Стрижки с полосками, узорами | HAIR FRESH

Современные стрижки очень разнообразны. Стилисты предлагают множество вариантов модных причесок, из которых мы выбираем те, которые наиболее четко отображают наш стиль.

Сегодня поговорим о модных стрижках с полосками для девушек и для парней.

Стрижки с полосками для девушек и парней

Если бы несколько лет назад нашим мама предложили создать стрижку с выбритым виском, к примеру, они бы как минимум покрутили пальцем у виска. В то время как современная молодежь воспринимает на ура даже очень смелые решения. Наше общество повзрослело, ведь теперь нам можно все, без границ. Особенно хорошо новинки приживаются среди молодежи. После цветных мелков для волос, выбритых висков, нас ожидает еще один тренд – выбритые полоски на волосах. Стрижки с полосками смотрятся необычно и до сих пор вызывают неподдельный интерес со стороны окружающих.

Какими бываю стрижки с полосками и почему они так популярны?

Многие девушки, как и парни, стремятся сделать оригинальную прическу, которая отображала бы их собственный уникальный стиль. Стрижки с полосками как минимум предназначены для этого, так как они позволяют сформировать уникальный рисунок всего за несколько минут. Вы сами можете стать автором этого рисунка и гордиться этим.

К слову, стрижки с полосками создают бунтарский образ, который можно вполне сравнить с ирокезом. Да-да, именно так будут воспринимать вашу стрижку окружающие. Она красива, интересна и уникальна!

Какие полоски в моде?

Для девушек стилисты рекомендуют выбирать стрижки с горизонтальными ровными полосками. Наиболее популярный вариант – три или одна полоска. А вот мужчины предпочитают зигзаги и удлиненные полоски.

Стрижки с узорами

Стрижки с узорами очень разнообразны, и главное здесь в том, что вы сами выбираете дизайн узоров. Многие салоны имеют целый список узоров для примера, из которых вы можете выбрать то, что вам больше нравится. Узоры выполняются с помощью машинки для стрижки с узким лезвием или с помощью расчески на коротких волосах. Однако нельзя утверждать, что узоры выполняют исключительно на коротких волосах, если волосы длинные, то парикмахер выбривает одну часть волос и создает на ней рисунок. Обычно это делают на области виска.

Какие узоры пользуются популярностью?

Сегодня сложно утверждать что те или иные узоры более популярны. Скорее молодые люди выступают за оригинальность и индивидуальный дизайн. Так, к примеру, среди парней популярны более сложные узоры, по типу сети паука, лабиринта, треугольников. А вот девушки предпочитают носить более простые узоры с изображением птиц, звезд, имен и пр.

Стрижки с узорами сразу же привлекают внимание, и не оставляют равнодушными к себе. Это уникальные стрижки, которые являются отображением индивидуальности.

Как создают стрижку с узорами или полосками?

Перед тем, как попасть на стрижку к парикмахеру, многие люди интересуются, через что им придется пройти. Другим важно, сколько времени занимает стрижка и как она осуществляется. Сегодня мы попытаемся ответить на эти вопросы.
Прежде всего, помните, что перед посещением парикмахера важно вымыть волосы, а также использовать смягчающий кондиционер, в особенности, если речь идет о тонких волосах.
Стрижка с полосками или узорами осуществляется у каждого мастера по-разному. Графические рисунки выстригаются, как правило, машинкой, предварительно мастер может сделать изображение на коже головы с помощью специального карандаша.

Это больше плюс, чем минус, так как у вас есть возможность сразу же просмотреть рисунок, и если он вам не понравится, просто стереть его. Как правило, для стрижки полосок используются машинки с лезвием шириной от 2 до 3 мм. Как узоры, так и полоски можно выстригать с помощью ножниц, такая методика сегодня более популярна, несмотря на то, что она занимает больше времени. Многие мастера применяют комбинированную технологию стрижки в паре с ножницами и машинкой.

Сколько времени занимает стрижка?

Как правило, стрижка с полосками или узорами занимает не более 20-30 минут, в зависимости от сложности рисунка. Простые полоски мастер может сделать и за 10 минут. Многие клиенты предпочитают создавать рисунки в паре с колорированием волос. К примеру, многие девушки любят цветные рисунки из звезд. В таком случае стрижка и окрашивание волос может занять до 2-х часов.

Стрижки с полосками нельзя назвать универсальными априори. Они выглядят уникально и претендуют на индивидуальный образ. Иногда случается так, что попробовав один раз стрижку с узорами, ты уже не можешь от нее отказаться. Со своей стороны стилисты советуют никогда не останавливать на достигнутом и пробовать новые стрижки и новые узоры! К тому же, такие стрижки позволяют выделиться из толпы и даже быть в центре внимания. От этого иногда так сложно отказаться!

Источник статьи: Hair-Fresh

женские и мужские прически, фото

0

комментариев
к новости

13. 02.2016

Новейшая тенденция — скрытые рисунки на голове, сделанные машинкой. Спойлер: подходят как девочкам, так и длинноволосым мальчикам.

Внимание-внимание, забудьте про «радужное» омбре, split-hair, пучки-«улитки», весьма модные в прошлом сезоне, и вечно популярные «бобы» — сейчас в тренде так называемые «скрытые» татуировки, то есть рисунки, сделанные с помощью машинки и спрятанные под волосами.

Несколько лет назад рисунки на голове были очень популярны. Такие знаменитости, как Рианна, Уиллоу Смит, Натали Дормер, а также Криштиану Роналду и Дэвид Бекхэм, делали из своих волос настоящие произведения искусства, выбривая на голове необычные узоры. С наступлением нового модного сезона о «волосяных татуировках» на какое-то время забыли, но в этом году они снова стали актуальными, вот только приняли несколько другую форму. Сегодня рисунки на голове выбривают машинкой не на самом видном месте, а, наоборот, стараются скрыть. При создании «татуировки» мастер затрагивает только нижние «слои» волос — таким образом ее можно закрыть верхними прядями пока вы на работе, или продемонстрировать на вечеринке, сделав пучок.

«Татуировки» могут быть как простыми и малозаметными, так сложными и броскими. Так, парикмахер может выбрить несколько пересекающихся линий или нарисовать на затылке настоящую картину. У суперпопулярного тренда даже появились собственные хештеги — #hiddenhairtatto #undercut и #behindthehair, которыми каждый день подписывают огромное количество фотографий. Просмотрев множество снимков, мы решили показать самые необычные из них.

Так они выглядят на коротких волосах

А вот так на длинных

Рисунки на голове, сделанные машинкой, подойдут как для мальчиков, так и для девочек. Главное здесь — наличие длинных волос, хороший мастер и желание быть в центре внимания.

Читайте также:

Материалы по теме

HAIR TATTOO (художественный выстриг волос)

Парикмахерское искусство не стоит на месте и постоянно развивается. Появляются новые модные тенденции – в одежде, аксессуарах, стиле и прическах. Одним из последних трендов в оформлении стрижек стало hair tattoo, или художественный выстриг волос.

Креативность в парикмахерском искусстве: художественный выстриг волос

Желание украшать и модифицировать свое тело на сегодняшний день интересует не только представителей субкультур и богемы, но и обычных людей, которые желают эффектно выделиться и привлечь к себе внимание. Одним из самых популярных сегодня способов быть в тренде являются татуировки. Однако не каждый готов пойти на такой важный шаг в погоне за модой. И тут на помощь придут парикмахеры.

Художественный выстриг волос выглядит как настоящее произведение искусства. Такая арт-стрижка нравится не только детям, но и взрослым – все чаще в кресле мастера оказываются и женщины, и мужчины самых разных возрастов.

Одним из первооткрывателей направления hair tattoo стал парикмахер-стилист из Франции по имени Тьерри Гра. В 2008 году он предложил несколько интересных видов фигурных стрижек, чем привлек внимание даже самых консервативных мэтров парикмахерского искусства. Кроме выстрига узоров, Тьерри также предлагает цветные тату на волосах. Мастер активно продвигает этот вид стрижек по всему миру, обучая всех мастеров, которые хотят расширить знания и умения.

Роб Феррел из США пошел дальше и создает на головах своих клиентов реалистичные портреты знаменитых людей. В его портфолио уже есть прически с лицами Альберта Эйнштейна, Боба Марли, Ким Кардашьян, Стива Джобса, Криштиану Роналду, Сальвадора Дали и других. Для создания шедевров Роб использует машинку для стрижки волос и… подводки для глаз разных цветов. Мастер стал невероятно популярен благодаря фотографиям своих работ в социальных сетях – теперь Роба часто приглашают на ТВ, чтобы в режиме онлайн увидеть, как он создает свои шедевры.

Узоры, рисунки и целые картины — все это HAIR TATTOO

Такое оригинальное видение действительно привлекает внимание и невольно заставляет проводить взглядом необычного прохожего с картиной на голове. Однако прическа недолговечна – уже через 14-20 дней волосы значительно отрастают и рисунок теряет свою четкость. Чтобы поддерживать узор, необходимо чаще посещать парикмахерскую либо же ждать некоторое время, пока волосы не отрастут на длину, достаточную для создания нового hair tattoo.

Художественный выстриг волос – это прекрасная возможность скрыть такие неприятные проблемы, как облысение или шрамы. Несмотря на то, что жизнь такой картины на волосах не сможет продолжаться долго, это не мешает миллионам творческих и креативных молодых людей проявлять себя при помощи яркого акцента на прическе.

Арт-стрижка hair tattoo нравится не только клиентам мастеров, но и самим художникам. Это отличная возможность создать настоящее произведение искусства, пусть и недолговечное. При том дизайн рисунка ограничен лишь фантазией мастера. Самыми популярными являются классические узоры, такие, как трайблы, родовые и племенные дизайны, символы, логотипы и буквы. Также большой популярностью пользуются кружева, египетская символика, спирали, замысловатые узоры. Но самыми необыкновенными татуировками на волосах можно назвать настоящие картины.

Чтобы поддерживать качество стрижки, особых усилий не потребуется. Если для художественного выстрига использовались также краски, то следует использовать специальные шампуни для окрашенных волос, которые помогут сохранить насыщенность цвета и его яркость. Однако уже через несколько недель стрижку придется обновлять или заращивать, чтобы простригать что-то новое.

Чтобы создать стрижку hair tattoo, мастеру понадобится лишь стандартный набор парикмахерских инструментов – фен, машинка, ножницы, расческа. Единственное важное дополнение – это специальное лезвие, которое позволит выполнить самую мелкую работу. И, конечно же, для успешного результата понадобится умение и талант. Без этого никуда!

Художественный выстриг волос – это красивая и стильная прическа, которая позволит каждому проявить свою индивидуальность и творчество.

© Автор статьи Анна Ивлева

что это? Техника, виды, выбор хеир тату для женщин и мужчин

Необычные геометрические узоры, портреты, символы и целы произведения искусства – все это об одной из самых модных тенденций в парикмахерстве – о технологии hair tatto. Что это такое, как правильно подобрать такую стрижку, учитывая индивидуальные особенности и желания?

Какие вариации и техники исполнения существуют на сегодняшний день и пользуются наибольшим спросом среди прекрасной половины человечества, мужчин и даже маленьких детей? Разбираем ответы на все вопросы вместе с известными стилистами.

Что такое hair tattoo?

Hair tattoo – это техника исполнения, которую используют опытные парикмахеры для создания рисунка на волосах. Эффект достигается за счет чередования коротко стриженных прядей. Выполнение техники предусмотрено как профессиональной машинкой, так и парикмахерскими ножницами. Такую прическу невозможно самостоятельно создать в домашних условиях, поэтому услугу предоставляют только самые опытные парикмахеры и стилисты с действительно «золотыми руками».

Справка. Благодаря умелому использованию машинки и парикмахерских ножниц, на волосах можно добиться эффекта настоящей татуировки. Традиция на создание столь необычного украшения для клиентов именитых парикмахерских зародилась 12 лет назад, в 2008 году. Именно в этот период известный человек в области парикмахерства Тьерри Гра принял решение и рискнул соединить в исполнении стрижки сразу 2 направления – прическу и татуировку.

Всего за два года, после первой удачной попытки мастера создать на волосах татуировку, тенденция стала настоящим прорывом и быстро распространилась по территории всего мира.

В настоящий момент известно более 50 современных техник исполнения, которые предусматривают выполнение абсолютно любого рисунка на волосах, в зависимости от индивидуальных особенностей и предпочтений. Для самых смелых предусмотрен более яркий стиль исполнения, с использованием ярких цветов. Такая техника позволяет сделать рисунок не только максимально неординарным и эффектным, но и исполнить его в технике 3D – со всеми свето-теневыми переходами и мельчайшими деталями.

Чаще всего техника хаир-тату выполняется:

• на височной зоне и на затылочной – если речь о женских стрижках;
• на висках или на всей поверхности головы – если дело касается представителей сильного пола или маленьких детей.

Никакой опасности техника исполнения не предусматривает. Противопоказания к исполнению полностью отсутствуют. Выполнение возможно на любом человеке, без исключения. Будь-то мужчина, женщина, ребенок или даже человек в солидном возрасте.

Плюсы и минусы художественной стрижки волос

Как только речь заходит о художественном выстригании волос с целью создания простого рисунка или реалистичного шедевра, все парикмахеры точно согласятся, что преимуществ в стрижке гораздо больше, чем недостатков. Фактически, минусы, как таковые практически отсутствуют. И так, составим общую картину стрижки с татуировкой, по мнению специалистов.

Преимущества hair tattoo

В чем же сильные стороны и достоинства столь необычной техники исполнения художественной стрижки?

1. Конечно же, в первую очередь – это ее необычный и эффектный внешний вид. Увидев человека с такой картинкой на голосе – вы осознанно, или нет, но точно обратите на него внимание. И это не удивительно. Ведь на вид это действительно потрясающе.
2. Процедура полностью безболезненна. В отличие от стандартной татуировки, которая набивается с нарушением границ некоторого болевого порога, такая художественная татуировка создается при помощи ваших волос, машинки и умелых рук опытного мастера.
3. Возможность заявить о себе, своих предпочтениях, интересах в жизни. Многие мужчины и подростки используют такую технику для выстригания логотипов любимых спортивных команд, названий групп или портретов кумиров. Актуальным вариантом также всегда остаются автомобили.
4. Яркость образа в целом. Такое дополнение к прическе станет отличным вариантом для тех, кто хочет привлечь к себе внимание окружающих и уверен в себе на 100%.
5. Возможность смены образа. В том случае, если речь идет о хаир-тату у девушек, оно выполняется, по большей части на определенном участке, а не на всей поверхности головы. В основном для такой работы парикмахер может выбрать височную зону (одну или обе) или затылочную. Вся длина волос в данном случае сохраняется. И при наличии желания хаир-тату можно показать, подняв волосы или уложив определенным образом или распустить локоны скрыв элемент прически (актуально для тех, кому рабочий дресс-код не позволяет наличия подобных ярких акцентов.
6. Возможность замаскировать недостатки или дефекты. Такой вариант будет актуален тем, кто имеет рубцы, образующиеся залысины, шрамы. С помощью художественной стрижи практически любые косметологические дефекты внешности можно максимально скрыть и стать более уверенным в себе.
7. Перманентность. Художественная татуировка на локонах – это точно не навсегда. Уж через 2-3 недели волосы достаточно отрастут для того, чтобы сменить выбранный рисунок или просто убрать его, подравняв волосы парикмахерской машинкой или ножницами. В данном случае, это особенно удобно, так как прическу можно сделать на торжественный случай, и сменить через короткой время. Например, создать неповторимый образ на день рождения, новогодние праздники, выпускные и другие, важные даты.

Минусы

К сожалению, не обошлось и без недостатков, но их количество явно ниже, чем преимуществ. Итак, какие же минусы есть у исполнения хаир-тату?

• регулярное посещение профессионального стилиста. В домашних условиях создание прически и поддержка ее аккуратного внешнего вида невозможна. Для первоначального создания образа необходимо обратиться в парикмахерскую. Периодические походы к стилисту также необходимы. Примерный срок для обновления прически составляет 2-3 недели;
• такой образ подойдет только для смелых и уверенных людей. Тем, кто привык к более строгому стилю в стрижках и гардеробе сложно будет «ужиться» с новым образом.

Кому подойдет hair tattoo?

Несмотря на свою универсальность, такой дерзкий и яркий акцент в образе как хаир-тату подойдет не всем. По словам стилистов и опытных парикмахеров, мы смогли составить список личностей, которые наиболее часто обращаются к парикмахерам для создания образа с хаир-тату и регулярно поддерживают свой образ.

Любители стильных направлений в парикмахерстве, люди творческих профессий

Для данных категорий людей образ с Hair tatoo считается наиболее подходящим. Именно такая деталь поможет заявить о себе и стать запоминающимся.

Современные родители

Очень часто, за услугами стилистов для создания хаир-тату обращаются родители с детьми или подростками. Для молодежи это отличный способ выражения внутреннего «я» а также выделения из толпы. Такая, казалось бы, мелочь, как прогрессивный элемент стрижки здорово поможет ребенку или подростку обратить на себя внимание, вызвать интерес со стороны окружающих или собеседников а также помочь в ускорении процесса социализации (в новом коллективе, учебном заведении, в садике).

Парни и девушки с красивыми чертами лица и формой головы

Такая художественная стрижка как хаир-тату выполняется на достаточно коротких волосах (максимальная длина волос в области выполнения работы – до 6 мм). Обладателям красивой формы головы такое подчеркивание данной особенности будет как нельзя кстати. Также, изюминка образа поможет еще больше подчеркнуть естественную красоту, что относится как к юношам, так и к девушкам.

Важно! От стрижки следует отказаться людям с высоким лбом, квадратной формой лба и короткой шеей, так как арт-стрижка может дополнительно подчеркнуть недостаток, вместо того, чтобы его скрыть или скорректировать.

Девушкам с редкими, тонкими или плохо поддающимися укладке волосами

Ультракороткая стрижка в области создания рисунка сведет проблемы с укладкой на нет и замаскирует недостатки структуры локонов.

Девушкам и парням с миниатюрными чертами лица

Оптимальный вариант для смелой стрижки – это изящные черты лица. При сильно выраженных скулах и массивных чертах стрижка будет смотреться не так эстетично.

Как выбрать рисунок hair tattoo?

Решиться на яркую и смелую стрижку – это еще далеко не все. Теперь выбор стоит за самым сложным – определиться с тем, какой именно рисунок хотелось бы нанести. Иероглифы, геометрические фигуры, необычные узоры, портреты. На чем остановить свой выбор и на что можно опираться, выбирая конкретное изображение?

Для девушек

Для прекрасной половины человечества есть отличные новости – для них нет никаких ограничений в выборе, технике исполнения и стиле изображения, ведь на красивой девушке любой рисунок хаир-тату будет смотреться гармонично, подчеркивая ее неповторимость и индивидуальные особенности.

Справка. Для обладательниц длинных локонов оптимальным вариантом зоны для выстригания рисунка станет височная часть или затылочная. Подняв волосы или уложив определенным образом, она сможет продемонстрировать изюминку своего образа. Распустив волосы сможет снова сделать вид более строгим и сдержанным.

Если вы относитесь к числу обладательниц волос средней или короткой длины – обратите внимание на хаир-тату, выполнение которых предусмотрено на висках (с одной стороны или с обеих).

Какие изображения хаир-тату стали наиболее востребованными и популярными в 2020 году?

Мода текущего года диктует нам рекомендации по поводу исполнения художественной стрижки волос в таких стилях как:

• иероглифы и старинные знаки;
• узоры и спиральные линии;
• цветочные композиции и листья;
• сердца, звезды;
• узоры, выполненные в геометрическом стиле и простые фигуры, а также еще несколько вариаций.

Показываем примеры, которые были выполнены профессиональными стилистами с разными элементами на реальных фото:

Для юношей и мужчин

Основная задача при исполнении изображения в стиле хаир-тату – это не просто добавить индивидуальности и подчеркнуть яркий образ представителя мужского пола, но и подчеркнуть его мужественность, строгость, брутальность. Естественно, ни о каких сердечках и цветах здесь и речи быть не может.

Важно! При выборе рисунка стоит учитывать статус мужчины, стиль гардероба, характер и даже занимаемую должность. Например, в том случае, если мужчина часто посещает официально-деловые мероприятия, ему стоит создавать акцент на стрижке с одной стороны в области виска, оставляя основной объем шевелюры на макушке таким образом, чтобы при необходимости рисунок можно было скрыть.

Каким же рисункам отдают предпочтение мужчины и юноши в 2021 году?

По словам стилистов и парикмахеров, работающим в данном направлении, чаще всего мужчины подчеркивают образ с помощью:

• абстракций;
• геометрических линий и узоров;
• асимметричных рисунков;
• паутинок;
• изображений автомобилей или знаменитостей;
• логотипов (любимой команды, группы).

Предлагаем ознакомиться с популярными рисунками художественной стрижки для юношей и мужчин:

Для самых стильных и маленьких модников

Если вы хотите помочь ребенку создать уникальный образ, то хаир-тату – это именно то, что вы давно искали. Одно из главных преимуществ художественной техники – это возможность ее частой смены. Учитывая непостоянные и быстро меняющиеся интересы детей, такая прическа станет отличным для стрижки юных модников и модниц.

Если ребенку надоест или разонравится рисунок, или он захочет что-то новенькое, вам потребуется около 10 дней, за которые волос достаточно отрастет для изменения образа. рисунки для детских хаир-тату подбираются индивидуально, в зависимости от желаемого результата и увлечений детей.

Важно! Для тех детей, у которых в учебном заведении предусмотрен строгий дресс-код,актуальным вариантом будет сделать стрижку на височной или затылочной зоне, оставив основную часть волос на макушке. В таком случае, при необходимости ребенок сможет прикрыть рисунок волосами. Хаир-тату можно выполнять независимо от объема, густоты и длины волос.

Наиболее распространенными вариациями для детского исполнения стрижки в художественной технике являются такие изображения, как:

• разнообразные представители фауны и флоры;
• геометрические фигуры, линии;
• абстрактные линии;
• сердца, звезды, снежинки и многие другие варианты.

Предлагаем вам ознакомиться с детскими хаир-тату в профессиональном исполнении. Возможно, именно среди этих вариантов вы найдете то, что понравится вашему ребенку и будет воплощено в реальность:

Техника исполнения hair tattoo: пошаговая инструкция

Для тех, кто на 100 % уверен в своих силах и все же хочет попробовать сделать художественную стрижку самостоятельно, мы предлагаем пошаговую инструкцию, которая поможет выполнить работу более качественно и избежать распространенных ошибок новичков во время исполнения.

1. С помощью расчески с острым концом отделите ровно ту часть, где планируется нанесение рисунка на волосах.
2. Оставшиеся волосы закрепите с помощью парикмахерских зажимов, заколок или простых резинок.
3. Для мужчин и мальчиков этот этап пропускается, при условии коротких волос. Просто отделите необходимый участок с помощью косметического карандаша, чтобы линии были более ровными и четкими, а рисунок смотрелся эстетично и аккуратно.
4. С помощью парикмахерской машинки выстригите все волосы в обозначенном месте для рисунка (предполагаемая длина от 0,6 см от 1 см, в зависимости от необходимого эффекта объемности изображения).
5. Помните, что на светлых волосах рисунок будет менее заметен, здесь будет актуален вариант немного большей длины (1 см), чтобы контуры изображения были хорошо видны.
6. С помощью косметического карандаша нарисуйте изображение, которое планируете выстригать.
7. Вооружитесь парикмахерскими ножницами, и сделайте четкий контур по нарисованной линии. Для большей четкости и ровности необходимо постараться не отрывать руку во время выстригания и сделать контур за 1 раз.
8. Тщательно промойте волосы для удаления остатков карандаша и волос. Просушите волосы, при необходимости доработайте изображение ножницами или машинкой.
9. Для придания объема рисунку необходимо простригать области как снаружи линии, так и внутри нее.
10. Если вы хотите сделать изображение цветным и ярким – используйте краски для волос, аккуратно и равномерно нанося цвет тонкой кистью. Чтобы не наносить вред волосам и получить яркий цвет вы можете воспользоваться прямыми пигментами, которые есть в большинстве профессиональных линеек косметики для волос.

Уход за волосами со стрижкой hair tattoo

В основном, такая стрижка не требует каких-либо усилий в плане домашнего ухода, но несколько правил по уходу все-таки есть, по словам специалистов, это:

1. Регулярное посещение парикмахера для обновления рисунка или его изменения на новый. Только в случае своевременного обращения к мастеру хаир-тату будет смотреться аккуратно, эффектно и эстетично. Для коррекции изображения на волосах вам потребуется 2-3 посещения специалиста в месяц. Если пренебрежительно относиться к данной рекомендации, волосы будут отрастать и топорщиться по сторонам, в то время как рисунок будет попросту смазываться и выглядеть не так красиво, как было задумано изначально.
2. Правильный подбор средств по уходу за волосами. Даже самый красивый художественный портрет, сделанный лучшим профессионалом будет смотреться не опрятно и не красиво на неухоженных, грязных, сухих или посеченных волосах. Здоровье волос – вот что поможет подчеркнуть красоту техники в первую очередь. Для подбора шампуней и масок опирайтесь не только на качество средств и раскрученность бренда, но и на его соответствие вашему типу волос. Кроме того, обращайте внимание на состав. Он должен быть максимально натуральным, без отдушек, красителей, сульфатов.
3. Если вы выбрали хаир-тату с применением окрашивания в яркие цвета, вам потребуется специальный профессиональный шампунь для окрашенных волос. В противном случае, вас ждет неприятный сюрприз – при первом-втором мытье головы рисунок может не только существенно потускнеть, но и вовсе смешаться цветами и «сползти».
4. Средства для стайлинга. Обязательный пункт для обладателей длинных и средних волос, а также для тех, кого природа одарила вьющимися или кудрявыми локонами. Одним из лучших средств для стайлинга по мнению специалистов был назван гель для укладки Matrix Curl Please Super Defrizzer. Также, он пригодится всем, кто имеет густые волосы или стрижку с элементами асимметрии. Именно с его помощью можно уложить волосы легко и быстро, продлив фиксацию прически на более, чем 12 часов.

Как вы уже поняли, стрижка станет отличным акцентом для образа самых ярких и смелых. А вы уже готовы рискнуть, сделав хаир-тату?

Как сделать рисунок на мужской стрижке. Выбритый затылок у девушек – модный тренд для самых смелых и креативных. Подойдет ли стрижка на длинные волосы

Если для большинства мужчин стрижка – необходимая процедура по уходу за собой, то для мальчика это всегда событие. При этом не так важно, приводите вы ребенка в детскую парикмахерскую или в обычный салон. Стрижку и мальчики, и девочки часто воспринимают как превращение из одного состояния в другое. Важно поддержать этот детский интерес, чтобы потом визиты к мастеру не превратились в утомительное и скучное занятие.

Возраст мальчика и выбор стрижки

Стрижки для малышей до трех лет должны быть простыми и аккуратными. Ухоженный внешний вид и отсутствие длинной челки, которая мешает ребенку, – это, пожалуй, главные требования. Об изысках в прическах и желании следовать моде родителям стоит на время забыть: тонкие волосы малышей плохо поддаются моделированию. Кроме того, им противопоказаны любые укладочные средства.

Однако уже в раннем подростковом возрасте (10–12 лет) многие мальчики стремятся к самовыражению, в том числе и за счет изменений в своем облике. В этом случае стрижка с рисунком станет отличным средством заявить о себе как о неординарной натуре и завоевать внимание сверстников. Кроме того, в 2016 году такие стрижки популярны у подростков.

Правила выбривания рисунка

Выполняя стрижку с рисунком, парикмахер обычно пользуется только машинкой. Однако для создания четкого и качественного узора на голове могут также пригодиться ножницы и косметический карандаш.

Существуют определенные требования к выполнению стрижки с выбритым рисунком.

• Рисунок можно сделать на всей голове, но для мальчика это довольно эксцентричный выбор. Наверняка в школе, которую он посещает, строгие взгляды на внешний вид учащихся, а значит, вы рискуете осложнить отношения своего ребенка с учителями. Чаще же всего рисунок в такой стрижке выполняется на затылке или по бокам головы.
• Мастер не сможет гарантировать четкость узора, если длина волос менее 6 мм.
• Рисунок сохраняется на голове около десяти дней, потом стоит заняться его коррекцией. Если вы приведете своего мальчика к мастеру позже этого срока, стрижку скорее всего сложно будет восстановить. Возможно, парикмахер откажется заниматься потерявшим очертания рисунком и пригласит вас через месяц, когда волосы обретут достаточную длину.

Стрижка с рисунком занимает довольно много времени (минимум час), поэтому вы должны оценить способность своего мальчика сидеть так долго в кресле. Если у вас гиперактивный ребенок, о такой стрижке лучше забыть.

Этапы стрижки

Выбривание узора предполагает несколько этапов. К некоторым из них стоит подготовиться до посещения салона.

• Мастер согласовывает с родителями и самим мальчиком ту область на голове, на которой будет находиться рисунок (на затылке или на висках).
• Выбирается сам рисунок. Вы можете принести в парикмахерскую эскизы или фото желаемого узора.
• Мастер наносит рисунок с помощью косметического карандаша и ножницами аккуратно выстригает его, а затем завершает обработку машинкой.
• После стрижки карандаш смывается тоником.

Для рисунков можно использовать как традиционные варианты (перекрещивающиеся линии, звезды, полоски), так и образы полюбившихся ребенку героев (при условии, что они не вызовут трудностей при выполнении стрижки).

Чтобы ваш мальчик действительно захотел похвастаться перед друзьями своим стильным и креативным образом, обращайтесь к услугам профессионала.

Обороты популярности набирает новый модный тренд – выбритые виски и затылки. Причем. Он распространяется не только среди мужчин, но и среди женщин. Девушки делают короткие стрижки, украшая голову замысловатыми рисунками и кокетливыми узорами. Смотрится это довольно необычно и эффектно!

Есть девушки, которые не боятся того, что о них подумают окружающие. Они бросают вызов обществу и делают безумные причёски. Вот яркий пример стрижки, которая как раз подойдёт такой независимой и дерзкой особе. Геометрические линии делают образ динамичным и указывают на активный образ жизни обладательницы такой причёски.

Но далеко не все готовы так рискнуть, особенно те, у кого длинные волосы. На этот случай стилисты предлагают выбривать волосы только на затылочной части, чтобы при случае рисунок можно было спрятать. Этот вариант отлично подойдёт для тех, кто любит носить высокий хвост или работает в офисе, где такую стрижку просто не поймут.

Ещё один вариант для тех, кто хочет ходить с выбритыми висками не каждый день. В таком случае можно коротко остричь лишь часть виска и сделать на нём кокетливый хищный принт, который сегодня очень популярен. Такие виски всегда легко прикрыть длинными прядями.

Боб-каре совмещённое с выбритыми висками смотрится довольно экзотически. Особенно, если приправить стрижку кокетливым рисунком звезды, а волосы покрасить в пепельно-сиреневый оттенок, который сегодня также вырывается на модный пьедестал.

Когда скрывать выбритые виски нет желания, то можно поэкспериментировать не только с рисунком, но и с цветом самого виска. Как вариант стоит попробовать выбрить стильные цветы и покрасить их в яркий оттенок. Такая стрижка идеально подойдёт для летнего сезона.

Выбритый затылок идёт не только неформальным дамам, но и девушкам, которые занимаются спортом или танцами. Очень стильно смотрятся стрижки с лаконичными рисунками – полосами или зигзагами.

Некоторые девушки не останавливаются на выбривании висков, они делают ирокезы, коротко выстригая волосы до середины головы. Это вариант для самых смелых и дерзких, он несомненно сделает образ ярким и незабываемым.

Очень эффектно смотрятся на висках и на затылке крупные рисунки. Это может быть какой-то этнический узор, изображение солнца или же подсолнуха. Выглядит такой рисунок привлекательно и женственно.
Любительницам стиля минимализм стилисты рекомендуют обращать внимание на предельно лаконичные стрижки. Например, выбирать варианты, где идёт акцент только на один висок.

Рисунки на голове для мальчиков — модная тенденция последнего времени, они смотрятся ярко, креативно и стильно. Такая стрижка всегда подчеркнет индивидуальность своего владельца и станет одним из способов самовыражения. Как подстричь мальчика, выбрав красивый рисунок и какие моменты нужно при этом учитывать, разберем подробнее.

На что надо обратить внимание при выборе стрижки с узором?

Для начала надо будет определиться с базовой прической , на которую впоследствии можно будет нанести узор. Существует несколько видов таких стрижек, модных в этом году. Из них можно выбрать одну понравившуюся .

Как подобрать базовую стрижку

При выборе стрижки с рисунками надо учитывать одновременно ряд моментов . Только тогда возможно будет подобрать идеальную прическу с узором.

1. Форма лица.
2. Структура волос.
3. Советы парикмахера.
4. Личные предпочтения.

Какие базовые детские стрижки выбрать с учетом возраста и типа волос ?

В самом маленьком возрасте (2 года) волосы мягкие по своей структуре. На таких волосиках сложную стрижку, требующую укладки и определенной формы не сделать. Лучше выбирать простую стрижку , на которую можно будет нанести узор.

• Шапочка. Суть прически проста – верх длинный, а низ короткий.
• Прическа, при которой верх коротко стрижется, а низ остается слегка удлиненным.
• Короткий «Боб» («Горшок») также подойдет мягким волосам .

Дошкольный возраст

В возрасте до 6 лет структура волос становится окончательно ясной. Для деток с жесткими волосами лучше выбрать прическу «Ёжик» или вариацию этой стрижки – «Бобрик».

Ребенку с густыми волосами можно подобрать прическу с названием «Цезарь». Такой вариант стрижки выглядит стильно на голове и предполагает различные варианты укладок.

А вот обладателем кудрей лучше остановиться на стрижке в стиле «Градиент» . Она предполагает постепенный переход длины.

Школьный и подростковый возраст

Школьникам младших и средних классов можно подобрать различные виды стрижек , на которые можно будет нанести рисунок. Также эти прически можно выбрать и для юношей.

В этом видео показано, как сделать модную стрижку мальчику.

Тип лица

Еще один важный параметр, на который нужно обращать внимание при выборе стрижки – это тип лица .

Важно! В раннем возрасте лучше не выбирать прическу с использованием машинки (под ноль). Парикмахеры говорят о том, что после такой стрижки волосы могут стать жесткими в дальнейшем.

Все базовые стрижки, перечисленные выше, на которые впоследствии можно будет нанести узор в принципе универсальны и подойдут любому типу лица. Все зависит от личных предпочтений и желаний .

Машинка для стрижки или ножницы. Что лучше?

Узоры можно выполнить как ножницами, так и машинкой . Мастерски рисунок может быть выполнен обоими инструментами, все зависит от опыта парикмахера.

Главное при выборе машинки или ножниц стоит обратить внимание на следующие моменты:

1. Возраст ребенка.
2. Для очень раннего возраста использование ножниц может быть опасным . Маленькие дети все непоседы. Их тяжело удержать на одном месте. Постоянные движения малыша могут привести к ранению. Но если вы все-таки решили подстричь ребенка ножницами, нужно будет отвлечь ребенка.
3. Не все действия можно выполнить только одной машинкой или ножницами и наоборот. В некоторых рисунках надо задействовать сразу два инструмента .

Совет! Используйте отвлекающий маневр. Это может быть просмотр мультика или завлекающие разговоры папы. Есть специальные детские парикмахерские, которые используют разнообразные средства для того, чтобы малыш мог спокойно высидеть до конца процедуры.

Что надо знать о прическах с рисунком

Создание рисунка многоуровневая работа и требует рук профессионала. Для нанесения рисунка машинкой понадобятся такие инструменты :

• опасная бритва;
• машинка для стрижки;
• ножницы.

Основные правила выбривания рисунка

1. Для нанесения узора обычно выбирается затылочная часть головы . Также выполняются и рисунки на висках.
2. На месте нанесения рисунка волосы должны быть минимальной длины – 6-9 мм .
3. Наносится рисунок на срок не более 10 дней . Далее по мере отрастания волос требуется корректировка.

Идеи рисунков для мальчиков и парней

Узоры можно выбрать самые разные. Вот несколько идей для рисунка на голове , которые представлены в порядке увеличения сложности выполнения.

Можно воспользоваться каталогом, придя в парикмахерскую. Также следует учитывать советы профессионального мастера. Не стоит забывать и о возможностях интернета .

Техника выполнения узоров при помощи машинки

1. Подготовка участка для нанесения узора. Удаление основного волосяного покрова с помощью машинки.
2. Перед работой основными инструментами рисунок предварительно прорисовывается на голове с помощью маркера
3. Для нанесения рисунка можно использовать ножницы, машинку-тример, опасную бритву. Или можно задействовать все инструменты одновременно . Все зависит от профессионализма и сложности рисунка.

В этом видео подробно показано, как выполняет рисунок на голове у подростка профессионал.

Возможно ли выполнить узор в домашних условия

Дома можно выполнить несложный узор. Рисунок сложный в технике выполнения лучше доверить рукам мастер а. Особенно это касается молодых парней., когда прическа – это один из ключевых моментов выражения своего «Я». Поэтому она должна быть безупречной.

Стрижем мальчика машинкой дома пошаговая инструкция

Вопрос как подстричь машинкой дома задают многие родители. На самом деле в этом нет ничего сложного .

Стрижка с узором при использовании одной насадки

Внимание! Машинку следует прижимать плотно к голове и ставить против роста волос. Все машинки могут пропускать волосы, поэтому можно дважды пройтись по голове.

1. В процессе стрижки использовать расческу как вспомогательный инструмент , постепенно отодвигая ей волосы.
2. После основной стрижки следует снять насадку, перевернуть машинку обратной стороной и аккуратно провести две параллельные линии на висках .
3. В случае необходимости доработать определенные места ножницами.

В этом видео показано, как выполнить стрижку и рисунок на голове у мальчика в домашних условиях.

Существует масса узоров, которые можно воспроизвести на голове. Все зависит от фантазии и личных пожеланий .

Что такое рисунок на волосах, сегодня знают все. Дело только в том, что речь может идти о разных вещах. Девушки, как правило, сразу же подумают о популярных окрашенных волосах в разнообразные принты. Совсем по-другому дело обстоит с мужчинами. Рисунок на волосах для них — это техника различные графические узоры. Одним словом, эксклюзивное украшение.

Работа, выполненная профессионалом, отлично преобразит вашу стрижку, сделает вас индивидуальностью, добавит оригинальности.

Рисунок на волосах — популярная современная стрижка

Узоры на голове сегодня завоевали немалое признание многих представителей сильной половины. Впрочем, не только её. Большинство современных девушек также одобряют такую интересную стрижку, как рисунок на волосах. Делают его иногда по всей голове, однако чаще всего клиенты ограничиваются узором на затылке и висках. Выполняется рисунок на волосах при длине около 6 миллиметров. Это идеальный вариант. При светлых или негустых волосах рекомендуется длина от 9 до 12 миллиметров. «Живёт» такой рисунок в среднем около 7-10 дней. Далее он становится размытым, а полностью пропадает примерно через 3 недели.

Соответственно, рисунок необходимо поддерживать, обновляя хотя бы каждые 10 дней. Или же ждать, пока волосы полностью отрастут, после чего делать заново. Через 15-20 дней рисунок обновлять не рекомендуется. Ведь точно по старому контуру будет попасть уже довольно сложно. При малейшем непопадании рисунок получится нечётким, некачественным. Занимает выбривание узора на затылке и висках около часа.

Выбор машинки

В этом вопросе, между прочим, важен ещё один момент. Рисунок на волосах машинкой сделать не так просто, как вам это кажется. В первую очередь, дело в мастерстве парикмахера. Во вторую — в правильном выборе машинки. Например, маленькие аппараты для этой цели не подойдут. Зубья ножа в таких машинках очень мелкие. Волосы просто не будут успевать срезаться. Машинка их будет зажёвывать.

Нередко сегодня встречается реклама аппаратов со специальными ножами — съёмными, зауженными. Их рекомендуют именно для стрижки рисунков. На самом деле, по той же причине они не подойдут для выстригания слишком тонких линий. Не стоит обращать внимание на маркетинговые ходы производителей.

Идеальный вариант для таких стрижек — самая обыкновенная машинка. Необходимо всего лишь переставить ножи под окантовку, а выстригать рисунок уголком лезвий. И больше никаких проблем!

Как сделать рисунок?

Рассмотрим этапы создания таких популярных стрижек. Рисунки на волосах для мальчиков (узоры или полоски) потребуют аккуратности в выполнении. Итак, для начала необходимо определиться с тем участком головы, на котором будет располагаться выбранный элемент. Желаемый рисунок намечается там при помощи косметического карандаша. После этого основная стрижка ровняется ножницами. А узор корректируется машинкой. В итоге остаётся только вывести тоником следы от карандаша. Результат — ровный, великолепный узор.

Для неординарных личностей

Само собой, многие предпочитают коротким стрижкам длинные волосы. Рисунок, тем не менее, способен украсить и первый вариант. Смотреться такая причёска будет ярко, стильно и оригинально. Более того, подчеркнёт индивидуальность человека. Поэтому, если вы считаете себя личностью неординарной, если вам хочется подчеркнуть свою необычность и креативность, стрижка с выбритыми полосками, узорами и разнообразными рисунками — это именно то, что вам нужно.

На сегодняшний день выделяться из толпы — это очень модно. Многие люди идут для этого на самые бесшабашные, смелые и безумные эксперименты. Кто-то кто-то раскрашивает волосы всеми цветами радуги. Одним словом, благодаря современной индустрии со своим образом можно делать всё, что угодно. Однако самое главное — чувствовать грань между креативностью и полной безвкусицей. Остановиться лучше всего на небольшой, но стильной и оригинальной детали. Рисунок машинкой на волосах — тот самый вариант.

Не забывайте также и ещё об одном преимуществе такой причёски. Рисунок на волосах является отличным способом показать хороший вкус и выразить индивидуальность без особых затрат. Стоимость такого удовольствия практически не отличается от стоимости самой обыкновенной стрижки. Хотя не забывайте и о том, что наслаждение модным образом длится всего лишь пару недель. Одним словом, выбор причёски — личное дело каждого. Самое главное — следить за ней, ухаживать, вовремя поправлять.

Несмотря на то, что мужская мода отличается большой консервативностью, ей тоже свойственен творческий подход к имиджу. Ярким примером в этом отношении является мужская стрижка с выбритыми висками, особенно популярная в 2016 году. Она подчеркивает ультрасовременность, индивидуальность и креативность мужчины. Именно поэтому она так популярна среди людей шоу-бизнеса (ее также называют арт-стрижкой).

История происхождения

Как появились мужские стрижки с выбритыми висками? При ответе на этот вопрос стилисты расходятся во мнении. Одни полагают, что моду на такие стрижки установили нью-йоркские гангстеры, другие считают, что в этой роли выступили денди, третьи упоминают панков. Однако можно уверенно сказать, что модными эти стрижки стали после появления на футбольном поле Дэвида Бэкхема с выбритыми висками и придававшей ему еще больше мужского обаяния взъерошенной макушкой. Стоит, впрочем, заметить, что в российских условиях даже в 2016 году такой образ предпочтет скорее молодой человек или подросток, а не солидный мужчина.

Достоинства и недостатки стрижки

Выбритые виски, безусловно, не сформируют у мужчины харизматичность, но выделят его из толпы. В чем же их секрет?

• Простор для экспериментов
  Эти мужские стрижки позволяют выбрить как полголовы, так и тонкую полоску. Наиболее популярный в 2016 году вариант – стрижка с постепенным переходом от выбритой части головы к более длинным волосам на макушке. Можно оставить и один выбритый висок (с оригинальным рисунком или без).
• Коррекция черт лица
  С помощью мужских стрижек с бритыми висками можно визуально сузить круглое лицо и смягчить квадратное. Кроме того, они за счет перераспределения акцентов сделают незаметными мелкие морщины. Стрижки с выбритыми висками показаны тем мужчинам, у которых жесткие, непослушные или вьющиеся волосы, как на фото.
• Легкость укладки
  Если вы предпочли выбрить виски, оставив пряди на макушке, перед выходом из дома вам надо только воспользоваться воском для укладки и гелем с эффектом мокрых волос.

Пожалуй, единственным недостатком этой оригинальной мужской стрижки является трудность ее сочетания с деловым костюмом. Люди творческих профессий легко справляются с этой задачей, однако в повседневной жизни она практически невыполнима. Именно поэтому офисным работникам не стоит выбривать виски.

Основные модели

Моделей мужских стрижек с бритыми висками достаточно много, поскольку переход (плавный или резкий) от коротких прядей и даже остриженного наголо участка головы к более длинным волосам – это база, отталкиваясь от которой мастер может создать самые разные варианты.

• Наиболее распространенными и модными мужскими стрижками с выбритыми висками являются бокс и полубокс . При желании их можно дополнить челкой (в том случае, если она не создает образа мальчишки 1930-х годов).
• Выбритые виски стали основой и для мужской стрижки undercut . Волосы при этом сбриваются и на затылке, чтобы получить резкий переход к длинным прядям на макушке. Ключевым для этой мужской стрижки элементом является челка, которую необходимо ежедневно укладывать, зачесывая назад или набок или оставляя эффектной волной спадать на лоб. Undercut придает мужчине и шарм, и брутальность одновременно.
• Менее известна, но не менее экстравагантна мужская стрижка вояж. Для нее характерна отчетливая граница между объемными волосами на темени и короткими на затылке.

Полоски, рисунки и узоры на висках

Выбритые или короткие виски становятся отличной площадкой для творчества стилиста, если клиент выражает желание сделать по бокам головы полоски или узоры. Впрочем, бывает и так, что рисунок выбривают на затылке и даже на всей голове, как можно увидеть на фото.

Минимальная длина для выбривания узоров или полос – от 6 (в том случае, если волосы густые и темные) до 9 мм (для блондинов или мужчин с редкими волосами). Рисунки и полоски будут четкими в течение недели, потом начнут терять четкость и через месяц пропадут. Возвращаться в салон за возобновлением узора можно будет только через 4 недели после стрижки, раньше за это дело мастер не возьмется, поскольку результат может вас разочаровать, а сам процесс достаточно трудоемкий и занимает около часа.

Алгоритм выполнения мужской стрижки с полосками или узором примерно таков (тем, кто предпочитает один раз увидеть вместо того, чтобы сто раз прочитать, лучше сразу обратиться к видеоуроку в конце статьи).

1. Стилист наносит косметическим карандашом рисунок на выбранный участок головы (виски, затылок или макушка).
2. Стрижка выравнивается с помощью ножниц и машинки.
3. Карандашный след убирается тоником, после чего вы сможете любоваться ровным узором на своей голове.

Для мужских стрижек с полосками существуют такие же стилевые ограничения, как и для стрижек с выбритыми висками: и те, и другие создадут диссонанс с галстуком и строгим костюмом. Если же вы свободны от условностей и правил деловой жизни, смело решайтесь на такие эксперименты – они обязательно выделят вас из толпы.

 

 

Детская стрижка с выбритым рисунком на голове машинкой

Какая мама не захочет, чтобы её ребёнок выглядел современно и модно. Для этого мало одной стильной одежды. Огромную роль играет причёска. Понятно, что для девочек существует масса всевозможных вариантов, а как же быть мальчикам? Наша парикмахерская предлагает маленьким мужчинам выделиться из серой толпы сверстников, сделав на голове оригинальный фигурный выстриг.

Что это такое?

Фигурный выстриг – это стрижка с выбритыми рисунками. Такие стрижки стали широко использоваться совсем недавно, а именно с 2008 года, то есть это новейшее веяние моды. Выполняется рисунок на голове машинкой для стрижки волос. Рисунки создаются за счёт контраста цветов волос и кожи головы.

Варианты рисунков

На выбор маленьких модников и их родителей существует множество возможных вариантов для любого возраста. Самые распространённые стрижки с рисунками – это прямые и ломаные линии на висках. Однако можно выбрить и паутинку, и иероглифы, и узоры, и ящерицу, и логотип любимого супергероя или футбольной команды.

Требования к волосам

Длина, структура и цвет не имеют особого значения. Наши мастера помогут подобрать подходящую стрижку для любого типа волос. И даже вьющиеся волосы не станут преградой для создания фигурного выстрига, так как зона головы, где будет выполняться рисунок, предварительно подстригается очень коротко. Стрижки с выбритыми рисунками смотрятся эффектнее на более тёмных волосах, но и для блондинов подойдет такой вариант, но контуры выстрига будут менее заметны.

Сколько времени занимает стрижка с рисунками?

Это напрямую зависит от её сложности, например, создание линий займет всего несколько минут, а паутинки и простых узоров – полчаса. На сложный шедевр уйдёт чуть больше времени, но он того стоит. Результат полностью оправдает ожидание, которое родители могут скрасить, проведя в зоне отдыха, где имеется Wi-Fi. Либо посетить здесь же взрослого мастера, чтобы навести порядок на своей голове. К слову сказать, отец и сын, имеющие одинаковые стрижки с рисунком смотрятся просто здорово, весьма оригинально и креативно.

Выбрить на голове ребёнка рисунок машинкой – это непростая, даже ювелирная работа, которая осложняется тем, что многие детки неспособны долгое время сидеть не двигаясь. Наши мастера являются профессионалами своего дела. Они не просто парикмахеры, но и художники, и немножко психологи, способные отвлечь ребёнка на время стрижки интересным разговором.

Приходите, и мы с удовольствием сделаем всё для того, чтобы и вы, и ваши дети выглядели красиво, модно и стильно!

Татуировка для тех, кто не любит рисковать | Мой профи

Hair tattoo или, как ещё называют эту услугу в России, «Художественный выстриг волос» — это абстрактная художественная работа, которая выполняется на коротких волосах при помощи машинки для стрижки волос (триммера) и опасной бритвы.

Расскажет об этом необычном способе стрижки парикмахер МойПрофи Николай Толокольников.

Как создается рисунок на голове?

Работу лучше выполнять на клиентах с тёмным однородным волосом с заранее подготовленной длиной 6 мм. Триммер лучше использовать профессиональный, желательно с Т-образным ножевым блоком, им удобнее выводить тонкие элементы работы. Я никогда не знаю заранее, что я буду делать, почти все мои работы — импровизация (кроме случаев, когда клиент сам задумал какой то конкретный эскиз, такое тоже имеет место быть -могут увидеть какой-то рисунок в интернете и попросить повторить его на их голове).

Машинку мы постоянно придерживаем рукой и начинаем выполнять рисунок, стараемся делать это без лишнего давления на кожу, чтобы не травмировать клиента. На профессиональных машинках ножевые блоки установлены так, чтобы срез получался максимально чистым. При сильном нажатии легко поранить кожу (особенно это касается работы с детьми), помните об этом.

После того, как мы выполнили работу машинкой, переходим к завершению нашего рисунка — коррекции опасной бритвой.
В заранее обработанную бритву вставляем новое одноразовое лезвие, увлажняем кожу специальным средством для бритья для точных контуров и подбриваем контуры рисунка, затем моем голову и завершаем нашу работу.

Как долго держится рисунок?

Рисунок зарастает примерно через две недели. Те клиенты, которые хотят продлить время нахождения тату на голове, могут выполнить коррекцию через 7-10 дней, позже очертания рисунка начнут сливаться с основной массой волос, и так точно повторить его уже не получится. Плюсом такой работы является то, что рисунок зарастает, и вот у вас и вашего мастера опять есть поле для творчества!

Виды hair tattoo

Вариант, который выберет мастер, напрямую зависит от того, какой клиент пришел на стрижку.

Частыми клиентами данной услуги являются не только дети, как многие могли бы подумать, но и взрослые мужчины и женщины. Люди которые хотят какой то индивидуальности и неповторимости в своём образе. Чаще всего это люди творческих профессий, которые не боятся самовыражаться , но встречаются среди них и банковские работники, в моей практике были даже директора предприятий.

Первый тип клиентов — мужчины. Размах для творчества огромный — начиная с обычных коротких мужских стрижек, заканчивая работами с добавлением колористики (высветлением каких-то отдельных элементов либо добавлением очень ярких цветов). Они могут быть как очень графичными, так и состоять из очень плавных линий. Также есть высокохудожественные работы, которые мастер потом корректирует специальными карандашами для более качественного эффекта (к сожалению, такие работы после мытья головы так красиво уже не выглядят).

Одним из специалистов по таким высокохудожественным работам является Роб Феррел из США — он делает портреты на волосах, а потом дорисовывает их специальными карандашами, в итоге получается произведение искусства:

Следующий тип клиентов — девушки. Что же мы можем предложить им? Ведь мы привыкли, что они носят длинные волосы и вряд ли захотят с ними расстаться, но как-то выделиться или привнести в свою жизнь что-то новое им очень хочется. Тут все очень просто: выделяем какую-нибудь зону (это может быть височная либо нижняя затылочная зона) и делаем небольшой элемент hair tattoo на ней. Девушка может собрать волосы в хвост, и вот у неё уже креативная причёска, а может спрятать рисунок под волосами, например, когда ей надо быть на работе в офисе со строгим дресс-кодом.

Очень частыми клиентами на эту услугу являются дети. Но как быть, если у ребёнка очень светлый волос, рисунок ведь будет не виден? Здесь мы поступим немного по-другому  — будем делать рисунок не НА волосах, а ИЗ волос, то есть, линии нашего рисунка будут шире, а сама длинна может быть уже не 6 мм, а 9 мм , что позволит нам снять основную длину вокруг рисунка короче, тем самым выделив его на светлом фоне. И дети — это единственные клиенты, которым мы не подбриваем рисунок опасной бритвой во избежании недоразумений.

Стоимость hair tattoo

Клиенты могут просить выполнить как большой рисунок на две трети головы, так и маленький элемент, который можно легко скрыть под волосами. Я предпочитаю рассчитывать стоимость, разделяя работу на зоны, например висок — 300 ₽, висок, переходящий в затылок — 500 ₽, висок и затылок полностью — 700 ₽ и т.д. Есть ещё одна категория по оценке стоимости — это дети, она, как правило, самая бюджетная, потому что выполняется быстро с минимальным набором сложных элементов и не подбривается.

Немного обо мне

В своей профессии я уже 17 лет и продолжаю улучшать навыки, посещая различные семинары.Около трёх лет назад я стал руководителем салона красоты в Челябинске, но не оставил кресло мастера, продолжаю с удовольствием работать. Занимаюсь я в основном мужскими работами, практикуя барберинг. Выполняю все виды работ этого направления — оформление бороды, влажное бритьё, классические стрижки и укладки. В будущем очень хотелось бы развиваться и дальше в этом направлении.

И, конечно, я верю в то, что все только начинается, и впереди ещё много профессиональных открытий, ведь наша профессия — это постоянный собственный рост и в итоге достижение определенных целей.

Так что не бойтесь экспериментировать, друзья, начинайте с малого и постепенно увеличивайте своё мастерство! У вас все обязательно получится! Я помню, как начинал учиться этому, было тяжело, так как не было ни учебного материала, ни хорошего инструмента.

Ваш барбер Николай Толокольников
Если вы хотите рассказать нам интересный случай из вашей практики или поделиться вашим экспертным мнением и ценными советами с нашими пользователями, ждем вашу историю на почту [email protected] !

 

Визуальная история пишущей машинки с 1893 года до наших дней — Сборы мозгов

«Искусство — это не вещь, это способ», — заметил в 1908 году Эльберт Хаббард , дав одно из лучших определений искусства в истории. Хаббард писал на заре необычной новой формы искусства, в которой художники использовали новую вещь — новаторскую технологию — чтобы найти новый способ создания искусства. Продукт и наследие этого — то, что исследователь графического дизайна Барри Туллетт исследует в книге Искусство пишущей машинки: современная антология ( публичная библиотека ) — увлекательной хронике «развития пишущей машинки как средства для создания произведений». намного превосходит все, что предполагалось создателями машины », в который встроена красивая аллегория того, как вся технология в конечном итоге превращается в непредвиденный холст для искусства и политических заявлений.

«Заглядывая в будущее» Лесли Николса (2010)
По образованию художник-традиционалист, Николс теперь комбинирует тексты с изображениями для создания смешанных пейзажей и портретов. Ее текстовые портреты на пишущей машинке движимы желанием понять различные аспекты прав и идентичности женщин, а также ее место и чувство женственности в ее собственном сообществе. Николс создает крупномасштабные текстовые фрагменты с помощью чернил на масляной основе ручной штамповки и графита, нанесенного по трафарету; меньшие, более интимные вещи производятся полностью с помощью ручной пишущей машинки.

Что делает этот необычный вид искусства настолько очаровательным, так это то, что он сочетает композиционную драму рисунка с точностью рисунка машины. Но что такое — искусство пишущей машинки ? Туллетт утверждает, что это определение очень широкое и очень личное:

Для некоторых художников это объект для рисования — от самой машины до связанного с ней эфемерного материала (машинные масла, коробки для лент и т. Д.) — или объект для создания искусства, будь то музыка Бостонский оркестр пишущих машинок, скульптуры и исследования… Для других же пишущая машинка — это инструмент, с помощью которого можно рисовать; средство создания искусства.

Патент на пишущую машинку Чарльза Тербера, 1843 г.

Первая практическая пишущая машинка была изобретена Чарльзом Тербером и запатентована в 1843 году, но так и не была произведена. Первая настоящая пишущая машинка, которая была изготовлена, Hansen Writing Ball, дебютировала в 1870 году, но прошло еще четыре года, прежде чем коммерчески успешная машина стала популярной. Как и в случае с велосипедом, одна из самых непосредственных и ощутимых ролей новых технологий заключалась в освобождении женщин — пишущая машинка не только создала совершенно новую сферу женской занятости, но и обеспечила средство демократического политического общения за пределами мира. круг цензуры патриархального режима.Как отмечает Таллет, это была революция.

Как и в случае любой культурной революции, художники быстро использовали ее носитель для своего собственного сообщения.

Без названия Флоры Ф.Ф. Стейси (1898)

В течение почти столетия считалось, что самый первый известный образец пишущей машинки появился в 1898 году, через семнадцать лет после дебюта первого смайлика. Это был механический «рисунок» бабочки Флоры Ф.Ф. Стейси — английская стенографистка и, не случайно, художница.В коротком профиле 1904 New York Times :

Несколько лет назад, увидев приз, предложенный фонографической газетой, [Стейси] приняла участие в конкурсе и с тех пор с энтузиазмом применила эту идею.

Такие соревнования были обычным делом, поскольку производители и первые сторонники этой технологии стремились увлечь широкую публику новой технологией и довести ее до комфорта — в конце концов, творческие поиски — лучший путь к ее внедрению. Объявляя об одном таком призыве к участию в конкурсе «Необычные работы на пишущей машинке», газета из Сиракуз привела Стейси в качестве образца для абитуриентов:

Флора Стейси, англичанка, проделала замечательную работу по машинному черчению, и из ее опыта, не имеющего конкуренции, можно привести некоторые факты, полезные для участников…

Стейси, по сути, экспериментировала с «художественным набором текста» в течение нескольких лет, прежде чем рисунок бабочки принес ей международную известность, как и других художников. Первое издание Pitman’s Typewriter Manual , опубликованное в 1893 году, включало несколько примеров печатных орнаментов, которые оператор пишущей машинки мог использовать для украшения своей работы. Хотя Стейси, возможно, уже успела создать больше печатных машинок до своей знаменитой бабочки, ничего из этого не сохранилось, и анонимная табличка из руководства 1893 года теперь считается первым зарегистрированным примером «художественного набора текста».”

Руководство Питмана по пишущей машинке (1893 г.) королевы Виктории неизвестного художника (около 1900 г.), опубликовано в «Истории пишущей машинки» Джорджа Мареса (1909 г.) Отто фон Бисмарк, неизвестный художник (1898 г.), опубликовано в «Истории пишущей машинки». Пишущая машинка »Джорджа Мареса (1909)

Но сначала вернемся к основам: дабы мы не забыли, пишущая машинка, как и вся техника, превратилась из революционной в период своего расцвета в сентиментальный памятник устаревания в нашу эпоху. Для тех, кто родился после упадка мейнстрима, Tullett предлагает базовый учебник о том, как на самом деле работает пишущая машинка, с правильной терминологией:

Пишущая машинка разработана для очень простого использования.Кусок бумаги вставляется в заднюю часть валика (валика). Затем он подается вперед, так что бумага оказывается за цветной лентой, обычно черной или черно-красной. При нажатии буквы на клавиатуре панель набора поднимается. Затем он ударяет по ленте, чтобы создать впечатление персонажа на бумаге позади нее. Возврат каретки перемещается на один пробел вперед, после чего можно нажимать панель ввода следующего символа. Когда достигается конец строки, каретка возвращается (вручную), валик поворачивается, чтобы подготовить бумагу к началу следующей строки, и процесс повторяется до тех пор, пока страница не заполнится.

Таллетт отмечает нетрадиционный путь, пройденный первыми мастерами пишущей машинки:

Сохранившиеся произведения этого периода истории пишущих машинок были созданы людьми, которые больше занимались секретарским делом, чем искусством. Хотя у нас нет исторических подробностей об их жизни, их художественное образование, по-видимому, ограничивалось тем, чему их учили в школе, и репрезентативным языком.

Несмотря на то, что раннее искусство пишущей машинки оставило свой след, золотой век этой дисциплины оставался еще через несколько десятилетий — так продолжалось до конкретного поэтического движения 1950–1970-х годов, которое лучше всего охарактеризовать как связанное с «поэзией, которая привлекает внимание, а не ухо », что пишущая машинка стала широко распространенным художественным средством.

«Whisper Piece» Боба Коббинга (1969)
Первоначально художник, Коббинг был известен своей звуковой, визуальной, конкретной и перформансной поэзией, а также своей ролью издателя своей прессы «Форум писателей». В 1968 году он основал Вестминстерскую группу поэтов-экспериментаторов (WOUP). Он создал связь между безмолвной поэзией текста на странице и аудиокейпами звуковой поэзии. Работа Коббинга становилась все более экспериментальной по мере развития его карьеры; почти любая отметка, которую можно было сделать, и любой звук, который можно было услышать, были жизнеспособными ингредиентами для его плодотворной творческой деятельности.
«Бетховен сегодня» Боба Коббинга (1970) «Текст 2» Миролюба Тодоровича (1973)
Будучи студентом юридического факультета в Сербии, Тодорович был политически активен в студенческих восстаниях в мае 1968 года; Год спустя он основал авангардное художественное и литературное движение «Сигнализм». За свою карьеру он работал журналистом, преподавателем и редактором журнала, а также работал в Министерстве культуры. Он ушел на пенсию в начале 1980-х, чтобы посвятить себя своей литературной и художественной работе, включая коллажи, рисунки, визуальную поэзию, мэйл-арт и концептуальное искусство.Его работы участвовали в ряде национальных и международных выставок. ‘O’ из «Сезонной сюиты», серийного визуального стихотворения Алана Ридделла (1975–1976).
Ридделл родился в Австралии, но был куплен в Шотландии и переехал в Грецию, Испанию, Францию ​​и Австралию. Первоначально традиционный поэт, он познакомился с конкретной поэзией Яном Гамильтоном Финли в 1963 году. Крупная фигура в продвижении искусства пишущих машинок, Ридделл организовал две крупные выставки работ в Эдинбурге и Лондоне, а также редактировал книгу «Искусство пишущей машинки» (Лондон). Издания журнала, 1975 г.).В течение почти пятидесяти лет это была единственная крупная публикация на эту тему. Его опус «Времена года» на момент смерти остался незавершенным.

Безусловно, связь между машинописным текстом и повествовательной формой существовала с самого начала развития технологий — все началось в конце 1800-х годов, когда Марк Твен, пионер во многих отношениях, доставил свою первую машинописную рукопись в свой кабинет. издатель, пробуждающий интимную связь между литературной мыслью и печатным текстом.

«Слова, которые мы используем, прекрасны» Дж.П. Уорд (1973)
Как традиционный, так и конкретный поэт, Уорд твердо верил, что в старомодном стихотворении о пишущей машинке (ок. 1960–1980) следует использовать природу этой машины, а не то, что написано от руки или напечатано. Таким образом, его работы продемонстрировали увлечение геометрией, абстракцией и поиск более глубокой истины, которая выходит за рамки поверхностных деталей, вместо этого он ищет «более сложные шаблоны, в том числе семантические, требующие только поэтов, обладающих терпением, чтобы их найти». В 1990-х годах появился цифровой текстовый процессор, открывший ему различные подходы. Панно из «Карнавала» Стива Маккаффери (1970–1975)
Эксперименты Маккаффери с дезинтеграцией / реинтеграцией языка начались в середине 1960-х годов. В 1970-х вместе с тремя другими поэтами он сформировал саунд-поэтическую группу «Четыре всадника». Две панели Карнавала, созданные в период с 1967 по 1975 год, являются одними из самых значительных произведений пишущей машинки / конкретной поэзии / звуковой поэзии, когда-либо созданных. Маккаффери видел в нем «по сути картографический проект; отказ от линейности письма и поиск альтернативного синтаксиса в «отображении».Работа развивалась и расширялась на двух панелях, чтобы получить типографскую сложность, переходя от простоты красной и черной масок ленты пишущей машинки к цветным буквам с резиновым штампом, фроттажу на копировальной бумаге, электростатическому распаду при мокрой подаче и голографии. Третья цифровая панель была задумана в 2012 году, представляя собой наложение двух предыдущих панелей, и была опубликована (в уменьшенном размере) в качестве плаката.

Вскоре после золотого века конкретной поэзии панк-движение увидело в пишущей машинке творческое пересечение практического и политического — средство, которое сделало возможным дешевое производство текстов, которые можно было печатать и фотокопировать для широкого распространения.

«Необычная любовная поэма» Эндрю Белси (1987)

Сегодня, когда солнце пишущей машинки садится за горизонт практической полезности, остается ее аура ностальгического устаревания — то, что наполняет современное искусство пишущих машинок совершенно новой культурной чувствительностью, которая ткет ностальгия медиума по концептуальному сообщению.

Выборка из «Машинописных портретов» Надин Фэй Джеймс (2007)
Британский иллюстратор, Джеймс создает работы в различных средах, включая перо и чернила, фотокопии, Omnicrom, высокую печать, Letraset, пишущие машинки и иногда печатные копии.Ее остроумные и экономичные типографические портреты связывают ее с самыми ранними художниками-пишущими машинками и работами, которые они создавали более ста лет назад. «Серия шаблонов» Вики Симпсон (2012)
Симпсон исследует эстетику ручной работы. Для нее вдохновение можно найти не на экране, а только в физическом исследовании и создании тактильных форм. Серия «Образцы» просит зрителя задуматься о физических возможностях ручной маркировки в нашем все более оцифрованном мире. «Любовные письма Барселоны» Кейры Рэтбоун (2012)

Искусство пишущей машинки продолжает иллюстрировать историю жанра с помощью обширных работ, охватывающих почти 130 лет, а также нескольких интервью с некоторыми из самых выдающихся художников в мире. поле сегодня.Он исходит от британского издателя Лоуренса Кинга — инди-разработчика великолепной монографии Сола Басса, графической биографии Дали и серии 100 идей, изменивших графический дизайн , 100 идей, изменивших фильм , 100 идей, изменивших архитектуру , 100 идей, изменивших фотографию и 100 идей, изменивших искусство .

Изображения любезно предоставлены Лоуренсом Кингом

Индийский художник рисует портреты на пишущей машинке

Высота успеха: эмигрант из Бангладеш в ОАЭ говорит, что его заставили делать больше после чествования Бурдж-Халифы

ДХАКА: Мошарраф Хоссейн говорит, что он не особо думал о телефонном звонке в ноябре прошлого года, в котором ему сообщили, что он был среди восьми «героев на передовой», удостоенных чести ОАЭ за «выдающуюся» работу во время вспышки COVID-19 в прошлом году.

Однако 16 апреля, когда он увидел самое высокое здание в мире, 828-метровую Бурдж-Халифа, освещенное его лицом, Хоссейн сказал, что он «исполнился великой гордости».

«В то время я не понимал, что это было и как это повлияет на мою жизнь», — сказал 38-летний Хоссейн Arab News.

«Но теперь многие люди меня узнают. Я получаю звонки от друзей и родственников со всего мира после того, как меня признали героем на передовой. Это достижение всей жизни », — сказал он.

Хоссейн, который работает с муниципалитетом Дубая с 2006 года, был признан «героем на передовой» вместе с семью другими в рамках инициативы правительства ОАЭ по чествованию волонтеров и профессионалов, которые принесли «личные жертвы в Персидском заливе». борьба страны с пандемией »в 2020 году.

В почти четырехминутном видео, транслируемом на культовом здании с музыкой и смешанной техникой, также были рассказаны истории восьми рабочих под названием #OurUAEHeroes.

Хоссейн был участником кампании дезинфекции ОАЭ, его лицо вместе с лицами семи других людей было показано на культовом небоскребе Бурдж-Халифа 16 апреля.

«Продемонстрируйте свою поддержку нашим героям, сделав прививку!» голос в видеообращении гласит: «Frontline Heroes позаботились о нас, когда мы больше всего в них нуждались, и теперь наша очередь ответить взаимностью на поддержку.”

Хоссейн, который работал с отделом по борьбе с вредителями DM до того, как был выбран для Национальной программы стерилизации ОАЭ в марте прошлого года, сказал, что он прошел обучение использованию средств индивидуальной защиты (СИЗ) и химикатов для дезинфекции нескольких населенных пунктов в эмиратах в начало пандемии.

Иногда он также использовал дроны для дезинфекции труднодоступных мест.

В ОАЭ де-факто введен комендантский час в ночное время для дезинфекции общественных мест, чтобы ограничить распространение коронавирусной болезни, путем распыления и очистки улиц, парков и объектов общественного транспорта в период с 8 часов вечера.м. и 6 часов утра каждый день, при этом публике было приказано оставаться дома в эти часы.

Хоссейн сказал, что в первые дни после вспышки была большая неуверенность в том, «что будет дальше, что нас ждет завтра».

Но это не помешало ему или его команде выполнить поставленную задачу.

«Мы всегда работали как команда из трех, пяти или семи человек, которые побуждали меня думать — если другие могут делать это, я тоже могу», — сказал он. Он добавил, что прошел через все это с одной лишь мыслью: «Спасать людей — это мой священный долг.Это чувство ответственности вдохновляло меня ходить на работу каждое утро ».

А если бы ему пришлось вернуться и повторить все заново? «Я буду. Работать приходилось круглосуточно день и ночь. У нас не было графика выполнения наших обязанностей. Но это был призыв к человечеству, и я хотел бы сделать это снова », — сказал он.

Прослеживая свое путешествие до первого года в ОАЭ, Хоссейн сказал, что никогда не думал о том, чтобы однажды его признали «героем» в чужой стране.

«Я всегда хотел быть школьным учителем», — сказал он, объяснив, что переехал в ОАЭ в 2003 году в поисках лучшей жизни для своей семьи, как и тысячи других бангладешских рабочих-мигрантов, подобных ему.

Трудящийся-мигрант из Бангладеш Мошарраф Хоссейн был недавно признан правительством ОАЭ за выдающиеся заслуги перед обществом во время вспышки коронавируса в прошлом году. Хоссейн участвовал в кампании дезинфекции ОАЭ, его лицо вместе с лицами семи других людей было показано на культовом небоскребе Бурдж-Халифа 16 апреля. (Прилагается)

По данным правительства, в настоящее время в ОАЭ проживает более 1 миллиона рабочих-мигрантов из Бангладеш.

И хотя признание ОАЭ сделало его более «ответственным» и сосредоточенным на решении «более серьезных проблем» в жизни, оно также было достигнуто ценой огромных личных жертв.

В пятницу во время видеовстречи с семьей Хоссейн, отец троих детей, отпраздновал первый день рождения своей младшей дочери.

Прошел год с момента рождения Сидратула Мунтаха, но из-за глобальных ограничений на поездки, введенных после пандемии, Хоссейн так и не встретил свою маленькую девочку.

«Я очень скучаю по ней и с нетерпением жду возможности обнять ее. Как только пандемия утихнет, я побегу домой навестить своих детей », — сказал Хоссейн.

Его семья и гордые жители Чандпура, родного города Хоссейна, расположенного примерно в 104 км от столицы Дакки, с нетерпением ожидают возвращения на родину.

Его семья сказала, что их «счастью не было предела», когда они узнали о достижениях своего сына.

«Он заставил нас всех так гордиться. Сегодня, когда я встречаюсь с соседями, они ценят добрые дела моего сына за границей, что доставляет мне столько радости », — сказал Arab News 80-летний отец Хоссейна, Шохид Уллах.

Вспомнив о своем разговоре с Хоссейном вскоре после того, как ОАЭ удостоили его чести, Шохид Улла сказал, что он призвал Хоссейна продолжать служить своей стране.

«Вы нужны нам больше всего, это правда, но жители ОАЭ также нуждаются в ваших услугах в данный момент.Так что делайте все возможное для окружающих вас людей », — сказал он.

Преподавание науки с пишущей машинкой

Я сидел в углу выставки лягушек в Рочестерском музее и научном центре с пишущей машинкой на коленях. Обычно передо мной идет очередь, но в тот момент ее не было, и моя табличка была хорошо видна отцу и сыну, которые спешили осмотреть как можно большую часть музея, прежде чем он закрылся. «Истории напечатаны на машинке, пока вы ждете», — гласила табличка, а вокруг слов были нарисованы динозавры и божьи коровки.

Я печатаю рассказы для незнакомцев. Я занимаюсь этим годами. Я писал рассказы о привидениях на пирсе Онтарио-Бич, о черничных феях для туристов в парке Хай-Лайн в Нью-Йорке и о сочувствующем искусственном интеллекте для студентов RIT на фермерском рынке Рочестера. Люди подходят ко мне и дают мне первую строчку или какую-то идею, я бегу с ней и через семь минут или около того вручаю им половину листа кремовой бумаги, заполненную маленьким фиолетовым шрифтом моего Андервуда 1926 года выпуска. Переносная пишущая машинка.Я использую пишущую машинку, потому что ее невозможно игнорировать — механическое постукивание и звонок в колокольчик так же привлекает, как и сама красивая машина, — а также потому, что, когда я закончил, рассказ — это физический объект, который я могу передать человек, который так терпеливо ждал. Я написал более 800 рассказов и беру по десять центов за каждый.

Прошлой осенью, когда на пирсе стало слишком ветрено и фермерский рынок стал слишком холодным, я случайно встретил Дэна Менелли, главного научного сотрудника Рочестерского музея и научного центра, на мероприятии в Рочестерском университете.Я кандидат наук по биофизике в университете — я изучаю стеклянные фильтры в 10000 раз тоньше человеческого волоса в рамках исследовательской группы по наномембранам — и я задумал проект истории за 10 центов как способ чтобы снять напряжение моих исследований.

Но когда мы с Менелли встретились и поговорили, он подумал, не могу ли я объединить эти две вещи — рассказывание историй и науку — вместе. Менелли — педагог и защитник STEM (наука, технология, инженерия и математика), и он увидел в моем проекте возможность использовать повествование для обучения научным концепциям.Менелли пригласил меня печатать рассказы в его музее по выходным, и я ухватился за этот шанс.

Вот почему я сидел на выставке лягушек со своей табличкой и пишущей машинкой, когда ко мне подошли отец и сын. Они этого не знали, но это был мой шестьдесят восьмой рассказ за семнадцать часов печатания за два дня, и я знал, что это будет последний рассказ, который я напечатал перед тем, как пойти домой. Я устал, проголодался, пальцы у меня свело судороги. Но я был счастлив. Я люблю рассказывать истории.

Я спросил мальчика, какой рассказ он хотел бы.Он был застенчивым, поэтому шепнул отцу, что хочет рассказать историю о трех поросенках. Я спросил мальчика, могу ли я немного изменить сказку, которую он знал, сделать ее своей историей и придать ей немного науки. Он посмотрел на меня, подумал об этом, а затем кивнул. Я загрузил бумагу в машину и начал.

Большой злой волк долгое время гнался за тремя поросятами. Свиньи построят дом, а волк придет и, вздохнув, опрокинет дом.Свиньи строили дома из прутьев и соломы, из кирпичей, стекла, стали и алюминия, но большой злой волк всегда был в состоянии взорвать их дом. Три поросенка бегали очень давно, они устали бегать и постоянно строили новые дома. Поэтому они позвонили своим друзьям из НАСА и заставили их отправить трех поросят в космос. А три поросенка жили на Международной космической станции.

Большой злой волк нанял русскую ракету, чтобы доставить его в космос, и по радио он сказал свиньям: «Поросята, поросята, откройте свой воздушный шлюз и впустите меня!»

Но свиньи вышли на радио и ответили по радио, «не за волосы на нашем подбородке на подбородке.”

«Тогда я фырчу, я пыхну и взорву твой дом», — сказал волк, вышел из ракеты, полетел к МКС и дул изо всех сил.

Но в вакууме и микрогравитации космоса, когда волк дул, его воздух, движущийся вперед, толкал его назад, и волк дул так сильно, что полетел на Марс.

Использование повествования для обучения концепциям STEM не ново. Фактически, есть даже новая аббревиатура — STEAM, с дополнительной буквой «A», означающей Art.Это часть тенденции сделать науку более привлекательной для маленьких детей, особенно девочек, в надежде привлечь к работе более крупные и разнообразные группы. Но найти баланс между потребностями повествования и потребностями обучения — непростая задача. Слишком много рассказов, и наука может потеряться. Слишком много науки, и история может не заинтересовать детей. Когда я впервые начал печатать в музее, я обнаружил, что слишком сильно привязан к науке, которую знал из своих докторских исследований. Возьмите эту историю, которую я написал для мальчика по имени Джек, который пришел в музей со своей бабушкой:

Джек, ученый, выдвинул гипотезу.Он думал, что лягушки смогли бы прыгнуть дальше, если бы сначала вытянули ноги. Он думал, что если бы они были гибкими и разогретыми, то, как человек-спортсмен, они бы лучше справлялись.

Итак, Джек получил две группы лягушек, свою экспериментальную группу и свою контрольную группу. В каждой группе было по пять лягушек. Он поместил экспериментальную группу на площадку для лягушек и позволил им прыгать в течение двух минут — достаточно долго, чтобы согреться, но недостаточно, чтобы они устали.Он держал контрольных лягушек в их скучных клетках, и они вообще не прыгали. Затем он взял лягушек одну за другой и положил их на пол, отмеченный им метровой палкой, и осторожно толкнул каждую из них, заставляя их подпрыгнуть. Он записал в блокноте, как далеко прыгнул каждый.

Джек обнаружил, что лягушки, которые разогревались на игровой площадке, прыгали в среднем на 50 сантиметров со стандартным отклонением 5 см, в то время как контрольные лягушки прыгали в среднем на 30 сантиметров со стандартным отклонением 2 см.Джек написал свой эксперимент и отправил его в Журнал биомеханики лягушек, и после рассмотрения группой других ученых-лягушек он был опубликован.

В этой истории много хорошей науки — статистическая значимость, экспертная оценка, тщательное построение эксперимента для проверки четко сформулированной гипотезы — но Джеку было около шести лет. В истории слишком много цифр, чтобы она работала. К тому же это скучно. С помощью бабушки он мог бы чему-то научиться, но сама по себе история ничего не сделает.

С тех пор я научился шире смотреть на мои цели в музее. Я до сих пор пишу рассказы о лягушках, прыгающих на Луну, о потерянных собаках и о действительно классных домиках на деревьях. Но я вкладываю научные концепции везде, где они подходят, будь то про детекторы гравитационных волн в рассказе об астронавтах, или акцент на передовой инженерной практике в рассказе о вечной битве между лягушками и змеями, или просто пытаюсь убедиться, что сохранение массы происходит во время безумных трансформаций, которые возникают, когда дракон-зомби и дракон-вампир кусают друг друга в одно и то же время.Однажды на выходных молодая женщина по имени Габби сказала мне, что хочет стать биологом и хочет рассказать историю о науке и гигантских лягушках.

«Вы можете написать об этом рассказ?» она спросила.

«Конечно», — сказал я.

Гэбби, ученого-лягушки, вызвали в тропические леса Амазонки, чтобы расследовать неожиданное открытие десятков новых видов лягушек. Она прилетела из Рочестера в Рио-де-Жанейро на большом самолете, затем на окраине джунглей на маленьком самолете, затем на исследовательскую станцию ​​в самом маленьком самолете, который она когда-либо видела, затем машина, мотоцикл и, наконец, двенадцать. пешком до лагеря, где натуралист рассказывал им о новом виде по своему спутниковому телефону.

По мере того, как она путешествовала, стала появляться история. Изменение климата привело к образованию стабильного водоворота парниковых газов и озоноразрушающих химикатов прямо над этим единственным местом в джунглях, и в результате образовалась огромная дыра в озоновом слое над головой. Дыра в озоне привела к изменению ДНК лягушки, что привело к странным мутациям. Натуралист обнаружил лягушку с лягушачьими глазами, одну, у которой обе задние лапы были связаны узлом, и другую, которая выплевывала целых мух вместо того, чтобы есть их.Этот кемпинг должен был стать отправной точкой для одного из самых захватывающих исследований лягушек, которые когда-либо проводились.

Но когда они наконец вошли в лагерь, он был в руинах. Палатка была разорвана, повсюду были припасы, и маленькие пурпурные жабы жевали их. Громко позвали натуралиста, но ответа не было.

Габби покопалась в развалинах и обнаружила записную книжку. Он был назван «Ожидаемый генетический дрейф». В нем были перечислены такие особенности, как «длинные ноги», «видит рентгеновские лучи» и «невидимый», с галочкой и датой рядом с каждым из них.Рядом с одной особенностью была шаткая отметина. «Крайний гигантизм и голод по человеческой плоти», — говорилось в нем. Дата была вчера, и у входа было хмурое лицо.

В этот момент раздался глухой глухой удар, словно в их сторону шла огромная шаги…

Когда я закончил печатать, я перечитал ей историю, и мы вместе выбрали название — «Ожидаемый генетический дрейф». Она поблагодарила меня и взяла свой рассказ. К тому времени в очереди было больше людей, и я повернулся к следующему ребенку и спросил ее: «Какую историю вы хотите?»

Когда машинисток опасались «пиратов любви»

The Goslin v.Случай Магера был особенно уникальным, но не потому, что Гослин подал в суд на третью сторону за распад ее брака. Скорее, Гослин использовал относительно новый риторический прием для построения своего дела: она утверждала, что Магер был пиратом любви. Этот термин может вызвать мысленный образ бороды бальбо, ярких жилетов и тонко заточенных абордажных сабель. Но, опять же, так же, как термин «бальзам для сердца» не имел ничего общего с мазью, пират любви также не имел ничего общего с пиратством.

Вместо этого термин был изобретен отвергнутой домохозяйкой из Чикаго Роуз Аллегретти в 1908 году.В нем говорилось о «скромной, сделанной на заказ маленькой пишущей машинке, чьей средой обитания является небоскреб, чье оружие — обоюдоострый меч кокетства, а приз — человеческое сердце». Как и Уна Гослин, Роуз Аллегретти обвинила в расторжении брака молодую стенографистку, которая работала на ее мужа Бенедетто Аллегретти, шоколадного короля Чикаго.

После развода Роуз объявила всех стенографисток любовными пиратами в выпуске St. Louis Post-Dispatch от 1 ноября 1908 года.Она сделала предупреждение всем женам с мужьями, которые нанимали женщин в свои офисы:

Знай их. Знайте их близко. Для девушки в центре города офис — угроза дому. Независимо от того, невиновна она в этом или нет, она может стать ближе к вашему мужу, чем к вам. Она больше связана с вашим мужем в часы бодрствования, чем вы. Каждый день она может иметь больше преимуществ, чем ты. Потому что ее не беспокоят ни домашние заботы, ни мать.

В своей книге 1909 года Почему американские браки терпят неудачу, Анна Роджерс объяснила, что «хорошая жена — неподвижный берег беспокойной жизни ее мужа». Так что среди забот, которые беспокоили кого-то вроде Роуз Аллегретти, было еще и ожидание ее постоянства и стабильности. Она вспоминает образ ожидающей женщины, сидящей на аллее вдовы, глядя на горизонт в поисках ее странствующего, мореплавателя. Вернется ли он к ней или сбивается с пути? В 1908 году, Чикаго Интер Оушен предупредил, что беспечных мужей могут отбуксировать в качестве приза в «Гавань лекций по занавесу» и «Бухту развода» или, что хуже всего, их соблазнят «миленькие пираты с сердечками, которые путешествуют в круиз. деловое море в центре Чикаго.

* * *

Неверность почти всегда является публичным правонарушением, а не частным. Это потому, что неверность угрожает не только отдельным отношениям. Напротив, это угрожает общественной идее, которую психотерапевт Эстер Перель называет «великими амбициями любви». В начале 20-го века эта идея любви относилась к браку, состоящему из мужа, который работал вне дома, чтобы обеспечить финансовую безопасность, и жены, которая была ограничена ролью домохозяйки и матери.В этом смысле женщина, решившая выйти из дома и преследовать собственную финансовую безопасность, считалась двойной угрозой для мужских и женских гендерных ролей.

Оценки | Роуд-шоу антиквариата | PBS

Категории — Все категории —Древнее искусствоОружие и военное делоАзиатское искусствоКниги и рукописиЧасыКоллекционные предметыДекоративное искусствоКуклыНародное искусствоМебельСтеклоЮвелирные изделияМеталлические изделия и скульптураМузыкальные инструментыКартины и рисункиФотографииКерамика и фарфорПечать и плакатыКоврики Искусство и графика

Времена года — Все сезоны — Сезон 26 Сезон 25 Сезон 24 Сезон 23 Сезон 22 Сезон 21 Сезон 20 Сезон 19 Сезон 18 Сезон 17 Сезон 16 Сезон 15 Сезон 14 Сезон 13 Сезон 12 Сезон 11 Сезон 10 Сезон 9 Сезон 8 Сезон 7 Сезон 6 Сезон 5 Сезон 4 Сезон 3 Сезон 2 Сезон 1

Эпизоды — Все эпизоды — ВЫПОЛНЕНИЕ: Ньюпорт, часть 6 (# R0108) РЕЦЕПТ: Ньюпорт, часть 5 (# R0107) РЕЦЕПТ: Ньюпорт, часть 4 (# R0106) РАЗРЕШЕНИЕ: Ньюпорт, часть 3 (# R0105) РЕКУТ: Ньюпорт, Часть 2 (# R0104) RECUT: Ньюпорт, Часть 1 (# R0103) RECUT: Политически собирать, Часть 2 (# R0102) RECUT: Политически собирать, Часть 1 (# R0101) Vintage Wichita (# 2514) Vintage Las Vegas 2021, Hour 2 (# 2513) Винтаж Лас-Вегас 2021, Час 1 (# 2512) Винтаж Луисвилл 2021, Час 2 (# 2511) Винтаж Луисвилл 2021, Час 1 (# 2510) Винтаж Спокан, Час 2 (# 2509) Винтаж Спокан, Час 1 (# 2508) Винтаж Орландо, час 2 (# 2507) Винтаж Орландо, час 1 (# 2506) Винтаж Тусон 2021, час 2 (# 2505) Винтаж Тусон 2021, час 1 (# 2504) Винтаж Балтимор 2021, час 2 (# 2503) Vintage Baltimore 2021, час 1 (# 2502) American Stories (# 2501) Junk in the Trunk 10 (# 2425) Women’s Work (# 2424) Election Collection (# 2423) Treasure Fever (# 2422) Vintage Los Angeles 2020 ( # 2421) Vintage Salt Lake City 2020 (# 2420) Vintage Philadelphia 2020 (# 2419) Vintage Mobile (# 2418) Vintage Milwaukee (# 2417) Винтаж Гонолулу (# 2416) Художественный музей МакНея, час 3 (# 2415) Художественный музей МакНея, час 2 (# 2414) Художественный музей МакНея, час 1 (# 2413) Ботанический сад пустыни, час 3 (# 2412) Ботанический сад пустыни Сад, Час 2 (# 2411) Ботанический сад Пустыни, Час 1 (# 2410) Художественный музей Крокера, Час 3 (# 2409) Художественный музей Крокера, Час 2 (# 2408) Художественный музей Крокера, Час 1 (# 2407) Бонансавилль, Час 3 (# 2406) Бонансавилль, Час 2 (# 2405) Бонансавилль, Час 1 (# 2404) Музей Винтертура, сад и библиотека, Час 3 (# 2403) Музей, сад и библиотека Винтертура, Час 2 (# 2402) Музей Винтертура , Сад и библиотека, Час 1 (# 2401) Хлам в сундуке 9 (# 2326) Годы поколения X (# 2325) Необычные находки (# 2324) Из этого мира (# 2323) Винтаж Мемфис (# 2322) Винтаж Провиденс (# 2321) Vintage Bismarck (# 2320) Vintage Houston (# 2319) Vintage Tampa (# 2318) Vintage Reno (# 2317) Vintage St.Пол (# 2316) Ипподром Черчилль-Даунс, час 3 (# 2315) Ипподром Черчилль-Даунс, час 2 (# 2314) Ипподром Черчилль-Даунс, час 1 (# 2313) Музей Филбрука, час 3 (# 2312) Музей Филбрука, час 2 ( # 2311) Музей Филбрука, час 1 (# 2310) Отель дель Коронадо, час 3 (# 2309) Отель дель Коронадо, час 2 (# 2308) Отель дель Коронадо, час 1 (# 2307) Ca ‘d’Zan, час 3 (# 2306) Ca ‘d’Zan, час 2 (# 2305) Ca’ d’Zan, час 1 (# 2304) Meadow Brook Hall, час 3 (# 2303) Meadow Brook Hall, час 2 (# 2302) Meadow Brook Холл, час 1 (# 2301) Somethings Wild (# 2229) Празднование латиноамериканского наследия (# 2228) Kooky & Spooky (# 2227) Junk in the Trunk 8 (# 2226) Vintage San Francisco (# 2225) Vintage Oklahoma City (# 2224) ) Vintage Birmingham (# 2223) Vintage Chicago (# 2222) Vintage Portland (# 2221) Vintage Savannah (# 2220) Vintage Omaha (# 2219) Newport, Hour 3 (# 2218) Newport, Hour 2 (# 2217) Newport, Hour 1 (# 2216) Грин Бэй, Час 3 (# 2215) Грин Бэй, Час 2 (# 2214) Грин Бэй, Час 1 (# 2213) Портленд, Час 3 (# 2212) Портленд, Час 2 (# 2211) Портленд, Час 1 ( # 2210) ул.Луи, Час 3 (# 2209) ул. Луи, Час 2 (# 2208) ул. Луис, час 1 (# 2207) Новый Орлеан, час 3 (# 2206) Новый Орлеан, час 2 (# 2205) Новый Орлеан, час 1 (# 2204) Гаррисберг, час 3 (# 2203) Гаррисбург, час 2 (# 2202) ) Гаррисбург, час 1 (# 2201) 50 наших штатов, часть 2 (# 2129) Наши 50 штатов, часть 1 (# 2128) Годы гражданской войны (# 2127) Хлам в багажнике 7 (# 2126) Винтаж Шарлотта (# 2125) Винтаж Канзас-Сити (# 2124) Винтаж Сиэтл (# 2123) Винтаж Кливленд (# 2122) Винтаж Остин (# 2121) Винтаж Хот-Спрингс (# 2120) Винтаж Альбукерке (# 2119) Орландо, час 3 (# 2118) Орландо, час 2 (# 2117) Орландо, час 1 (# 2116) Вирджиния-Бич, час 3 (# 2115) Вирджиния-Бич, час 2 (# 2114) Вирджиния-Бич, час 1 (# 2113) Солт-Лейк-Сити, час 3 (# 2112) Соль Лейк-Сити, час 2 (# 2111) Солт-Лейк-Сити, час 1 (# 2110), Палм-Спрингс, час 3 (# 2109), Палм-Спрингс, час 2 (# 2108), Палм-Спрингс, час 1 (# 2107), Индианаполис, час 3 (# 2106) Индианаполис, час 2 (# 2105) Индианаполис, час 1 (# 2104) Форт-Уэрт, час 3 (# 2103) Форт-Уэрт, час 2 (# 2102) Форт-Уэрт, час 1 (# 2101) Лучшее из 20 (# 2029) Празднование Asian-Pac ific Heritage (# 2028) Mansion Masterpieces (# 2027) Junk in the Trunk 6 (# 2026) Vintage Boston (# 2025) Vintage Miami (# 2024) Vintage San Diego (# 2023) Vintage New Orleans (# 2022) Vintage Indianapolis ( # 2021) Винтаж Нью-Йорк (# 2020) Винтаж Тусон (# 2019) Кливленд, Час 3 (# 2018) Кливленд, Час 2 (# 2017) Кливленд, Час 1 (# 2016) Омаха, Час 3 (# 2015) Омаха, Час 2 (# 2014) Омаха, Час 1 (# 2013) Тусон, Час 3 (# 2012) Тусон, Час 2 (# 2011) Тусон, Час 1 (# 2010) Чарльстон, Час 3 (# 2009) Чарльстон, Час 2 (# 2008) Чарльстон, Час 1 (# 2007) Литл-Рок, Час 3 (# 2006) Литл-Рок, Час 2 (# 2005) Литл-Рок, Час 1 (# 2004) Спокан, Час 3 (# 2003) Спокан, Час 2 (№ 2002) Спокан, Час 1 (№ 2001) Сокровища в движении (№ 1935) Празднование Черной Америки (№ 1934) Хлам в багажнике 5.2 (# 1933) Junk in the Trunk 5.1 (# 1932) Vintage Sacramento (# 1931) Vintage Madison (# 1930) Vintage Las Vegas (# 1929) Vintage Tulsa (# 1928) Vintage Denver (# 1927) Vintage Charleston (# 1926) ) Винтаж Сент-Луис (# 1925) Чикаго, Час 3 (# 1924) Чикаго, Час 2 (# 1923) Чикаго, Час 1 (# 1922) Альбукерке, Час 3 (# 1921) Альбукерке, Час 2 (# 1920) Альбукерке , Час 1 (№ 1919) Чарльстон, Час 3 (№ 1918) Чарльстон, Час 2 (№ 1917) Чарльстон, Час 1 (№ 1916) Санта-Клара, Час 3 (№ 1915) Санта-Клара, Час 2 (№ 1914) Санта Клара, час 1 (# 1913), Бирмингем, час 3 (# 1912), Бирмингем, час 2 (# 1911), Бирмингем, час 1 (# 1910), Бисмарк, час 3 (# 1909), Бисмарк, час 2 (# 1908), Бисмарк, Час 1 (№ 1907) Остин, Час 3 (№ 1906) Остин, Час 2 (№ 1905) Остин, Час 1 (№ 1904) Нью-Йорк, Час 3 (№ 1903) Нью-Йорк, Час 2 (№ 1902) Нью-Йорк , Час 1 (№ 1901) Сокровища поместья (№ 1835) Годы бума (№ 1834) Хлам в сундуке 4.2 (№ 1833) Хлам в багажнике 4.1 (№ 1832) Винтаж Де-Мойн (№ 1831) Винтаж Солт-Лейк-Сити (№ 1830) Винтаж Балтимор (№ 1829) Винтаж Торонто (№ 1828) Винтаж Коламбус (№ 1827) Винтаж Тампа ( # 1826) Vintage Providence (# 1825) Джексонвилл, час 3 (# 1824) Джексонвилл, час 2 (# 1823) Джексонвилл, час 1 (# 1822) Ноксвилл, час 3 (# 1821) Ноксвилл, час 2 (# 1820) Ноксвилл , Час 1 (# 1819) Ричмонд, Час 3 (# 1818) Ричмонд, Час 2 (# 1817) Ричмонд, Час 1 (# 1816) Анахайм, Час 3 (# 1815) Анахайм, Час 2 (# 1814) Анахайм, Час 1 (# 1813) Канзас-Сити, час 3 (# 1812) Канзас-Сити, час 2 (# 1811) Канзас-Сити, час 1 (# 1810), Батон-Руж, час 3 (# 1809), Батон-Руж, час 2 (# 1808) Батон-Руж, час 1 (# 1807) Детройт, час 3 (# 1806) Детройт, час 2 (# 1805) Детройт, час 1 (# 1804), Бойсе, час 3 (# 1803) Бойсе, час 2 (# 1802) Бойсе , Hour 1 (# 1801) Vintage Richmond (# 1727) Vintage Hartford (# 1726) Vintage Louisville (# 1725) Vintage Rochester (# 1724) Vintage Milwaukee (# 1723) Vintage Los Angeles (# 1722) JUNK IN THE TRUNK (# 1721) Хранители искателей ( # 1720) Выжившие (# 1719) Сиэтл, час 3 (# 1718) Сиэтл, час 2 (# 1717) Сиэтл, час 1 (# 1716) Рапид-Сити, час 3 (# 1715) Рэпид-Сити, час 2 (# 1714) Рапид-Сити, час 1 (# 1713) Цинциннати, час 3 (# 1712) Цинциннати, час 2 (# 1711) Цинциннати, час 1 (# 1710) Миртл-Бич, час 3 (# 1709) Миртл-Бич, час 2 (# 1708 ) Миртл-Бич, час 1 (# 1707) Бостон, час 3 (# 1706) Бостон, час 2 (# 1705) Бостон, час 1 (# 1704) Корпус-Кристи, час 3 (# 1703) Корпус-Кристи, час 2 (# 1702) Corpus Christi, Hour 1 (# 1701) Vintage Pittsburgh (# 1627) Vintage San Francisco (# 1626) Vintage Atlanta (# 1625) Vintage Houston (# 1624) Vintage Secaucus (# 1623) Vintage Phoenix (# 1622) Junk in Ствол 2 (# 1621) Величайшие дары (# 1620) Кошки и собаки (# 1619) Миннеаполис, Час 3 (# 1618) Миннеаполис, Час 2 (# 1617) Миннеаполис, Час 1 (# 1616) Атланта, Час 3 (# 1615) Атланта, час 2 (# 1614) Атланта, час 1 (# 1613) Эль-Пасо, час 3 (# 1612) Эль-Пасо, час 2 (# 1611) Эль-Пасо, час 1 (# 1610) Питтсбург, час 3 ( # 1609) Питтсбург, час 2 (# 1608) Питтсбург, час 1 (# 16 07) Юджин, Час 3 (# 1606) Юджин, Час 2 (# 1605) Юджин, Час 1 (# 1604) Талса, Час 3 (# 1603) Талса, Час 2 (# 1602) Талса, Час 1 (# 1601) Forever Young (# 1521) Tasty Treasures (# 1520) Junk in the Trunk (# 1519) Вашингтон, час 3 (# 1518) Вашингтон, час 2 (# 1517) Вашингтон, час 1 (# 1516) Билокси, час 3 (# 1515) Билокси, час 2 (# 1514) Билокси, час 1 (# 1513) Биллингс, час 3 (# 1512) Биллингс, час 2 (# 1511) Биллингс, час 1 (# 1510) Де-Мойн, час 3 (# 1509) ) Де-Мойн, час 2 (# 1508) Де-Мойн, час 1 (# 1507) Сан-Диего, час 3 (# 1506) Сан-Диего, час 2 (# 1505) Сан-Диего, час 1 (# 1504) Майами-Бич, час 3 (# 1503) Майами-Бич, час 2 (# 1502) Майами-Бич, час 1 (# 1501) Непослушный или хороший (# 1420) Просто лучший (# 1419) Сан-Хосе, час 3 (# 1418) Сан-Хосе, час 2 (# 1417) Сан-Хосе, Час 1 (# 1416) Феникс, Час 3 (# 1415) Феникс, Час 2 (# 1414) Феникс, Час 1 (# 1413) Денвер, Час 3 (# 1412) Денвер, Час 2 (# 1411) Денвер, час 1 (# 1410) Мэдисон, час 3 (# 1409) Мэдисон, час 2 (# 1408) Мэдисон, час 1 (# 1407) Атлантик-Сити, час 3 (# 140 6) Атлантик-Сити, Час 2 (# 1405) Атлантик-Сити, Час 1 (# 1404) Роли, Час 3 (# 1403) Роли, Час 2 (# 1402) Роли, Час 1 (# 1401), Большой и Маленький (# 1320) ) Относительное богатство (# 1319) Хартфорд, час 3 (# 1318) Хартфорд, час 2 (# 1317) Хартфорд, час 1 (# 1316) Гранд-Рапидс, час 3 (# 1315) Гранд-Рапидс, час 2 (# 1314) Гранд Пороги, час 1 (# 1313), Чаттануга, час 3 (# 1312), Чаттануга, час 2 (# 1311), Чаттануга, час 1 (# 1310), Уичито, час 3 (# 1309), Уичито, час 2 (# 1308), Уичито, Час 1 (# 1307) Даллас, Час 3 (# 1306) Даллас, Час 2 (# 1305) Даллас, Час 1 (# 1304) Палм-Спрингс, Час 3 (# 1303) Палм-Спрингс, Час 2 (# 1302) Палм-Спрингс , Час 1 (# 1301) Из мусора в сокровищницу (# 1220) Политически собирать (# 1219) Лас-Вегас, Час 3 (# 1218) Лас-Вегас, Час 2 (# 1217) Лас-Вегас, Час 1 (# 1216) Луисвилл, Час 3 (# 1215) Луисвилл, час 2 (# 1214) Луисвилл, час 1 (# 1213) Спокан, час 3 (# 1212) Спокан, час 2 (# 1211) Спокан, час 1 (# 1210) Сан-Антонио, час 3 (# 1209) Сан-Антонио, час 2 (# 1208) Сан-Антонио, час 1 (# 1207) Орландо, час 3 ( # 1206) Орландо, час 2 (# 1205) Орландо, час 1 (# 1204) Балтимор, час 3 (# 1203) Балтимор, час 2 (# 1202) Балтимор, час 1 (# 1201) Уникальный антиквариат (# 1120) Милуоки , Час 3 (# 1119) Милуоки, Час 2 (# 1118) Милуоки, Час 1 (# 1117) Джекпот! (# 1116) Солт-Лейк-Сити, час 3 (# 1115) Солт-Лейк-Сити, час 2 (# 1114) Солт-Лейк-Сити, час 1 (# 1113) Мобильный, час 3 (# 1112) Мобильный, час 2 (# 1111) Мобильный, Час 1 (# 1110) Тусон, Час 3 (# 1109) Тусон, Час 2 (# 1108) Тусон, Час 1 (# 1107) Филадельфия, Час 3 (# 1106) Филадельфия, Час 2 (# 1105) Филадельфия, Час 1 (# 1104) Гонолулу, Час 3 (# 1103) Гонолулу, Час 2 (# 1102) Гонолулу, Час 1 (# 1101) Roadshow Remembers (# 1017) Слава и удача (# 1016) Провиденс, Час 3 (# 1015 ) Провиденс, Час 2 (# 1014) Провиденс, Час 1 (# 1013), Бисмарк, Час 3 (# 1012), Бисмарк, Час 2 (# 1011), Бисмарк, Час 1 (# 1010), Лос-Анджелес, Час 3 (# 1009) Лос-Анджелес, час 2 (# 1008) Лос-Анджелес, час 1 (# 1007) Хьюстон, час 3 (# 1006) Хьюстон, час 2 (# 1005) Хьюстон, час 1 (# 1004) Тампа, час 3 (# 1003) Тампа, час 2 (# 1002) Тампа, час 1 (# 1001) Антиквариат завтрашнего дня (# 0917) Wild Things (# 0916) Портленд, час 3 (# 0915) Портленд, час 2 (# 0914) Портленд, час 1 (# 0913) Рино, Час 3 (# 0912) Рино, Час 2 (# 0911) Рино, Час 1 (# 0910) Мемфис, Час 2 (# 0909) Мем phis, Час 2 (# 0908) Мемфис, Час 1 (# 0907) Омаха, Час 3 (# 0906) Омаха, Час 2 (# 0905) Омаха, Час 1 (# 0904) St.Павла, Час 3 (# 0903) ул. Павла, Час 2 (# 0902) ул. Пол, час 1 (# 0901) Величайшие находки (# 0814) Избранное (# 0813) Саванна, час 3 (# 0812) Саванна, час 2 (# 0811) Саванна, час 1 (# 0810) Оклахома-Сити, час 3 (# 0809) Оклахома-Сити, час 2 (# 0808) Оклахома-Сити, час 1 (# 0807) Сан-Франциско, час 3 (# 0806) Сан-Франциско, час 2 (# 0805) Сан-Франциско, час 1 (# 0804) Чикаго, час 3 ( # 0803) Чикаго, час 2 (# 0802) Чикаго, час 1 (# 0801) Шарлотта, час 3 (# 0718) Шарлотта, час 2 (# 0717) Шарлотта, час 1 (# 0716) Горячие источники, час 3 (# 0715) Горячие источники, час 2 (# 0714) Горячие источники, час 1 (# 0713) Канзас-Сити, час 3 (# 0712) Канзас-Сити, час 2 (# 0711) Канзас-Сити, час 1 (# 0710) Кливленд, час 3 (# 0709) Кливленд, час 2 (# 0708) Кливленд, час 1 (# 0707) Сиэтл, час 3 (# 0706) Сиэтл, час 2 (# 0705) Сиэтл, час 1 (# 0704) Альбукерке, час 3 ( # 0703) Альбукерке, час 2 (# 0702) Альбукерке, час 1 (# 0701) Новый Орлеан, час 3 (# 0621) Новый Орлеан, час 2 (# 0620) Новый Орлеан, час 1 (# 0619) Майами, час 3 (# 0618) Майами, час 2 (# 0617) Майами, час 1 (# 0616) Индианаполис, Час 3 (# 0615) Индианаполис, Час 2 (# 0614) Индианаполис, Час 1 (# 0613) Сан-Диего, Час 3 (# 0612) Сан-Диего, Час 2 (# 0611) Сан-Диего, Час 1 (# 0610) Бостон , Час 3 (# 0609) Бостон, Час 2 (# 0608) Бостон, Час 1 (# 0607) Нью-Йорк, Час 3 (# 0606) Нью-Йорк, Час 2 (# 0605) Нью-Йорк, Час 1 (# 0604) Тусон, час 3 (# 0603) Тусон, час 2 (# 0602) Тусон, час 1 (# 0601) Лас-Вегас, час 3 (# 0522) Лас-Вегас, час 2 (# 0521) Лас-Вегас, час 1 (# 0520) ) Сакраменто, час 2 (# 0519) Сакраменто, час 1 (# 0518) Талса, час 3 (# 0517) Талса, час 2 (# 0516) Талса, час 1 (# 0515) Мэдисон, час 3 (# 0514) Мэдисон , Час 2 (# 0513) Мэдисон, Час 1 (# 0512) Денвер, Час 3 (# 0511) Денвер, Час 2 (# 0510) Денвер, Час 1 (# 0509) Остин, Час 2 (# 0508) Остин, Час 1 (# 0507) Чарльстон, час 3 (# 0506) Чарльстон, час 2 (# 0505) Чарльстон, час 1 (# 0504) St.Луи, Час 3 (# 0503) St. Луи, Час 2 (# 0502) St. Луис, час 1 (# 0501) Де-Мойн, час 2 (# 0416) Де-Мойн, час 1 (# 0415) Солт-Лейк-Сити, час 2 (# 0414) Солт-Лейк-Сити, час 1 (# 0413) Торонто, час 2 (# 0412) Торонто, час 1 (# 0411) Балтимор, час 2 (# 0410) Балтимор, час 1 (# 0409) Провиденс, час 2 (# 0408) Провиденс, час 1 (# 0407) Тампа, час 2 (# 0406) Тампа, час 1 (# 0405) Бирмингем, час 2 (# 0404) Бирмингем, час 1 (# 0403) Колумбус, час 2 (# 0402) Колумбус, час 1 (# 0401) Antiques Roadshow Jr. (# 0317) Хартфорд, час 2 (# 0316) Хартфорд, час 1 (# 0315) Портленд, час 2 (# 0314) Портленд, час 1 (# 0313) Луисвилл, час 2 (# 0312) Луисвилл, час 1 (# 0311) Хьюстон, Час 2 (# 0310) Хьюстон, Час 1 (# 0309) Рочестер, Час 2 (# 0308) Рочестер, Час 1 (# 0307) Милуоки, Час 2 (# 0306) Милуоки, Час 1 (# 0305) Лос-Анджелес, Час 2 (# 0304) Лос-Анджелес, час 1 (# 0303) Ричмонд, час 2 (# 0302) Ричмонд, час 1 (# 0301) Нэшвилл, час 1 (# 0213) Феникс, час 2 (# 0212) Феникс, час 1 (# 0211) Даллас, час 1 (# 0210) Питтсбург, час 2 (# 0209) Питтсбург, час 1 (# 0208) Сан-Фра ncisco, час 2 (# 0207) Сан-Франциско, час 1 (# 0206) Атланта, час 2 (# 0205) Атланта, час 1 (# 0204) Цинциннати (# 0203) Secaucus, час 2 (# 0202) Secaucus, час 1 (# 0201) Гринвич (# 0113) Дарем (# 0112) Канзас-Сити (# 0111) Колледж-Парк (# 0110) Конкорд (# 0109) Альбукерке (# 0108) Миннеаполис (# 0107) Саутфилд (# 0106) Сан-Антонио (# 0105) Филидельфия (# 0104) Денвер (# 0103) Сиэтл (# 0102) Чикаго (# 0101)

Оценщики — Все оценщики — Эрик Альберта Салли А.ЭмброузДин АрментроутКэролайн ЭшлиЧарльз АтталДжейд АтталКарен АвгустаЛаДжина ОстинРичард ОстинДжеймс Н. БаггеттКэтлин БейлиЭлейн Бэнкс СтейнтонЛила БэнкстонКристофер БарберНоэль БарреттАарон БастианДжиненн БеллG. Макс БернхеймерБилл БертояМайкл БертояНейт БишоффМарта БлэквелдерАндреа Бланк ФростДжоэль БохиДжошуа БонифасДэвид БонсиФрэнк БоузРональд БуржоВиктория БратбергCampbellKaren CangelosiDavid CardePaul CarellaFrank CastleLawrence CavalieriRichard CervantesWill ChanningAndrew CheneyRobert С. CheneyNan ChisholmSarah ChurginSebastian ClarkeAlex ClausenLinda ClaytonJeff CohenJohn ColasaccoGordon С. ConverseChristopher CooverWes CowanSam CowanJohn Т. Г. CrabtreeDonald CresswellLaura CrockettHunter CronierCarl CrossmanJohn CulmeBrian CummingsMary CunninghamH. Питер CurranNick DawesWyatt DayDouglas DeihlBarbara Е. DeisrothJohn DelaneySean DelaneyRichard De RosaAntoine де VermoutierSteven DiceAndrew DipperAmanda DoenitzLinda DonahueJudith DowlingNancy DruckmanErnest DuMouchelleLawrence DuMouchelleRobert DuMouchelleReid DunavantLeila DunbarLinda DyerDevon EastlandIan EhlingJerome EisenbergRochelle EisenbergRafael EledgeDonald EllisGary EspinosaTerry EthertonJudith EurichAmanda EverardDean FaileyPeter М.FairbanksKen FarmerWill FarmerDanica FarnandAlan FauselColleene FeskoJames А. FfrenchBurt FingerTara FinleyMark FisherConor FitzGeraldAndrea FiuczynskiStephen Л. FletcherCraig FlinnerSusan FlorenceDebra ForceMichael FossnerBarbara FranchiRudy FranchiJasmani FrancisNigel FreemanDavid GallagerMartin GammonDavid GarcelonWendell GarrettMona GaviganCatherine Леонарда GellertClaire GivensGeorge GlastrisKen GlossDessa GoddardTimothy GordonWilliam GreetanMichael Б. GroganLucy Гроген EdwardsErik GronningJulie GuernseyWilliam GuthmanKathleen GuzmanJim HaasTed HakeMichael HallTiti Холли, Ванесса Халлетт, Марта Гамильтон, Линн Хардинг, Рой Харрелл, Билли Харрис, Нэнси Харрисон, Кристофер Хартоп, Пол Хартквист, Кэтлин Харвуд, Дана Хоукс, Ник Хокинс, Энн Хейс, Джон А.HaysKen HaysGertraud HechlAnne HenryBruce Б. HermannVivian HighbergMeredith HilfertyLeslie HindmanDave HinsonReyne HirschJeffrey HolmesAndrew HolterSachiko HoriMark О. HowaldRiley HumlerAnne IgelbrinkCatherine JacobsKenneth JacobsIrving JenkinsDonald Л. JensenRichard JohnstonJoyce JonasFloyd JonesJohn JonesKaty KaneAlan KaplanDaile KaplanSusan Каплан JacobsonAllan KatzKaren KeaneKerry К. KeaneMarybeth KeeneChris KennedyRichard KennedyLeigh KenoLeslie KenoMitchell KenoDavid KerrCaleb KifferSelby KifferSusan KimeSusan Д.KlecknerCynthia KleinRobert KleinEric KnowlesMartin KodnerLea Кунс OgundiranJoyce KosofskyEvelyn KrausPeter KrausJo Kris PowellBetty KrulikGregory KuharicDavid LackeyTravis LandryChristopher W. LaneMichael LarsenTom LeckyDon LevisonBrent LewisDianne Льюис BatistaKathy LibratyGloria LiebermanNatalie LinnSimeon LipmanArthur LiverantRichard LloydJeffrey LockMartin LorberKaren LorenePeter LoughreyNicholas D. LowryTim LukeElyse LurayLouise LutherBecky MacGuireNicholas MacleanMalcolm Н. Mac NeilRichard MadleyMarsha MalinowskiConnie MarshMarshall МартинДайан МарвинЛарк Э.MasonLark Мейсон, IIIStephen С. П. MasseyJohanna McBrienDavid McCarronNancy McClellandNancy McCrayMilly McGeheeDorothy McGonagleDon MedcalfBill MercerPhilip MerrillGary MetznerMeredith MeuwlyAmanda MillerDeborah MillerStephen MilneGregory MinuskinGiles MoonMark MoranMolly Морзе LimmerFred NevillAlasdair NicholJuliet NusserJohn NyeMargaret O’NeilFrederick OsterMary Джо OtseaAndy OurantPeter PapAngela PastLaura PatersonAdam PatrickJerry Е. PattersonAaron PayneSuzanne PerraultRon PetersonAimee PfliegerGary PiattoniPeter PlanesRalph PokludaElisabeth Poole ParkerSteven PorterfieldJane PrentissJason PrestonTim PrincePaul ProvostDavid QuinnMatthew QuinnMarley RabstenekDavid RagoLisa RamaciCarolyn RemmeyBryce ReveleyMartin RiceAaron RichLee Ричмонд Грант RineAllen RodgersDeborah RogalChristie RomeroMargot RosenbergJeremy RoweCharles RudigAlbert М.SackVirginia SalemJeni SandbergKen SandersRosalie SayyahMark SchafferPeter SchafferJulie ScottBruce М. ShackelfordGene ShapiroPeter ShawPeter Дж ShemonskyKaitlin ShinnickSarah Шинн PrattSherryl ShirranSig ShonholtzJeff ShraderKerry ShrivesGraydon SikesEric SilverStuart SlavidAnthony Slayter-RalphJeanne SloaneCraig Эван SmallOliver SmithJonathan SnellenburgGary SohmersMarvin SokolowJohn SolloDaniel Бак SoulesDeborah Gerstler SpaniermanPhil StanleyRobin StarrMalcolm Stearns Jr.J. Гарнизон Стрэдлинг, Аллан Стайпек, Уша Субраманиам, Арли Сулка, Гэри Р.SullivanJames SuppStephen В. SylviaBeth SzescilaScott TagliapietraCharles TearleLaura Десять EyckNiki TiliakosGerald TomlinMark М. TopalianDunham TownendKelly TroesterTed TrottaAndrew TrumanWayne TuiskulaTodd TyraAugust UribeNicholas VandekarKatherine Ван DellErica Voogd-PhillipsFrancis Дж WahlgrenDavid WalkerKate WaterhouseRobert WaterhouseBarry WeberWilly WeechDavid WeissPhilip WeissJohn С. WeschlerTodd WeymanStuart WhitehurstBarbara WhitemanJody WilkieCatherine WilliamsonMartha WilloughbyDonald WilsonPaul WinickiSara WishartBrad УитереллБрайан Уитерелл, Джим Вулф, Фрэнсин Вултербек, Лаура Вулли, Келли Райт, Ричард Райт, Грант Захайко, А.Паке Зане, Бердж Завиан, Кевин Завиан,

Города — Все города — Альбукерке, NMAllan Katz, CTAnaheim, CAArlie Sulka, NYAtlanta, GAAtlantic City, NJAustin, TXBaltimore, MDBaton Rouge, LABillings, MTBiloxi, MSBirmingham, ALBismarck, NDABoise, DCCharles WVCharlotte, NCChattanooga, TNChicago, ILChristian Siriano, CTCincinnati, OHCleveland, OHColleene Fesko, MACollege Park, MDColumbus, OHConcord, MACorpus Christi, TXDallas, TXDarryl McDaniels, NJD Moines, COD , ORFargo, NDFort Worth, TXGrand Rapids, MIGreen Bay, WIGreenwich, CTHarrisburg, PAHartford, CTHonolulu, HIHot Springs, ARHouston, TXIndianapolis, INJacksonville, FLJason Reynolds, DCJay Leno, TNLohn Hansodasgman, N.K. Рок, Эрлос-Анджелес, Калифорния, Луисвилл, К.Й. Мэдисон, ВИМарк Браун, MAMemphis, TNMiami, FLMiami Beach, FLMiddletown, CTMilwaukee, WIMinneapolis, MNMo Rocca, NYMo Willems, MAMobile, ALMy Ртл-Бич, SCNancy Kerrigan, MANashville, TN-New Orleans, LANew York, NYNewport, RINoel Barrett, PAOklahoma City, OKOmaha, NEOrlando, FLPalm Springs, CAPaquito DRivera и Brenda Feliciano, NJPhiladelphid, PAPhoburland, NJPhiladelphid, PAPhoburdia SDReno, NVRichmond, VARochester, NYRochester, MIRonny Chieng, NYRuben Blades и Luba Mason, NYSEpatha Merkerson, NYSacramento, CASalt Lake City, UTSan Antonio, TX Сан-Диего, CASan Francisco, CASan Jose, CASaratlesara Point, штат Нью-Йорк Сан-Сантлесара, штат Нью-Йорк Сан-Сантлесара, штат Нью-Йорк Вашингтон, Нью-Джерси Симеон Липман, Нью-Йорк Соледад ОБрайен, Нью-Йорк Саусфилд, МИСпокан, БАСТ-Луис, МОСТ Пол, Миннесота Тампа, Флорида, Торонто, Онтаксон, АЗТулса, Оклахома-Сити, Вирджиния-Бич, Вирджиния, Вашингтон, Округ Колумбия, Вичита, Канзас-Виллиамсбург, VAWin

Коллекции — Все коллекции — Абрахам Линкольн Энди Уорхол Барби Бадди «L» игрушки Дирк ван Эрп Дисней Элизабет О’Нил Вернер Элвис Пресли Георгий Ор Унесенные ветром Гарри Бертоя День отдыха Джесси Уиллкокс Смит Джон Ф.Кеннеди Кете Кольвиц Высшая лига бейсбола Керамика Метлах Накашима НАСА «Арахис» Перси Грей Президентский Битлз Тиффани

«УГОЛ 45 ГРАДУСОВ НЕ МОЖЕТ ДЕЛАТЬ НА ПЕЧАТКЕ»

Ханна Вайнер наиболее известна своим журналом Clairvoyant Journal , чьи диаристические стихи характеризуются поразительным разнообразием голосов.Читатели часто связывают эту полноголосость с ее нейро-дивергенцией, но Вайнер постоянно избегала медицинских ярлыков, когда обсуждала свои письма, и вместо этого описывала свой опыт в терминах «ясновидения». Вайнер описывает ясновидение как способность:

СМОТРИ / слова ЗАГЛАВНЫМИ БУКВАМИ, на странице пишущей машинки, на моем лбу / (очень большие прозрачные) на чужом лбу, в воздухе / на мебели, везде, в разных размерах. ¹

Опубликованный посмертно в 2004 году, как Clairvoyant Journal (Angel Hair Books 1978), «Большие слова» (который документирует пятимесячный период, начинающийся за два месяца до Clairvoyant Journal ) воплощает опыт и эстетический процесс Вайнера тремя разными голосами.Начиная с июня 1973 года и заканчивая декабрем 1973 года, «Большие слова» описывают ее опыт посещения ретрита по йоге в безымянном ашраме, а затем возвращение к жизни в Нью-Йорке, где она документирует повседневные действия, такие как покупки, еда, решение, что надеть. , ходить к врачу, писать и общаться с друзьями — многие из которых были поэтами-лингвистами и / или участвовали в нью-йоркской школе второй волны. В своем интервью 1995 года Чарльзу Бернстайну она заявляет, что ее интерес к «вещам, которые большинство людей отредактировало бы», а также к дневникам, практикующим радикальное включение, «возник из концептуального искусства.” ²

Как описывает Бернштейн, отчет Вайнера об этих повседневных действиях включает в себя «трехголосную структуру», которая изображает «не только ее собственные дневниковые впечатления и записи, но также — выделенный курсивом — голос, комментирующий то, что она написала, и — заглавными буквами. — отдавая ей команды ». ³ Ученые, такие как Джудит Голдман, Джексон Мак Лоу и Рон Силлиман, прочитали эту поэтическую форму как постановление Вейнера об устранении авторского замысла (принцип языковой поэзии) и как проявление ее ясновидения. ⁴ Основываясь на этих интерпретациях, я утверждаю, что «ясновидческий стиль» Вайнер также связан с ее инвалидностью как поэтическим ограничением и использует поэтическую форму для интерпретации не только ее психической инвалидности, но также материальных и дискурсивных факторов, которые формируют (и являются сформированный) ее опытом с этой разницей. Изучая, как Вайнер создает поэтические формы, которые противоречат дисциплине страницы пишущей машинки, перенаправляют ожидаемую логику и привлекают внимание читателей к тому, как ее психическая инвалидность вступает в конфликт с нормализующей сеткой пишущей машинки, я показываю сложность, неопределенность и интерактивность процесса взаимодействия с инвалидностью как поэтическое ограничение.

Этот подход основан на учениях исследователей инвалидности, таких как Тобин Сиберс и Сьюзан Венделл, которые предлагают «сложные» и «интерактивные» теории инвалидности, которые учитывают как биологические, так и культурные и социально сконструированные аспекты инвалидности. ⁵ Такие теории являются важными коррективами, которые отвечают ученым, изучающим инвалидность, которые — в своих попытках подчеркнуть социальную конструируемость инвалидности — не учитывают адекватно воплощенные или материальные аспекты жизни с инвалидностью. ⁶ Эта статья основывается на предложениях по более интерактивным моделям инвалидности, анализируя, как один поэт согласовывает дискурсивные, материальные и биологические аспекты своего опыта с инвалидностью, используя пишущую машинку, и как изучение этих трех уровней опыта может углубить и расширить наши знания. понимание эстетики инвалидности. Синтезируя эти теории с текущими дискурсами ученых авангардной поэзии, которые проблематизируют тенденцию рассматривать поэтические нововведения, коренящиеся в инвалидности, как просто симптоматические заболевания, я создаю подход к анализу поэзии, который делает видимыми как сложность эстетики, так и сложность эстетики использовать инвалидность как поэтическое принуждение и как этический императив для исследования материальных проявлений этой сложности.

Я демонстрирую, что даже поэтические формы, которые, кажется, имеют прямое отношение к медицинскому диагнозу, по-прежнему образны и изобретательны, поскольку являются продуктами композиционных процессов, посредством которых авторы опосредуют свои материальные условия, воплощенный опыт и художественные сообщества. Для Вайнер этот процесс включает в себя использование ее инвалидности как ограничения в ее письменной практике на пишущей машинке, посредством чего она сопротивляется категоричному, дуалистическому мышлению — например, инвалидность в сравнении с нетрудоспособным и ненормальное против нормального — и вместо этого исследует инвалидность как неосуществимое воплощенное различие, сформированное частные, постоянно меняющиеся материальные, биологические и социальные факторы. ⁷ Этот открытый подход к инвалидности перекликается с тем, что Венделл называет «интерактивной» моделью понимания инвалидности, где «Ни нарушение, ни инвалидность не могут быть определены исключительно в биомедицинских терминах, потому что биологическое и социальное взаимодействуют в создании ( или предотвращение) того и другого ». ⁸

В «БОЛЬШИНСТВЕ О ПРЕДЛОЖЕНИИ» Вайнер описывает, как покупка «новой электрической пишущей машинки в январе 74 года», которая «может печатать только строчные буквы, заглавные буквы или подчеркивание», послужила напоминанием о том, как от нее требовалось либо адаптировать ее ». ясновидящим »к ограничениям машины или раздвинуть границы возможностей пишущей машинки. ⁹ Точно так же в «Ясновидящем журнале , » Вайнер предполагает, что акт письма сам по себе был процессом преодоления ее ясновидения:

По мере того, как я печатаю, я вижу слово, которое мне, возможно, следует вставить, когда я его вижу, но я уже или не могу остановить слово, которое делаю, или «возможно, я мог бы переучить себя, чтобы мгновенно останавливать действие при виде слова ПРОТИВОПОЛОЖИТЕЛЬНО, а не продолжать. ¹⁰

Не только ее мысли, но и движение пальцев, нажимающих клавиши, прерываются «при виде слова», возникающего при ясновидении, и в этот момент она должна решить, нарушать ли ритм набора текста, чтобы задокументировать слово, которое она видит.Вайнер описывает акт прекращения того, что она печатала, чтобы «вставить» слово «как я это вижу», как поведение, которое необходимо выучить, а не то, что происходит автоматически. Она также борется с ограничениями горизонтальности пишущей машинки, кропотливо набирая многие «увиденные слова» по диагонали, несмотря на отсутствие в пишущей машинке встроенного механизма для этого, таким образом подчеркивая и визуально разыгрывая их разрушительность. ¹¹

Через десять месяцев после того, как Вайнер начал видеть слова, «Большие слова» состоят из 205 страниц банального, дизъюнктивного, дневникового письма. ¹² Машинопись разделена на разделы по датам (некоторые напечатаны, некоторые написаны от руки), которые появляются спорадически каждые 1-20 страниц, начиная с «июнь 1973» и заканчивая «Рождеством». На первый взгляд, большая часть этого текста с двойным интервалом кажется довольно стандартной по грамматике и пунктуации. Тем не менее, этот относительно простой повествовательный текст, часто рассказывающий об обычных повседневных действиях Вайнера в третьем (а иногда и во втором) лице, перемежается словами, написанными заглавными буквами, некоторые из которых появляются в промежутках между линиями, а некоторые из них ориентированы по диагонали. или вертикально, придавая страницам игривый, импровизационный, иногда хаотичный вид, степень беспорядка которого варьируется от страницы к странице в зависимости от частоты и расположения диагональных и межстрочных слов.Иногда страница (или серия страниц) залита словами, написанными красными чернилами, это способ Вайнера отмечать слова, которые ей показались, когда она печатала отрывок из «Больших слов» из рукописи, первоначально написанной от руки в одной из ее школ компоновки критериев. записные книжки. ¹³ Другими словами, эти красные слова — ее способ интегрировать процесс транскрипции в стихотворение как способ композиции. «Большие слова» снова и снова возвращаются к беспокойству о болезни, исцелении и процессах интерпретации и чтения; по мере того, как Вайнер учится читать и реагировать на слова, которые появляются перед ней, читатель учится читать паратактические текстовые сопоставления ее переживаний, связанных с ясновидением. ¹⁴ Как говорит друг и соратник Вайнера поэт Джексон Мак Лоу в своей аннотации к Clairvoyant Journal (который следует структуре, аналогичной «Большим словам»), «Ее достижение — и оно значительное — заключается в том, что она имеет разработала особую литературную форму, с помощью которой можно было передать свой замечательный опыт ». ¹⁵

Мак Лоу демонстрирует красноречивую оценку брака Вайнера по форме и содержанию, но, как и другие, писавшие о ее работе при ее жизни (включая саму Вайнер), он ссылается на ее психиатрическую инвалидность исключительно с точки зрения ясновидения, заявляя: «Ханна Вайнер — единственная ясновидящий, которого я знаю, или которого я когда-либо знал, насколько мне известно. ¹⁶ Другие, писавшие о ясновидении Вайнер при ее жизни, также избегают характеризовать ее психиатрическую инвалидность в терминах психиатрии. Например, Дик Хиггинс описывает журнал Clairvoyant Journal как отметивший «любые слова, встречающиеся интуитивно», в то время как Бернадетт Майер отмечает, что этот текст исследует «психические явления» с помощью «трех главных персонажей (голосов)» или «руководителей» того, что есть быть включенным », и в 1995 году Бернштейн рассматривает его как« перформанс »и« продиктованную »поэзию. ¹⁷ Эти эстетические, концептуальные отклики на работу Вайнер отдают должное ее письму, подходя к ним на условиях, установленных самой Вейнер, но они также рискуют замалчивать то, как психическая инвалидность Вайнер причинила ей и людям, заботившимся о ее сильной боли, и не создавайте места для размышлений о том, как тревога и дистресс, вызванные ее психической недееспособностью, могли усугубляться внешними культурными и материальными факторами.

Только после ее смерти в 1997 году ученые начали рассматривать ясновидение Вайнера как психиатрическую инвалидность, и в первом опубликованном заявлении о том, что Вайнер болен шизофренией, Бернштейн пишет в своем вкладе в дань уважения Ханне Вайнер, опубликованном в «Поэтическом проекте ». в информационном бюллетене 1998 г., в котором говорилось: «Возможно, это ирония в том, что писательство, которое Ханна запомнилось лучше всего, совпало с периодом, когда шизофрения делала ее повседневную жизнь все более трудной. ¹⁸ В то время как предыдущие характеристики Clairvoyant Journal подчеркивали его эстетические и концептуальные качества, посмертные записи о ее работе после свидетельских показаний Бернстайна 1998 года, как правило, описывают ее ясновидение в более медицинских терминах, описывая его как симптом шизофрении, но в конечном итоге сосредотачиваясь на ней. другие важные способы, которыми означают ее заявления о ясновидении. ¹⁹ Как замечает Бернштейн, «в основном [психическая инвалидность Вейнера] игнорировалась / подавлялась / игнорировалась.Пока этого не могло быть, и тогда она стала более изолированной ». ²⁰ Напротив, более поздние исследования, ориентированные на исследования инвалидности, поднимают важные вопросы о том, как работы Вайнера пересекаются с современными представлениями о психических расстройствах. Например, Голдман показывает, что то, как Вайнер описывает свое письмо, «требует, чтобы мы рассматривали ясновидение не как симптом шизофрении», и «предупреждает нас об особом статусе ее текстов, не позволяя нам медикализировать и отклонять их», в то время как Бернштейн предполагает, что «шизофрения дала ей понимание языка, человеческого сознания, природы того, как повседневная жизнь может быть представлена, а не представлена ​​в письменной форме. ²¹ Между тем Дургин указывает, что «не следует читать« авангардную журналистику »Вайнера за счет очень реальных страданий, которые она пережила», и интерпретирует работу Вайнера через призму концепции шизоанализа Делёза и Гваттари. ²² Кроме того, Эндрю Макьюэн утверждает, что работы Вайнера «совершают критический перерыв в либеральном гуманизме с точки зрения ментальной инаковости, которая учитывает тех, кто испытывает такие состояния и стигматизацию, не как поэтические тропы, а как со-исследователей.” ²³

Ориентация Вайнера, Мак Лоу, Хиггинса и Майера на эстетические и концептуальные качества ясновидческих текстов Вайнера можно рассматривать как отражение их участия в оценке Нью-йоркской школой — как описывает это Кеннет Кох — «веселья с поэзией». »Используя« бессознательное »и обращая« внимание на поверхность языка », но они также могут быть прочитаны как отражение желания избежать идентификации Вайнера как« психически больного », группы,« точка зрения которой не соответствует действительности ». представлены и даже могут быть активно сброшены со счетов или дискредитированы. ²⁴ Хотя этот взгляд на людей с психическими расстройствами был доминирующим в 1960-х и 1970-х годах (и продолжает широко распространяться сегодня), Движение выживших в психиатрии начало предлагать контрнарратив в конце 1960-х, примерно в то же время, что и Вайнер. писал «Большие слова». По словам Деспо Критсотаки, Вики Лонг и Мэтью Смита:

К концу 1960-х годов возникшее Движение выживших психиатров изображало психически больных как угнетенное меньшинство, психиатрические больницы — как репрессивные учреждения, нарушающие их права человека, а психиатрию — как бесчеловечную, авторитетную или ложную науку […] оспаривал безумие как медицинскую категорию, предлагал социальные модели психического расстройства и предлагал различные степени реформ. ²⁵

В дополнение к этой растущей критике психиатрии, период, в течение которого Вайнер пережила начало своего ясновидения, также был сформирован появлением антипсихотических препаратов в 1950-х годах и «Законом о строительстве общественных центров психического здоровья 1963 года», которым были оплачены строительство общественных центров здоровья, предназначенных для замены психиатрических больниц », что способствовало снижению на 68% (с 365 000 до 115 000) институционализации в Соединенных Штатах в период с 1966 по 1975 год. ²⁶ Учитывая показания младшего брата Вайнера, Мориса Файнголда (который вспоминает только один случай, когда Вайнер была госпитализирована, и который помнит, как находил рецептурные лекарства в своей квартире после ее смерти), этот исторический контекст предполагает, что Вайнера, возможно, прописывали нейролептики. и что вместо того, чтобы помещаться в лечебные учреждения часто или на длительные периоды, она могла жить независимо большую часть своей жизни. ²⁷ Тем не менее, точные данные о полноте и последовательности ее психиатрической помощи остаются неясными.

Я не нашел никаких прямых свидетельств, свидетельствующих о том, что Вайнер когда-либо была активна в каком-либо из различных антипсихиатрических движений 1960-х или 1970-х годов, или о том, какой могла быть ее позиция в отношении таких движений, но она, возможно, сочувствовала духу, стоящему за ними. . ²⁸ По словам Дженнифер Руссо, Вайнер «занимается йогой, посещает интегративных врачей и мануальных терапевтов и экспериментирует с исключением определенных продуктов из своего рациона», она «пробует все, от иглоукалывания и китайского массажа до специальных диет и гомеопатии», и ее интерес к ней «Как физическое, так и физическое исцеление нетрадиционными, незападными средствами» предполагает, что она была недовольна западной медициной. ²⁹ Бернштейн предполагает, что это недовольство могло быть отчасти вызвано тем, что лекарство, которое прописал ее психиатр, заставило ее перестать видеть слова, но аспекты «больших слов» также предполагают, что она, возможно, предпочитала восточных целителей западным врачам, и что она чувствовала, что ее неправильно понимают большинство западных врачей. ³⁰ Например, она пишет, что «Свамиджи обладает большей властью, чем западные целители, у которых она была» и что «Доктор. Шарп — первый западный врач, с которым она может рассказать обо всем своем опыте, он понимает EVERGY », предполагая, что — как и Движение выживших психиатров — она, возможно, рассматривала западную медицину как« репрессивное »,« авторитетное »учреждение, которое укрепляет медицинское категории безумия, которые она хотела бросить вызов. ³¹ Также, как и Движение выживших психиатров, последняя цитата указывает на то, что Вайнер считала ее «душевное расстройство» вызванным — или, по крайней мере, усугубляемым — отказом врачей понять ее опыт или поверить в него. ³²

Хотя, безусловно, можно найти доказательства того, что взгляд Вейнера на западную медицину в целом — и психиатрию в частности — убедительно резонирует с антипсихиатрией, Вайнер, похоже, избрала эклектичный, переменчивый подход к своей медицинской и психической помощи, вместо того чтобы отдавать предпочтение. для более идеологической или систематической методологии.В конце концов, она прошла психоанализ, когда была студенткой Рэдклиффа, была замужем за психиатром в течение четырех лет в 1950-х годах и, по крайней мере, в некоторые моменты ее опыта с ясновидением, казалось, надеялась, что западная психиатрия сможет ей помочь. ³³ Однако позже в жизни она, кажется, почувствовала, что ее неправильно понимают всей западной культурой (то есть доминирующая идея нормативности белых цис-гетеросексуальных дееспособных людей), о чем говорилось в письме Бернадетт Майер в 1982 году: «Я клянусь, что бывают моменты, когда я перестану писать […] или даже продолжу свою жизнь […] из-за невозможности, за исключением случаев, когда индейцы когда-либо будут приняты за мое знание». ³⁴ Помимо отрицания западной культуры (предположительно включая западную медицину), здесь Вайнер пробуждает расовое понимание медицины. (Для более глубокого анализа присвоения Вайнером культуры коренных американцев и сложностей ее участия в Движении американских индейцев см. Статью Дэниела Бенджамина «Что хорошего в поэзии и как вы можете изменить мир?»: Ханна Вайнер Ясновидение как перевод. »)

В «Больших словах» «знание» Вайнера часто проявляется в словах, набранных заглавными буквами, которые нарушают движение глаз читателя по горизонтальному тексту и повествование о ее повседневной деятельности, а также сам процесс (пере) написания Вайнера.Она также опосредует ограничение психической инвалидности, записывая видимые слова по диагонали, тем самым превращая пишущую машинку в средство перенаправления ожидаемой логики, с предписанным горизонтальным ходом каретки пишущей машинки и автоматическим смывом влево, препятствующим процессу диагонального набора увиденных слов. В «ОБЪЯСНИТЕ СЕБЯ», предисловии Вайнера к «Большим словам», она пишет:

Рис. 1. Страница из машинописного текста Ханны Вайнер «Большие слова». ³⁵

Здесь Вайнер показывает, что она слышит — так же как видит — слова, и что слова, набранные вертикально, означают «[…] ОБРАТНОЕ» их слов.Она также предлагает своей аудитории прочитать «Определенные фразы или позиции слов […] в отрицательном свете». ³⁶ Хотя неясно, относятся ли эти инструкции к словам, набранным по диагонали, подразумевается, что «позиции слов» не произвольны, и что она считает их форматирование и размещение как означающие способами, которые специфичны для ее опыта работы с ясновидение.

Эти визуальные и вербальные нарушения вызывают психическую инвалидность, позволяя читателю стать свидетелем логики ясновидения Вайнера, но они также вводят читателя в ясновидящую реальность Вайнера в том смысле, что, когда мы читаем горизонтальный текст, прерывания, команды и вопросы о то, как интерпретировать увиденные слова, с которыми мы сталкиваемся, похоже на опыт ясновидящей Вайнер, когда она печатает и движется по миру.Другими словами, создавая впечатление от чтения, которое как в прямом, так и в переносном смысле нарушается — физически останавливает движение глаз читателей по странице, а также нашу интерпретацию ее содержания — «Большие слова» используют то, что Майкл Дэвидсон называет воздействием теории «Акцент на чувственном отклике», который «возвращает эстетике ее первоначальное значение в философии восемнадцатого века: эстетика или телесное восприятие». ³⁷ Например, страница «N 6» (6 ноября) начинается с отрывка, который относится к слову, замеченному на груди «свитера брата» Вайнера, и отмечает, что это место, где она «видит много слов. на разных людей, — а затем заявляет, — акцент делается на БУДЬТЕ СЧАСТЛИВЫМ, как ПОЛУЧИТЬ ЛЮБОВЬ.Эта последовательность наблюдений и междометий вызывает домашнюю сцену, где Вайнер, возможно, навещает своего брата и беседует с ним о своей жизни, во время которой она переживает несколько моментов ясновидения. Она продолжает: «Праздник ДНЯ РОЖДЕНИЯ для ВАС», под которым она пишет две строки диагонального текста: «НЕФЕЙ» и «НОВАЯ АНГЛИЯ». ³⁸ Поскольку они написаны заглавными буквами, предположительно, эти диагональные слова «видны», и, как Вайнер сообщает нам в следующей (горизонтальной) строке, «оба этих наклона положительны.Этот комментарий о том, как диагональные слова означают в данный конкретный момент, дополнительно привлекает внимание читателя к графическому измерению этих диагональных слов, и нам напоминают, что они являются факсимиле слов, появляющихся у Вайнера, тем самым побуждая нас остановиться и рассмотреть процесс интерпретации, который вызывает образ этих слов.

Первый отрывок N 6 вводит читателей внутрь логики ясновидения, позволяя нам увидеть как быстрый паратактический путь, которым Вайнер переходит от одной мысли к другой, так и то, как последовательность ее мыслей нарушается видимыми (диагональными) словами.Вайнер выделяет им полные семь линий, почти полностью окружая их белым пространством, как будто чтобы привлечь внимание к тому, как они создают перерыв в ее мыслях. Это пустое пространство также привлекает внимание к паузе в документации быстрой последовательности мыслей Вайнера, которую представляет процесс набора диагоналей, замедляя ее набор, пока она тратит несколько мгновений на формирование диагоналей на странице пишущей машинки. Кроме того, вторая часть записи N 6 напрямую связывает диагонали Вайнер с ее интересом к альтернативной медицине и ее сомнениями по поводу западной медицины, нарушая ее мысли о том, принимать ли антибиотики диагональной фразой «НАТУРАЛЬНАЯ МЕДИЦИНА». ³⁹ Эти три диагонали привлекают внимание читателя к тому, как ясновидение Вайнера меняет предписанную траекторию и функцию пишущей машинки, но сама эта жесткость также позволяет ей проявлять типографское сопротивление. ⁴⁰

В дополнение к использованию ею слов, набранных по диагонали, внесение крупномасштабных изменений при переходе между рукописью и машинописью также позволяет Вайнер опосредовать ограничение психической инвалидности. Мое сравнение машинописных текстов с рукописями предполагает, что Вайнер перемещался между составлением черновиков от руки и составлением черновиков на пишущей машинке.Как Дургин замечает о своей писательской практике для поста, в тех случаях, когда Вайнер набрасывала запись «Большие слова» в своей записной книжке, прежде чем (пере) записывать ее на своей пишущей машинке, оказывается, что «записные книжки были составлены, а затем напечатаны. , свободно изменяя оригинал, чтобы подготовить черновик, который затем редактируется и редактируется в долгий ящик ». ⁴¹ Я использую здесь термин «(пере) написание», потому что исправления, внесенные Вейнером во многие из этих напечатанных вторых черновиков, довольно обширны; тот факт, что она переписывает и перекомпоновывает, предполагает, что текст никоим образом не является прямой записью ее разума.Например, машинописная страница с надписью «14 августа» (страница рукописи без надписи) начинается со слов «Когда она добралась до Ашрама в пятницу, она обнаружила, что все собираются / в Бостон, чтобы послушать выступление Сатчинанды», тогда как страница из записной книжки, что это запись основана на начале «В ашраме все / их волосы острижены так, как / она видела себя в своем / астральном образе». ⁴² Вайнер не упоминает в рукописи, что собирается послушать выступление Сатчинанды, но в конце записи она упоминает «еду в Бруклин. ⁴³ Этот пример демонстрирует тенденцию Вайнер изменять порядок событий, а также добавлять и вычитать детали повествования, предполагая, что очевидная непосредственность ее текста на самом деле является частью его эстетики.

Склонность Вайнера заново изобретать, приукрашивать или иным образом изменять события также иллюстрируется в ветке о проблемах с пищеварением, которая проходит по всему машинописному тексту, где — на полпути вниз — Вайнер набирает: «У нее болит живот, много газов отдыхает. БОЛЬШЕ СЕЙЧАС », а затем возвращается к этой проблеме с пищеварением в конце страницы, заявляя, что гуру Сатчинанда« ее исцеляет, она сидит рядом, и большая часть газов / уходит », прежде чем завершить эту цепочку двумя строчками вниз словами« ИСЦЕЛЕНИЕ » / говорит живот.ИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНАЯ ЕДА НЕПРАВИЛЬНО ». ⁴⁴ Напротив, рукописная версия того, что в конечном итоге становится записью от 14 августа в машинописном тексте (которая занимает две с половиной страницы записной книжки), не упоминает газ или то, что она была исцелена Сатчинандой. Вместо этого просто написано: «У нее болит живот / ОТДЫХ. БОЛЬШЕ СЕЙЧАС », а затем,« ИСЦЕЛЕНИЕ говорит, что желудок / ИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНАЯ ЕДА НЕПРАВИЛЬНО ». ⁴⁵ Эти примеры, особенно учитывая тот факт, что подавляющее большинство дат в машинописном тексте отсутствуют в рукописных записях журнала (предполагая, что Вайнер изобрел / оценил многие даты в машинописном тексте), эти примеры приводят меня к выводу, что при переходе от записной книжки к машинописному тексту траектория машинописных текстов Вайнера иногда сходна с манускриптами.Но в целом эти примеры предполагают, что она использует рукопись скорее как отправную точку для создания эстетики, которая сохраняет иллюзию непосредственности, а не как запись событий, миметическая ценность которых должна быть сохранена, и что существуют другие стили восприятие (например, ясновидение) за пределами тех, которые могут быть охвачены общепринятыми концепциями мимесиса, с которыми она взаимодействует во время процесса машинописи.

В дополнение к вставке диагональных видимых слов и внесению крупномасштабных изменений, когда она перемещается между машинописным текстом и рукописью, Вайнер также использует психиатрическую инвалидность в качестве поэтического ограничения, добавляя новые увиденные слова красными чернилами, когда она печатает свои вторые черновики.Этот визуальный прием превращает страницу пишущей машинки в палимпсест; он указывает как назад к рукописи, так и вперед, к бесконечным возможным вариациям, поскольку новые увиденные слова появляются перед ней при каждом новом перечитывании / перепечатке. ⁴⁶ Например, часть рукописи, которая соотносится с записью от 2 августа в машинописном тексте «Большие слова», гласит:

Рис. 2: Выдержки из двух страниц из записной книжки Ханны Вайнер № 74, 31 июля 1973 г. Используется с разрешения Чарльза Бернстайна для Hannah Weiner in Trust.

Рис. 3: Выдержки из двух страниц из записной книжки Ханны Вайнер № 74, 31 июля 1973 г. Используется с разрешения Чарльза Бернстайна для Hannah Weiner in Trust. ⁴⁷

В контексте страницы, на которой задокументировано беспокойство Вайнер по поводу разочарования ее «перфекциониста», стареющего отца и видения слов и аур на пишущей машинке отца (с перерывом о том, что есть и пить в тот вечер), вставка увиденных слов: « JOB JANUARY »в машинописный текст красными чернилами непосредственно под« EMERGENCY @ »может означать, что эти недавно увиденные слова содержат более актуальный совет, что ей следует подождать до января, чтобы найти работу, и что смысл« EMERGENCY », который она чувствовала, что поиск работы в какой-то степени рассеялся. ⁴⁸ Или вставка «JOB JANUARY» может быть предсказанием, что она найдет работу в январе, или даже (в зависимости от того, когда она написала машинописный текст) указанием на то, что Вайнер в конце концов нашла работу в январе, а не в сентябре или октябре, как и предполагалось изначально. Независимо от того, как именно читатель — или сама Вайнер — выбирает интерпретацию «ЯНВАРЬ РАБОТЫ», эти дополнительные увиденные слова передают различные рефлексивные позиции личности одновременно и с течением времени. Кроме того, учитывая, что у самой Вайнер были сложные, довольно интенсивные отношения со своим отцом, и что она была относительно новичком в писательстве, когда писала эту рукопись в 1973 году (в том же году, когда она потеряла работу дизайнера нижнего белья) Можно утверждать, что опыт печатания своих дневников под влиянием своего ясновидения, возможно, помог — по крайней мере в этом случае — облегчить ее страдания по поводу поиска работы и удовлетворения своего отца. ⁴⁹

Я рассматриваю формальные инновации Вайнер как результат воплощенного психического состояния, которое она задействует творчески, наряду с множеством других социальных, материальных и эстетических факторов. Одним из этих эстетических факторов является концептуальное искусство, которое Вайнер связывает с «идеей конца 60-х — начала 70-х годов все документировать». Или оформить документы на вещи. И вот что я сделал. А потом я отредактировал ». ⁵⁰ Таким образом, наряду с тем, как она вставляет недавно увиденные слова красными чернилами (не говоря уже о более крупномасштабных изменениях, которые она вносила в свои рукописи, когда она переписывала их на пишущей машинке), становится понятным, как участие Вайнера с психическая инвалидность, я также рассматриваю это как ее способ реагирования на концепцию «документирования всего».«Выполняя процесс самости посредством существенного пересмотра этих« документов вещей », Вайнер создает эстетику непосредственности.

Вместо того, чтобы быть просто симптомом шизофрении, истоки поэтических нововведений Ханны Вайнер сложны и интерактивны, и полученный текст представляет собой обсуждение не только ее психической инвалидности, но также ее социально-исторического контекста, материальных условий и эстетической принадлежности. ⁵¹ Формальные инновации Вайнер, основанные на пишущей машинке, воплощают в жизнь ее открытый, процессуальный подход к идентичности и психическим расстройствам, тем самым расширяя ее исследование категориальных, нормализующих способов мышления о здоровье и воплощенных различиях и вовлекая психиатрическую инвалидность посредством визуального документирования ее опыта.В более широком смысле, ее дневники на пишущей машинке служат ярким примером сложности, неопределенности и интерактивности процесса взаимодействия с инвалидностью как поэтического ограничения.

Благодарности : Я хотел бы поблагодарить Джудит Голдман за ее бесценный отзыв. Я также очень в долгу перед вдумчивыми предложениями рецензентов. Кроме того, я хотел бы поблагодарить Майкла Рембиса, Мён Ми Кима, Майкла Дэвидсона, Брайана Тира, Джеймса Мейнарда и Джордана Берджиса, которые оказали мне поддержку, необходимую для этого проекта, а также Мориса Файнголда, который щедро нашел время, чтобы поговори со мной о его сестре.Наконец, я хотел бы поблагодарить Фонд Риверран за финансирование моих архивных исследований для этой статьи, Чарльза Бернстайна и Патрика Дургина, которые предоставили полезную информацию на этом пути, а также Дэви Нитла, Орхидеи Тирни и Кнара Гэвина за включение этой статьи в журнал Disability Поэтика: Медиа, Перформанс, Технологии, выпуск Amodern .

Статья: Лицензия Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivs 3.0 Unported.

Изображение: «звезды» Билла Биссетта (2020 г.).

Прошедших выставок — Художественный музей Остина Блантон

Виртуальная литография

22 декабря — 8 апреля 2007 г.

22 декабря — 8 апреля 2007 г. В отличие от прежних методов гравюры, литография позволяет любому художнику создать и воспроизвести практически любой размер, форму и характер знака. Эта универсальность и верность прикосновениям художника часто поощряли литографии, в которых техника и графическое отображение имеют тенденцию затмевать другие значения.Такие …

Джузепе де Рибера, 1591–1652

22 декабря — 8 апреля 2007 г.

22 декабря — 8 апреля 2007 г. Чувствительный к человеческому выражению лица и способный передать его убедительно, Рибера, известный как художник, известен тем, что распространил реализм семнадцатого века на гравюру. В то время как он создал всего 18 гравюр за свою жизнь, эта выставка его гравюр и гравюр его последователей, Филиппо Лианьо, Сальватора Роза и …

Хорхе Макки: Анатомия меланхолии

15 декабря 2007 г. — 16 марта 2008 г.

15 декабря — 16 марта 2008 г. Макки, создавший павильон Аргентины на Венецианской биенале 2005 г., создает работы, в которых поэтический потенциал проявляется в повседневных ситуациях и материалах.Его работы исследуют пересечение присутствия и отсутствия в таких структурах, как музыка, карты и язык.

транзакции

11 сентября — 18 ноября 2007 г.

11 сентября — 18 ноября 2007 г. «Сделки» ориентированы на художников, которые приняли радикальный подход к художественному производству и распространению. Помимо выставок в галереях и музеях, эти художники также работают в общественной сфере, создавая работы для сайтов, связанных не с искусством, а с повседневной жизнью.Здесь зрители увидят …

Мир Майка: Майкл Смит и Джошуа Уайт (и другие соавторы)

11 сентября — 30 декабря 2007 г.

11 сентября — 30 декабря 2007 г. Первая крупная ретроспектива всемирно известного художника перформанса / видео / инсталляции Майкла Смита и его соавтора из Нью-Йорка, режиссера / художника Джошуа Уайта. На этой необычной выставке представлены видеоролики, инсталляционные среды и другие материалы, связанные с выступлениями за 30 лет, подробно рассказывающие о приключениях «Майка», милого, но несчастного персонажа обывателя, созданного…

Рабочее место: Josefina Guilisasti

7 июля — 21 октября 2007 г.

7 июля — 21 октября 2007 г. Хосефина Гилисасти — одна из ведущих современных художников, работающих в Чили. Ее работы обычно состоят из инсталляций, состоящих из нескольких частей, которые отражают историю искусства и проблемы, связанные с репрезентацией в реалистической живописи. Для этого рабочего места Guilisasti представляет большую инсталляцию из восьми полотен под названием Marfa / Puerto …

Основные рисунки из Художественной галереи Йельского университета

1 июня — 12 августа 2007 г.

1 июня — 12 августа 2007 г. Продолжая «Лето шедевров», Художественный музей Блэнтона при Техасском университете в Остине рад представить мастер-классы из Художественной галереи Йельского университета до 12 августа 2007 г.Эти важные примеры из коллекции выдающихся рисунков Йельского университета представляют собой убедительный обзор …

Век благодати: шедевры XIX века из Художественного музея Дахеш, Нью-Йорк

18 мая — 5 августа 2007 г.

18 мая — 5 августа 2007 г. Отмечая первую годовщину своего нового здания с летом шедевров, Blanton примет первую крупную выставку европейских шедевров девятнадцатого века. Выставка, созданная из известной коллекции, известной своим классическим искусством, представляет работы, которые исследуют человеческую фигуру во всем…

Эскизы, планы и предложения

20 апреля — 26 августа 2007 г.

20 апреля — 26 августа 2007 г. На протяжении веков художники использовали бумагу, чтобы делать наброски, записывать идеи, записывать мимолетные впечатления или готовиться к созданию крупномасштабных картин, скульптур и инсталляций. Таким образом, работы на бумаге неразрывно связаны с рукой художника, а также с его или ее воображением, и их обычно описывают как …

Самый счастливый день: свадебные обычаи в переходный период

20 апреля — 26 августа 2007 г.

20 апреля — 26 августа 2007 г. Мифология брака исследуется в искусстве! Тематический подход к материалу дает историческую перспективу актуальной темы.Образы аллегорических, религиозных и королевских свадеб с семнадцатого по девятнадцатый века будут представлены как образцы идеального брака со свадьбой Авраама Боссе …

Пармиджанино: его графическое наследие

20 апреля — 26 августа 2007 г.

20 апреля — 26 августа 2007 г. Искусство Франческо Пармиджанино было самым стилизованным и элегантным в Италии шестнадцатого века. Это также было чрезвычайно влиятельным, вдохновляющим развитием Италии на протяжении оставшейся части века, помогая утвердить маньеризм как международный стиль и задавая стандарты художественной изысканности для следующих двух…

Портфолио Баухауса

20 апреля — 26 августа 2007 г.

20 апреля — 26 августа 2007 г. Литографии из двух портфолио из серии «Новая европейская графика», изданных в 1921 и 1922 годах в Германии. Художники, включенные в портфолио, — это Василий Кандинский, Джордж Гросс, Эрнст Киршнер, Умберто Боччони, Карл Шмидт-Ротлуф, Оскар Кокошка, Макс Бекман и другие.

Ансельм Кифер в контексте: немецкие работы на бумаге 1960-х и 1970-х годов

20 апреля — 26 августа 2007 г.

20 апреля — 26 августа 2007 г. В 2006 году Blanton получил важный подарок: потрясающий «Штерненфолл» [Падающие звезды] Ансельма Кифера 1998 года.Эта монументальная картина одного из самых уважаемых художников, работающих сегодня, позволяет Blanton начать процесс создания поистине глобальной коллекции современного искусства. Кифер в настоящее время …

WorkSpace: Мэтью Дэй Джексон

13 января — 25 марта 2007 г.

13 января — 25 марта 2007 г. Выросший на Западном побережье и в настоящее время живущий и работающий в Бруклине, штат Нью-Йорк, Мэтью Дэй Джексон создает весьма своеобразные объекты и инсталляции, которые сочетают в себе натуральные, изготовленные вручную и переработанные материалы с изображениями и вдохновляющими аллюзиями. удивление и удивление.Пропитанный легендами истории и фольклора, личными .