ДОМАШНЯЯ МУЖСКАЯ ОДЕЖДА СЕРЕДИНЫ XIX ВЕКА.: la_gatta_ciara — LiveJournal

Я тут отвлеклась на свадебные темы, а на самом деле, сейчас больше увлечена темой костюма XIX века. Так что, этим постом начинаю вас мучить рассказами о моде тех лет. Начну с мужчин.

На протяжении всего 17 столетия в мужской моде царила роскошная одежда, сделанная из дорогих тканей разных цветов, оттенков и фактур: шелка, парчи, бархата, кружева. Она была обильно декорирована вышивкой, тесьмой и драгоценными камнями. В XIX веке все становится сдержаннее — костюмы и пальто шьются, как правило, из темной шерсти, сорочки — из белого хлопка. Возможности для использования фактур и цвета стали ограниченными, последними оплотами роскоши оставались галстуки, жилеты и домашние халаты.

Waldmuller Emanuel Ritter von Neuwall 1841

С XVIII по XIX век мужчины в Европе носили халаты только как сугубо домашнюю одежду, не для посторонних глаз. Хотя баньяны или la robe de chambre en indienne, сшитые из восточных тканей, были порой очень дороги и красивы

баньяны

Первые денди XIX века призывали к «заметной незаметности» — не шить аляповатые кафтаны, не носить сложные парики, а одеваться скромно, сдержанно, элегантно и больше внимания уделять личной гигиене. Денди ценили крой и качественный пошив, а не яркость и дороговизну материала.

Но это не значит, что мужчины в одежде стали аскетами. Напротив, сдержанный образ на публике компенсировался утонченно — изысканным дома.

В начале 19 века, в ту пору, которую писатели и художники назвали «романтизмом», вошло в моду принимать у себя друзей — мужчин в неформальной, вальяжной обстановке, одетым в роскошный восточный халат.

1820 — 1830 гг. шелк

1830 г шелк

Дома хозяин с удовольствием демонстрировал свой вкус и положение в обществе.

Князь Василий Фёдорович Гагарин 1810

Сибарит, денди, артистическая натура, разочаровавшийся в жизни — мужчины сами придумывали себе образ.

Халаты шили из разных тканей — шелка, фланели или бархата.

Тропинин Василий Андреевич. Портрет молодого человека в зеленом халате. 1839 г.

Они часто имели стеганую подкладку для дополнительного тепла.

1869 г.

Особенно были популярны «турецкие» халаты.

Amos Lawrence. about 1845. By Chester Harding

 

Полный комплект домашней одежды респектабельного мужчины выглядел так:

И кроме халата, включал в себя «курительную шапочку» и вышитые домашние туфли.

Такая шапочка не только стилистическая часть костюма, она защищала волосы от табачного дыма.

PORTRAIT OF GENT WITH FEZ

 Но часто шапочку носили просто для тепла.

П.А. Федотов. Завтрак аристократа. 1849-1850

Такие шапочки с удовольствием шили и вышивали в подарок любящие женщины.

В качестве «курительных шапочек» достаточно часто выступала феска.

Constantin Hansen Et selskab af danske kunstnere i Rom. 1837 г.

Ну а завершали костюм вышитые туфли, часто без задников (мули).

В Европу любовь на этот «турецкий стиль» (Turguerie) пришла в конце 18 века. В немалой степени этому способствовал лорд Байрон, посетивший Турцию.

Увлечение европейцев восточной роскошью повлекло за собой повальную любовь к табаку и курительным трубкам.

1841 г.

1837 г.

Россия не осталась в стороне от европейской моды:

«К окну поспешно он садится,
 Надев персидский архалук;
 В устах его едва дымится
 Узорный бисерный чубук» (М. Лермонтов)

Как пишет Р. М. Кирсанова в своей книге «Костюм — вещь и образ в русской литературе XIX  века»: «Архалук — в России XIX в. мужской кафтан без пуговиц и не имеющий плечевых швов, т.е. сшитый не из раскроенных кусков ткани, а из сложенного вдвое материала, в котором первоначальная ширина полотнища и определяет, как будут вшиты рукава. Архалуки шили из плотной шелковой или хлопчатобумажной ткани, как правило, с орнаментом в виде разноцветных полос.

О. Кипренский. Автопортрет

… В середине XIX в. название архалук обозначало уже всякий полосатый халат, а не только одежду определенного покроя». Потом из него ушли не только крой, но и полоски, а название осталось. В таком архалуке изображен А.С. Пушкин на своем известном портрете.

Позже, уже в конце XIX века, благодаря английскому премьер-министру Бенджамину Дизраэли повсюду вошел в обиход еще один вид мужской домашней одежды «пиджак для курения».

к

Б. Дизраэли

Название «смокинг» в том смысле, в котором мы его понимаем сегодня — черный формальный пиджак с атласными отворотами — на самом деле называется «пиджак для вечера» или словом «tuxedo», но как-то зацепился названием «smoking» у нас. Настоящий «smoking jacket» выглядит так:

После обеда джентльмен  шел в курительную комнату, снимал «пиджак для вечера» и надевал специальный «курительный пиджак».

 Функция такого жакета состояла в том, чтобы избавить вечерний пиджак от табачного запаха, и не прожечь пеплом.

1870 — 1880 гг.

 Шили его из персидского шелка, бархата, шерсти рисунка «пейсли», кашемира.

1860–70 гг.

 Лацканы часто обшивали стеганым атласом — с него пепел соскальзывал, не оставляя следов. Также популярны были на таких пиджаках отделка шнурами.

1860 — е

1860 — е

После курения джентльмен снова надевал вечерний пиджак и возвращался к дамам.

Отдельным постом фото вышитых тапочек и шапок http://la-gatta-ciara.livejournal.com/54757.html

Ссылки:

Про мужские корсеты XIX века  http://la-gatta-ciara.livejournal.com/23650.html

Текст взят:

Р. М. Кирсанова «Розовая ксандрейка и драдедамовый платок» 1989 г.
Б. Рётцель «Джентльмен»
про баньяны я писала http://la-gatta-ciara.livejournal.com/25868.html
курительные шапочки:
http://www.victoriana.com/Mens-Clothing/mens-smokingcap.htm
http://collections.vam.ac.uk/item/O78781/smoking-cap/
http://thefrenchsampler.blogspot.com/2011/01/for-gentleman-who-has-everything.html
смокинг:
http://en.wikipedia.org/wiki/Smoking_jacket
http://megaskop.ru/смокинг-от-халата-до-вечернего-костюма
http://www.vintagetextile.com/new_page_472.htm
турецкое влияние:
http://www.liveinternet.ru/users/gold-a/post119963139/

Одежда 19 века: женская и мужская

Ни для кого не секрет, что мода крайне изменчива. Ведь даже сегодня постоянно появляются и исчезают те или иные модные тренды, и каждый дизайнер вносит свою лепту в развитие мировой моды. А какой была одежда 19 века? Во что одевались люди двести лет тому назад? Как развивалась мода в те времена? Этими вопросами интересуются многие.

Мода — зеркало истории

Безусловно, мода и одежда напрямую связаны с некоторыми историческими событиями. И одежда первой половины 19 века демонстрирует эту зависимость. Ведь 19 век — время постоянных революций, время свержения имперского режима, время создания республик и пролетариатов, время активности феминистских организаций. Вполне естественно, что мода менялась практически постоянно.

Например, мужская одежда 19 века претерпела значительные изменения по сравнению с традиционными нарядами 18 века. В это время законодателем моды в Западной Европе (да и в России) был Наполеон Бонапарт. Если еще за двадцать лет до революции мужской костюм пестрил украшениями и драгоценными камнями, то теперь наряд дворянина характеризовался строгим покроем и минимальным количеством декора. Ведь, как утверждал великий полководец, дело мужчины — война и освобождение. Простые, удобные костюмы из качественной ткани демонстрировали деловитость и энергичность своих обладателей.

В 19 веке на первый план вышла женская мода. Теперь женщина демонстрировала состоятельность своего мужа. Кстати, женский костюм на протяжении ста лет претерпел массу изменений.

Одежда дворян и крестьян: в чем отличия?

Многие люди интересуются вопросом о том, отличалась ли одежда дворян 19 века от нарядов простых крестьян. Ведь это период революций, когда границы между простым населением и аристократией начинали постепенно стираться.

Тем не менее разница в одежде была. Простые женщины, разумеется, тщательно следили за модой, но в их распоряжении не было дорогих, роскошных тканей, из которых шили платья знатным дамам. Кроме того, простолюдинку всегда можно было узнать по чепцу и фартуку.

Мода начала 19 века: общая характеристика

Как уже упоминалось, на развитие мужской моды влияла философия и стиль жизни Наполеона. В то же время изменением женского платья прекрасная половина человечества была обязана очаровательной Жозефине. Именно она вместе со своим всемирно известным портным Леруаром создала так называемый стиль ампир.

Это было своего рода возвращение к античности: платья в греческом и римском стиле стали популярными сначала во Франции, затем в Европе, а потом уж появились и на территории России.

Одежда в античном стиле постепенно приобретала популярность. Многие модницы, стремящиеся уподобиться Жозефине, отказывались от корсетов в пользу удобства и естественности. Стиль ампир предусматривал ношение платьев с мягкими лифами и слегка завышенной талией. Кстати, ткань лифа богатые леди украшали изысканной вышивкой, а иногда бусинками и бисером.

Кстати, для платьев в те времена выбирали мягкие, гладкие и тонкие ткани, в частности, батист, кисею, муслин, перкаль. Юбка была не слишком длинной и оставляла открытой ступню. При движении одежда должна была подчеркивать контуры тела, демонстрировать мягкие линии и грациозность движений.

Что же касается верхней одежды, то женщины продолжали защищаться от холода с помощью пелерин и мантилий. Кстати, все более популярными становились большие платки, которые покрывали спину и затягивались узлами на плечах. Верхняя одежда 19 века в России представляла собой турецкие платки, без которых дамы просто не выходили из дома.

Естественно, одежда и ее оформление зависело от того, куда ее будут надевать. Бальные платья были более роскошными. В гардеробе модницы обязательно должны были присутствовать повседневные наряды, костюмы для верховой езды, прогулок на природе и т. д.

Мужская одежда 19 века

Мужская одежда девятнадцатого века нередко менялась. Например, в начале века считались модными сюртуки, кружевные жабо, туфли с большими пряжками и ботфорты. Но в связи с популярностью стиля ампир представители сильного пола начинают отдавать предпочтение другой одежде.

Если говорить о повседневной одежде, то мужчина надевал светлые панталоны, сорочку, жилет, а поверх него — шерстяной фрак с высоким воротником-стойкой. Как правило, фраки шили из тканей приглушенных темных тонов, в частности, модными были черный, синий и коричневый цвета. В качестве верхней одежды использовался двубортный сюртук. Одежду украшали однотонной симметричной вышивкой.

Как одевались во второй половине 19 века?

Если вам нравится одежда в стиле 19 века, то вы должны знать о том, что на протяжении всего столетия мода постоянно менялась, причем радикально. Если в начале века модным был стиль ампир, который проповедовал естественность и простоту, то ему на смену вновь пришли громоздкие платья, нижние юбки и прочие детали.

В частности, женщины опять начали носить тугие корсеты, которые делали талию более тонкой. Кроме того, популярным становился кринолин — металлическое кольцо, которое поддерживало нижние юбки, делая бедра более пышными. В некоторых странах юбки имели длинный подол, который скользил по полу.

В дальнейшем на смену кринолину пришел турнюр — металлический каркас особой формы, который изготавливали из металла или китового уса. Такое приспособление давало возможность собирать юбки сзади в пышный узел, который украшали большими бантами. Одновременно платье тесно облегало бедра спереди.

Украшения, головные уборы и прически 19 века

На самом деле шляпки и прочие аксессуары менялись вместе с платьями и другими предметами одежды. Мужчины в те времена носили короткие стрижки. Крайне популярными были высокие цилиндры. Что же касается украшений, то строгий костюм предусматривал минимальное количество декора. Мужчина мог носить лорнет, который крепился к одежде с помощью цепочки. К допустимым украшениям относились также часы, табакерка, а также цепочки и брелоки для ключей.

А вот женская мода менялась практически постоянно. В начале 19 века модными были высокие замысловатые прически. Женщины носили шляпки и капоры. В середине века женщины просто зачесывали волосы назад, завязывая узлом сзади, разрешалось выпускать лишь несколько завитков. Уже в 1870-х годах в моду снова вошли высокие прически, но теперь они были намного проще. В это же время появились маленькие шляпки, которые украшали искусственными цветами и перьями.

Реформа женской моды в США

Вряд ли одежда 19 века могла заслужить эпитет «удобная», особенно если речь идет о женских нарядах. Ведь в эти времена представительницам прекрасно пола приходилось постоянно носить платья с длинными подолами, которые буквально волочились по земле. Кроме того, наряды украшали многочисленными лентами, оборками и бусами. Среди американских женщин модными были кринолины, они также носили несколько нижних юбок. Таким образом, некоторые наряды могли весить более пятнадцати килограмм.

Именно в это время знаменитая суфражистка Е. Уайт подняла вопрос о непрактичности женского костюма. Ведь девушке постоянно приходилось одной рукой удерживать подол во время ходьбы, танца или даже домашней работы. Еще до ее выступления в Вашингтоне некоторые участницы феминистского движения начали носить одежду, похожую на традиционный мужской костюм. Тем не менее подобные привычки резко осуждались общественностью.

Именно тогда Е. Уайт предложила отказаться от кринолинов и корсетов, которые сильно сдавливали грудную клетку, укоротить юбку (или платье) хотя бы на 20–25 сантиметров, а под нее надевать брюки нового образца. Такой костюм был удобен и не нес угрозы для здоровья. Тем не менее подобная реформа вызвала массу споров. С другой стороны, именно благодаря мисс Уайт женские платья начали постепенно меняться.

История нарядов XIX века

Листая пожелтевшие фотографии с изображениями модников и модниц позапрошлого века, можно безошибочно определить политические, культурные и прочие тенденции того времени. Каждой эпохе присущи свои эстетические идеалы и свои эталоны красоты, которые находили отражение во всем – в архитектуре, в живописи, в культуре и в моде.

Во все времена наряды служили барометром, по которому определяли сословие и социальный статус человека. Со сменой поколений меняется образ мыслей общества, меняются и его приоритеты в одежде. Для XIX века характерны переломные моменты, всего за сто лет разделившие моделирование костюмов на несколько категорий.

Портрет известного денди, французского писателя Робера де Монтескью. Джованни Болдини, 1897 год.

Путь длиною в сто лет

Каждую треть века мода обновлялась, сопровождая эпохи Империи, Романтизма и Капитализма. На протяжении всего столетия законодателем женской моды считается эмоциональный Париж, в то время как за мужским приталенным костюмом приходилось обращаться в рациональный Лондон.

Англия стала одним из первых центров мужской моды

Часто моду творили политики: во времена Наполеона его единомышленники носили знаменитые шляпы-треуголки в противовес его оппонентам, предпочитавшим цилиндры.

Республиканцы стремились выразить свои политические взгляды в одежде античного стиля ампир. В ту пору было популярным подражание костюмам древних римлян и эллинов. Впрочем, мода на женские платья с завышенной талией, оголенными руками и V-образным вырезом, сшитые из тонких струящихся тканей типа шелка, шифона, муслина, не утратила своей актуальности и по сей день.

Имперский шик

Пик славы императора Наполеона известен роскошными нарядами, дизайн которых был разработан придворными оформителями церемоний. На празднества женщинам предписывалось являться с драгоценными украшениями, в пышных, расшитых золотом или серебром платьях со шлейфами, валенсийскими кружевами и воротниками а-ля Мария Стюарт. Мужской вечерний наряд состоял из фрака с тройным воротником и панталонов типа «кюлот». Шелковые чулки, просторные плащи с надставленным воротом, береты с перьями или камнями завершали ансамбль придворного денди тех времен.

Празднества во дворце императора ослепляли пышностью нарядов

Модные французские веяния были благосклонно приняты в Старом Свете. Тем не менее, в Вене и Санкт-Петербурге дамы некоторое время игнорировали имперский блеск, предпочитая простой крой: здесь в моду входит длинное белое платье, из декора на котором лишь бархатный поясок и скупая вышивка. Но это длилось недолго, и вскоре французская мода покорила всю Европу.

Романтичная чувственность

Романтизм в искусстве, восторгающийся «нездешностью» миров и воспевающий хрупкость и утонченность во всем, требовал изменений и в моде.

Новые платья превратили женский образ из строгой античной богини в изящную статуэтку тончайшего фарфора. Жесткие корсеты из китового уса фиксировали девичьи талии, делая их похожими на стебелек. Расширенные книзу и слегка укороченные юбки на кринолине открывали соблазнительные женские щиколотки и в сочетании с верхней частью туалета напоминали своей формой колокольчик. Обилие лент и кружев, широкий в предплечье рукав, значительно сужающийся к запястью, глубокие декольте и щедрый декор – таков был вечерний наряд женщин 30-х годов XIX века.

Корсет и кринолин придавали женской фигурке сходство с экзотичным цветком

Мужчины-придворные обзавелись модным аксессуаром – пелеринами. Это способствовало созданию романтичного и одухотворенного образа страстных и возвышенных мечтателей.

Модные тенденции капитализма

Со второй половины XIX века в европейской моде чувствуется перелом в пользу функциональности одежды. На выход мужчины облачаются во фраки, в обычные дни пользуются его усеченной версией – сюртуком, который застегивается на все пуговицы. Спустя десятилетие, на смену сюртуку придет пиджак, вышедший из состава охотничьего костюма и оформленный в самостоятельную деталь гардероба.

В конце 19 века появились первые пальто

1871 год ознаменовался выпуском первой мужской сорочки с застежкой из пуговиц до самого низа, и она перестала считаться нижним бельем. Белая мужская сорочка была отличительной чертой знатности и состоятельности, ведь только богатый джентльмен мог позволить себе ее частые покупки, стирки и глажки. Рубашки с паттерном были признаны элементом делового костюма лишь к концу века. Впрочем, некоторые до сих пор подозревают, что сорочки, скажем, «в полосочку» носят лишь из желания скрыть несвежесть воротничка.

В отношении женщин продолжает бытовать мнение о том, что она всего лишь красивая игрушка, вывеска о состоянии дел своего мужа, беспечное и пассивное существо. Ей предписывается вести светскую жизнь и получать от жизни удовольствия, поэтому и наряды у прекрасной половины человечества соответствующие — напрочь лишены практичности.

Сюртук с укороченными полами постепенно уступает место пиджаку

Период платьев из богатых тканей, с пышными юбками, громоздкими фижмами и турнюрами, воланами и фестончиками со множеством декоративных элементов называют «вторым рококо». Гардероб женщин в это время весьма обширен и предусматривает ансамбли для завтрака, обеда, утренних прогулок, послеобеденных дефиле, вечерних балов и т.п. Большой ассортимент аксессуаров – зонтиков, шляпок, перчаток, драгоценностей, — делает образы изящнее и изысканнее.

Победа реализма

К концу XIX века наращивает обороты легкая промышленность, выпускающая одежду. Постепенно модные границы размываются, теряя признаки сословности и кастовости одежд. Развитие технологий приводит к насыщению рынка относительно недорогой и качественной одеждой, которая теряет свою эксклюзивность.

Неудобные и вычурные наряды становятся пережитками прошлого

Побеждает реализм, идущий рука об руку с утилитарным мышлением и экономической целесообразностью. Так гротескные, почти театрализованные костюмы, сшитые в начале века, к его концу были полностью заменены более удобными и прагматичными предметами гардероба, которые не сковывали движений и не препятствовали скорости передвижения.

Мужская мода конца XIX века

В мужской моде, несмотря на то, что она не так сложная, как женская, существует как бы неписанный закон, унифицирующий некоторые детали гардероба. Возможно это может показаться смешным, но эти рецепты моды у мужчин, разбираются до такой степени, что речь идет даже о количестве пуговиц на каждом костюме. В костюмах, жакетах, тужурках, одним словом, на всём, что требуют достаточно высоко застегнутого вида, число пуговиц может колебаться между 5 — 6. При этом 7 было бы архаизмом! 4 — это уже вульгарно, хоть и порой употреблялось среди парижан (эдакое парижское арго).

В 19 веке мужская одежда становится „скучной», и

количество украшений сводится к минимуму. Однако, несмотря на то что значение
мужского костюма свелось к фону для пестрого и сложного женского туалета,
мужской моде уделялось немало внимания, но внимания особого рода. Единственное
превосходство в костюме, к которому стали стремиться, — это превосходство
покроя и изящество отделки.

Основными украшениями мужского костюма первой половины 19 века служили запонки и пуговицы из золота, серебра или драгоценных камней на парадных бальных костюмах, золотые пряжки на кюлотах. У И. С. Тургенева, о котором известно, что он всегда одевался с большим вкусом, был визитный синий фрак с золотыми пуговицами в виде львиных голов. В таком костюме его видел в 1843 и 1844 годах И. И. Панаев.

Франты и щеглы

Франты этих лет, в отличие от прежних щеголей, не носят
платье вычурных фасонов. Костюмы из добротной материи, ослепительно белое белье
и драгоценные, но скромные на вид запонки и булавка отвечают хорошему вкусу. В

1840-х годах концы галстука скалывались на груди булавкой с жемчужиной, камеей
или драгоценным камнем на конце. Последней вольностью были пуговицы на рубашках
и жилете, которые делались либо из подлинных драгоценностей, либо из подделок
под жемчуг, золото и бриллианты. Это было все, что общепринятые нормы разрешали
мужчинам. В пятидесятых-шестидесятых годах украшением мужского костюма служат
драгоценные запонки и перламутровые пуговицы. По жилету развешивают золотую
часовую цепочку.

В семидесятых — восьмидесятых годах скромный по цвету и
фасону мужской костюм разрешалось украсить драгоценной булавкой в длинном
галстуке или пластроне и золотой, платиновой или серебряной часовой цепочкой. Последние
тридцать лет 19 века мужские украшения мало подвергались изменениям. Мужскую
моду на протяжении XIX века диктовала преимущественно Англия. До сих пор
считается, что Лондон для мужской моды является тем же, что Париж для женской.

Любой светский мужчина того времени носил фрак. В начале XIX
века фраки туго обхватывали талию и имели пышный в плече рукав, что помогало
мужчине соответствовать идеалу красоты той поры: тонкая талия, широкие плечи,
маленькие руки и ноги при высоком росте. Другой распространенной одеждой был
сюртук (в переводе с французского – «поверх всего»).

Русский костюм XIX века | Novosti.Info

ФРАНЦУЗСКОЕ ВЛИЯНИЕ НА КОСТЮМ АРИСТОКРАТИИ

Прочно став в XVIII в. на путь общеевропейского развития, русское дворянство, как и аристократия всей остальной Европы, начало во всем следовать французской моде. В статье «Дамские моды александровского времени» можно прочитать: «Наше высшее общество, подражавшее французам еще при Елизавете, начало, как известно, при Екатерине II воспринимать особенно усердно французские нравы… Наряд русской женщины наиболее просвещенного круга не представлял из себя ничего самостоятельного и национального, служа лишь неосмысленным отражением общественной и политической жизни совершенно чуждой нам страны и ни в чем не соответствуя нашим бытовым и климатическим условиям».

Однако, по высказыванию автора статьи, даже иностранцы, приезжавшие в Москву, вынуждены были признать, что, следуя господствующей французской моде, русские одевались «с таким вкусом и изяществом, что в этом отношении уступали разве только одним парижанам». Журналы мод, которые с XIX в. начинают регулярно выходить в России («Московский Меркурий», «Модный вестник», «Всеобщий модный журнал», «Модный магазин» и др.), а также художественно-литературные журналы «Библиотека для чтения», «Современник» помещают французские модели. Роскошные туалеты русской аристократии по-прежнему привозят из Парижа или шьют по европейским модным образцам.

Вместе с тем XIX в. был периодом наивысшего расцвета творчества как неизвестных русских художников, модельеров, портных, ткачей, кружевниц, золотошвей, ювелиров, так и прославленных петербургских и московских фирм «Ломанов», «Г-жа Ольга», «Бризак», «Иванова» и других, создававших подлинные шедевры костюма.

Живопись русских художников XIX в., журналы мод свидетельствуют о том, что костюм русской аристократии строго следовал во времени и в формах общему европейскому развитию. Увлечение античностью выразилось в начале века в костюме стиля ампир: женщины носят длинные светлые платья из тонкого шелка на плотном чехле. Силуэт женской фигуры характеризуется высоким положением талии, маленьким объемом лифа, прямой, узкой юбкой. Верхнее платье для прогулок — редингот — также решается в этом силуэте (рис. 168). Во втором десятилетии в женской одежде начинается увлечение поперечными отделками по линии низа, что приводит к нарушению пропорций в силуэте, его утяжелению (рис.169). Мужчины носят темные фраки, узкие панталоны и сюртуки-пальто.

Резко изменяется мода после 1825 г. Ткани, отделка, силуэт, конструктивное и декоративное решение, особенно в женской одежде, испытывают часто эклектическое влияние нескольких художественных стилей: Возрождения, XVII и XVIII вв. (рис. 170). Подобный костюм можно Видеть на картинах Брюллова «Наталья Гончарова» и «Всадница». В 40 —60-х гг. в женском костюме господствуют четкие пропорции, мягкие округлые линии, создаваемые кринолином (рис. 171). В 70 — 80-х гг. на смену кринолину приходят длинные жесткие корсеты и турнюры (рис. 172), (Крамской — «Портрет певицы Е. Л. Лавровской»). В конце века русский женский костюм испытывает влияние стиля модерн (Репин — «Баронесса Икскуль», Серов — «Портрет С. М. Боткиной»).

Как и в Европе, в России в течение XIX в. стабилизируются и стандартизируются формы мужского костюма, приспосабливаясь к новым требованиям времени.

СОСЛОВНЫЙ ХАРАКТЕР КУПЕЧЕСКОЙ И МЕЩАНСКОЙ ОДЕЖДЫ

Россия XIX в. по социальному составу представляет исключительно пеструю картину. Развивающийся капитализм порождает буржуазию, которая по своему бытовому укладу и культурному уровню глубоко разнородна.

Наиболее состоятельная ее верхушка — столичная буржуазия, крупные заводчики, финансисты, чей быт и обычаи подвергались реформации еще во времена Петра I и Екатерины II, — примыкает к дворянской аристократии. Подавляющее же ее большинство составляют провинциальное купечество, мещане, крестьяне, социальный состав которых постоянно меняется. Естественно, что вкусы, манера одеваться, формы костюма этой части общества коренным образом отличаются от вкусов и манер аристократии и продолжают еще долгое время носить сословный характер .

Главной особенностью костюма купцов и мещан является сочетание форм русского народного платья с элементами европейской моды, но, как правило, сильно отстающей во времени.

В мужском купеческом костюме сохраняются черты солидности, степенности, формирующиеся под влиянием сытой и однообразной купеческой жизни. Ассортимент мужского купеческого костюма включает русские зипуны (хотя и сшитые из дорогого французского сукна), кафтаны, разнообразные сибирки (кафтаны отрезные по линии талии, со сборками в нижней части, без воротника, с застежкой слева направо), долгополые купеческие сюртуки, цилиндры, картузы, высокие сапоги. Из верхней одежды распространены шинель с пелериной и воротником, пальто, шуба, русский тулуп, теплый картуз, меховая шапка. Этот традиционный ассортимент легко принимает модную форму деталей (воротников, отворотов, рукавов) и манеру ношения. Серия рисунков купеческих костюмов представлена в альбоме «Русский костюм конца XVIII, XIX и начала XX веков» под редакцией В. Рындина. Здесь мы находим и длинный провинциальный кафтан халатного покроя, и долгополый городской сюртук, и модный короткий сюртук с двубортной застежкой, относящиеся к одному и тому же периоду — середине века (рис. 173). Костюмы состоятельных городских, особенно столичных купцов (рис. 174) отличаются по форме от костюмов провинциалов (рис. 175).

В мещанское платье новый покрой переходит из купеческого примерно через 5 —10 лет (рис. 176).

Многокрасочностью, пышностью, перегруженностью деталями отличается женский купеческий костюм. Безвкусица богатых купчих становится анекдотичной. Многие из них, покупая платье в дорогих модных лавках или выписывая их из Парижа, находят готовые изысканные туалеты чересчур простыми и «украшают» их перьями, кружевами, бантами, цветами по собственному вкусу. Обязательными атрибутами являются дорогие ковровые или кружевные шали яркого цвета, поверх которых часто выпускают белый кружевной воротничок.

В таких шалях писал купчих большой знаток русского купеческого и мещанского быта художник Кустодиев.

Кружевные и шелковые мантильи, яркие шелковые платья с широкими каркасными или нижними юбками, бархатные салопы (пальто свободного покроя с пелериной и широкими длинными рукавами), вышитые сутажом, стеклярусом, отделанные бахромой, зимой подбитые дорогим мехом, с собольими, куньими и чернобурыми воротниками — таков наиболее распространенный ассортимент женской купеческой одежды.

Сословный характер русского костюма XIX в. прекрасно передан в известной картине Федотова «Сватовство майора». Здесь и сваха в яркой кофте мещанки 40-х годов, и отец — купец в долгополом сюртуке, и мать — купчиха в богатом ярком шелковом платье с неизменной шалью на плечах, и служанка в одежде городской простолюдинки, и сама невеста в платье на кринолине из французского шелка, тоже с кружевной шалью и кружевным, выпавшим из рук платком.

Дольше, чем в костюме купцов и мещан, удерживался покрой русского национального платья и домотканые материалы в крестьянской одежде. Но в конце XIX в. и в ней появляются модели, близкие к городским, фабричные ситцы, кумачи, головные уборы, обувь.

ПРОСТОТА И СКРОМНОСТЬ КОСТЮМА ДЕМОКРАТИЧЕСКОЙ ИНТЕЛЛИГЕНЦИИ

Начиная с середины XIX в., в России появляется критическое отношение определенной части общества к слепому подражанию западным обычаям и моде. Оно охватило широкие круги дворянства и интеллигенции. Славянофилы, отрицавшие все европейское, широко пропагандировали возврат к допетровской русской одежде. Многие из них в 40 — 50-х годах надели русские рубахи-косоворотки, поддевки, заправляли брюки в сапоги. Это бездумное подражательство внешним формам старины родило моду на «русский стиль» водежде. Богатые помещики-славянофилы носили щегольские высокие дорогие сапоги с заправленными в них штанами, светлые, иногда красные чесучовые, шелковые рубахи-косоворотки, вышитые по воротнику, на груди и внизу рукавов, тонкосуконные или чесучовые поддевки, подпоясанные узким кожаным ремешком с серебряным набором, фуражку с красным околышем.

Элементы «русского стиля» в одежде использовали и различные круги интеллигенции как средство резко выделиться, подчеркнуть свои отличительные . черты. Например, нигилисты, известные своими резко отрицательными суждениями о буржуазии и дворянстве, не желали походить на них и внешне. Они носили темные косоворотки под пиджаком или серые, синие блузы, подпоясанные ремнем, и брюки, заправленные в сапоги. Их костюм отличали также широкополые черные шляпы, длинные волосы, борода и усы, темные очки. Женщины-нигилистки одевались в блузы или красные косоворотки, длинные черные юбки и черные шляпы с небольшими полями и прямой тульей.

И только у демократически настроенной интеллигенции, впоследствии у ее передовой, революционной части, отрицательное отношение к слепому подражательству Западу нашло свое последовательное выражение. Для нее изысканный модный костюм, частая смена его форм, характерная для XIX в., как и мещанское увлечение вещами и жажда приобретательства, свойственные буржуазии, становятся символом духовной пустоты, паразитического обр аза жизни. Этому противопоставляются скромность, непритязательность, строгость, а иногда почти аскетическое отношение к своей внешности и костюму.

В мужском костюме темные ситцевые или полотняные косоворотки, надеваемые поверх брюк с поясом, холщовые блузы-толстовки — не эпигонское следование моде, а утверждение новых эстетических принципов костюма: простоты, удобства, скромности. Этими же качествами отличается и женский костюм. В нем значительно упрощены элементы моды, отсутствуют ватные прокладки, турнюр заменен небольшой мягкой драпировкой, бантом или концами подобранной туники (рис. 177). Такой костюм мы видим на картине Нестерова «Портрет дочери».

Особенно скромным и непритязательным был костюм курсисток (слушательниц Высших женских курсов, открытых в России в 1872 г.) и их учительниц. Они обычно носили темные строгие платья с белым воротником (рис. 178), состоявшие из юбки до щиколоток, иногда отделанной по низу одним-двумя рядами узкой оборки, и лифа с длинной баской. Курсистки считали совершенно недопустимыми шелковые платья или блузы, заменив их шерстяными, льняными или хлопчатобумажными. Наиболее законченным выражением идеала передовых женщин XIX в., их внешнего облика была Софья Перовская, выдающаяся революционерка и обаятельная женщина. В письме к матери из тюрьмы она просит принести белый воротничок и манжеты, чтобы выглядеть на судебном процессе подтянутой. Традиции простоты, скромности, аскетического отношения к своему быту, костюму, сложившиеся в среде передовой русской интеллигенции, характеризуют и революционеров, подготовивших и осуществивших Великую Октябрьскую социалистическую революцию, и первых строителей нового социалистического общества.

КОСТЮМ РАБОЧИХ

Быстрое развитие капитализма в России в последней трети XIX в. способствовало более резкой классовой дифференциации общества, увеличению городского населения преимущественно за счет фабричных рабочих. Разорившиеся крестьяне и ремесленники пополняли -ряды потомственных фабричных рабочих, формируя новый класс — пролетариат. Именно в эти годы складывается и традиционная форма фабричного костюма, который,с одной стороны, сохраняет элементы народного костюма (в эстетических взглядах, покрое, ассортименте), с другой — тяготеет к новым стандартизированным формам, утверждающим практичность, целесообразность, удобство. Наиболее характерной средой, формирующей черты костюма рабочих, были квалифицированные пролетарии в крупных промышленных городах. Новое же пополнение рабочих, недавно приехавших из провинции, тяготело к деревенской одежде, сохраняя на определенный период ее основные черты.

Мужской костюм рабочих состоял из ситцевой рубашки-косоворотки, надетой поверх брюк и опоясанной ремнем или кушаком, темных брюк, заправленных в сапоги, жилета и пиджака (рис. 179). Характерной особенностью костюма было применение фабричных тканей. Наряду с пиджачными костюмами носили и длинные (до коленей) суконные сюртуки и поддевки. Вместо жилетов некоторые рабочие носили короткие куртки с рукавами. В качестве верхней одежды прочно вошло в быт суконное, драповое или бобриковое полупальто на ватной прокладке — так называемый ватный пиджак (рис. 180). Наряду с новым ассортиментом применяются крытые полушубки, обычные городские пальто, сибирки. Большое значение в костюме, особенно праздничном, имеют головной убор и обувь — картуз с лакированным козырьком, меховые шапки, высокие сапоги — черные кожаные или лакированные.

В конце XIX в. значительно увеличивается число работающих женщин, занятых в различных отраслях производства. Костюм раб о т н и ц в еще большей степени, чем мужской, сочетает традиции народной одежды, требований моды и стандарта. Наиболее характерным в этом отношении видом одежды была так называемая парочка — сарафан и кофта из одной ткани (рис. 181). Прямой цельнокроеный сарафан отделывали широким воланом (20 — 25 см), заложенным складками по низу, и несколькими рядами цветных беек. Сверху надевалась прямая или прилегающая в талии кофта с отрезной баской, также отделанная воланами, оборками и бейками. Вместо сарафана составной частью парочки могла быть юбка — длинная прямая, отделанная по низу. Костюм дополнялся платком на голову, платком или шалью на плечи и фартуком. Кроме парочки, работницы носили платья с прилегающим лифом и присборенной юбкой. Детали платья (рукава, воротники, декольте), их отделка следовали общепринятой моде, хотя и с определенным отставанием. Но в отличие от модных эти платья были без турнюров и драпировок на юбке.

Для будничной одежды применялись ситец и другие фабричные хлопчатобумажные ткани, для праздничной (рис. 182) — недорогой шелк, полушелковые и полушерстяные ткани. В верхней женской одежде новым ассортиментом было полупальто длиной до коленей. Покрой его сочетал народные формы с модным городским пальто: силуэт прилегающий в талии, полочка цельная с двубортной застежкой и накладными карманами, спинка с отрезной линией талии и присборенной нижней частью. Модные детали, небольшой отложной воротник и неширокие манжеты могли быть из меха. Для полупальто использовались темные или яркие (синие, зеленые) плис, сукно, полушерсть. Наряду с полупальто носили полушубки, салопы. Головной убор — платок, обувь — башмаки и коты (полусапоги, край которых отделан цветным кожаным кантом).

>Источник: Каминская Н. М. «История костюма»

 

Мужской костюм 30-х годов XIX века

В тридцатых годах XIX века мужская мода также претерпевает некоторые изменения, но это касается только кроя костюма, ширины и длины сюртуков к рединготов, ширины брюк и цвета жилетов.

Удивительно, до чего мужской силуэт повторяет женственные формы моды: талия затягивается настолько, что приходится прибегать к корсетам. Жилет, редингот, фрак и сюртук обтягивают грудь, и полы от тонкой талии расширяются, как дамская юбка. Плечи сюртуков, фраков и редингота такие же покатые, как у дам. И в довершение сходства рукава, сильно расширенные сверху, также напоминают дамский рукав жиго. Складки на панталонах и тонкая талия делают бедра широкими и женственными. Особую заботу портных составляют разнообразные отвороты фраков и рединготов: острые и круглые, двойные и одинарные, бархатные, суконные, в цвет и контрастные.

Портрет молодого человека
Художник Тропинин Василий Андреевич, 1839 год

В 1830 году утренним нарядом считался застегнутый доверху черный сюртук, а для послеобеденного и визитного времени – цветной открытый сюртук (редингот) и обязательно светлые однотонные или полосатые панталоны, светлый жилет, атласный или фуляровый галстук (черный или цветной). Фрак черный или цветной, надевавшийся днем для визитов и прогулок со светлыми панталонами, застегивался на все пуговицы, обязательным был черный или цветной шелковый галстук. Пуговицы, составлявшие главное украшение, могли быть бронзовыми, золотыми, серебряными и обтянутыми тканью костюма.

На бал являлись в черном, цветном рединготе, суконном или бархатном фраке, в обтянутых светлых (или черных) панталонах, белоснежной рубашке со складками на груди или гофрированным жабо. Вокруг шеи повязывали батистовый или шелковый галстук. Светлые шелковые чулки виднелись из -под коротких панталон и в вырезе открытых бальных туфель с тупыми носами. Шапокляк (складной цилиндр), белые перчатки и плащ на светлой подкладке, лорнет, часы дополняли костюм.

«Для верховой езды надевают короткие сюртуки с четырехугольными полами, с карманами на боках, с широкими отворотами, застегнутыми до половины груди. Панталоны из трико в полоску в полуобтяжку или совсем широкие».

Утренний домашний наряд составляли широкий халат из легкой материи с бархатными отворотами, широкий жилет, шитый шнурами (брандебурами), панталонысо складками, туфли сафьяновые, шитые золотом, бархатная шапочка.

В XIX веке мужская одежда становится «скучной». Усвоив это, в театрах нередко шьют фраки и сюртуки на период целого столетия одинаковых фасонов. Здесь не остается ничего другого, как просить читателей быть внимательными к тексту и иллюстрациям, что поможет избежать кажущегося однообразия. Кроме того, в распоряжении художника есть и такие могучие средства, как цвет и фактура. Разная поверхность тканей, даже если они сближенных тонов, на сцене приобретает совершенно различные оттенки цвета.

Портрет Семена Николаевича Мосолова
Работа Василия Андреевича Тропинина, 1836 год

Заказы на платья определяли положение в обществе, так же как имя портного, у которого шили, определяло платежеспособность. Портных слушали, им внимали, они творили суд и расправу над костюмом и обществом по своему усмотрению, хотя «усмотрение у них осторожное, хитрое и продуманное…» Гуманн, знаменитый парижский портной, очень глубокомысленно разделил охотников на два рода: на тех, которые одеваются охотниками для того, чтобы ходить на охоту, и на тех, которые ходят на охоту, чтобы иметь предлог одеться по-охотничьи. «Первые носят непромокаемые сапоги на толстых подошвах, непромокаемые штиблеты, длинные, ниже колен, замшевые панталоны, куртку с чудовищными карманами, кожаную фуражку, охотничью сумку и пр. и пр. Вторые же носят узенькие, коротенькие, зеленого или бронзового цвета рединготы с округлыми полами и со множеством застегнутых карманов, с узкими рукавами, плотно охватывающими запястье, и с золотыми пуговицами. К этому рединготу идут мягкий, едва завязанный галстук, открытый воротник рубашки, кожаный пояс, застегнутый пряжкой из вороненой стали, за которой прицепляются патронташ, летняя шляпа, замшевые перчатки и Робертово ружье…» («Литературные прибавления» к «Русскому инвалиду»). Путешествия, восхождения на горы заставили людей позаботиться о своем удобстве.

Литератор Надеждин в своих очерках о Швейцарии пишет: «…однако я воспользовался многим из его замечаний, чтобы снарядиться должным образом к пешеходству, которое решился начать… Сообща мы сделали программу дорожного гардероба… со всей аккуратностью она определяет даже покрой, вес материи и цвет платья, в которое надо одеваться, и важно уверяет, что малейшее отступление от их предписания влечет за собой опасную неизбежность простудиться. Так как я уже ходил пешком по Рейну, то имел запас многих вещей, назначенных в программе туристов: китель или рубашку со многим количеством карманов, надеваемую сверх всего вместо сюртука. Башмаки, непромокаемый плащ, зонтик и дорожный ранец. Сверх того в Париже я купил блузу во французском стиле. Я наполнил мой ранец тройным числом сорочек, носков и платков, взял про запас по экземпляру жилета, исподнего платья, стиблетов и башмаков (стиблеты – гамаши, гетры), все это прикрыл альбомом, неразлучным спутником моего путешествия, да для карманов оставил дорожную чернильницу, стальное перо и Эбеля. Мартин, хотя с тайной досадой, свернул мне плащ в каток и связал вместе с зонтиком по законам равновесия так искусно, что обе эти вещи можно было перекинуть через плечо коромыслом…» (Н. И. Надеждин. «Литературные прибавления» к «Русскому инвалиду», 1837 г.).

Подобные описания восстанавливают картины быта, подлинную жизнь костюма. Весь последующий период в истории костюма XIX века характерен возникновением все новых и новых форм. Появятся куртки, короткие брюки, купальные костюмы и многое другое – маленькие штрихи времени, без которых сцена и театр сухи и неполны…

Далее ► Мода 40-х годов XIX века

Главная ► Мода и история театра

от 19 века до наших дней

История мужской моды имеет достаточно много интересных и увлекательных моментов. С каждым новым десятилетием кардинально менялись тренды, мужчины превращались из элегантных, аккуратных мачо в уличных разбойников или наоборот. Мужская мода 19 века была достаточно интересной и необычной, поэтому не лишним будет вспомнить, как все происходило и провести аналогию с современными тенденциями стиля.

Да, одежда 19-20 века и наша немного отличаются, но время не стоит на месте. Прогресс произошел не только в техническом плане, но и на модном поле, что ярко заметно, если провести аналогию с образами из прошлого века. Чтобы подробнее разобраться с историей мужской моды, ее стоит рассматривать в деталях.

Содержание материала:

Проводим аналогию мужской моды в разные года

В каждую эпоху, как женская, так и мужская мода, имели свои особенности. Было много практичных и простых, элегантных и изысканных, неудобных и ярких образов. Начиная с 19 века, мужская мода удивляла всех своим разнообразием и оригинальностью, именно поэтому к данной теме стоит вернуться в более обширном ракурсе.

19 век

Мужская мода 19 века в России не была чем-то очень экстраординарным. Ее отличительными чертами можно считать следующие параметры:

• использование фраков, пошитых из цветного сукна;
• одежда и обувь, отображающая избыток роскоши;
• непрактичная, но хорошо выглядящая внешне одежда;
• использование многослойных образов и корсетов, чтобы не было заметно живота;
• костюмы обязательно должны быть строгими, пошитыми из прочной и элегантной ткани;
• стал активно использоваться укороченный сюртук для повседневной носки;
• популярной стала одежда из батиста, крепа, кисея, тафта, муслина, в синих, черных и коричневых оттенках, клеточку или же полоску;
• активно использовались кожаные подтяжки;
• мужчины носили жилеты с драгоценными пуговицами, шляпы и пальто, элегантные галстуки.

В эту эпоху, мужчины даже задуматься не могли, что в образе может присутствовать легкая небрежность, а о такой одежде, как джинсы никто и подозревать не мог. В моде была сдержанность и элегантность.

До 50-х годов

О том, что такое мода 50-х годов, мужчины старшего возраста помнят достаточно хорошо. От конца 19 и до середины 20 века, мужчины начали задумываться о том, что лишний пафос им ни к чему и стали вводить в свой повседневный образ более простые и практичные вещи.

Характерными чертами мужского стиля именно этой модной эпохи можно считать следующие моменты:

• активное использование приталенных костюмов в классическом стиле;
• ношение широких брюк со складками и манжетами, иногда, очень ярких цветов;
• использование полосатых галстуков, белых или клетчатых рубашек;
• ношение кепок совместно с плащами и даже теплыми, зимними пальто;
• активно использовали тяжелые пальто, имеющие довольно большие карманы и воротники.

Кроме того, в то время, был распространенным такой предмет гардероба, как мужские носки на подтяжках. Такое приспособление не давало носкам сползти вниз, что было хорошим облегчением.

Это важно! До 30-х годов в мужском гардеробе были предпочтительными вещи военного стиля. Связанно это с тем, что речь идет об активных военных действиях.

50-е годы

Эта эпоха тоже имела свои особенности мужской моды. Представители сильного пола стали одеваться более практично и комфортно. В моде остались рубашки и брюки с полосками, кепки, тяжелые пальто, но фраки и цилиндры уже отошли в прошлое. Мужчины продолжали носить семейные трусы, носки с подтяжками и кепки. Кроме того, в тренде были не только классические, но и более яркие цвета, модными считались вещи в полоску и клетку. Брюки с полоской или клеточным узором активно сочетали с однотонными пиджаками, что выглядело очень интересно.

Нравится ли Вам брутальный образ прошлых лет?

ДаНет

60-е годы

Мужская мода 60-х годов тоже успела оставить свой след в стильной индустрии, о котором помнят и до сегодняшних дней. К этой эпохе можно смело применить такое словосочетание, как стремление к минимализму. Популярным трендом была простота и строгость.

Отличительные черты именно мужского стиля 60-х годов выглядели примерно так:

• использование однобортных пиджаков прилегающей формы;
• стиль одежды приобрел более спортивных оттенков;
• среди используемых тканей, лидерами становятся вельвет и замша;
• представители сильного пола начинают активно носить кардиганы;
• использовались рубашки с высоким воротником, узкие брюки и элегантные галстуки;
• в моду активно вошли узкие мужские брюки;
• молодые мужчины начали носить одежду более ярких цветов, немного оставив классические варианты на заднем плане.

Мужские рубашки имели стильные воротники апаш, а также разрезы по бокам. Представители сильного пола не всегда заправляли рубашки в брюки, что напоминает о незабываемых образах стиляг.

70-е годы

Мужская мода 1970 тоже имела свои отличительные черты. Именно в это время, стиль каждого мужчины удачно отображал сплошной позитив. Именно в 70-е годы появились мужские вязаные свитера, пестрые брюки с завышенной талией.

Появилось очень много ярких и оригинальных вещей, которые начали шить только из-за того, что ткань стала достаточно дешевой. Мужчины носили просто безумно яркие вещи, которые иногда напоминали предметы женского гардероба, но длился период этого цветного и стилевого безумия недолго.

Это важно! Мужская мода 70-х годов считалась самой необычной и безумной. Если кому-то интересно посмотреть на мужчин, которые одевались смешно и даже нелепо, то стоит открыть модные издания, где представлены луки именно этого времени.

80-е годы

Мужская мода 80-х годов была уже не такой яркой и безумной. Но в это время, стиль настоящих парней дополнили ярко выраженные агрессивные нотки. Мужчинами активно использовались не только вещи ярких цветов, свободного кроя, они еще и делали пышные прически, чего забыть просто нереально.

Запомнилась мода 80-х годов обществу, благодаря следующим акцентам:

• стремительно начала набирать популярность одежда в спортивном стиле;
• в моду вошли джинсовые вещи;
• особой популярностью стали пользоваться короткие майки и шорты;
• часто стали использоваться зауженные к низу брюки-бананы;
• представители сильного пола активно сочетали в своем образу разные цвета.

Стиль 80-х годов в одежде – это что-то невероятно яркое и интересное, поэтому его хорошо помнят и по сегодняшний день.

90-е годы

Мужская одежда 90-х годов – это что-то более близкое к современности, но все же в ней есть свои оригинальные и незабываемые нотки. Как и в 80-е, в гардеробе каждого парня есть вещи ярких расцветок. Модными стали деловые костюмы с расширенной линией плеча, а коллекция от Версаче – серые брюки и малиновые пиджаки, просто потрясла мир. Кроме того, признаком стиля и состоятельности в те годы считали такие аксессуары, как механические часы и достаточно крупная золотая цепь.

Также, мужчины этого времени смело надевали классические пиджаки со спортивными брюками, носили барсетки и активно дополняли свой повседневный образ костюмами Адидас. Популярными также были джинсы и бейсболки.

Начало 21 века (от 2000 до 2010 года)

Мужская мода 20 века просто кардинально отличается от того, что было вначале 21. Новое тысячелетие показало, что еще не весь модный потенциал настоящих мачо до конца раскрыт. Представители сильного пола позволили себе быть более открытыми, стали носить джинсы, выражающие их сексуальность.

Нравится ли Вам мужская мода 2000 года?

ДаНет

2000-е годы можно считать эпохой метросексуалов и временем погони за красивым телом, которое активно выставлялось напоказ. Что еще 10 лет назад было неприличным, то в начале 21 века посчитали модным и стильным. В гардеробе мужчин были как костюмы, так и классические вещи, но они уже не казались бесформенными, а активно подчеркивали все достоинства.

От 2010 до 2018 года

Стиль одежды мужчины немного изменился с 2010 года. Если гражданский китель мужской мода 1904-1906 считался более 100 лет назад практичной вещью, то теперь его сложно найти даже в музее. С 2010 по 2018 год, модные тенденции мужского гардероба активно менялись, но больше всего запомнились следующие черты:

• рваные майки и ;
• многослойность и легкая небрежность;
• тонкие нотки гламура в мужском стиле;
• длинные и ассиметричные вещи.

Мужская мода нашего времени радует и разнообразием аксессуаров. Мужчины не забывают о вещах в классических цветах, но могут носить и более яркие варианты одежды. К примеру, в этом году модными считаются вещи с разными геометрическими принтами и нашивами, можно покупать удлиненные майки, рваные или , и жилетки.

Основные кардинальные решения в мужской моде

Стильная мужская одежда, мужская мода и стилистика – это очень интересная тема. Мода на мужскую одежду в 2019 году обещает добавить свои яркие и необычные нотки, а пока этого еще никто не видел, стоит вспомнить, какие решения в мужской стилистике стали самыми необычными и кардинальными, на протяжении целого тысячелетия. С 19 по 21 век, мужская мода имела несколько кардинальных поворотов, среди которых основными стоит назвать следующие:

• использование укороченных пиджаков и завышенных брюк;
• белые брюки с безупречно заглаженными стрелками и короткие штаны для гольфа;
• шерстяные носки до колен и носки с подтяжками;
• сочетание облегающих джинсов и удлиненных пиджаков;
• использование в мужской моде слишком ярких вещей, которые более напоминают женские;
• гавайские рубашки и широкие к низу джинсы;
• небрежные и слегка потертые образы, рваные джинсы;
• очень короткие шорты и длинные майки, иногда даже ассиметричные.

Если рассматривать все нюансы мужской моды, то можно сказать, что во все времена, она была довольно интересной. Каждое десятилетие добавляло в мужской стиль какие-то свежие, интересные и даже курьезные нотки, о которых просто нереально забыть. Мужская мода всегда была чем-то особенным и по сегодняшний день не перестает удивлять окружающих.

Выводы

В каждую эпоху, мужская мода была чем-то интересным и удивительным. Оказывается, не только женщины умели быть яркими и неординарными, в этом плане представители сильного пола им не поступились. В мужских луках разных времен присутствовали как чересчур строгие, так и слишком яркие и порой даже непонятные элементы одежды.

Модников всегда хватало, немало их и сейчас. Главное, чтобы мужчина не терялся в образах разных эпох и не забыл свою индивидуальность среди популярных трендов. Нужно следить за тенденциями моды обязательно, но в то же время, наблюдать, что подходит представителю сильного пола по возрасту, фигуре и положению в обществе.

Рейтинг автора

3

Автор статьи

Мужский стилист-имиджмейкер

Написано статей

7

Загрузка…

---

 

ИСТОРИЯ ОДЕЖДЫ — Краеведение

Египетская одежда

Неудивительно, что учитывая жаркий климат, египтяне носили только легкую одежду. Мужчины носили набедренную повязку и своего рода килт. Женщины носили платья с лямками. Одежда была из льна или хлопка. Позже в истории Египта одежда стала более сложной и красочной.

Египтяне брили волосы и носили парики. Детям брили головы, чтобы предотвратить появление вшей (хотя обычно у них оставалась коса сбоку от головы).Дети ходили голыми — это нормально. Большинство людей большую часть времени ходили босиком, но иногда они носили сандалии из папируса.

Египтяне носили украшения. Те, кто мог себе это позволить, носили украшения из золота, серебра и драгоценных камней. Бедные люди носили украшения из меди или бронзы. И мужчины, и женщины пользовались косметикой.

Древнегреческая одежда

Несмотря на теплый климат, греческие женщины носили одежду, которая закрывала большую часть их тела. Первоначально гречанки носили пеплос.Это был сложенный и скрепленный булавками прямоугольник ткани. Он был завязан на талии. Позже гречанки стали носить длинные туники, называемые хитоном. Женщины также носили плащи, называемые гиматами. Женщины носили украшения, такие как ожерелья, браслеты и браслеты. Богатые женщины носили зонтики, чтобы защитить себя от солнца.

Женщины стриглись только в трауре. Его носили во многих разных стилях.

Древнегреческая женщина

Греческие мужчины носили простые туники из шерсти, завязанные на талии. Мужчины также носили плащи, называемые гиматами, а если они путешествовали, то носили шляпы с широкой оправой.Хотя обычные греки носили одежду из шерсти или льна, богатые могли позволить себе хлопок и шелк.

Римская одежда

Римские мужчины носили туники. Римские граждане носили полукруглый кусок ткани, называемый тогой. Он был перекинут через одно плечо. Мужчины носили белые тоги из шерсти или льна. Сенаторы носили тогу с пурпурной полосой в знак своего ранга. Женщины носили длинные платья, называемые столой, окрашенные в разные цвета. Часто они носили длинную шаль, называемую паллой.

Обычные римляне носили одежду из шерсти или льна, но богатые могли позволить себе хлопок и шелк.Римскую одежду держали на булавках и брошках. И мужчины, и женщины носили парики и вставные зубы.

Саксонская одежда

Саксонская одежда была основной. Саксонские мужчины носили рубашку и тунику. Они носили брюки как одежду, называемую бриджами. Иногда они доходили до щиколотки, но иногда это были шорты. Мужчины могут носить шерстяные леггинсы, удерживаемые кожаными подвязками. Они носили плащи, удерживаемые брошками. Саксонки носили длинную льняную одежду с длинной туникой поверх нее. Также они носили мантии.И мужчины, и женщины использовали гребни из кости или рога.

Одежда в средние века

В XII и XIII веках одежда все еще была довольно простой. В средние века туники носили мужчины. Некоторые мужчины носили шорты, а все — «чулки» (колготки или чулки).

Средневековые женщины носили льняную одежду, похожую на ночные рубашки. Однако трусиков они не носили. Они носили длинную тунику (до щиколоток), а поверх нее другую одежду, мантию. Женщины держали свои платья ремнем на талии.

В средние века оба пола носили одежду из шерсти, но она различалась по качеству. Шерсть могла быть тонкой и дорогой или грубой и дешевой. С середины 14 века законы устанавливают, какие материалы могут носить разные классы, чтобы не дать средним классам одеваться «над собой». (Бедные люди и так не могли позволить себе носить дорогую одежду!). Однако большинство людей игнорировали закон и носили любую одежду, которую хотели.

В конце 14-15 веков одежда стала более сложной.Началась мода в современном понимании. Ибо богатые стили быстро менялись. Женщины носили замысловатые шляпы, а мужчины — длинные остроконечные туфли, называемые краков. Бедные люди носили практичную одежду. Если было мокро и грязно, надевали деревянные башмаки.

Одежда ацтеков

Различные классы ацтеков носили разную одежду. Ацтеки высшего сословия носили одежду из хлопка и головные уборы из перьев. Обычные люди носили одежду из растительного волокна магей. Мужчины носили набедренные повязки и плащи, завязанные узлом на одном плече.Женщины носили юбки с запахом и туники с короткими рукавами. Замужние женщины завивали волосы на макушке.

По закону, только ацтеки высшего сословия могли носить хлопок. Если бы простолюдины носили хлопчатобумажную одежду, их могли убить. Женщины ацтеков ткали одежду в собственных домах.

Одежда инков

Инки шили одежду из шерсти или (в более теплых регионах) из хлопка. Обычные люди носили грубую шерсть альпаки, а дворяне — тонкую шерсть викуньи. Мужчины инков носили набедренные повязки и туники.Дворяне инков носили золотые беруши. Женщины инков носили длинное платье с плащом сверху, скрепленным брошью.

Одежда майя

Живя в жарком климате, оба пола носили простую хлопковую одежду. Мужчины носили набедренную повязку. Женщины носили длинное хлопковое платье, называемое хуйпил. Когда становилось холодно, оба пола носили плащ, называемый мантами. Майя носили кожаные сандалии.

Майя были невысокими коренастыми людьми с темными волосами. У представителей обоих полов длинные волосы были завязаны назад. Они считали, что приплюснутые лбы красивы.Когда их черепа были еще мягкими, к младенцам прикрепляли деревянные рамы, чтобы сплющить их. Майя также считали, что косоглазие привлекательно. Поэтому они привязали бусинку к голове ребенка так, чтобы она свисала между их глазами. При взгляде на бусинку ребенок становился косым. Майя тоже делали себе татуировки и подпиливали зубы.

Дворяне майя обмазывают носы глиной, чтобы сделать длинный гребень. Богатые майя также носили украшения из нефрита. Майя также охотились на ара и попугаев из-за перьев, которые использовались для изготовления головных уборов.

Одежда 16 века

Для богатых Тюдоров мода была важна. Их одежда была очень сложной. Для бедных одежда должна была быть жесткой и практичной. Все классы носили шерсть. Однако они различались по качеству. Богатые носили высококачественную шерсть. Бедняки носили грубую шерсть.

Из льна пошили рубашки и нижнее белье. Однако только богатые могли позволить себе одежду из хлопка и шелка. Богатые Тюдоры также вышивали свою одежду шелковой, золотой или серебряной нитью. Богатые женщины 16 века носили шелковые чулки.

В XVI веке мужчины носили короткие брюки, похожие на брюки, называемые бриджами. Они также носили облегающие куртки, называемые дублетами. Поверх камзола была надета еще одна куртка, называемая курткой. Поверх куртки богатые мужчины носили платье, а позже, в 16 веке, плащ или накидку.

Однако вместо камзола многие рабочие носили свободную тунику. В нем было легче работать. Некоторые рабочие носили кожаную куртку, называемую буйволовой курткой. Мужчины также носили чулки или шерстяные носки, которые назывались чулками.

В XVI веке женщины носили своего рода нижнюю юбку, называемую халатом, или сорочкой, или сорочкой из льна или шерсти, а поверх нее — шерстяное платье. Женское платье состояло из двух частей: лифа и юбки. Рукава держались на шнурках и отделялись. Работницы носили льняной фартук.

В конце 16 века многие женщины носили под платьем каркас из китового уса или дерева, называемый фартингейл. Если они не могли позволить себе фартингейл, женщины носили на талии мягкий валик, который назывался бум-роллом.В 16 веке женщины не носили трусиков. Однако мужчины иногда носили льняные шорты.

В 16 веке шляпы носили все. Бедные женщины часто носили льняную шапочку, называемую капюшоном. После 1572 года по закону все мужчины, кроме знати, по воскресеньям должны были носить шерстяную шапку. Этот закон был принят, чтобы дать производителям шерстяных шапок много работы!

В XVI веке пуговицы обычно использовались для украшения. Одежду часто скрепляли шнурками или булавками. Во времена Тюдоров использовались меха кошек, кроликов, бобра, медведя, барсука и хорька.

Тюдоры использовали в основном растительные красители, такие как марена для красного, вайда для синего или орех для коричневого. Однако вы должны использовать химическое вещество, называемое протравой, чтобы «закрепить» краситель. Протрава изменила цвет красителя, например. растение, называемое сварным швом, использовалось с квасцами для получения желтого цвета, но при использовании с железом или оловом оно давало оттенки зеленого.

Самыми дорогими красителями были ярко-красный, пурпурный и индиго. Бедные люди часто носили коричневую, желтую или синюю одежду. Между прочим, в XVI веке алый цвет не был цветом — это была тонкая дорогая шерсть.

Женщины, которые могли себе это позволить, вешали на пояс сосуд со сладко пахнущими специями. Это называлось помандром, и оно маскировало ужасные запахи на улицах!

Однако это миф, что в 16 веке люди были очень грязными и вонючими. Большинство людей старались содержать себя в чистоте, но избавиться от паразитов было трудно. На месте крушения «Мэри Роуз» было найдено множество гребешков от вшей. Также были найдены костяной совок для ушей и набор для костного маникюра.

Одежда 17 века

В начале 17 века мужчины носили накрахмаленные воротнички, называемые ершами.Под платьями женщины носили оправы из дерева или китового уса. Однако вскоре от фартингейла отказались, а ерш превратился в большой кружевной воротник (для тех, кто мог себе это позволить!).

В XVII веке мужчины носили одежду, напоминающую брюки, длиной до колен, называемые бриджами. Еще они носили чулки и сапоги. На верхней части тела мужчины носили льняные рубашки. В начале 17 века они носили своего рода куртку, называемую дублетом с накидкой сверху. Мужчины носили длинные волосы. Еще они носили бороды.

В конце 17 века мужской камзол превратился в жилет, а мужчины носили сюртук поверх него. С бриджами это было похоже на костюм-тройку. Мужчины теперь были чисто выбриты и носили парики.

Женщины носили одежду, похожую на льняную ночнушку, называемую сменой. Поверх них были надеты длинные платья. Платье состояло из двух частей: лифа и юбки. Иногда женщины носили две юбки. Верхняя юбка была собрана, открывая нижнюю юбку.

С середины 17 века у женщин была мода носить черные пятна на лице, такие как маленькие звездочки или полумесяцы.

Одежда 18 века

В 18 веке мужчины носили брюки до колен, похожие на одежду, называемую бриджами и чулками. Также они носили жилеты и сюртуки. На них были льняные рубашки. И мужчины, и женщины носили парики, а у мужчин были популярны треугольные шляпы. Мужчины носили обувь с пряжками. Цилиндр был изобретен в 1797 году.

Женщины 18 века носили под платьями шубы (корсаж с полосками китового уса) и заплетали юбки. Однако в 18 веке женщины не носили трусиков.

Модницы несли складные вееры. Мода была очень важна для богатых, а вот одежда бедных почти не менялась.

Одежда XIX века

В XIX веке мужская одежда, кроме хлопковых рубашек, состояла из трех частей. В 18 веке они носили бриджи до колен, но в 19 веке мужчины носили брюки. Также они носили жилеты и пальто. Котелок был изобретен в 1849 году. В 1822 году Альберт Терстон изобрел подтяжки (известные в Великобритании как подтяжки).

В начале 19 века женщины носили легкие платья. В 1830-е годы у них были рукава с буфами. В 1850-х они носили под юбками оправы из китового уса или стальной проволоки, называемые кринолинами. В конце 1860-х годов викторианские женщины стали носить своего рода полукринолин. Передняя часть юбки была плоской, но сзади она выпирала наружу. Это называлось суетой и исчезло в 1890-х годах. Примерно 1800 женщин стали носить нижнее белье.

В XIX веке шляпы носили люди всех сословий.Состоятельные мужчины носили цилиндры. Мужчины среднего класса носили котелки, а рабочие — матерчатые кепки.

До XIX века дети всегда одевались как маленькие взрослые. В этом веке появилась первая одежда, созданная специально для детей, например, матросские костюмы.

В 19 веке было сделано несколько изобретений, связанных с одеждой. В 1807 году Джеймс Винтер изобрел осла в перчатках. В те времена все перчатки шили вручную. Его устройство было чем-то вроде зажима, который удерживал перчатку и позволял канализации шить быстрее и равномернее.Томас Хэнкок изобрел резинку в 1820 году. Английская булавка была изобретена в 1849 году Уолтером Хантом. Электрический утюг был изобретен Генри Сили в 1882 году, но не получил широкого распространения до 1930-х годов. Исаак Зингер запатентовал первую практичную швейную машину в 1851 году.

Первая застежка-молния была изобретена в 1893 году Уиткомбом Джадсоном. Усовершенствованная версия была запатентована в 1917 году Гидеоном Сундбэком. Луиза Остин запатентовала ножницы для розжига в 1893 году. Между тем, в 1863 году Баттерик сделал первый образец бумажного платья.

Одежда 20 века

В начале 20 века модные мужчины носили брюки, жилетки и пальто. Они носили цилиндры или хомбурги.

В 1900 году женщины носили длинные платья. Для женщин было неприемлемо показывать ноги. С 1910 года женщины носили узкие юбки. Они были настолько узкими, что женщины могли только «ковылять», пока носили их. Однако во время Первой мировой войны женская одежда стала более практичной.

Тем временем Альберт Паркхаус изобрел вешалку для одежды в 1903 году.Затем в 1913 году Мэри Фелпс Джейкоб изобрела современный бюстгальтер. Она использовала два носовых платка, соединенных лентой.

В XIX веке женщины носили трусики, которые заканчивались намного ниже колен. Однако в 20-е годы трусики стали короче. Они заканчивались выше колена. В середине 20 века более молодые женщины носили трусы.

Революция в женской одежде произошла в 1925 году. Тогда женщины стали носить юбки до колен. В середине и конце 1920-х годов для женщин было модно выглядеть по-мальчишески.Однако в 1930-е годы женская одежда стала более консервативной.

Во время Второй мировой войны нужно было экономить материал, поэтому юбки были короче. В Великобритании одежда была нормирована с 1941 по 1949 год. Между тем, в 1946 году было изобретено бикини. В 1947 году Christian Dior представил New Look, в котором длинные юбки и узкая талия создавали фигуру «песочные часы».

В 1950-е годы женская одежда была полна и женственна. Однако в 1965 году Мэри Куант изобрела мини-юбку, и одежда стала еще более неформальной.

После Первой мировой войны мужская одежда стала менее неформальной и более повседневной. В 20-е годы в моде были широкие брюки под названием «оксфордские сумки». Мужчины также часто носили пуловеры вместо жилетов.

В XIX веке мужское нижнее белье покрывало почти все тело, от щиколоток до шеи и запястий. Однако в 1920-х годах стали носить шорты, заканчивавшиеся выше колена, и безрукавки. Первые Y-образные фасады поступили в продажу в середине 1930-х годов.

Во второй половине 20-го века одежда для обоих полов стала настолько разнообразной, а мода изменилась так быстро, что их все можно было бы перечислить слишком долго.Одним из самых больших изменений стала доступность искусственных волокон. Впервые нейлон был изготовлен в 1935 году Уоллесом Карозерсом. Полиэстер был изобретен в 1941 году. Он стал обычным явлением в 1950-х годах. Винил (заменитель кожи) был изобретен в 1924 году. Кроссовки были разработаны в 1949 году Адольфом Дасслером.

Последняя редакция 2021 г.

Связанные

Мужская одежда Викторианской эпохи — Мужская мода 1880-х годов Лондон

Если вы планируете подкрасться как Дерзкий Джек в этот Хэллоуин, то вы можете ознакомиться с тем, какой наряд мог носить угроза Уайтчепела.Эта статья даст вам представление о том, как одевался бы человек его времени в Лондон викторианской эпохи. (См. Также: Женская мода викторианской эпохи)

Уайтчепел Нити: мужская мода в Лондоне 1880-х

В викторианской мужской одежде были разные предметы одежды для разных задач и случаев, поэтому мужчины в Уайтчепеле одевались в соответствии со своим статусом и обязанностями. внутри общества.

Рубашки с длинными рукавами, сшитые на заказ жилеты и брюки

Большинство городских мужчин носят облегающую рубашку, обычно с рукавами с манжетами.Маленькие, плотно прилегающие воротнички увенчаны вертикальными пуговицами или шнурками, доходящими до середины живота мужчины.

Галстуки обычно изготавливались из шелка и были разных форм и узоров, включая английский квадрат, шелковые пуховки и шелковые империалы.

Жилеты и жилеты

Мужчины обычно носят «жилеты» или жилетки поверх рубашки. Это были самые разные части гардероба викторианского мужчины. После 1850 года двубортный жилет стал более стильным. Отвороты обычно были «зубчатыми», что означает разделение на разные уровни.У жилетов также обычно были карманы по обе стороны от застегнутого в центре пуговицы, в которых мужчины могли хранить носовые платки и карманные часы. Наконец, пояс или галстук на спине жилета будут обеспечивать его плотное прилегание к средней части мужчины, подчеркивая его форму во многом так же, как и корсеты для женщин того времени.

Брюки и подтяжки

Брюки свободно спускались до щиколотки и обычно удерживались парой эластичных подтяжек или «подтяжек». Брюки имели высокие пояса и плотно прилегали кверху, ослабляясь к щиколотке.Они были выполнены в темных тонах или с тонкими клетками и приглушенными цветами, такими как светло-серый или светло-коричневый (или «палевый»).

Мужские ботинки, чулочно-носочные изделия и аксессуары в викторианском стиле

Мужчины носили сапоги, которые застегивались либо на пуговицы и крючки, либо на шнурки. Некоторые из этих ботинок имели эластичную или «пружинную» обшивку, чтобы облегчить их надевание. Сапоги обычно имели заостренный, узкий носок с деталями по краям, по крайней мере, для более состоятельных людей. Многие мужчины также украшали свои сапоги, покрывая их гетрами.

Мужские ботинки викторианской эпохи с закрывающимися лентами

Цепочки для носков, перчаток и карманных часов

Носки, или «чулочно-носочные изделия», были с ребристыми верхами и почти такими же узорами, как и современные мужские носки. Мужчины носили коричневые кожаные перчатки, иногда черные, которые застегивались на запястье. Перчатки обычно носили всегда, но перчатки, предназначенные для зимнего использования, часто имели меховую подкладку. Цепочки для часов также были распространены и носились через жилетки.

Мужские пальто: Ольстеры, Честерфилды и смокинги

В викторианскую эпоху более длинные пальто были столь же популярны у мужчин, как и у женщин.Многие из этих облегающих пальто доходили до колен, особенно в осенние и зимние месяцы. У длинных мужских пальто не было такого скроенного вида и сужения на талии, как у женских. Однако пиджаки могут быть короче и стягиваться, особенно в теплое время года. Они назывались «пальто-мешковины» и являются предшественником пиджаков, которые сегодня носят мужчины.

К модным более коротким пальто относились утреннее пальто с высокими пуговицами (или пальто с вырезом), а к более длинным — Ольстер, старомодный сюртук и Честерфилд.Для повседневной носки обычно предпочитались более темные и более мрачные цвета, хотя смокинги и домашняя одежда для отдыха могли быть выполнены из фланели и ангоры, окрашенных в более яркие цвета.

Мыс Инвернесса

Плащ инвернесса, который чаще всего ассоциируется с Шерлоком Холмсом, представляет собой водонепроницаемое верхнее пальто, которое часто носили в Лондоне 1880-х годов. Накидка инвернесса — это верхняя одежда без рукавов, которую обычно носили в двух стилях: более формальная версия, в которой верхнее пальто заканчивается короткими лацканами, а накидки откидываются сзади, а также менее формальная «кучерская накидка», которая имела без лацканов.

Мужские пальто викторианской эпохи

Потрошитель: Потрепанный благородный

Миссис Лонг, которая утверждала, что видела мужчину, разговаривавшего с Энни Чепмен за несколько минут до ее убийства, описала его коронеру Бакстеру во время расследования Чепмена следующим образом.

Бакстер: «Вы видели лицо этого человека?»

Миссис Лонг: «Я не узнала и не могла узнать его снова. Однако у него был смуглый цвет лица, и на нем была коричневая шляпа охотника на оленей.Я думаю, что он был в темном пальто, но не могу сказать наверняка ».

Бакстер: « Был ли он мужчиной или мальчиком? »

Миссис Лонг: « О, он был старше сорок, насколько я мог судить. Он казался немного выше покойного. Насколько я мог разобрать, он казался мне иностранцем ».

Бакстер: « Он был чернорабочим или кем? »

Миссис Лонг: « Он выглядел так, как я должен звоните потертый благородный .’

Легендарный костюм Потрошителя очень похож на костюм типичного викторианского человека, но может быть в нескольких различных вариантах. Наиболее известные изображения часто включают его в ольстерском пальто ниже колена или чуть выше щиколоток. Эти пальто включали короткую накидку, которая спускалась ниже лопатки и отделялась спереди от застежек пальто; сам воротник был бы маленьким и прилегал к шее.

Джек-Потрошитель Шляпа

Часто Потрошитель изображается одетым в цилиндр, несмотря на то, что миссисЛонг утверждает, что на нем была шляпа охотника на оленей. Свидетели, опрошенные по делу об убийстве Элизабет Страйд, утверждали, что видели мужчину в очень длинном черном пальто. Один из свидетелей, Исраэль Шварц, прямо сказал, что он носил широкополую черную фетровую шляпу.

Джордж Хатчинсон был одним из свидетелей, который получил более четкое представление о ком-то, кто мог быть Потрошителем. Он описывает его как носящего фетровую шляпу, длинное темное пальто (опять же), черный галстук и темные гетры поверх ботинок. Он также предположительно нес в левой руке сверток, но не черную сумку Доктора, на которой изображены карикатуры Потрошителя.Идея сумки Гладстона возникла из теории доктора Филипса «Берк и Заяц» о том, что Потрошитель собирал органы для продажи медицинским школам.

Рабочие Уайтчепела

Картеры и рабочие Уайтчепела, такие как те, кто обнаруживал жертв, таких как Полли Николс и Энни Чепмен, не одевались точно так же, как здоровяк. Однако основы были очень похожи. Мужчины носили рабочие рубашки с маленькими воротниками и пуговицами или завязками, чтобы удерживать их вместе.Жилеты или жилеты, хотя и не такие элегантные, но также можно было надевать поверх этих рабочих рубашек.

Они носили практичные брюки из прочной ткани, такой как хлопок или молескин, а также кожаные рабочие ботинки. Мужчины из низшего сословия часто носили большие пледы или клетку ярких цветов, в то время как эти яркие цвета и узоры носили только «модники» из высших слоев общества.

Подумайте также о рабочих классах мужчин, которые могли быть подозреваемыми в Потрошителе: а именно, рабочих скотобойни и мясников Восточного Лондона.В этом случае достаточно обычного костюма рабочего, но покрытого кожаным фартуком, испачканным кровью.

Источники

Связанные

Женская мода в XIX веке

Посетители Sunnyside Вашингтона Ирвинга заглядывают в спальню Сары и Кэтрин Ирвинг, но представьте, могут ли они вернуться во времени и открыть ящики и шкаф, чтобы увидеть весь спектр сложных предметов одежды, из которых состоит их гардероб?

В 19, ^-м, -м веке все женщины носили несколько слоев одежды, хотя одежда усложнялась в зависимости от их социально-экономического статуса.В то время как одежда определялась повседневными занятиями, базовое нижнее белье или «базовый слой» для всех нарядов — сорочка, панталоны, чулки, корсет и нижние юбки — оставались довольно неизменными. Женщины из рабочего класса носили те же базовые одежды, что и их более состоятельные коллеги, но их, возможно, были сделаны из менее дорогих материалов и с меньшим количеством украшений.

Сорочка, любезно предоставлена ​​Музеем искусств Метрополитен (щелкните, чтобы увеличить)

Сорочки, комоды и нижние юбки были сделаны из белого хлопка или льна.Рубашка была основным слоем одежды, которую носили все женщины. Поскольку это была единственная часть гардероба, которая напрямую касалась тела, эта свободная одежда впитывала пот и содержала верхнюю одежду (которую было гораздо сложнее стирать) в чистоте. Это означало, что нужно было регулярно стирать только нижнее белье, чтобы платья прослужили много лет, сохраняя при этом их цвет, структурную целостность и украшения, которые можно было легко повредить при частой стирке.

Выдвижные ящики любезно предоставлены Метрополитен-музеем (нажмите, чтобы увеличить)

Ящики представляли собой длинные свободные «трусы», которые разделялись и перекрывались посередине, чтобы обеспечить легкий доступ в ванную комнату (их нельзя было снять после корсета. Был на). Они закрывали женские ноги чуть ниже колен и предназначались больше для скромности и функциональности, чем для стиля. В конце концов, нужно было убедиться, что небрежно приподнятая юбка с обручем случайно не откроет то, что женщина не хотела бы раскрывать!

Чулки обычно носили выше колена.Сделанные из шерсти, хлопка, льна или шелка, они поддерживались вязаными или ткаными подвязками или лентой, завязанной выше или ниже колена, и могли складываться или не складываться по личному выбору. Шелковые и вышитые чулки были более дорогими вариантами. Чулки были разных цветов, хотя для среднего использования обычно использовались белый и черный.

Корсеты были в основном поддерживающей одеждой для спины и груди, в отличие от современных спортивных бюстгальтеров. Женщина надевала корсет перед юбками, чтобы поддерживать бедра, дополнительный вес добавлялся другими слоями одежды и множеством нижних юбок, которые носили для достижения формы колокольчика, которая была популярна в середине 19 века.Они были разработаны для разных целей, например, вентилируемые для лета, для беременных и для физических работ. Некоторые мужчины тоже носили корсеты!

Корсет, любезно предоставлен Метрополитен-музеем (щелкните, чтобы увеличить)

В большинстве случаев корсеты изготавливались по пропорциям владельца. Они были сделаны из комбинации тканей, выбранных по прочности и моде, и в них были вшиты каналы, куда вставлялись китовый ус, тростник или металлические кости, чтобы усилить их форму. Корсет должен был пройти период «выдержки», в течение которого тепло тела владельца помогало ему придавать корсет более индивидуальный вид.

Многие из наших негативных идей или заблуждений относительно корсетов происходят из вымышленных историй, подделанных фотографий, нереалистичных изображений с модных пластинок, Голливуда или даже из сохранившихся предметов одежды, которые мы видим в музеях и в архивах. Важно понимать, что чаще всего одежда, которая сохранилась и попадает в музеи, считалась особенной и не носилась ежедневно. Часто они происходят из социальной элиты, модниц того времени, которые могли заниматься экстремальной модой, как современные знаменитости.Возможно, неудивительно, что корсеты стали популярным предметом дискуссий, когда зародилось движение за права женщин.

Нижняя юбка, любезно предоставлена ​​Музеем искусств Метрополитен (щелкните, чтобы увеличить)

В зависимости от планов на день женщина могла выбрать, сколько нижних юбок и кринолинов она наденет. Нижняя юбка представляла собой простую нижнюю юбку, тогда как кринолин был более жестким и структурированным. Простые повседневные или рабочие платья носили только с нижними юбками, независимо от социального класса, потому что это позволяло женщине передвигаться намного легче.Количество надетых нижних юбок зависело от стиля одежды; Под повседневное платье можно было надеть до восьми накрахмаленных нижних юбок, чтобы получить культовую форму колокольчика. По крайней мере, одна из этих нижних юбок часто может быть петтикотом со шнуром. Как и корсет, каналы вшиваются в нижнюю юбку и продеваются конский волос, капуста (обрезки ткани) или китовый ус, чтобы юбки стояли под нужным углом. Последняя нижняя юбка, называемая верхней юбкой, должна была надеваться поверх шнурковой, чтобы сгладить внешний вид юбок.

Кринолин, любезно предоставлен Метрополитен-музеем (щелкните, чтобы увеличить)

Ранний кринолин был жестким, как петтикот с шнурком. Кринолин клетки был изобретен в середине 1800-х годов и имел каркас из стали, китового уса или тростника. При ношении под платьем «юбка с обручем» расширялась, помогая создать иллюзию тонкой талии, а нижняя юбка была помещена поверх клетки, чтобы сгладить гребни.

Наконец, поверх юбок и кринолинов был последний слой женского гардероба: платье.

Платья были выполнены в широком ассортименте тканей, цветов, узоров и дизайнов. Они могли быть как цельными, так и двумя, состоящими из отдельной юбки и корсажа. Если женщина посещает вечеринку или модный бал, она купит более структурированное и сложное платье, которое обязательно будет носить с кринолином. Кэтрин и Сара Ирвинг, племянницы Вашингтона Ирвинга, которые вместе со своим овдовевшим отцом и тремя младшими сестрами переехали жить в Саннисайд в 1840 году, имели по крайней мере два платья для общественных мероприятий и дневные платья, которые носили по дому.Дневные платья также подходили для чаепития и приветствия посетителей в доме.

Может показаться странным, что женщины из среднего класса носили гораздо меньше платьев, чем женщины сегодня. До наших нынешних ожиданий «быстрой моды» и массового производства одежда была ценной, часто ручной работы, уникальной и дорогой, и на ее демонстрацию было затрачено столько времени и усилий. Несмотря на то, что индустриализация текстиля и других предметов домашнего обихода получила широкое распространение в 19, ^и веках, эти предметы все еще были более ценными, чем их аналоги сегодня.

Есть и другие способы, которыми социальные нормы 19 ^-го -го века проявляются в одежде. Например, женщины среднего класса, такие как племянницы Ирвинга, не должны были бы стирать собственное нижнее белье. Вместо этого семья наняла прачок для этой работы. Женщины из среднего класса также жили в соответствии с определенными ожиданиями поведения, которые отличались от сегодняшнего. Для таких женщин, как Ирвинги, считалось неприличным физически напрягаться. Популярная игра того времени называлась «Грации», так как женщина должна выглядеть во время игры.В этой игре девушки или женщины метали обруч взад и вперед, используя пару скрещенных клюшек, чтобы бросить обруч. Игроки не должны были поднимать руки слишком высоко, что было бы неуместно для женщины.

Старинная одежда, которую носят наши переводчики в Исторической долине Гудзона, помогает передать более широкое представление о временных периодах для каждого из наших сайтов. В Саннисайде гиды носят как простые платья, как у слуг, так и более сложные юбки-кольца, которые племянницы носили бы в более особых случаях.Одежда — это один из слоев интерпретации, который рассказывает гораздо более обширную историю бытовой, социальной и даже политической истории. В следующий раз, когда вы оденетесь, подумайте — что наш выбор одежды говорит о нас сегодня?

Что носили мужчины в 1800-х годах?

Мужчины носили вечерние костюмы для особых случаев, таких как званые обеды или балы. Черный и белый были единственными подходящими цветами, а костюм должен был иметь простые пуговицы. Единственной допустимой формой уникальности был галстук.Рубашка обычно была белой, а мужчины носили белые перчатки. Простой белый галстук требовался для опер, обедов и балов. Черный галстук подходил для вечеринок. В деревне перчатки не требовались, и мужчины засовывали перчатки в карманы.

Мужчины носили охотничью одежду, в которую входили шпоры вместо сапог и темная куртка для верховой езды. Красный был предпочтительным цветом для обычных пальто, а бриджи и жилетки обычно были светлого цвета и сделаны из тонкой ткани.Любые кепки обычно были бархатными, темно-зеленого или черного цвета. Наряд дополнялся шарфом, который обычно удерживался булавкой.

Спортивные костюмы часто делали из твида и дополняли легкими перчатками, простыми сапогами, небольшим галстуком, тростью и черной шляпой. Френч обычно был свободным и никогда не застегивался. Пиджаки были длиннее сюртуков, и мужчины обычно их застегивали.

В 1800-х годах мужская мода стала более консервативной с большим упором на более темные оттенки.На смену бархату и шелку пришли кожа и простая ткань. Бриджи доходили до щиколотки, появлялись пальто с высокими воротниками. Цилиндр вышел из моды, поскольку все больше мужчин стали носить шляпы-треугольники. Большой популярностью пользовались черные сапоги для верховой езды на низком каблуке и туфли на шнуровке.

После Французской революции для демократических граждан больше не считалось уместным возвыситься с помощью ярких цветов и ярких стилей денди, отсюда и переход к более мрачной и сдержанной моде.

Мода для мужчин и женщин в 1800-х годах выросла в ответ на экстравагантность и упадок прошлого века. Промышленная революция началась в конце 18 — начале 19 века в Англии и Европе, сделав текстиль дешевле и проще в производстве.

Мужской костюм в викторианском стиле

Мужской костюм в викторианском стиле

.

Карточка американского шкафа позднего викторианского периода от 1889 до 1890 ; красивый, хорошо одетый молодой человек в надлежащем костюме.

.

Из чего состоял викторианский мужской костюм одежды?

.

Это удивительное сообщение от The Hutchinson Examiner из Хатчинсона, штат Канзас (24 августа 1876 г.), может вызвать пару вопросов. Что именно было «костюмом»?

.

«Постановление № 104. Принято ли оно мэром и советом города Хатчинсон. Это сразу после публикации этого постановления. Запрещается любому человеку купаться или плавать в любых водах в пределах городской черты между восходом и заходом солнца, кроме как в надлежащей одежде. Ревизор Хатчинсона из Хатчинсона, штат Канзас. 24 августа 1876 .

.

Были ли добрые горожане Хатчинсона оборачивались вокруг оси для того, чтобы нырять насквозь? Купаетесь в длинном нижнем белье? Или отсутствие надлежащего и приличного купального костюма?

.

Мужской костюм « Suit of Clothing » от торгового портного, рекламируемый в Fort Scott Daily Monitor в Форт-Скотте, штат Канзас, 13 мая, 1883 .

.

Точно так же, как викторианские женщины носили костюмы (а иногда и платья), их коллеги-мужчины носили «костюмы». Да, термин «костюм» использовался для краткости.

.

«Хороший домашний костюм из шерсти можно купить за 10 долларов в Вудвардс, 46 Калхун-стрит». Рекламируется в Fort Wayne Daily Gazette из Форт-Уэйна, штат Индиана, 23 июня, 1870 .

.

Швейные мастерские были известны под разными названиями. Одежники. Торговые портные.Мебель для мужчин. Многие были названы по названию компании.

.

Следующий ролик демонстрирует креативность в рекламе. John Sinclair & Co. Торговые портные, производители мужской мебели и рубашки в Денвере, штат Колорадо, рекламируются в Денверской кулинарной книге, опубликованной в 1883 .

.

Торговые портные рекламируются в поваренной книге Денвера, опубликованной в 1883 .

.

«Одежда Харриса Одежника за 10 долларов, состоящая из пальто, брюк, жилета, шляпы, рубашки, обуви, подтяжек и носков , все за десять долларов!» Эта реклама размещалась в газете Great Falls Tribune в Грейт-Фолс, штат Монтана, 27 апреля 1889 .

.

Чтобы быть одетыми должным образом, большинство мужчин носило соответствующий костюм. Как упоминалось в моем последнем посте «Викторианские воротники и манжеты (для мужчин)», ношение открытой рубашки (без жилета и пальто) считалось крайне неприемлемым для мужчин. Это правило этикета, по-видимому, характерно только для высших слоев общества и профессий «белых воротничков», а не для большинства рабочих.

.

Желоб для бревен с командами быков. В сухую погоду желоба должны были быть влажными, чтобы предотвратить возгорание.Обратите внимание на рабочих, работающих в рубашках без жилетов и пальто. Изображение: любезно предоставлено Pinterest.

.

Мужчины девятнадцатого века разрабатывали другую одежду, как того требовал их труд. Например, изобретение ( 1871 ) прочных, долговечных синих джинсовых брюк с заклепками для золотодобытчиков печально известным Леви Страуссом.

.

(Цитируется непосредственно из этикетки с изображением): «Один набедренный карман« 201 » Комбинезон на талии Levi Strauss & Co., 1880-е годы или 1890-е годы . «201» раньше было экономичной версией «501XX». Эти брюки — редкий образец популярной длины и размера талии. Обратите внимание на оригинальный свечной воск, капающий с горняков! » Изображение: любезно предоставлено Pinterest.

.

.

Мужские викторианские костюмы

.

Мужская модная тарелка, 1890 .

.

Модная тарелка с белым галстуком, 1890 . Изображение предоставлено blacktieguide.com

.

Мужчины, кроме чернорабочих, одевались «должным образом» в полный «комплект одежды».

.

делегатов на Конституционном съезде Вайоминга осенью 1889 в Шайенне, территория Вайоминга. Контекст моего нового релиза, Isabella’s Calico Groom , содержится в CALICO BALL: Timeless Western Collection .

.

Портные чистят костюмы

.

Портные рекламируются в стандарте Sterling Standard Стерлинга, штат Иллинойс, 22 сентября 1898 .Предлагаемые услуги включают в себя сшитые по индивидуальному заказу костюмы, подходящие для человека, для которого они были сшиты, мелкий ремонт, чистку и глажку одежды. (Кто знал, что портные «чистят» и гладят?)

.

Удивительно, не правда ли? Портные не только ремонтировали сшитую на заказ одежду, но также чистили и гладили.

Вот еще один. Портняжное дело, чистка и ремонт:

.

J. D’Bois. Пошив одежды, чистка и ремонт. Santa Cruz Weekly Sentinel of Santa Cruz, California.20 марта 1872 .

.

Мужской костюм одежды: распродажа!

.

1 из 5. Стили мужских костюмов, «Распродажа в жертву» в магазине Famous Shoe & Clothing Co. с большими скидками. Рекламируется в почтовом отделении St. Louis Post-Dispatch г. Сент-Луис, штат Миссури, 6 марта 1891 .

2 из 5. Стили мужских костюмов, «Распродажа в жертву» с большими скидками. Рекламируется в почте St. Louis Post-Dispatch г. Сент-Луис, штат Миссури, 6 марта 1891 .

3 из 5. Стили мужских костюмов, «Распродажа в жертву» с большими скидками. Рекламируется в почте St. Louis Post-Dispatch г. Сент-Луис, штат Миссури, 6 марта 1891 .

4 из 5. Стили мужских костюмов, «Распродажа в жертву» с большими скидками. Рекламируется в почте St. Louis Post-Dispatch г. Сент-Луис, штат Миссури, 6 марта 1891 .

Стили мужских костюмов, «Жертвенная распродажа» с большими скидками. Часть 5 из 5. Рекламируется в почте St. Louis Post-Dispatch St.Луис, штат Миссури, 6 марта 1891 .

.

Габель Портной, Костюмы пошив на заказ за 10 часов. Опубликовано в The Salt Lake Herald of Salt Lake City, Utah Territory, 23 августа 1892 .

.

Одежда для рабочих Викторианской эпохи

.

Не клепаный комбинезон Levi’s «201»? Может, это Пепперелл Джин Драверс.

.

Pepperell «Jean Drawers» рекламировался по цене 47 центов, наряду с марлевыми майками, классическими рубашками и балбригганом. Richmond Dispatch газета Ричмонда, Вирджиния, 1 августа 1886 .

.

Мужские джинсы на продажу, рубашки, твиды и хлопчатобумажные ткани. Рекламируется в доме Kansas Farmer в Топике, штат Канзас, 5 мая, 1880 . Часть 1 из 3.

Мужские рубашки и мужские комбинезоны на продажу (прет-а-порте), а также множество тканей и женская экипировка. Рекламируется в доме Kansas Farmer в Топике, штат Канзас, 5 мая, 1880 .Часть 2 из 3.

Заключение рекламного объявления Bartholomew & Co «Cheap Cash Store». (Примечание: «дешевый» был очень позитивным термином в 19 веке, означая дешевый, доступный и означавший выгодную сделку. Кроме того, «кассовый магазин» означал, что продавец не имел дело с кредитом и принимались только наличные, таким образом удерживая цены на низком уровне). Рекламируется в доме Kansas Farmer в Топике, штат Канзас, 5 мая, 1880 . Часть 3 из 3.

.

Жилеты, важные для викторианского мужского костюма

.

«Необычные жилеты для причудливых волн», часть 1 из 4. Между океанами Чикаго, Иллинойс. 9 февраля 1896 .

«Необычные жилеты для причудливых волн», часть 2 из 4. Между океанами Чикаго, штат Иллинойс. 9 февраля 1896 .

«Необычные жилеты для причудливых волн», часть 3 из 4. Между океанами Чикаго, Иллинойс. 9 февраля 1896 .

«Необычные жилеты для причудливых волн», часть 4 из 4. Между океанами Чикаго, Иллинойс.9 февраля 1896 .

.

Костюм викторианского мужчины явно не должен был соответствовать. Стильные жилеты (также известные как жилеты) часто были красочными.

.

«Красные жилеты в моде». Советник Монтгомери из Монтгомери, Алабама, 9 января, 1894 .

.

Статьи по теме: Мода для мужчин и женщин девятнадцатого века ~

.

.

.

.

Обновлено январь 2021 г.
Copyright © 2018 Kristin Holt LC
Викторианский мужской костюм

Грузинская, регентская, викторианская и эдвардианская мужская одежда, подлинная копия подлинного пошива XIX века

** ОБНОВЛЕНИЕ COVID 19 ** 21 марта 2020 г.

В настоящее время мы можем продолжать вести дела в обычном режиме здесь, в 19 Century Tailoring. Если у вас уже есть заказ, он все равно будет сделан здесь, в нашей студии в Великобритании.В настоящее время, похоже, нет проблем с доставкой по всему миру, но может наступить время, когда будут введены ограничения. Если это произойдет, мы сообщим вам, что ваш заказ выполнен, но храните свои товары здесь до тех пор, пока ограничения не будут сняты.

Единственная проблема, которую мы не можем контролировать, — это поставки ткани. Опять же, в настоящее время нет проблем с нашими поставщиками, но может наступить время, когда это действительно станет более проблематичным.

Мы по-прежнему принимаем заказы через сайт в обычном режиме.Если вы заинтересованы в создании чего-либо, чего нет на веб-сайте, напишите нам по адресу [email protected], и мы будем рады обсудить ваши требования.

Желаем всем успехов и надеемся, что вы останетесь в безопасности в это непростое время.

Мы предлагаем исключительный ассортимент военной формы и гражданской мужской одежды на период с 1700 по 1910 год. Подлинные реплики униформы для наполеоновской, американской гражданской, равнинной индийской, западной, зулусской, англо-бурской и Первой мировой войны были исследованы, воспроизведены, спроектированы и производится нами более 25 лет.Мы также создаем разнообразную гражданскую мужскую одежду XVIII века, эпохи Регентства, Викторианской и Эдвардианской эпох.

Наша униформа и гражданская одежда на заказ изготавливаются исключительно здесь, в нашей мастерской в ​​Англии. Это означает, что мы можем воссоздать любой мужской костюм в этот исторический период. Наш оригинальный ассортимент реплик сюртуков, жилетов (жилетов), брюк, бриджей и рубашек чрезвычайно обширен, но нам нравится воссоздавать новые предметы, связанные с нашим существующим портфолио.Мы специализируемся на воплощении дизайнерских идей клиентов в реальность! Например, мы сделали копии пальто и жилетов Dr Who, свадебные наряды, вдохновленные видео Бейонсе, и пальто, вдохновленные эпохой Регентства, для работающих священнослужителей. Возможности безграничны.

В основном наши ткани закупаются в этой стране, но некоторые из них производятся в Европе. Все наши изделия скроены и сделаны здесь, в Англии — мы НЕ импортируем одежду для перепродажи.

Мы отправляем товары по всему миру, и за последние 25 лет мы сделали это для клиентов по всей Европе, США, Канаде, Новой Зеландии и Австралии.Наши продукты покупают реконструкторы, исторические переводчики, LARPers, музеи, кинокомпании, театральные и телевизионные компании. Мы также предлагаем свадебные наряды и повседневную одежду.

Обратите внимание, вся одежда шьется на заказ. У нас редко бывают спокойные периоды, а в определенные моменты, когда у нас есть корпоративные заказы, мы становимся еще более загруженными! Мы просим вас всегда оставлять не менее 12 недель для доставки, если вы специально не указали более короткий срок.

все наше общение ведется по электронной почте.Работая таким образом, мы находим более точную информацию, полученную для обеих сторон. Мы ответим на электронные письма как можно скорее, мы стремимся сделать это в течение трех рабочих дней.

Поскольку все делается под заказ, мы не храним товар на складе, иногда у нас есть бывшие экспонаты на продажу. Если вы хотите приехать к нам лично, чтобы измерить и обсудить ваши требования, пожалуйста, запишитесь на прием по электронной почте, чтобы приехать и посетить нашу мастерскую.

Мы с нетерпением ждем вашего ответа

Мужская одежда семинолов XIX века ~ Versimilitude

Полный указатель статей в журнале Мужская одежда семинолов XIX века

---

«Качество или состояние видимости истины или реальности» — вот что означает это двухдолларовое слово.Это соображение для каждого любителя или реконструктора семинолов старого стиля. Реконструктор, пытающийся воссоздать внешний вид семинола в старом стиле, может стремиться к чему угодно — от грубой симуляции до максимально точного изображения. Насколько близко или далеко он подойдет к этой цели, зависит от его исследований, его навыков и его собственных чувств по поводу дополнительных усилий или готовности терпеть удобные короткие пути. То, что он встречает на своем пути, может варьироваться от небольшой неровности до дикого объезда.

Небольшая выпуклость — это то, что не является исторически точным, но это не имеет значения для большинства реакторов или любого случайного наблюдателя. Небольшой шишки можно было бы использовать швейную машинку вместо того, чтобы шить все вручную. Или, если шить вручную, используя полиэфирную нить вместо хлопковой или шелковой, или пластиковые пуговицы вместо перламутровых или металлических пуговиц милитари. Небольшая выпуклость может быть связана с использованием синтетических смесей вместо 100% хлопка или шерсти или использования коммерчески дубленой оленьей кожи вместо мозгового дубления.Это вещи, которые могут помешать вашим предметам быть музейного качества, но, безусловно, не помешают им стать достаточно хорошими для любых реконструкций. Я не стесняюсь нанизывать бусинки на шею на невощеную зубную нить.

То, что является заметным анахронизмом, было бы больше, чем небольшая выпуклость, но все же могло бы быть терпимым. Назовем это чугхоллом. Примерами могут служить использование алюминия вместо настоящего серебра для ободков и ожерелий или использование голубых бусинок пони вместо кобальтовых русских огранок.Использование современных коммерчески производимых тканых акцентных полос для удобного представления плетеных на пальцах подвязок и поясов, конечно, не будет исторически точным, но будет достаточно хорошим для начинающего реконструктора. Я сам ношу длинную рубашку, сделанную семинолом в 1985 году, со своим старым стилем. Есть явные различия в конструкции между этой рубашкой и настоящей длинной рубашкой старого стиля, и на ней есть лоскутное полотно, которого не было бы в изделиях начала 19 века, но мне нравится идея, что я использую настоящую одежду семинолов для создания своей одежды семинолов.Некоторые из этих ямок являются необходимыми альтернативами … реконструктор, возможно, не сможет найти настоящий перламутр, или знает, как плести пальцы, или быть в состоянии позволить себе нить из пятидесяти русских бусин из кобальта по 3 доллара за штуку. Чугхол — это замена, которая достаточно похожа на настоящую. Это «достаточно хорошо».

«Немного грубый» — это что-то вроде съезда на обочину дороги. Это не то, чем вы хотите быть, но вы все равно движетесь в правильном общем направлении.То, что происходит, вообще не является исторически точным, но владелец — либо новичок, который делает простое начало, либо совершает честную ошибку, либо просто стремится к общему эффекту. Кожаные сапоги до колен с бахромой, ободки из бисера или креативная раскраска лица могут помочь реконструктору выглядеть «индейцем», хотя и не совсем семинолом. Старый друг, который очень серьезно относится к точности своих реконструкций, носил на шее ястребиный коготь. Однажды я выразил ему свои сомнения, что семинолы или крики когда-либо носили части мертвых животных (кроме перьев).Он указал, что ястребиный коготь является мощным символом для многих других североамериканских индейцев (правда) и что, в любом случае, ничто не указывает на то, что семинолы НЕ носили их. Моего друга удовлетворило то, что я был «немного грубоват». Другой пример — пара очень тонких тканых подвязок, которые я когда-то видел привязанными к лосинам из оленьей кожи, а не к тканевым.

Что-то совершенно неуместное в одежде семинолов в старинном стиле было бы диким обходным путем. Невозможно сказать, каким индейцем оказался реконструктор.Некоторые украшают свои тюрбаны множеством булавок, что, очевидно, они приложили много усилий и усилий, и то, что никогда не делали ни Крик, ни семинолы. Я видел некоторые вещи, которые носили реконструкторы, которые были бы неуместны в ЛЮБОМ индийском представлении 19 века. Мой любимый пример — желтый нейлоновый шифоновый шарф, который я однажды видел на шее реконструктора. Нейлон девятнадцатого века? Почему бы не еще галстук и бейсболку?

Многие реконструкторы довольны тем, что выглядят семинолов достаточно хорошо…. в соответствии с их представлением о том, как выглядели семинолы старого стиля. Других больше интересует историческая точность, но их разочаровывает нехватка ресурсов и руководящих принципов. Эти простые инструкции помогут частично решить эту проблему. Они были собраны любителями, которые испытали те же разочарования и были счастливы поделиться тем, что они узнали, чтобы другим было легче присоединиться к ним.

По мере того, как увлеченный человек будет проводить больше исследований и становиться более осведомленным, ему будет легче оставаться на дороге, сгладить ямы и свести к минимуму неровности.Он часто будет приятно удивлен, как мало в этом лишних хлопот. Я знаю человека, который по совету друзей сконструировал веер из перьев индейки и сделал отличное изделие с гораздо меньшими трудностями, чем он ожидал. Продвигающийся реконструктор научится обрезать более тонкие ремешки, когда он будет делать мокасины, и зашнуровать их более плотно. Он может даже найти хлопковую нить для ручного шитья. Если он все же решит надеть части мертвых животных или каким-то образом раскрасить свое лицо, он сделает это с большей уверенностью и с большим уважением со стороны своих коллег-реконструкторов.

---

Полный указатель статей в журнале Мужская одежда семинолов XIX века

---

Предоставлено Риком Обермейером Электронная почта: [email protected]
Из книги Мужская одежда семинолов XIX века
© 1991-2000 Sherwood F. Obermeyer Jr., 2124 Miscindy Place, Orlando, FL 32806

---

Вернуться в главное меню кожи и одежды NativeTech

Библиография по коже и одежде и книги для покупки в Интернете

Изучите другие области NativeTech… О NativeTech Вышивка бисером Птицы и перья Глина и керамика Игры и игрушки Кожа и одежда Металлоконструкции Растения и деревья Иглы дикобраза Каменная кладка и инструменты Ткачество и веревка Еда и рецепты Поэзия и рассказы Сцены из восточных лесов Современные проблемы Ссылки на ресурсы по искусству Список досок сообщений NativeTech Больше на домашней странице NativeTech! Текст и графика © 1994 — Тара Приндл , если не указано иное. Добавить комментарий Отменить ответ