де Франческо на «Я никогда не читаю», Art Basel Book Fair 2019. Щелкните ЗДЕСЬ, чтобы прослушать подкаст (внешняя ссылка на официальный сайт Алессандро Де Франческо).

°°°

2018: Нина Пэриш и Эмма Вагстафф (ред.), Poetry’s Forms and Transformations , ‘L’Esprit créateur’, Johns Hopkins University Press, 58: 3 (2018, осень), включая Augmented Writing, объектов и эссе. Алессандро Де Франческо под названием Поэзия как художественная практика .Подробнее ЗДЕСЬ.

°°°

2018: Специальный проект 14 на Аршаке, Алессандро Де Франческо: Плотность Томмазо Кампанеллы . Посмотреть его можно ЗДЕСЬ.

°°°

Август 2017: вышел новый номер американского журнала Organs Everywhere . Он содержит статей о дополненном письме , эссе о расширенном письме Брунеллы Антомарини и видео с дополненной реальностью о расширенном письме , которое можно просмотреть с помощью приложения Aurasma.Посмотреть онлайн-версию журнала ЗДЕСЬ.

°°°

Алессандро Де Франческо

Путь экзопланет (расширенное письмо)

Буклет художника

по заказу Музея Блока, Эванстон, Иллинойс, 2016

кураторы Дэнни Снельсон и Машинка Фирунц для серии «Брошюры настоящего времени» (подробнее о проекте ЗДЕСЬ)

Скачать книгу бесплатно ЗДЕСЬ.

°°°

Алессандро Де Франческо

Три поэтических двигателя — Trois engins poétiques

Париж: Mix. И Люксембург: Le Fonds Belval, 2016

Художественная книга, 25,3 x 30 см, 120 страниц, с текстами Хубертуса фон Амелунксена и Стефани Делькруа

фото © Михаил Пинский

Книга содержит среди других материалов 22 Дополненное письмо работ.Более подробная информация о проекте ЗДЕСЬ.

°°°

Щелкните ЗДЕСЬ, чтобы загрузить портфолио Алессандро Де Франческо, созданное Solang Production Paris-Brussels, включая подборку изображений Augmented Writing.

°°°

Щелкните ЗДЕСЬ, чтобы просмотреть три новых объекта Augmented Writing , опубликованных в онлайн-журнале Utsanga (выпуск 7, 2016).

°°°

29.03.2016 (видео): Алессандро Де Франческо читает лекции по Augmented Writing и связанным вопросам в ENSP Arles (на французском языке).

°°°

Щелкните ЗДЕСЬ, чтобы просмотреть фотографии с выставки Augmented Writing по адресу Regionale 16 , Kunst Raum Riehen, Швейцария.

°°°

Дополненное письмо экспонатов представлены на выставке Regionale 16 в Kunst Raum Riehen, Швейцария, с 26.С 11.2015 по 03.01.2016 (открытие 28.11.2015). Щелкните ЗДЕСЬ, чтобы получить подробную информацию о выставке, и ЗДЕСЬ, чтобы узнать направление.

°°°

Дополненное написание Щелкните ЗДЕСЬ, чтобы узнать подробности.

°°°

Дополненное письмо — AW0_7 и Scriptbook 5 можно увидеть в Centro Pecci per l’arte contemporanea, Прато, Италия, в рамках выставки TU35 (25.06 — 12.07 2015).

°°°

Дополненное письмо — Échange / enfance , в Chrématistique , международная выставка в CNEAI, Шату, Франция, 05.07.2014 — 09.11.2014. Щелкните ЗДЕСЬ, чтобы узнать подробности.

°°°

Дополненное письмо — Восприятие

в

ИСКУССТВО ПО ТЕЛЕФОНУ… НАЗЫВАЕТСЯ

LA PANACEE — MONTPELLIER

документация доступна ЗДЕСЬ

°°°

Алессандро Де Франческо на выставке ART BOOK FAIR BASEL 2014 с подкастом о Augmented Writing и журналом Mots Slow :

www.ineverread.com

°°°

Искусство по телефону … Отзыв , презентация на выставке WIELS, Брюссель, 22.05.2014, с кураторами и Алессандро Де Франческо.

Щелкните ЗДЕСЬ для получения подробной информации.

°°°

Дополненное письмо в Антология асемического почерка , под редакцией Тима Гэйза и Майкла Якобсона, Гаага-Тирана: Uitgeverij, 2013.Щелкните ЗДЕСЬ, чтобы узнать подробности.

°°°

Дополненное письмо — ткани3 (что-то теплое в комнате) , Париж: Le Gauche , 2014. Щелкните ЗДЕСЬ, чтобы увидеть.

°°°

La poésie scientifique de la gloire au déclin
Слава и падение научной поэзии

500-страничные материалы международного симпозиума, прошедшего в Монреале, теперь доступны ЗДЕСЬ.

Сборник содержит статью Алессандро Де Франческо о концептуальной электронной книге стихов с 1000 метров и на Augm , написанных Writing .

°°°

17.01.2014: Алессандро Де Франческо читает лекции по Дополненному письму в Поэзия и новые технологии , Королевский литературный и научный институт Бата, Великобритания. Щелкните ЗДЕСЬ, чтобы узнать подробности.

°°°

11.11.2013: Алессандро Де Франческо дал интервью журналу African Book Review о языковом искусстве, «Дополненное письмо», и других связанных предметах. Читайте интервью ЗДЕСЬ. Английский язык.

°°°

12.08.2013 (видео): Алессандро Де Франческо читает лекции по расширенному письму в Европейской аспирантуре.

°°°

02.10.2013 (видео): 2 октября 2013 года Алессандро Де Франческо читает лекции по теме «Дополненное письмо » в центре цифрового искусства Gaîté Lyrique, Париж, в качестве открытия исследовательской программы по письму Школы дизайна ESAG Penninghen, 2 октября 2013 года.

°°°

12.09.2013: Алессандро Де Франческо читает и читает лекции по своим стихам и по дополненному письму в Доме писателей Келли, Университет Пенсильвании, Филадельфия, США.Представлено профессором Филиппом Мет. С переводчиком Белль Кушинг. Смотрите видео ЗДЕСЬ. Английский язык.

°°°

Алессандро Де Франческо, Дополненное письмо — Расширенное исследование — Scrittura aumentata , каталог / книга художника, Рим: La Camera Verde 2013, 32×45см, распроданы. При участии: Джудит Бальсо, Роберта Каена, Джулио Кармасси, Белль Кушинг, Жана Дайва, Джереми Фернандо, Жан-Мари Глез, Альфонсо М.Яконо, Паоло Ингроссо, Массимилиано Манганелли, Джулио Марцайоли, Марко Мацци, Нина Пэриш, Фабьен Валлос, Винсент Ван Гервен Оэй, Сандрин Виманн, Кэролайн Зекри.

Фотографии Бенджамина Хугарда.

°°°

6 мая 2013 г .: Фрэнк Смит берет интервью у Алессандро Де Франческо о стихах и дополненном письме . Щелкните ЗДЕСЬ, чтобы прочитать.

°°°

Алессандро де Франческо Augmented Writing и эссе Кьяры Руберти Augmented Writing Project являются частью коллективного проекта Марко Мацци Relational Syntax , Florence: Maschietto Editore, 2012 (в сотрудничестве с Центром современного искусства Museo Pecci), вместе со многими другие громкие вклады.Английский язык. Закажите копию ЗДЕСЬ.

°°°

июль 2012 г .: ознакомьтесь с новым объектом Augmented Writing Metaphors на веб-сайте Chrématistique, выставкой, куратором которой являются Фабьен Валлос и Жереми Гаулен, в галерее 360 м3 в Лионе, Франция.

°°°

Щелкните здесь, чтобы прослушать лекцию Décadence et désactivation: entre iconoclastie, grammoclastie et écriture augmentée , прочитанную Алессандро де Франческо в художественной галерее Martine Aboucaya, Париж, Франция, 5 февраля 2012 года.Язык: французский.

к началу

[PDF] 1. ИЗДАНИЯ (выборка) — Скачать бесплатно PDF

1 Алессандро Де Франческо УЧЕБНАЯ ЖИЗНЬ Родился в Пизе, Италия, живет и работает в Базеле и Брюсселе. 1. ПУБЛИКАЦИИ (…

Алессандро Де Франческо

УЧЕБНАЯ ЗАПИСЬ Родился в Пизе, Италия, 29 лет.09.1981. Живет и работает в Базеле и Брюсселе.

1. ПУБЛИКАЦИИ (выборка) A) Креатив: поэзия, экспериментальное письмо, визуальное и звуковое искусство. Книги: 1. Три поэтических двигателя — Trois engins poétiques, Париж: Mix. и Люксембург: Le Fonds Belval, 2016 г., готовится к печати. При участии Стефани Делькруа и Хубертуса фон Амелунксена. Многоязычный. 124 с. 2. Дистанционное зрение, Нью-Йорк: Punctum Books, 2016. Перевод на английский язык Белль Кушинг и Дасти Ной. Английский и итальянский. 342 с. 3. Видение на расстоянии, Париж: Mix., 2015. Переведено на французский язык автором вместе с Эмилио Скьяррино, Фабьеном Валлосом и Каролиной Зекри при финансовой поддержке Национального центра Ливра (Франция). 136 с. 4. Дополненное письмо, Рим: La Camera Verde, 2013. Многоязычный. Книга художника. 5. Ridefinizione, Rome: La Camera Verde, 2011. Итальянский. 48 п. 6. Переопределение. Paris: Mix., 2010. Переведено на французский язык автором с Дориан Бир, Лораном Прост, Нурой Веделл и Кэролайн Зекри. 80 с. 7. Lo spostamento degli oggetti, Верона: Cierre Grafica, 2008.С предисловием Флавио Эрмини и критическим эссе Мартина Рюффа. Итальянский. 60 с. 8. от 1000м до 1000м — от 1000м. Рим-Милан: www.gammm.org, 2009. Электронная книга. Итальянский, французский и английский. 64 с. Журналы, буклеты и антологии: 1. Восемь стихотворений из (((, I Molti, Milan, n. 18 и 19, 2016. Итальянский. 2. Дополненное письмо, досье. In Organs Everywhere, n. 5, Нью-Йорк, 2016, стр. готовится. Визуальная работа / многоязычный / английский. 3. Путь экзопланет (дополненное письмо), 16-страничный буклет, брошюры в настоящем времени, Эванстон (Иллинойс): Музей блоков, 2016.Кураторы Дэнни Снельсон и Машинка Фирунц. Визуальная работа / многоязычный. 4. Дополненное письмо: 3 объекта, Лечче: Утсанга, выпуск 7, 2016. Визуальная работа / многоязычный. http://www.utsanga.it/index.php/de-francesco-scrittura-aumentata/ 5. Ridefinizione — новое определение, с видео Франчески Банчелли, в Post, n. 4, Милан, 2016. Итальянский и английский. Переводы Белль Кушинг и Дасти Ной. 6. Мы подвешены на лестнице, антология ООН к Международному дню счастья, 2015.Итальянский и английский. Пер. Белль Кушинг. 7. Oggetto e sceneggiatura и Assente obliqua, в Poeti della lontananza, Милан: Marco Saya Edizioni, 2014. Итальянский. 8. Несколько статей о дополненной письменной форме в онлайн-журнале Le Gauche (Париж): http://www.legauche.net/ gauche / alessandro-de-francesco / 9. Non sono io, in Semicerchio, n. XLVIII-XLIX, Флоренция, 2014 г., досье Poesia sul lavoro. Итальянский. 10. Дополненное письмо в антологии асемического почерка, под ред. Тим Гэйз и Майкл Джейкобсон, Гаага, Тирана: Уитгеверий, 2013.11. Поэзия в: Дорота Валентинович, Алгебра художественной литературы, книга художников, Гданьск: Galeria Mjeska, 2013. Польский перевод Дороты Валентинович, английский перевод Белль Кушинг. 12. Постоянный член антологии Lyrikline, с 2013 г .: http://www.lyrikline.org/en/poems/ridefinizione-1-siamo-entrati-nel-giardino-di-notte-10063. Итальянский с переводами на немецкий, французский, английский, японский, голландский и шведский языки.

13. Дополненное письмо — Soli (tu) dity, в J. Karsenti (ed.), Mots Slow, Berlin, 2013.Английский. 14. Corpo estraneo in moto ascensionale, в Ex.it, антология, Albinea, 2013. Итальянский. 15. Инородное тело в восходящем движении, Lana Turner, Santa Cruz, n. 5, 2012. англ. Пер. Белль Кушинг. 16. Дополненное письмо, Марко Мацци (ред.), Relational Syntax, Florence: Maschietto editore, 2012. Multilingual. 17. Ridefinizione — Redefinition, OR, Лос-Анджелес, октябрь 2012 г., англ. Пер. Белль Кушинг. 18. Corps étranger en mouvement ascensionnel, в Ниокес, Марсель, н. 11, осень 2012.Французский пер. Кэролайн Зекри. 19. The End (An Agenda), in The Round, Brown University, Providence, n. VI, весна 2012. англ. Пер. Белль Кушинг. 20. Anthology InVerse 2011. Итальянские поэты в переводе, John Cabot University Press, 2012. Английский пер. Брунелла Антомарини и Беренис Коччолилло. 21. Ridefinizione — Herdefinitie, в Парментье, Неймеген, год 20, н. 4 января 2012 г., голландский пер. Винсент Ван Гервен Оэй и Оэй Свон Йен. 22. The End (An Agenda), на континенте, декабрь 2011 г. (http: // www.continentcontinent.cc/index.php/continent/article/viewArticle/68). Английский перевод и предисловие Белль Кушинг. 23. Anthology Notopos, Париж: Биеннале поэзии в Валь-де-Марн, 2011. Французский. 24. Anthology Molecole: Antología bilingüe de poesía italiana (1990-2010), Лима: Итальянский институт культуры, 2010. Испанский пер. Диана Банграци. Избранные поэты: Альда Мерини, Мариангела Гуальтьери, Антонелла Анедда, Патриция Валдуга, Партизия Кавалли, Франческа Дженти, Элиза Бьяджини, Флоринда Фуско, Эудженио Де Синьорибус, Франко Буффони, Фабио Пустерла, Андреа Раосче, Алессандро Джиано де Франческо и Лессандро де Франческо.25. Антология Figli degli anni 80, в www.AbsolutePoetry.org, 2010. Итальянский. 26. Ridefinizione, Versodove, Болонья, 15, осень 2010. Итальянский. 27. Ridefinizione, на сайте www.NazioneIndiana.com, ноябрь 2009 г., итальянский. 28. Ridefinizione — Redefinition, в Ekleksographia, Париж, осень 2009. Английский пер. Автор и Нура Веделл. 29. Ridefinizione — Redefinition, in Fence, Albany, n. 12, 2, осень 2009. англ. Пер. Автор и Нура Веделл. 30. moltiplicare le labbra, для Антонио Порта, в L’Ulisse, n.12, лето 2009. Итальянский. 31. l ’, международный проект электронных книг Runbook, май 2009 г. Asemic. 32. Ridefinizione — Redefinition, OR, Los Angeles, n. 2, апрель 2009 г. англ. Пер. Автор и Нура Веделл. 33. Ridefinizione — Redefinition, в Gradiva, New York, n. 35-36, 2009. англ. Пер. Автор и Нура Веделл. 34. Ridefinizione, в Иль верри, Милан, н. 39, февраль 2009 г. Итальянский. 35. dès 1000m, www.sitaudis.fr, 2009. French trans. автор — Дориан Бир, Лоран Прост, Нура Веделл и Кэролайн Зекри.36. Антология Nodo sottile, Флоренция: Le Lettere, 2008. Итальянский. 37. Ridefinizione, в Антереме, Верона, н. 77, ноябрь 2008 г., итальянский. 38. Förflyttandet av Objekten and Redefinition, в OEI, Stockholm, n. 39–41, осень 2008 г. Шведский пер. пользователя Gustav Sjöberg. 39. Постоянная антология Poezibao с 2008 года. Французский. 40. Ridefinizione — Redéfinition, в Ниокес, Марсель, н. 4, осень 2008. Французский пер. автор — Дориан Бир, Лоран Прост, Нура Веделл и Кэролайн Зекри. 41. Ridefinizione — Neubestimmung, in Poet, Leipzig, n.5, осень 2008. Немецкий пер. автор и Анджела Санманн. 42. Ridefinizione, in Semicerchio, Florence, n. 37, Весна 2008. Итальянский. 43. Anche noi, в Арго, Болонья, н. 13 ноября 2007 г. Итальянский. 44. Lo spostamento degli oggetti, in Tratti, Faenza, n. 75, лето 2007. Итальянский. 45. La luce pomeridiana e altre poesie, in Carte nel Vento, Verona, n. IV, 7, 2007. Итальянский. 46. ​​Sosta nel sottopasso, в dormiveglia, в Ателье, Новара, 45, март 2007 г. Итальянский. 47. La condivisione, Верона, Труды Биеннале поэзии, 2005.Итальянский. 48. Gli epigrammi di Rottluff, в Caffè Michelangiolo, Флоренция, н. VI, 1, январь-апрель 2001 г. Итальянский.

Другие носители: 1. Видео лекций и чтений в Европейской аспирантуре: http://egs.edu/faculty/alessandro-de-francesco/lectures 2. Видео с Майклом Пински в программе резиденции BeHave, Люксембург (https : //www.youtube.com/channel/UCB7eziN3_PQt3sBiizyicXg). Французский и английский. 3. Архивы PennSound (http://writing.upenn.edu/pennsound/x/Italiana.php). Итальянский и английский, мультимедийный документ.4. Ridefinizione, видео выступления, Амстердам: STEIM и Болонья: Miraloop records, 2012 г. (http://www.youtube.com/watch?gl=DE&hl=de&v=GHIdlbngGYY). Итальянский. 5. Автор музыки к фильму Алессандро Брусини eZS, 2008 г. http://www.imdb.com/name/nm3255126/videogallery B) Интервью 1. Интервью с Матсом Бигертом, www.bigertbergstrom.com. Итальянский и английский. 2. Интервью с Фабьеном Валлосом в каталоге выставки «Искусство по телефону … Вспоминается», Париж: Mix., 2014. Френч. 3. Переосмысление поэзии: интервью с Алессандро де Франческо, в «Африканское книжное обозрение», Нью-Йорк, 2013 г .: http: // theafricanbookreview.com / 2013/11/10 / alessandro-de-francesco /. Английский. 4. Poé / tri 3 — Напряжение / Увеличение / Расширение. Entretien avec Алессандро Де Франческо, с Фрэнком Смитом, в документальной литературе, Париж, 2013 г .: http://www.nonfiction.fr/article-6534-poetri_3__tension__augmentation__extension_entretien_avec_alessandro_de_francesco.htm. Французкий язык. 5. Видео-интервью с Марко Мацци: http://vimeo.com/27573484. Итальянский. 6. Лирик-Дискурс, с Дитером М. Графом, Лейпциг: Poetenladen, 2008: http://www.poetenladen.de/lyrik-diskurs.htm. Немецкий и английский. 7. Интервью с Винсентом Ван Гервеном Оей, Kunsthuis SYB, Нидерланды, 2008. Видео: http://vimeo.com/2288701, http://vimeo.com/2289081. Английский. В) Книги по теории: 1. Континуум. Сочинения о поэзии как художественной практике, Гаага / Тирана: Uitgeverij, 2015. Французский, итальянский, английский и немецкий языки. 564 с. Поэтика: 1. Обесценение, грамматика, альтер-лизис / двусмысленность: donner des mots à la subversion du poétique, Арль: CRAI — ENSP, 2016. URL: http: //enspcrai.hypotheses.org / article-7-04-2016 2. Créer des possibles, contre la représentation, в J. Perconte, Soleils: Cinéma d’avant-garde, Париж: Cinémathèque Française, 2014. 3. L’expérience des ateliers de création à l’ENS Ulm et à l’Université Paris-Est Créteil, в Quaderna, Париж, 2014. URL: http://quaderna.org/lexperience-des-ateliers-de-creation-a-lens-de-la-rue -dulm-et-a-luniversite-paris-est-creteil /

4. Pour une économie po (i) étique non-dualiste, в «Chrématistique», 2014 г. écriture augmentée, Монреаль: Epistemocritique.org, 2014. 6. Environnements de lecture, в Poésie et médias au XXème siècle, Париж: Nouveau Monde éditions, 2012. 7. Afin de caraméliser, il faut mettre du sucre dans la poêle … ou pas, в Fabien Vallos ( ред.), Inchoation et Immédiateté, Париж: Mix. и Бордо: École des Beaux-Arts, 2011. 8. Gräf, De Francesco, Gleize e la post-poesia, досье, в Semicerchio, Florence, n. 40, февраль 2010 г. 9. Остаколи, ipotesi, complessità. Su Ridefinizione e sul mio lavoro poetico, в Quaderni di crisica di Biagio Cepollaro, n.5, February 2010.

10. Alcune riflessioni di poetica, в Testo e Senso, Рим-Париж, 2007. Научные статьи и предисловия: 1. La teoria come pratica Artista, введение в J. Fernando, Writing Art, Гаага / Тирана: Uitgeverij, 2015. 2. La troisième personne impersonnelle, критическое эссе в A. Porta, Les Rapports, пер. на французский — Кэролайн Зекри, с предисловием Джудит Бальсо, Caen: Nous, 2015. 3. Редактор досье Poesia prosa, в Semicerchio, n. 50, осень 2014. 4.Le possible dans le monde: pour une lecture italienne de Michel Deguy, в B. Gorrillot — A. Lescart (ed.), L’illisibilité en questions, Лилль: Press Universitaires du Septentrion, 2014. 5. L’écriture est un système complexe: de «Narration d’équilibre» à «Objet bougé», в E. Dayre (ed.), Jean Daive, la partition, Paris: Hermann, 2013. 6. «Retour à aussi muet que de la Pierre», in M. Collot — JP Léger (ed.), Présence d’André du Bouchet, actes du colloque de Cerisy, Париж: Hermann, 2012. 7. Многоплановые повествования и поэтические поэмы Жан-Мари Глез и Клод Ройе-Журно, на французском языке Форум, т.37, п. 1-2, Пенсильванский университет — University of Nebraska Press, 2012. 8. Контакт, промежуток, дополнение: modalités d’écriture pre-grammaticale chez André du Bouchet, в PuntoCritico.eu, 2012. 9. Le corps du réel: quelques remarques théoriques à partir des Extraits du corps de Bernard Noël et de Meurtre de Danielle Collobert, в Littéralité.com, 2012. 10. Предисловие к М. Билли, Nient’altro da vedere: cinema, omosessualità e Different etniche, Пиза: ETS, 2011. 11. Su e per Théorie des prepositions di Claude Royet-Journoud, в PuntoCritico.eu, 2011. 12. In assenza del corpo. Sulla poesia di Giulio Marzaioli, в Италии, Экс-ан-Прованс, н. 13 января 2010 г. 13. Porta all’ westerno e al presente, in Il verri, Milan, n. 41, осень 2009. 14. Vers un paradigme poétique: De Heidegger à Wittgenstein, Lyon: Centre d’études poétiques and Anterem, Верона, апрель 2009 г. 15. Grammaires de la subversion, в Littérature et temps de révoltes, Лион-Гренобль, 2009 16. Беседа и реализм на вокале и в Бельте. Je et Tu dans la poésie de Andrea Zanzotto, in Écritures, Paris, n.4, осень 2008. D) Переводы книг: 1. J. Daive, Narration d’équilibre / Narrazione di equilibrio, Rome: La Camera Verde, 2016, скоро (французский> итальянский). 2. Ф. Гандер, Poesie scelte, Рим: La Camera Verde, 2016 г., готовится к печати (английский> итальянский). 3. Ж.-М. Gleize, Les callunes / I brughi, Рим: La Camera Verde, 2016, скоро (французский> итальянский). 4. М. Деги, Ouï Dire / Sentito Dire, Рим: La Camera Verde, 2014 (французский> итальянский). 5. G. Marzaioli, Quadranti / Cadrans, с Изабель Виоланте, Париж: Mix., 2010 (итальянский> французский) 6. Н. Веделл, Odd Directions / Direzioni Dispari, Верона: Cierre Grafica, 2009 (английский> итальянский) 7. А. Санманн — гл. Санманн, Берлин. (ООН) gleichzeitiges / BerliNO allo stesso tempo, Рим: La Camera Verde, 2009 (немецкий> итальянский) 8. К. Габлер, Wie Zungen sich halten / Stavano attaccati come lingue, Верона: Cierre Grafica, 2008 (немецкий> итальянский). Журналы: 1. B. Badiou, Qui arrivò, в Anterem, Verona, n. 84, июнь 2012 г. (французский> итальянский). 2. Cl. Руа-Журно, Кардиа, в Антереме, Верона, н.83, май 2011 г. (французский> итальянский). 3. D. M. Gräf, Buch vier / Libro quattro, с Анжелой Санманн, Semicerchio, Florence, n. 40, 2010 (немецкий> итальянский). 4. M. Deguy, Diérèses / Dieresi, in Anterem, Verona, n. 79, ноябрь 2009 г. (французский> итальянский).

5. Ж.-М. Gleize, Mes dents se cassent / I miei denti si rompono, в Антереме, Верона, н. 78, май 2009 г. (французский> итальянский). 6. Ж.-М. Gleize, «être-chien», в Ателье, Новара, н. 52, декабрь 2008 г. (французский> итальянский). 7. Ж. Рубо, Quelque выбрал нуар, / Qualcosa nero, отрывок, в Антереме, Верона, n.76, май 2008 г. (французский> итальянский). 8. Ф. Дюкро, Ici partagé, disparaissant / Qui (con) diviso, scomparente, in Soglie, Pisa, n. IX, 3, 2008 (французский> итальянский). 9. М. Деги, Relation d’incertitude / Relazione d’incertezza, in Soglie, Pisa, n. IX, 2, 2008 (французский> итальянский). 10. П. Целан, Париж, Сад Шекспира, с Бертраном Бадью, в Антереме, Верона, н. 75, декабрь 2007 г. (немецкий> итальянский).

2. СРЕДА ДЛЯ ЧТЕНИЯ (инсталляции, фильмы и выступления с цифровой обработкой речи, дополнительная документация доступна на сайте www.alessandrodefrancesco.net)

— Engine Meet, Say :, Belval, Люксембург, звуковая инсталляция для голоса с цифровой обработкой, ожидается в июле 2016 года. — Remote Vision — среда коллективного чтения, Kunsthalle Basel, CH, 28.05.2016. — Иностранное тело в восходящем движении — Corps étranger en mouvement ascensionnel, чтение с цифровой обработкой голоса, Babycastles Gallery, Нью-Йорк, 19.02.2016; Фонд современного искусства Louis Vuitton, Париж, 01.11.2014; Страсбургский музей современного искусства (MAMCS), 15.03.2015. — Это «Неизвестная поверхность», видеопоэма с Робертом Каэном и Матиасом Геррой. Премьера на фестивале Alchemy Film Festival, Шотландия, 04.04.2014, частный просмотр на http://vimeo.com/85521445 (пароль: macao). — Spostamenti e ridefinizioni, Rome, Nowhere (коллективная выставка, вдохновленная работами Алессандро), 26.0708.08.2011. — Ridefinizione, чтение стихов с живой цифровой обработкой голоса, с Паоло Ингроссо (live-electronics), несколько площадок. Показ: http://www.youtube.com/watch?gl=DE&hl=de&v=GHIdlbngGYY — Мой дом — мой замок, с Марселем Мауэром, Литейный завод, Лондон, 08.12.2009. — cercavo fantasie e trovavo solo sassi …, инсталляция с многоканальной обработкой голоса, фестиваль современного искусства Private Flat, 5-е издание, Флоренция, 02-04.10.2009. — Lavoro di emersione, чтение стихов с живой обработкой голоса, фестиваль «La poésie / nuit», Театр Les Ateliers, Лион, 08.03.2008. — Lo spostamento degli oggetti, чтение стихов с обработкой живого голоса, Осланд, Берлин, 15.12.2007. — sosta # 3, инсталляция для чтения с обработкой живого голоса, Denkmalschmiede Höfgen, Германия, 10.09.2006. — sosta # 1, инсталляция для чтения с обработкой живого голоса, Universität der Künste, Берлин, 21-22.06.2006. — o.m., чтение-инсталляция с обработкой живого голоса, Kunsthaus Tacheles, Берлин, 03-13.02.2005.

3. ВЫСТАВКИ ДОПОЛНИТЕЛЬНОЙ ПИСЬМО (устройство обработки визуального и пространственного письма, дополнительная информация на сайте www.augmentedwriting.com)

— Картография двигателя, улучшение :, соло, Бельваль, Люксембург, запланировано на июль 2016 г. Кураторы: Delcroix & Pinsky. — Regionale 16, коллективная выставка, Kunst Raum Riehen, Швейцария, ноябрь 2015 г. — январь 2016 г.Куратор: Кики Зайлер. — Cairo Off Biennale, Египет, ноябрь-декабрь 2015 г. Кураторы: Саймон Нджами / Елена Аббиатичи. — Indent, коллективная выставка, The Société, Брюссель, октябрь-декабрь 2015 г. Кураторы: LabAu. — TU35, Centro per l’arte contemporanea Luigi Pecci, Прато (Италия), коллективная выставка, июнь-июль 2015. Куратор: Кьяра Руберти. — Искусство по телефону … Напомним, La Panacée — Центр современного искусства Монпелье, коллективная выставка под кураторами Себастьяна Плуо и Фабьена Валлоса, 2012-2014 (artbytelephone.com). — Chrématistique, CNEAI, Chatou, коллективная выставка под кураторами Фабьена Валлоса и Жереми Гаулина, июль-сентябрь 2014 г. (www.chrematistique.fr). — Дополненное письмо, Art Center Piane di Bronzo — Тускания (Италия), коллективная выставка Il Cinematrografo,

, куратор Джованни Андреа Семерано, август-сентябрь 2012 г. — Дополненное письмо (метафоры), Galerie 360m3, Лион, июль-сентябрь 2012 г., коллективная выставка Chrématistique. — Дополненное письмо, Кунстхалле Мюлуз, июнь 2012 г., выставка художников-резидентов под кураторством Сандрин Вайманн.- Дополненное письмо — Покрытие улучшенного реального, для Жан-Мари Глеза, коллективная выставка в Galerie du Théâtre, Privas (Франция), 16.03-09.04.2011.

4. ДРУГИЕ ВЫСТАВКИ И СОТРУДНИЧЕСТВО — Взрыв речи, выступления, с Бигертом и Бергстромом, «Персональные структуры» — Палаццо Мора и Палаццо Бембо, Венеция, 2015: http://www.artbox.gr/explosion-of-speech .html # venice

5. ОПЫТ РАБОТЫ И ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ РЕЗИДЕНЦИИ (выбор) 2008-настоящее время — Приглашенный профессор поэзии и постоянный художник Европейской высшей школы (CH) (www.egs.edu). 2015-2016 — научный сотрудник Центра исследований визуальной поэтики Антверпенского университета (B) (http://visualpoetics.be/?action=person&id=31). — Художник по месту жительства, Public Art Experience — BeHave, Belval (L) (http://www.publicartexperience.lu/Residences/residence-2014-2016/Artistes/Alessandro-de-Francesco/Biographie.aspx). 2011-2013 — преподаватель французской литературы и теории литературы в Базельском университете (Швейцария). 2012 — Художник по месту жительства, Кунстхалле Мюлуз, Центр современного искусства (F), с дополненным письмом (www.augmentedwriting.com). 2010-2011 — основатель и директор Atelier de Création Poétique в Высшей школе Нормаль, Париж (Франция). — Со-директор семинара современной поэзии в Парижском университете Сорбонны вместе с профессором Мишелем Мюра. — Посещение факультета творческого письма Парижского университета — Est Créteil. 2006–2010 — младший научный сотрудник Центра поэтических исследований, Высшая нормальная школа Лиона (Франция). 2009 — Приглашенный поэт на кинофестивале «Hors Pistes», Центр Жоржа Помпиду, Париж.- Назначенный член редколлегии журнала поэзии и искусства Nioques (F). — Художник в резиденции STEIM, Амстердам (Нидерланды), с Паоло Ингроссо. Проект среды чтения. 2007-2008 гг. — помощник заместителя директора по исследованиям и международным отношениям ENS Lyon. 2007 — Художник-резиденция, STEIM, Амстердам. Проект среды чтения.

2006 — Постоянный художник, Interdisziplinäres Zentrum für Kunst und Medientechnologie Denkmalschmiede Höfgen (Германия). Проект среды чтения.2004-05 — Художник-резиденция, Kunsthaus Tacheles, Берлин (Германия). Проект среды чтения.

6. Неопубликованные лекции 1. Дополнение, дополнение, искажение: entre écriture, image et objet, ENSP Arles, France. Ключевое примечание. Видео онлайн (все доступные видео лекций показаны на Youtube и встроены в www.alessandrodefrancesco.net/video.html). 2. Écriture augmentée, международный семинар «Поэзия и новые технологии», Литературно-научный институт Bath Royal, 17.01.2014. 3.Дополненное письмо, Европейская аспирантура, 10.08.2013. Ключевое примечание. Видео онлайн. 4. «Поэзия комментирующего процесса познания и подрывной деятельности», Ла Панасе — Центр современной культуры, Монпелье, 13.12.2013. Ключевое примечание. Видео онлайн. 5. Écriture augmentée, La Gaîté Lyrique, Париж, 02.10.2013. Ключевое примечание. Видео онлайн. 6. Écriture augmentée, международный симпозиум Lex-ICON: traiter l’imagecom un texte, traiter le textecom une image, Университет Верхнего Эльзаса, Мюлуз, 07-09.06.2012. 7. «Перевод и технологии», круглый стол с Авиталь Ронелл, Мелом Бохнером, Николасом Найтом, A Constructed World, Себастьеном Плуо, Фабьеном Валлосом.CNEAI, Париж, 19.03.2012. 8. Перформанс на английском языке и переводе, круглый стол с Кэролайн Бергвалл, Омаром Беррада, Винсентом Брока и Кристофом Маршаном-Киссом, Парижский университет-Кретей, 09.04.2010. 9. Слова от поэзии через искусство к архитектуре, с Вито Аккончи, Джеймсом Хоффом и Дэнни Снельсоном, Центр Геоге Помпиду, 27.01.2010. 10. Vers un paradigme poétique: de Heidegger à Wittgenstein, ENS Lyon, 29.04.2009. Ключевое примечание. 11. «Car c’eût été la Vérité!» : polysémie du poème et ontologie de l’absence chez Mallarmé, ENS Lyon, 20.03.2008. 12. Поэзия и медиаискусство, Universität der Künste, Берлин, 12.05.2007. Ключевое примечание.

7. ОБРАЗОВАНИЕ 2013 г. — кандидат теории литературы, Парижский университет — Сорбонна. Название: Pour une théorie non-dualiste de la poésie (1960-89). Руководитель: Жорж Молинье. Оценка: «très honorable avec félicitations du jury» (с отличием). 2006 г. — степень магистра философии (Laurea) в Пизанском университете. Оценка: с отличием. — Учится в Берлинском университете искусств. 2004-2005 — Изучение звукового искусства в IRCAM (Париж).- Философия языковых исследований в Техническом университете Берлина. 2003-2004 — Приглашенный студент Высшей школы высшей школы, Париж. — Студент Эразма в Парижском университете XII. 2002 — Приглашенный студент Музыкальной Академии Киджиана (Сиена), класс композиции М. Азио Корги.

2000-2002 — Изучение композиции в Centro Studi Musica & Arte, Флоренция. 2000 — Изучение композиции и контрабаса на международных мастер-классах сиенского джаза. — Выпускной экзамен, Liceo Classico G.Галилей, Пиза. Оценка: 100/100. 1997 — Диплом по теории музыки и сольфеджио и 5-й курс классической гитары в Музыкальной академии им. П. Масканьи, Ливорно.

8. ГРАНТЫ И ПРИЗЫ (отборочные) 2015 — Победитель программы резиденции Behave — Public Art Experience, Белваль, Люксембург. — Обладатель гранта BOF IWS на постдокторские исследования в Университете Антверпена, Бельгия. 2012 — Грант на художественную ординатуру, Кунстхалле Мюлуз и Университет Верхнего Эльзаса, Франция. 2011 — Грант Французского национального книжного центра на книжный проект La vision à distance — Remote Vision.2008 — исследовательский грант MIRA, Высшая нормальная школа Лиона и регион Рона-Альпы. — Поэтический приз «Shelley — San Giuliano Poesia In / civile» за Lo spostamento degli oggetti. — Шорт-лист поэтической премии «Антонио Дельфини». 2006 — Шорт-лист поэтической премии «Лоренцо Монтано». — Приз за лучший саундтрек Бакинского международного аудиовизуального фестиваля (Азербайджан) за фильм eZS, режиссер Алессандро Брусини. 2005 — Грант на получение степени магистра, Пизанский университет — Технический университет Берлина.

9.РАЗГОВОРНЫЙ И ПИСЬМЕННЫЙ ЯЗЫКИ Итальянский (родной), французский (двуязычный), английский (очень свободно), немецкий (свободно).

10. ИЗБРАННАЯ БИБЛИОГРАФИЯ ПО РАБОТЕ 1. Предстоящее досье в L’Art même, реж. Кристин Джамарт, Брюссель, 2016. 2. Парравичини Андреа, Алессандро Де Франческо: Дополненное письмо, в MozArt, Милан, 2016. Готовится. 3. Антомарини Брунелла, Об увеличенном письме, в органах повсюду, Нью-Йорк, н. 2, 2016. Скоро. 4. Guatteri Mariangela, Esercizio ragionativo in forma di descrizione e sintesi visiva su (((di Alessandro De Francesco, Nazione Indiana, 2016, онлайн, готовится к печати.5. Amelunxen Hubertus von, Notiz zu Alessandro De Francescos Kosmogonie von Belval, в A. De Francesco, Three Poetics Engines, Paris: Mix. и Люксембург: Le Fonds Belval, 2016. 6. Делькруа Стефани, Искусство общения, там же. 7. Гарделла Мариес, Osservare senza occhi. Osservare senza volontà, in I Molti, Milan, n. 20, 2016. 8. Wirkungen von Licht und Raum, в «Südkurier», Швейцария, 05.01.2016.

9. Вклады в книгу «Дополненное письмо»: Джудит Бальсо, Роберт Кахен, Джулио Кармасси, Белль Кушинг, Жан Дайв, Джереми Фернандо, Жан-Мари Глез, Альфонсо М.Яконо, Паоло Ингроссо, Массимилиано Манганелли, Джулио Марцайоли, Марко Мацци, Нина Пэриш, Фабьен Валлос, Винсент Ван Гервен Оэй, Сандрин Виманн, Кэролайн Зекри. 10. Manganelli Massimiliano, Nuove scritture italiane I. Tra fasi e ridefinizioni, in C. Giorcelli — L. Magno (ed.), Nuove oggettività — New Objectivisms — Nouveaux objectivismes, Rome: Loffredo editore, 2013. 11. Руберти Кьяра, Алессандро Проект дополненного письма Де Франческо, в Марко Мацци (ред.), Relational Syntax, Florence: Maschietto Editore, 2012.12. Пэриш Нина, От радио к Интернету: итальянский футуризм, новые технологии и устойчивость книги, в International Yearbook of Futurism Studies, Vol. 2, Берлин: De Gruyter, 2012. 13. Коста Лаура — Маджордомо Эмилия, «Un oggetto, dopo tutto, è ciò che rende privato l’infinito». Il rapporto tra soggetto e oggetto в поэзии, in Out of Border, n. 21 июля 2012 года. 14. Мацци Марко, Il Poeta / Artista si esprime tramite la ragion filosofica, в Excursus, июнь 2012 года: http://www.excursus.org/ilvasodipandora/MazziDeFrancescoRidefinizione.htm. 15. Ван Гервен Оей Винсент В.Дж., Mijn hoogte blootvoets op zeeniveau. Над Ridefinizione van Alessandro De Francesco, в Парментье, Неймеген, год 20, н. 4, 2012. 16. Кушинг Белль, Поэзия Алессандро Де Франческо, на континенте, декабрь 2011 г .: http://www.continentcontinent.cc/index.php/continent/article/viewArticle/68. 17. Marzaioli Giulio, Specchio, di fronte, в Poesia 2.0, декабрь 2010 г .: http://www.poesia2punto0.com/2010/12/01/specchio-di-fronte/ 18. Van Gerven Oei Vincent WJ, De vraag naar Ват мы пропустили куннен, в Ват мы пропустили куннен, Амстердам: Babel & Voss, 2010.19. Бурти Дэвид, dès 1000m d’Alessandro De Francesco, в Poezibao, 2009:

http://poezibao.typepad.com/poezibao/2009/10/dès-1000-m-dalessandro-de-francesco-lecture- de-david-burty.html

20. Зинелли Фабио, «Lo spostamento degli oggetti», в Семицеркио, Флоренция, н. 38, 2008. 21. Марцайоли Джулио, Un testo di Alessandro De Francesco, в Tellusfolio, 2008: http://www.tellusfolio.it/index. php? Prec = & cmd = v & lev = 57 & id = 6832 22. Фурия Марко, Su «Lo spostamento degli oggetti» ди Алессандро Де Франческо, в Карт-нель-Венту, Верона, н.V, 9, 2008. 23. Бабино Кристина, La macchina immemore. Поэзия Суллы ди Алессандро Де Франческо, в Национе, штат Индиана, сентябрь 2008 г .: http://www.nazioneindiana.com/2008/09/30/la-macchina-immemore-sulla-poesia-di-alessandro-de-francesco/ 24. Россани Оттавио, Алессандро Де Франческо viaggia nel tempo e nello spazio con «Lo spostamento degli oggetti», Corriere della Sera, Милан, 2008 г .: http://poesia.corriere.it/2008/05/29/esordio_alessandro_de_francesc/ 25. Rueff Martin , Per tutto l’amore del mondo, в A.De Francesco, Lo spostamento degli oggetti, Верона: Cierre Grafica, 2008.

На фестивале искусств Дамбо мусорный контейнер, полный воспоминаний

Он нашел мусорный контейнер с помощью своего друга Дэвида Белта, застройщика недвижимости, который создал плавание. бассейны из мусорных контейнеров, припаркованных возле канала Гованус в Бруклине два года назад. Он провел лето, работая над этим, и в нем, в студии мистера Белта, придавая ему деревянный пол и деревянные стены, и расставляя свои объекты, которые он также каталогизировал или «восхвалял» один за другим в блоге, который он продолжает. обновить.Он также создал мобильный веб-сайт для выставки Дамбо, который будет направлять посетителей через коллекцию. «The Dumpster Project» имеет свою долю китча — голова куклы Кена сидит на одном конце, а набор наручных часов Председателя Мао — на другом — но он также несет в себе сильные потоки настоящих чувств. Г-н Премо говорит, что старые пижамные штаны его жены, которые он демонстрирует, очень важны, потому что «она проспала в них тысячу ночей». (Для справки, его жена Адрианна Дюфай дразнит мистера Премо за его сентиментальность и хочет выбросить пижамные штаны.)

Каждый предмет в мусорном контейнере представляет собой главу из жизни мистера Премо. Его детство запечатлено ключами от дома в Мэриленде, где он вырос, и удостоверением личности 1986 года с арены лазертага, среди прочего. Предки представлены шляпой Red Sox дяди его отца, у которого было крепкое рукопожатие и захламленный гараж.

Есть годы колледжа, о чем свидетельствует грязная повязка после пьяного происшествия с тележкой для покупок. И нью-йоркская эра, обозначенная билетами на никогда не сыгранную игру Янки, состоявшуюся 11 сентября.11 ноября 2001 года, и сотовый телефон, который он разбил вдребезги на следующий день.

В каком-то смысле мусорный контейнер можно рассматривать как храм обсессивно-компульсивного расстройства; Сам г-н Премо говорит, что его искусство исследует «тонкую грань между накоплением и коллекционированием». И хотя его работы уходят корнями в современный мир, темы, по его словам, древние. «Многие произведения искусства связаны со страхом смерти», — сказал он.